Semana Mozart, Salieri e Da Ponte

A proposta se refere à realização de uma semana de eventos conjuntos para homenagear os compositores Wolfgang Amadeus Mozart, Antonio Salieri e o libretista Lorenzo Da Ponte. Os eventos serão: Duas óperas curtas - "O Empresário" de mozart e "Prima la musica e poi le parole" de Salieri, apresentadas no mesmo dia (apresentação musical); Peça teatral sobre vida e obra de Mozart e Salieri (espetáculo de artes cênicas); Concerto musical - "Trilogia Mozart-Da Ponte" (obra exibida); Palestras gratuitas sobre temas relacionados aos demais eventos (contrapartidas sociais).

Apresentação musical: "O empresário" X "Prima la musica e poi le parole" - Na noite de 7 de Fevereiro de 1786 estrearam, uma após a outra, "O Empresário" e "Prima La Musica e Poi Le Parole". As duas óperas foram compostas, respectivamente por Mozart e Salieri, sob encomenda para o mesmo evento - uma grande festa dada em honra do Governador Geral dos Países Baixos, pelo então imperador austríaco José II. Sabe-se que haviam boatos sobre a rivalidade musical entre Mozart e Salieri; e coincidentemente ou não, os temas de ambas as obras tratam da competição entre cantores rivais, trazendo à tona a concorrência que existia dentro dos teatros de ópera. Todo esse clima de disputa é reproduzido nessa apresentação das duas óperas (exatamente como em 1786, uma após a outra) e envolve a participação da platéia através de uma votação para a escolha da melhor ópera. O resultado da votação será divulgado simultaneamente no local e nas redes socias do evento. Classificação: 10 anos. Espetáculo de artes cênicas: "Mozart e Salieri" - O espetáculo se inicia com o encontro de Mozart e Salieri em 2020, para discutir detalhes de suas biografias e a razão da rivalidade entre eles, que foi criada por escritores e compositores da época, mas que não possui prova concreta de sua existência. Cenas do dia a dia da vida dos dois compositores vão situar os espectadores sobre a vida de ambos. Outros personagens irão colaborar com as cenas contemporâneas dos dois rivais. A dramaturgia foi criada especialmente para esse projeto. Classificação: 10 anos. Obra exibida: "Trilogia Mozart - Da Ponte" - O Concerto abrange a famosa trilogia composta por Mozart com librettos de Da Ponte, formada pelas óperas Don Giovanni, As Bodas de Fígaro e Così fan tutte.Composto pelas famosas aberturas (peças orquestrais) das três óperas, o concerto ainda mostra as partes solistas principais de cada uma delas, além das partes em conjunto que encerram os atos destes títulos, mostrando a genialidade de um dos principais pilares da música de todos os tempos.O Concerto mostrará as principais melodias compostas por Mozart para as vozes de tenor, soprano, barítono e mezzo soprano. Estas foram as vozes mais mostradas no repertório mozartiano com melodias celestiais dificilmente igualáveis até hoje. Classificação: 10 anos.

Objetivos gerais: Realizar uma semana de eventos interligados sobre música clássica, homenageando os compositores Mozart, Salieri e o libretista Da ponte. - Promover a apreciação musical oferecendo um conjunto de eventos populares e interativos; - Popularizar a ópera, atingindo a camada da população que geralmente não tem a oportunidade de acesso a este tipo de evento; - Colaborar com o desenvolvimento cultural da cidade, oferecendo atividades educativas gratuitas; - Gerar oportunidade de trabalho para artistas, técnicos e acadêmicos dos segmentos de música e artes cênicas, tais como cantores, músicos, atores, professores palestrantes e tantos outros profissionais que envolvem a montagem de espetáculos. Objetivos específicos: Realizar eventos distintos que serão distribuídos em uma semana da seguinte forma: - 2 apresentações de duas óperas - 3 apresentações de espetáculo teatral - 2 apresentações de concerto musical - 7 palestras gratuitas (uma por dia) Todos os eventos terão aproximadamente 2h de duração e classificação etária de 10 anos.

A importância dessa semana de eventos se dá pelo fato de oferecer à população em geral, através de récitas, espetáculo teatral, concerto e atividades educativas, a oportunidade de apreciação musical, conhecimento e um contato direto, simples e desmistificado com a música erudita. O espetáculo teatral e as palestras diárias trarão à tona detalhes sobre a vida dos compositores e sobre o cotidiano da época em que viveram, aproximando o público e favorecendo a compreensão e apreciação de suas obras musicais. O duelo de óperas terá a votação popular no final das apresentações, a fim de permitir a interatividade e incentivar um olhar mais atento da platéia para que possam então escolher sua ópera favorita. Esse projeto, alcançando os objetivos de acesso à todas as diversas atividades programadas, promoverá a popularização e formação de público para a ópera e música erudita, fortalecendo o crescimento cultural da cidade e arredores. A realização dos eventos depende da contratação de artistas das áreas musical e teatral, além de profissionais técnicos, de serviços e infraestrutura. Buscamos então, através de incentivo fiscal, recursos que são essenciais para o envolvimento e comprometimento de tantas pessoas. O projeto se enquadra nos seguinte incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória. O projeto tem os seguintes objetivos do Art. 3º da Lei 8313/91: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.

Produto: Apresentação musical (duas óperas) - Duração aproximada 2 horas - 2 dias de apresentações. Classificação 10 anos Produto: Espetáculo de artes cênicas - Duração aproximada 2 horas - 3 dias de apresentações. Classificação 10 anos Produto: Obra exibida (concerto musical) - Duração aproximada 2 horas - 2 dias de apresentações. Classificação 10 anos Contrapartidas sociais (palestras) - Duração aproximada 2 horas (cada palestra) - 7 dias de apresentações

Produto: Apresentação musical Acessibilidade física - Rampas de acesso, corrimão, elevadores, cadeira de rodas disponível no local, banheiros adaptados, assentos para obesos e cadeirantes (sem custos ao projeto) Deficientes auditivos - intérprete de libras (custos previstos no orçamento) Deficientes visuais - Não se aplica Produto: Espetáculo de artes cênicas Acessibilidade física - Rampas de acesso, corrimão, elevadores, cadeira de rodas disponível no local, banheiros adaptados, assentos para obesos e cadeirantes (sem custos ao projeto) Deficientes auditivos - intérprete de libras (custos previstos no orçamento) Deficientes visuais - Não se aplica Produto: Obra exibida Acessibilidade física - Rampas de acesso, corrimão, elevadores, cadeira de rodas disponível no local, banheiros adaptados, assentos para obesos e cadeirantes (sem custos ao projeto) Deficientes auditivos - Não se aplica Deficientes visuais - Não se aplica Contrapartidas sociais Acessibilidade física - Rampas de acesso, corrimão, elevadores, cadeira de rodas disponível no local, banheiros adaptados, assentos para obesos e cadeirantes (sem custos ao projeto) Deficientes auditivos - Não se aplica Deficientes visuais - Não se aplica

Produto: Apresentação musical 30% de ingressos gratuitos - 15% para população de baixa renda + 15% para alunos de escolas públicas e/ou alunos de escolas públicas de ensino musical 5% de ingressos gratuitos para patrocinadores 5% de ingressos gratuitos para divulgação 10% de ingressos no valor promocional de R$50,00 50% de ingressos no valor de R$100,00 Conforme previsto no Artigo 21 da Instrução Normativa nº 2/2019 do Ministério da Cidadania, adotaremos a seguinte medida: V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22. Realizaremos um ensaio aberto. Produto: Espetáculo de artes cênicas 30% de ingressos gratuitos - 15% para população de baixa renda + 15% para alunos de escolas públicas e/ou alunos de escolas públicas de ensino musical 5% de ingressos gratuitos para patrocinadores 5% de ingressos gratuitos para divulgação 10% de ingressos no valor promocional de R$50,00 50% de ingressos no valor de R$100,00 Conforme previsto no Artigo 21 da Instrução Normativa nº 2/2019 do Ministério da Cidadania, adotaremos a seguinte medida: V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22. Realizaremos um bate papo sobre o processo de criação com o elenco, direção e autores. Produto: Obra exibida 30% de ingressos gratuitos - 15% para população de baixa renda + 15% para alunos de escolas públicas e/ou alunos de escolas públicas de ensino musical 5% de ingressos gratuitos para patrocinadores 5% de ingressos gratuitos para divulgação 10% de ingressos no valor promocional de R$50,00 50% de ingressos no valor de R$100,00 Conforme previsto no Artigo 21 da Instrução Normativa nº 2/2019 do Ministério da Cidadania, adotaremos a seguinte medida: V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22. Realizaremos uma exposição de instrumentos antigos.

Proponente - Edna Ligieri funções: Coordenação geral do projeto (incluindo gestão admnistrativa e financeira) e Direção cênica. Currículo - Edna Ligieri, 68 anos, Diretora, Dramaturga e Atriz, Formada em Arte Dramática pelo Morley College, Londres, Inglaterra, é pesquisadora da vida e obra de William Shakespeare. Trabalhou como atriz em, “Julio Cesar”, de William Shakespeare, direção de Harry Landis e "As Três Irmãs" de Anton Tchecov, direção de Michael Croucher (Londres, Inglaterra). Escreveu e dirigiu "As Fidalgas" adaptação de Os Dois Fidalgos de Verona; “Shakespeare Amor e Loucura”; “Drink a L’Amour”, "Modernidades", “Shakespeare e os Versos Ilegais” (com versos de Ricardo Albuquerque) e o Monólogo “A Última Chamada”, e dirigiu "As Malditas" de Saulo Queiroz e "Butterfinger's Angel" em Corydon, Indiana, E.U. Foi Assistente de Direção de Cena da Ópera "Tres sombreros de copa" de Ricardo LLorca e foi Diretora de Cena da ópera "Romeu e Julieta"de Charles Gounot, na cidade de São Paulo em 2018. Direção Artística: Paulo Abrão EsperDireção Musical: Mônica LucasDireção Cênica: Edna LigieriRegência: William Coelho Orquestra: Conjunto de música Antiga da USPTexto: Camilo Brunelli e Edna LigieriCenário, figurino e Iluminação: Ainda a definirPalestrantes: Ainda a definirElenco teatral: 6 atores que serão selecionados através de testes Cantores: 6 cantores que serão selecionados através de testes Paulo Abrão Esper - Direção Artística Com 35 anos de carreira artística, fundou em 1991 a Cia Ópera São Paulo que acumula hoje cerca de 1.600 espetáculos por todo o país.Responsável por dezenas de encenações de ópera, acumula durante seu período como diretor do Theatro São Pedro, dois prêmios APCA ( Associação Paulista dos Críticos de Arte), como melhor ópera por O Menino e a Liberdade e Don Quichote.É criador e diretor artístico do Festival Callas/Concurso Brasileiro de canto Maria Callas este ano em sua 18ª edição consecutiva. É criador do Projeto Grandes Vozes em São Paulo que já trouxe ao Brasil as maiores personalidades da ópera internacional. Mônica Lucas - Direção Musical Graduou-se em música na Universidade de São Paulo e especializou-se na interpretação da música antiga no Conservatório Real de Haia (Holanda), obtendo os Diplomas de Solista em flauta-doce e em clarinetes históricos. Concluiu seu doutorado em musicologia (música antiga) na UNICAMP. É professora livre-docente do Departamento de Música da ECA-USP. Seu trabalho acadêmico-musical envolve a pesquisa e a reflexão sobre gosto e estilo no repertório do séc. XVIII e inclui, além de livros e artigos sobre a música setecentista, a prática musical. Assina, desde sua fundação, a direção artística do Conjunto de Música Antiga da USP. O grupo, que inclui parcerias acadêmico-musicais com intérpretes historicamente orientados da Argentina, do Uruguai e do Chile, foi responsável pela estreia sul-americana de obras como as Sinfonias 3 “Eroica” e 5 de Beethoven com instrumentos históricos. Camilo Brunelli - Texto É ator, produtor, fotógrafo e autor. Cursou a Faculdade de Artes do Paraná (FAP), em Artes Cênicas, e também a faculdade de Administração, e pós graduação em Marketing pela UFPR na cidade de Curitiba-PR. Em São Paulo, cursou fotografia (Senac) e estudou interpretação teatral e dramaturgia com Celso Frateschi e Roberto Lage, no núcleo Teatro Ágora, com Johanna Albuquerque na Cia Bendita Trupe e com Fred Mayrink, interpretação para televisão e vídeo em geral. Produziu e também escreveu e atuou pela Cia Espontânea de Teatro nos espetáculos musicais "Tia Emanuelle" (contemplado pelo Proac ICMS), pela Cia Espontânea de Teatro e dirigido por Wagner de Miranda; temporadas nos teatros Itália e Augusta, e indicação ao Prêmio Bibi Ferreira para melhor atriz; "Malas, palhaços e cambalachos", com três temporadas nos Teatros Augusta e Fernando Torres, além de apresentações em várias cidades do interior de São Paulo- prêmios de melhor figurino, ator, atriz, cenário e indicado como melhor texto e direção pelo Festival de Teatro de São Paulo. Esses dois textos foram publicados a convite da Editora Giostri. "Não Blue" (Contemplado pelo Proac Montagem inédita) e dirigido por Marta Guerreiro; Coproduziu com Carlos Baldim, o infantil "Tampinha tira os óculos" com direção de Carlos Baldim; e "Ai meu Deus, me dá um trocadinho aí" coautoria com Xico Abreu ,com o Teatro das Epifanias - SP. Escreveu e e dirigiu o espetáculo "Caá-pira" - musical com pesquisa do sertanejo de raiz. Estreou em 2018 no Sesc Bertioga e até hoje com apresentações pontuais. Produtor executivo em "Anjo Duro", com Berta Zemel e direção de Luiz Valcazaras , nas temporadas na cidade e no estado do Rio de Janeiro, viagens pelo interior de São Paulo e em Recife - Pernambuco. Atuou em outros espetáculos teatrais, entre eles “Enquanto não fazemos novela”, direção de Marcelo Médice; “Miserê Bandalha”, com a Bendita Trupe, direção de Johanna Albuquerque; "Ato sem história" , direção de Roberto Lage; “Yo soy o que a água me deu, Frida Kahlo”, com Teatro das Epifanias, direção de Wagner de Miranda; “Macbeth”, direção de Éderson José e Arieta Corrêa; "Desigual" , de Claudia Vasconcelos e direção de Jairo Mattos, na estreia mundial da ópera " Tres sombreros de Copa", direção geral de Paulo Esper, entre outros. Na televisão, participações em novelas como “Ti-ti-ti” , “Escrito nas Estrelas” e "Amor à Vida" pela Rede Globo e atuou no clipe "Consumado" de Arnaldo Antunes. No cinema, atuou no longa metragem "O homem Cordial" de Iberê Carvalho. William Coelho - Regência Doutorando e mestre em Musicologia, bacharel em Regência pela USP, foi bolsista do Wind Conducting Symposium (Canadá), Festival de Campos do Jordão, Laboratório de Regência da Orquestra Filarmônica de Minas Gerais, Festival Internacional de Campos-RJ. Foi diretor do Conservatório de Alfenas -MG, regente do coro da Universidade Federal de Alfenas-MG, regente assistente do Coral e da Orquestra de Câmara da ECA-USP e professor de Harmonia, Contraponto, Percepção e Canto Coral na Universidade Federal de Juiz de Fora-MG. É professor de Canto Coral no Instituto de Artes da UNESP e de Regência Coral na pós-graduação da Faculdade Paulista de Artes. É autor do Guia Didático para Cordas do Projeto GURI, regente convidado da Orquestra Sinfônica da USP e da Orquestra Sinfônica de Piracicaba e maestro preparador do Coro da OSESP. Conjunto de música Antiga da USP - Orquestra O Conjunto de Música Antiga da USP é formado por músicos especialistas em instrumentos históricos e comemora, em 2020, seu 20° ano de atividade. O grupo inclui intérpretes nacionais e internacionais que compartilham da proposta de unir pesquisa musicológica e performance da música dos séculos XVI, XVII e XVIII. A direção do conjunto está a cargo do maestro William Coelho. Entre os projetos já realizados encontram-se a ópera L’Orfeo de Monteverdi (2005); o Divertissement Les Arts Réunis de Lully (2011), o Requiem de Mozart (2017), a estreia sul-americana daS Sinfonia nº 5 (2018) e nº 3 “Eroica” de Beethoven (2019) com instrumentos históricos, além de concertos com solistas renomados, como a atriz Fernanda Montenegro, o violinista Manfredo Kraemer, o fortepianista Zvi Meniker e o flautista Maurice van Lieshout.

PROJETO ARQUIVADO.