Estação 1953

Realizar a primeira "Estação 1935", uma mostra cultural, para promover espetáculos artísticos e fomentar e promover cultura, bem como marcar o encontro do público com artistas e grupos artisticos. Valorizar a cidade como pólo de atividade cultural, e como referência nacional em arte e cultura, além de promover e divulgar o movimento cultural no país. Realizar workshops e Palestras Educativas em Escolas Públicas.

Estação 1935, será uma Mostra Cultural que promoverá espetáculos artísticos e workshops/cursos para fomentar a cultura da cidade de Anápolis/GO e preencher uma lacuna de produções desse porte na área artísticas. Estação 1935 em seu 1º Dia de programação realizaremos 6 diferentes workshops gratuitos. No 2º dia de evento teremos uma Mostra de Dança e musica com artistias regionais convidados, gratuita. No 3º dia Encerramos o evento com um Espetáculo Cultural. O Festival marcará o encontro do público com artistas e grupos regionais e nacionais de grande potencial artístico, buscando valorizar a produção de eventos artísticos na cidade de Anapolis, promovendo a cidade ainda mais, como pólo de atividade cultural de referência nacional em arte cênica, além de promover e divulgar o movimento da dança no país. Dentro da Mostra Cultural, os espetáculos artísticos reunirão bailarinos, grupos de dança, professores e coreógrafos, músicos e Djs. Nos espetáculos as apresentações serão de classificação livre com faixa etária a partir dos 12 anos.

OBJETIVO GERAL: O "Estação 1935" tem como proposta central realizar uma Mostra Cultural, onde artistas locais em sua maioria, tenha espaço para apresentar seus trabalhos para o público em geral, esperamos alcançar um público de mais de 3.000 participantes durante todo o dia do evento, dando a oportunidade aos artistas de proporcionar ao público de diferentes estilos um momento de apreço cultural, com o reconhecimento e a valorização de seu trabalho, além de proporcionar a comunidade, a estudantes de instituições públicas e privadas, estudantes de artes cênicas e visual, o aperfeiçoamento de seus aprendizados com artistas regionais e nacionais por meios de workshops práticos, aumentando o conhecimento educacional desses participantes. Esperamos conseguir a participação em massa da comunidade em geral, de grupos, escolas, dançarinos(as) e grupos de arte da região de Anápolis, atingindo pessoas de diversas comunidades, sejam de escolas públicas e privadas, de ONGs ou centros sociais urbanos. OBJETIVOS ESPECÍFICOS: 1. Realizar 01 Mostra Cultural gratuita; 2. Realizar mais de 15 apresentações artísticas entre grupos de dança, músicos e Djs convidados; 3. Realizar 12h de eventos com atividades culturais; 5. Realizar 06 diferentes workshops/cursos com 30 vagas cada, com carga horária de até 1h30/aula; 6. Realizar Palestra Educativa sobre Dança, em 05 (cinco) Instituições Públicas, para alunos e professores, atingindo um público de mais de 500 participantes; 7. Produzir 01 (um) site para divulgação do evento e disponibilização dos vídeos do evento na internet.

Anápolis tem 111 anos e mais de 350.000 habitantes (IBGE 2018) é o terceiro do estado em população e o primeiro no ranking de competitividade e desenvolvimento divulgado pela Secretaria Estadual de Planejamento, além de estar no centro da região mais desenvolvida do Centro-Oeste brasileiro, conhecida como o eixo "Goiânia-Anápolis-Brasília". Apesar do grande desenvolvimento econômico apontado nos últimos anos, a questão cultural sofre com o mesmo problema que outras tantas localidades brasileiras que não possuem ações suficientes que incentivem, fortaleçam e divulguem as identidades culturais e manifestações artísticas de seu povo. Há entre a população Anapolina, uma necessidade de maior incentivo e fomento cultural, valorização artística e reconhecimento das atividades profissionais desenvolvidas neste município, bem como o fortalecimento de sua identidade cultural no cenário estadual e nacional, descentralizando eventos como esse das grandes capitais e dando oportunidade aos municípios com potenciais artísticos e culturais de realizarem tais eventos. Diante disso, se faz necessária a viabilização deste projeto como forma de construção, transformação social e cultural por meio da arte, além de contribuir para o enriquecimento do repertório cultural e pessoal de toda a comunidade, na formação de crianças, jovens e adultos, bem como de toda a comunidade, os tornando assim apreciadores de cultura e da arte. Este projeto oportunizará aos participantes/espectadores e a população em geral o acesso a espetáculos de arte com entrada gratuitas e a preços populares na noite do evento e workshops gratuitos, aproximando a arte de sua comunidade, O Projeto se enquadra nos seguintes incisos do artigo 1 da Lei 8.313/91: I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais, pois as entradas para as noites de mostra de dança e para a exposição de figurinos serão gratuitas; II - Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais, já que a maior partes dos participantes moram em Belém e região, bem como, teremos apresentações de grupos folclóricos do Pará; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores, já que o evento dá oportunidade aos coreógrafos de mostrarem seu trabalho; IV _ Proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional, já que o evento dá oportunidade de apresentações de dança nas diversas modalidades e estilos; VI _ Preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro, já que o evento incentiva a participação de grupos folclóricos da região; VIII _ Estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória, pela programação que o evento disponibiliza; IX _ Priorizar o produto cultural originário do País, já que dá oportunidade as escolas de todo o País de participarem e mostrarem seu trabalho no palco do evento. O projeto tem por finalidade (dentre os elencados no Art. 3° da Lei 8.313/91: I - Incentivo à formação artística e cultural, mediante: a) concessão de bolsas de estudo, pesquisa e trabalho, no Brasil ou no exterior, a autores, artistas e técnicos brasileiros ou estrangeiros residentes no Brasil; b) concessão de prêmios a criadores, autores, artistas, técnicos e suas obras, filmes, espetáculos musicais e de artes cênicas em concursos e festivais realizados no Brasil; II - Fomento à produção cultural e artística, mediante: a) produção de discos, vídeos, obras cinematográficas de curta e média metragem e filmes documentais, preservação do acervo cinematográfico bem assim de outras obras de reprodução videofonográfica de caráter cultural; c) realização de exposição, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folflóre; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; III _ Preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante; d) proteção do folclore, do artesanato e das tradições populares nacionais. IV - Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos. V - Apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante: b) contratação de serviços para elaboração de projetos culturais. O projeto firma-se como um evento que surge para enriquecimento artístico, cultural e pessoal na formação das crianças, jovens e adultos participantes, esses benefícios se estendem à toda a comunidade que participará direto ou indiretamente do evento.

NADA A DECLARAR

NÃO SE APLICA.

Garantir a acessibilidade da comunidade como um todo, aos seus Eventos e produtos é um dos compromissos deste projeto bem como de seu Diretor Geral Wallisten de Almeida. Portanto serão adotadas algumas medidas para garantir as questões de acessibilidade de acordo com o art.18 da IN 02/2019. O ESTAÇÃO 1953 – Mostra Cultural adotará as seguintes medidas: Nos Espetáculos da Mostra de Artística, Espetáculo de Arte Cênica e Musica no Palco Montado: Respeitaremos os portadores de necessidades especiais disponibilizando próximo ao Palco, rampas de acesso ao interior do espaço do evento, local reservado para cadeirantes, banheiros químicos adequados e áreas de estacionamento para portadores de necessidades especiais e público com mobilidade reduzida, entre eles o chamado público da terceira idade. Para os Deficientes auditivos serão exibidas legendas nos vídeos que serão transmitidos no momento do espetáculo. Disponibilizaremos placas de sinalização/informativa além de monitores para assessorarem os participantes no que for necessário. Para deficientes visuais disponibilizaremos placas em braile para informar sobre a programação do evento. Nas apresentações dos vídeos institucionais, teremos durante as falas e exposições dos participantes, a tradução simultânea em libras. Para as apresentações do espetáculo, infelizmente não teremos condições de realizar a audiodescrição ao vivo, uma vez que esta prática exige entre outras coisas a disponibilização de uma sala ou cabine isolada acusticamente para a transmissão e locução ao vivo do profissional que realiza este serviço de audiodescrição, e infelizmente, os teatros da cidade não possui essa estrutura e condição técnica que já foi tentada em outras oportunidades e não obtivemos sucesso na contratação de uma empresa especializada que alegou falta de condições técnicas dos locais. Nos Workshops e Cursos: Disponibilizando em todas as atividades 5% das vagas para portadores de necessidades especiais e público da terceira idade. este público terá prioridade nas inscrições e suas vagas somente serão redistribuídas caso até a data de realização da atividade não tenham surgidas inscrições para este perfil. Teremos um workshop de alongamento para a terceira idade.

A Estação 1935, estimulará e popularizar as artes cênicas com vistas à formação de plateias no município de Anápolis, proporcionará o acesso da população a arte, por meio de workshops/cursos gratuitos e Espetáculos de Artísticos com entradas gratuitas e a preços populares, ampliando ainda mais o acesso da população a arte produzida na Mostra Cultural. O Festival, em respeito às exigências legais de ampliação de acesso estabelecidas no Art. 21 e 22 da IN 02/2019, informa que será adotada as seguintes medidas durante a execução deste projeto: Adotaremos em relação a Mostra Cultural nas Apresentações dos Espetáculo de Arte Cênica e Apresentação Musical: Distribuição gratuita de 20% dos ingressos a população, instituições públicas de Anápolis, até 10% para os patrocinadores, até 10% no valor do Vale Cultura e 10% para fins promocionais. art 20, a), b), c), d) e e) e 50% com valor ao critério do proponente. Em respeito ao art. 20 da IN 02/2019; Permitir a captação de imagens dos espetáculos, bem como as demais atividades desenvolvidas, pelas redes públicas de televisão; em respeito ao art. 21, IV da IN 02/2019. 1. Disponibilizar vídeos das atividades dos Espetáculos de Mostra de Dança do Evento na internet ao longo de sua produção e pós-produção; em respeito ao art. 21, III. Realizaremos uma noite de Mostra cultural gratuita. em respeito ao art. 21, X. Adotaremos em relação aos Workshops: Todas as 180 vagas para os workshops/cursos serão 100% gratuitas à crianças, jovens e adultos e público da terceira idade da comunidade de Anápolis; em respeito ao art. 1 da Lei 8.313/91 Ofereceremos workshops de balé clássico ao público infantil e infanto juvenil, em respeito ao art. 21, VII da IN 02/19; Realizaremos workshops de alongamento para o público da terceira idade;

Wallisten Almeida Nicolau - Propoenente e Diretor Geral – realizará toda a direção Administrativo e Financeira do projeto, sendo o resposável por toda festão do processo decisório do projeto, receberá o valor de R$ 9.600,00 – Graduando de Educação Física pela UNOPAR, possui Formação em Balé Clássico pela Escola Municipal de Dança de Anápolis/GO, onde iniciou seus estudos em modalidades como Jazz Dance, Foi bailarino profissional no Corpo de Baile da Escola de Dança Municipal de Anápolis – Goiás, onde foi solista em espetáculos e competiu pela companhia ganhando diversos prêmios e indicações de destaque, também foi bailarino estagiário no Balé do Estado de Goiás. Atualmente é coreografo na Escola Maria Montessori – APAE, é professor de Jazz Dance na Escola de Dança de Anápolis. Atuou como bailarino na Spazzio Cia de Dança e na Cia de Ballet Elza Cavalcante, participou de de Musicais com a Cia Goiana de Musicais na obra "Uma noite na Broadway", trabalhou no ballet de repértorio "Don Quixote” integrando o elenco do Teatro Basileu França - Goiânia -GO, onde junto com a companhia conseguiu a premiação de melhor grupo no “maior Festival de Dança do Mundo”, em Joinville -SC. Dirigiu a remontarem de "a Bela e a Fera" onde colocou 98 alunos e pacientes da APAE - Anápolis em cena, que recebeu nos anos de 2016 e 2017 certificado de uma das melhores ONGs do Brasil. Atua como coreógrafos do espetáculo da Escola de Dança de Anápolis desde 2015, escola vinculada a Secretaria de Cultura de Anápolis. Teve trabalhos premiados em concursos nacionais e indicações de destaque que lhe proporcionou ganhar uma bolsa de estudos na Broadway Dancer Center - USA. Danilo Moura e Maria Carolina - Coordenadores de Palco – - realizarão a coordenação de ensaios e apresentações no dia do evento, bem como toda a programação que for realizada no palco - Danilo Moura - É Especialista em Sustentabilidade Urbana pela Universidade Estadual de Goiás – UEG, onde também se Graduou em Arquitetura e Urbanismo. Em sua trajetória acadêmica teve forte ligação com a preservação do patrimônio cultural intangível da região Centro Oeste do país, sendo Presidente do CIOFF Jovem no estado de Goiás. É dançarino há 13 anos do Grupo Folclórico Brasil Central em Anápolis, pelo qual se participa de festivais folclóricos por todo o Brasil e exterior. Atualmente é Arquiteto e Urbanista na cidade de Anápolis e participa de Projetos que visam a Preservação Cultural no Estado de Goiás. Maria Carolina – Iniciou seus estudos em Balé Clássico aos 8 anos de idade. Formou-se em Balé Clássico na Escola de Dança de Anápolis – Goiás, onde atuou como bailarina profissional no Grupo Infanto-Juvenil, Juvenil e no Corpo de Baile. Participou de competições de dança pela companhia ganhando diversas premiações nacionais e internacionais, atuando também como bailarina convidada em vários espetáculos na cidade. Sua formação em dança compõe-se em diversos ritmos: como dança do ventre, jazz, neoclássico, moderno e, atualmente, é integrante do Grupo Anapolino de Dança Contemporânea “Angulos”. É Dançarina também do Grupo Folclórico Brasil Central (GFBC), participando de festivais nacionais e internacionais. Possui também formação em Arquiteta e Urbanista. Coordenador de Oficina – Diego Coimbra – coordenará os workshops e cursos, auxiliando e orientando os professores convidados no que for necessário para o melhor andamento dos workshops, ficará responsável por entrega de material de certificados e programação de presença nas aulas - é Especialista em Psicopedagogia pela Faculdade Apogeu - ACIE_PPROV, Brasília, Brasil, pesquisou sobre: Inteligência Múltiplas Na Prática Escolar, é Graduação em Pedagogia - Universidade Estadual Vale do Acaraú, UVA-CE, Sobral, Brasil onde pesquisou sobre: Novos rumos da educação Brasileira, também possui Graduação em Ciências Biológicas, pela Faculdade Anhanguera de Anápolis, FAA, Brasil, possui Curso de curta duração em Educação a distância: Teoria e Pratica - Universidade Estadual de Goiás, UEG, Anapolis, Brasil, História Dos Projetos Educacionais no Brasil - Faculdade Apogeu, ACIE_PPROV, Curso de Extensão Universitária Em Como Desenvolver Um Projeto Na Escola - Faculdade APOGEU, ACIE_PPROV, Curso O Processo De Ensino-Aprendizagem Na Educação Infantil: Brincadeiras De Cria - Universidade Estadual de Goiás – UEG, Curso de Extensão Universitária - O Processo Ensino-Aprendizagem de Matemática nos Anos Iniciais Do Ensino - Universidade Estadual de Goiás – UEG; Curso de Extensão Universitária Em O Professor do 4º e 5º ano em Formação – Centro de Formação dos Profissionais em Educação, CEFOPE; Curso Noções Básicas de Técnicas de Trilha - Faculdade Anhanguera de Anápolis – FAA; Coordenado de Projeto - INSIGHT Gestão Cultural - Diretor - Leilson Bezerra - realizará a elaboração e coordenação do projeto - MBA em Propaganda, Marketing e Comunicação – IBRA. Especialista em Docência do Ensino Superior – FABEC. Graduado no Curso Superior de Tecnologia em Eventos PUC/GO. Formado no Curso Intensivo de Gestão Cultural pelo Instituto de Art Don Quixote Curitiba/PR. Formado pela Royal Academy of Dance of London em Balé Clássico Advanced. Trabalha com Elaborou o projeto, produção e coordenação de eventos 8 anos, elaborou o projeto do Dança Anápolis – 2013 e 2018, foi Auxiliar de Produção do XXII Seminário de Dança de Brasília – 2012, foi assistente de Produção da Mostra SESI de Dança – 2012-GO, foi Assessor de Produção do Festival Internacional de Dança de Goiás – 2012, elaborou o projeto Um Olhar Para Dentro da Das Los Grupo de Dança – 2012, produziu o Curso Intensivo de Gestão Cultural – Noções de Elaboração de Projetos através da Lei Rouanet.

PROJETO ARQUIVADO.