Exposição Acervo Permanente Instituto Oficina Cerâmica Francisco Brennand

Nova exposição permanente do acervo da Oficina Cerâmica Francisco Brennand, com a realização de nova curadoria das obras já expostas no espaço bem como de trabalhos guardados na reserva técnica, criação de circuitos de visitação, sistema de audioguia e treinamento de monitores para melhor orientação do público na visita à exposição.

Exposição permanente do acervo da Oficina Cerâmica Francisco Brennand apresentando ao público aproximadamente 1.500 obras do artista entre pinturas, esculturas, desenhos, painéis e objetos cerâmicos.

Objetivos gerais - Valorizar e expor o acervo de esculturas, desenhos, pinturas e gravuras da Oficina Francisco Brennand, construindo novas narrativas e aproximações entre as diversas tipologias, aprofundando a pesquisa sobre a obra de Francisco Brennand e reforçando sua importância na historiografia da arte brasileira. Pretende-se ainda apresentar a obra de Francisco Brennand adequadamente às novas gerações e possibilitar uma melhor fruição dos fundamentos artísticos das criações presentes em sua obra. Objetivos específicos- Realizar 01 (uma) exposição permanente com aproximadamente 1.500 obras do artista Francisco Brennand nos espaços expositivos da Oficina Brennand;- Criar um circuito de visitação com folder e audioguia para o público da exposição;- Contratar e treinar até 10 monitores para orientar o público;- Realizar a manutenção e adequação permanentes do espaço de exposição (limpeza, segurança, elétrica, hidráulica, etc.);- Produzir 2.000 catálogos com fotos e textos da exposição;- Realizar a Residência Cultural ?Moldar o Barro’ contemplando bolsas para 07 artistas;- Realizar a Residência Processos de Criação em Educação contemplando 06 Bolsas-Pesquisa para 06 educadores. - Realizar um curso de formação para professores da Rede Pública de Ensino (ação formativa cultural);- Realizar 10 oficinas de artes visuais (ação formativa cultural);

O artista plástico Francisco Brennand, ao longo de mais de 70 anos de criação, produziu um vasto e singular acervo composto por pinturas, desenhos, gravuras, esculturas e arte cerâmica que formam um patrimônio ímpar no cenário das artes plásticas nacionais. A maior parte de sua produção está reunida na Oficina Brennand, espaço criado em 1971 pelo artista, na cidade de Recife, nas ruínas de uma olaria do início do século XX. Antiga fábrica de tijolos e telhas herdada de seu pai, instalada nas terras do Engenho Santos Cosme e Damião, no bairro da Várzea, cercada por remanescentes de Mata Atlântica e pelas águas do Rio Capibaribe, a cerâmica São João tornou-se fonte inspiradora e depositária da história do artista pernambucano. Na Oficina, nomeada por visitantes e admiradores da arte de Brennand como "Templo", encontram-se mais de 2.300 obras do artista distribuídas em seus diversos espaços: jardins desenhados por Burle Marx, ateliê do artista, dois grandes galpões de esculturas, Accademia, Grande Pátio e Templo do Sacrifício. A existência do conjunto Ateliê, Obra, Mata Atlântica e o Rio Capibaribe, além da presença do artista e a singularidade de sua obra, constituem o grande diferencial da Oficina que atrai um público formado por admiradores de arte, turistas e estudantes. A grandiosidade da Oficina Brennand, a quantidade de obras existentes no espaço e o crescente interesse do público pelo Templo revelou a necessidade de reorganizar a exposição permanente das obras da Oficina com atualização do trabalho de curadoria de espaços como os dois grandes galpões de esculturas e a Accademia, a criação de um circuito de visitação com folder e audioguia e o treinamento de monitores para guiar o público. Com isso pretendemos enriquecer a experiência de visitação à Oficina, bem como ampliar o conhecimento sobre a produção artística de Francisco Brennand. A aprovação do projeto na Lei Federal de Incentivo à Cultura irá viabilizar a reorganização da exposição permanente da Oficina Brennand, um museu sem muros que abriga o acervo de um dos maiores nomes das artes plásticas do Brasil, contribuindo para ampliar a difusão do universo artístico de Francisco Brennand reconhecido, nacional e internacionalmente, pela singularidade de sua arte. O projeto se enquadra na Lei 8.313/91, Art.1º nos seguintes incisos: II _ promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. O projeto atende aos seguintes objetivos do Art.3º da Lei 8.313/91: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; III - preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante: a) construção, formação, organização, manutenção, ampliação e equipamento de museus, bibliotecas, arquivos e outras organizações culturais, bem como de suas coleções e acervos.

FRANCISCO BRENNAND - BIOGRAFIA Francisco de Paula Coimbra de Almeida Brennand nasceu em 11 de junho de 1927, na cidade de Recife, Estado de Pernambuco. Em 1942, o jovem Francisco Brennand, interessado pelo trabalho realizado na fábrica de telhas de seu pai, a Cerâmica São João da Várzea, começa a envolver-se com desenho e modelagem acompanhando o trabalho do jovem escultor Abelardo da Hora. Contudo, o seu interesse maior permanece sendo a pintura. Em 1945, conhece o pintor e restaurador Álvaro Amorim que foi um dos fundadores da Escola de Belas Artes de Pernambuco. Álvaro Amorim, começa então a orientá-lo em pintura. Em 1946, realizou a sua primeira escultura: uma cabeça em barro, de Deborah, então sua namorada, com quem viria a casar-se. No ano seguinte, em 1947, o artista envia cinco quadros para o 6º Salão de Arte do Museu do Estado de Pernambuco. Obtém o primeiro prêmio de pintura com uma paisagem intitulada “Segunda Visão da Terra Santa” idealizada a partir das caminhadas no Engenho São João da Várzea. Novamente, em 1948, envia cinco quadros para o 7º Salão de Arte do Museu do Estado de Pernambuco e obtém simultaneamente o primeiro prêmio com a obra “Frade em Oração” e uma menção honrosa, esta por seu “Autorretrato como Cardeal Inquisidor”, inspirado pelo “Retrato do Cardeal Inquisidor Don Fernando Nino de Guevara”, de El Greco. Nos períodos compreendidos entre 1948-1949 e 1950-1952, Brennand viaja a Paris, aconselhado pelo pintor Cícero Dias. Visita outros países europeus para estudar pintura e cerâmica, tendo convivido com artistas contemporâneos como Fernand Léger, frequentando aulas de pintura com André Lhote e ocupando-se também com visitas a galerias e museus. Os estudos de cerâmica iniciam-se na Itália, em 1952, na pequena cidade de Deruta, Úmbria. De volta ao Recife, em 1959, Brennand participa da V Bienal de São Paulo no MAM, com três telas mostrando grandes frutos tropicais, que são aceitas e expostas ─ equivocadamente ─ no setor de artistas primitivos. O seu primeiro mural em cerâmica em espaço público, denominado “Pastoral” (com 49m2) foi realizado para o Aeroporto dos Guararapes, em Recife, no ano de 1958. Em 11 de novembro de 1971, nascia a Oficina Cerâmica Francisco Brennand, a partir das ruínas da antiga olaria, fundada em 1917 pelo seu pai, o empresário Ricardo Lacerda de Almeida Brennand. Para a reforma do espaço, Brennand debruça-se e transforma a fábrica de tijolos e telhas em um projeto obsessivo, recriando de uma maneira original elementos de uma surpreendente arquitetura. É o começo de todo o projeto, do “work-in-progress” que até hoje continua. Na Oficina realizou murais em cerâmica, que começam a ser aceitos em maior escala, em agências de bancos, hotéis e residências. O artista possui diversas obras entre murais e esculturas que embelezam as ruas e prédios públicos da cidade do Recife, do Brasil e do mundo. Chega a aproximadamente 80 obras entre esculturas e painéis, a sua coleção de obras públicas. Dentre as principais obras da carreira do artista, destaca-se o mural cerâmico sede da indústria de bebidas Bacardi Export, em Miami, realizado em 1963. São 656m2 de área utilizando 28.234 azulejos. O tema é um desenho floral em tons de azul sobre fundo branco, cobrindo as laterais do edifício. Em 1993, foi homenageado no 3º Encontro Latino-Americano de Cerâmica Artística e Artesanal em Florianópolis/SC. Brennand recebe então um pergaminho com mais de 800 assinaturas de artistas e ceramistas de toda a América Latina exaltando sua produção de cerâmica artística de alta singularidade. Após vinte anos de trabalho, Francisco Brennand, em 1993, recebe o Prêmio Interamericano de Cultura Gabriela Mistral, conferido pela Organização dos Estados Americanos (OEA), em Washington D.C. De seu vastíssimo currículo fazem parte, nada menos que 129 exposições entre coletivas e individuais no Brasil, Alemanha, Philadelphia, Washington, Nova York, Londres, Itália, Portugal e Caracas; 40 prêmios dentre eles a medalha de “Officier de L’Ordre Dês Arts et Dês Lettres” concedida pelo Ministério da Cultura da França – Paris e o Prêmio Interamericano de Cultura Gabriela Mistral, em 1993, que representou o reconhecimento da universalidade da obra de Francisco Brennand. A produção artística que povoa sua Oficina Cerâmica chega a mais de 2.000 mil obras. Porém, poetizando, o artista fala que são 1001 obras, como as lendas das “1001 noites”. A sua coleção pictórica chega a mais de 1.500 quadros entre desenhos e pinturas. No ano de 2017 o artista comemorou 90 aos de vida, e celebrou também os 100 anos da Cerâmica São João da Várzea. O antigo complexo fabril criado por seu pai possibilitou a reconstrução e o surgimento da Oficina Brennand Francisco Brennand, em novembro de 1971. Em 2019 foi lançado o Instituto Oficina Cerâmica Francisco Brennand, uma instituição sem fins lucrativos de caráter cultural, criada para preservação do legado do artista Francisco Brennand. OFICINA BRENNAND A Oficina Brennand surgiu em 1971 nas ruínas de uma olaria do início do século XX, como materialização de um projeto obstinado do artista Francisco Brennand. Antiga fábrica de tijolos e telhas herdada de seu pai, instalada nas terras do Engenho Santos Cosme e Damião, no bairro da Várzea, cercada por remanescentes de Mata Atlântica e pelas águas do Rio Capibaribe, a cerâmica São João tornou-se fonte inspiradora e depositária da história do artista pernambucano. O universo artístico criado por Francisco Brennand, ao longo de mais de 70 anos de produção artística, encontra-se organizado nos espaços desta antiga olaria, ocupando uma área aproximada de 16 ha, onde cerca de 2.300 obras do artista se distribuem nos jardins desenhados por Burle Marx, em seu ateliê, em dois grandes galpões de esculturas, na Accademia, no Grande Pátio onde está localizado o Templo ao Ovo Primordial, e no Templo do Sacrifício. O grande espaço construído, abriga, ainda o Auditório Heitor Villa Lobos, com capacidade para 130 pessoas; o Estádio, galpão multiuso com 4.000m²; e uma loja-café. Complementando a área construída há, ainda, espaços destinados à Reserva Técnica e uma Biblioteca. Nas últimas décadas esse espaço de criação e experimentação do artista, com sua paisagem natural e construída, foi atraindo curiosos que iniciaram, quase unanimemente, a referir-se ao local como um “templo”. A partir daí foi dado início a um processo espontâneo de divulgação, hoje recebendo pessoas vindas de todas as partes do mundo. O local foi, gradativamente, incluído nos roteiros escolares, turísticos e como espaço de lazer ao público recifense.

Catálogo com textos e fotos sobre a exposição: 300 páginas Capa: com orelhas 4x4 cores supremo duo design 250grs formato fechado 207x275 - formato aberto 810x275 laminação fosca Miolo: 4x4 cores eurobulk 150grs brochura (costurado + hot melt) shirink individual Tiragem de 2.000 exemplares

PRODUTO: EXPOSIÇÃO Acessibilidade Física: A Oficina Brennand possui rampas de acesso para seus espaços expositivos – como salões, jardins, accademia – porém, algumas rampas encontram-se desgastadas e necessitam de manutenção. Para garantir a segurança do público com mobilidade reduzida serão realizados reparos nas rampas de acordo com suas necessidades. A exposição contará ainda com uma equipe de monitores que será treinada para receber pessoas com deficiência. Acessibilidade de Conteúdo: Auditiva: serão realizadas visitas guiadas à exposição com intérprete de libras. Visual: painéis em braile com informações sobre a exposição. PRODUTO: CATÁLOGO Acessibilidade Física: Não se aplica. Acessibilidade de Conteúdo: Auditiva: não se aplica. Visual: não se aplica. PRODUTO: CONTRAPARTIDA SOCIAL Acessibilidade Física: A Oficina Brennand possui rampas de acesso para seus espaços expositivos – como salões, jardins, accademia – porém, algumas rampas encontram-se desgastadas e necessitam de manutenção. Para garantir a segurança do público com mobilidade reduzida serão realizados reparos nas rampas de acordo com suas necessidades. Acessibilidade de Conteúdo: Auditiva: a oficina contará com intérprete de libras. Visual: não se aplica. Informamos que as medidas de acessibilidade que irão gerar custos para o projeto foram previstas na planilha orçamentária.

A distribuição gratuita e a comercialização de ingressos e catálogos atenderão às determinações do Art.20 da IN nº 02/2019, conforme consta no Plano de Distribuição. PRODUTO: EXPOSIÇÃO Em atendimento ao Artigo 21 da IN nº 02/2019 será adotada a seguinte medida referente à democratização do acesso para a exposição: IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias. PRODUTO: CATÁLOGO Em atendimento ao Artigo 21 da IN nº 02/2019 serão adotadas as seguintes medidas referente à democratização do acesso do catálogo: IX - promover o uso do Vale-Cultura para aquisição dos produtos e serviços culturais resultantes do projeto que, eventualmente, venham a ser comercializados, nos termos da Lei nº 12.761, de 2012, no caso de não enquadramento da proposta cultural ao Parágrafo único do art. 20, desta Instrução Normativa.

O Instituto Oficina Cerâmica Francisco Brennand, instituição sem fins lucrativos e proponente do projeto, é o detentor do acervo de Francisco Brennand e gestor do espaço Oficina Brennand. O Instituto fará a gestão do projeto através de sua equipe e será remunerado pela função de Curadoria exercida pela coordenadora de projetos e pelo diretor executivo do Instituto. O proponente será o responsável por toda a gestão do processo decisório do projeto. Coordenação Geral: Marianna Brennand Fortes (Diretora Presidente do Instituto)É cineasta, editora e produtora cultural, formada em cinema (Bachelor of Arts in Film Studies) pela University of California, Santa Barbara, UCSB, em 2002. Tendo recebido a láurea de Outstanding Student. Em 2005, com o desejo de preservar e promover os valores da cultura brasileira por meio do audiovisual fundou em Recife a produtora Mariola Filmes. Em abril de 2007, lançou seu primeiro longa-metragem, o documentário O Coco, a Roda, o Pnêu e o Farol no Cine PE Festival do Audiovisual 2007 (Recife, PE, Brasil). O filme recebeu o Troféu Gilberto Freyre de Melhor Filme no Cne- PE 2007. Em 2013, lançou nos cinemas o documentário Francisco Brennand sobre a obra do importante artista plástico e ceramista recifense, seu tio-avô. vencedor do Prêmio Itamaraty de Melhor Documentário Brasileiro e do Prêmio Abraccine (Associação Brasileira dos Críticos de Cinema) - Melhor Filme Brasileiro na 36a Mostra Internacional de Cinema de São Paulo, 2012. Ainda em 2013, fundou, no Rio de Janeiro, a produtora, distribuidora e editora Inquietude, que atua em áreas mais abrangentes do mercado cultural. Além do audiovisual, a Inquietude tem projetos de música, literatura e artes plásticas. Em 2016, produziu e, em 2017, distribuiu nos cinemas o documentário longa-metragem Danado de Bom, de Deby Brennand, sobre João Silva, produtor musical, compositor e um dos maiores parceiros de Luiz Gonzaga (75 min, 2016). O filme foi lançando comercialmente em 28 praças pelo Brasil e exibido no circuito paralelo até em 35 municípios. Recebeu Prêmios de Melhor Filme, Melhor Fotografia, Melhor Montagem, Melhor Som no 20o Festival Cine PE; Prêmios de Melhor Longa-metragem da Mostra Competitiva Nacional e Melhor Trilha Sonora pelo Júri Popular no 9o Festival de Cinema de Triunfo; Menção honrosa do Júri Oficial no 8o IN-EDIT Brasil; e seleção oficial da 21a edição do Festival É Tudo Verdade – Festival Internacional de Documentários. Também em 2016, dirigiu a terceira temporada da série Apartamento 302 para o Canal Brasil. Ao longo de todos esses anos, Marianna se dedicou a organizar, catalogar e difundir o acervo do artista plástico Francisco Brennand tendo, além da realização do documentário Francisco Brennand idealizado a publicação do livro O Universo de Francisco Brennand, em 2011. O acesso privilegiado aos diários pessoais escritos por Brennand desde 1949 a levou a criar a Editora Inquietude, responsável pela publicação do Diário de Francisco Brennand, em 2016, um conjunto de quatro livros, premiado com o Jabuti na categoria melhor capa. Além das realizações nas áreas de cinema, artes visuais, e literatura, voltou-se recentemente para a moda, dirigindo um fashion film para a marca Handred, na São Paulo Fashion Week 2018. Diretor executivo: Lucas PessôaPossui graduação em Direito pela Pontifícia Universidade Católica São Paulo (2006) e especialização em economia pela Universidade de Copenhague (2007). Atualmente é Diretor Executivo do Instituto Oficina Cerâmica Francisco Brennand, sendo responsável pela gestão e programação do Instituto. Anteriormente foi Diretor Financeiro e de Operações do MASP - Museu de Arte de São Paulo entre 2014 e 2018. Durante esse período foi responsável pela produção das exposições, comunicação, programação do auditório, relações institucionais, financeiro e operações. Na área acadêmica é professor convidado do MBA em Gestão Cultural da Universidade Cândido Mendes e proferiu diversas palestras em instituições como FGV (Rio de Janeiro) e Getty Foundation (Londres). Curadoria: Júlia RebouçasÉ curadora, pesquisadora e crítica de arte. Foi curadora do 36º Panorama da Arte Brasileira _ Sertão, no MAM de São Paulo, em 2019. No mesmo ano, assina a direção artística e a curadoria da exposição Entrevendo, antologia poética e histórica da obra de Cildo Meireles, no Sesc Pompeia, São Paulo. Foi co-curadora da 32ª Bienal de São Paulo (2016). De 2007 a 2015 integrou a curadoria do Instituto Inhotim. Foi membro do comitê curatorial do 18º e 19º Festival Internacional Sesc_Videobrasil (2012-2015). Em 2013, foi curadora associada da 9ª Bienal do Mercosul, em Porto Alegre. É doutora pelo Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais da Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG) (2017). Curadoria: Julieta GonzálezÉ Curadora Sênior do Museu Rufino Tamayo na Cidade do México e Curadora Adjunta do Museu do Bronx em Nova York e do MASP em São Paulo. De 2009–12 ela foi curadora associada de arte latino-americana na Tate Modern, Londres, e uma curadora independente. Foi curadora de arte contemporânea no Museo Alejandro Otero (1999–2001) e no Museu de Bellas Artes de Caracas (1994–97 e 2001–03). Foi co-curadora da 2ª Trienal Poligráfica de San Juan, Latinoamérica y el Caribe com Jens Hofmann, junto com o Diretor Artístico Adriano Pedrosa e a curadora convidada Beatriz Santiago. Coordenadora Residência artística: Renata FelintoÉ artista visual, doutora e mestra em Artes Visuais pelo Instituto de Artes da UNESP. Especialista em Curadoria e Educação em Museus de Arte pelo Museu de Arte Contemporânea da USP. Professora Adjunta da Universidade Regional do Cariri/CE e líder do Grupo de Pesquisa NZINGA - Novos Ziriguiduns (Inter)Nacionais Gerados na Arte. Realizou trabalhos na Pinacoteca do Estado de São Paulo, Instituto Itaú Cultural, Centro Cultural São Paulo, SESC, SESI / FIESP, entre outros locais. Coordenadora Residência educativa: Gleyce Kelly HeitorEducadora e pesquisadora. Graduada em História (UFPE), mestra em Museologia e Patrimônio (Unirio-Mast) e doutoranda em História Social da Cultura (PUC-RJ). Foi coordenadora de ensino da Escola de Artes Visuais do Parque Lage (2019), professora substituta do Bacharelado em Museologia da UFG (2017- 2018), coordenadora pedagógica da Escola do Olhar - MAR - RJ (2012-2017) e estagiária na Diretoria de Mediação e Programação Cultural do Museu do Louvre (2016). Atualmente é Gerente de Educação e Participação do MAM Rio. Coordenação de Produção: Carolina BenevidesCarolina Benevides é graduada em Produção Cultural pela UFF. Entre 2003 e 2006 foi produtora executiva do Teatro da UFF. Foi coordenadora de produção da VideoFilmes entre 2007 e 2011. Pela VideoFilmes, foi diretora de produção dos documentários Um dia na Vida (2010), As Canções (2011) e Últimas Conversas (2014), de Eduardo Coutinho, e coordenadora de produção de Moscou (2009), de Eduardo Coutinho, Uma noite em 67 (2010), de Renato Terra e Ricardo Calil, A Família Braz - Dois Tempos (2010), de Dorrit Harazim e Arthur Fontes, vencedor do Festival É Tudo Verdade em 2011, filmes estes produzidos por João Moreira Salles e Mauricio Andrade Ramos. Também atuou como coordenadora de produção das ficções No meu Lugar (2009), de Eduardo Valente, Transeunte (2010), de Eryk Rocha, produzidos por Walter Salles e Mauricio Andrade Ramos. Entre 2012 e 2015, foi diretora de produção e pesquisadora de Fla-Flu - 40 minutos antes do nada (2013), de Renato Terra, vencedor do Prêmio de Melhor Filme pelo Júri Popular no Festival do Rio de 2013, pela Sentimental Filme, À Queima Roupa, de Thereza Jessouroun, pela Urca Filmes, e Vida e Verso de Carlos Drummond de Andrade, de Eucanaã Ferraz, pelo IMS. Assinou a produção executiva de Eu Sou Carlos Imperial, de Renato Terra e Ricardo Calil, e Danado de Bom, de Deby Brennand, vencedor dos prêmios de Melhor Filme, Melhor Fotografia, Melhor Montagem e Melhor Som no 20o Festival Cine PE. Em 2019 produziu ?Noites de Festival?, série em 6 episódios de 26 minutos sobre a Era dos Festivais. Ao lado de Marianna Brennand Fortes participou, dentre outros, de projetos que envolvem a obra de Francisco Brennand, tendo atuado na produção e edição do livro ?Diário de Francisco Brennand? e desenvolvido o argumento da série para a TV fechada ?Diálogos com Francisco Brennand?.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.