Identidade Brasileira como Referência Inspiracional

Este projeto servirá para identificar elementos de nossa cultura que possam ser referencia inspiracional e apropriados pela indústria da moda nacional e assim desenvolver uma imagem de originalidade aos produtos ligados a esses setores. Uma exposição será realizada colocando em evidência os resultados da pesquisa e suas possíveis aplicações na indústria, assim como palestras de inspiração para os principais agentes do setor.

Os seminários buscam provocar novos olhares sobre a cultura brasileira e as inovações possíveis em produtos pela indústria da moda, através da criatividade, sustentabilidade e tecnologia. Os palestrantes serão definidos após pesquisa inicial da curadoria.

Objetivos Gerais O objetivo geral do projeto é buscar as várias facetas que compõe nossa identidade para servir como referência inspiracional no desenvolvimento de produtos ligadas a economia criativa e assim desenvolver uma imagem de originalidade aos produtos ligados a esses setores. Através de uma exposição e palestras, queremos proporcionar leituras criativas e uma autonomia crítica no desenvolvimento de produtos com apropriação das culturas existentes no Brasil, como forma de expressão de sua identidade. O resultado principal deste projeto será exposto no Salão de Design e Inovação de Materiais _ INSPIRAMAIS que destaca-se por ser o único evento destinado à indústria de insumos para a moda do país que está consolidado no mercado da moda na América Latina e encontra-se em sua 22ª edição. Objetivos Específicos Os objetivos específicos deste projeto são: 1. Pesquisar diferentes pontos inspiracionais da nossa cultura (literatura, arquitetura, design, dança, esporte, artesanato, ofícios do saber e vegetação) que possam ser aplicados pela indústria; 2. Desenvolver protótipos ligados aos pontos culturais pesquisados em 2 polos / comunidades gerados a partir desta pesquisa. Serão desenvolvidos 10 produtos em cada local. 3. Realizar uma exposição com os produtos desenvolvidos e o storytelling de como foram feitos a cada semestre no InspiraMais. 4. Realizar palestras com assuntos diversos e visitas guiadas, buscando incentivar leituras criativas e uma autonomia crítica no desenvolvimento de produtos com apropriação das culturas existentes no Brasil.

A definição de moda está inserida no universo cultural, representando aspectos de identificação de determinadas sociedades. Entende-se o conceito como uma forma de expressão, favorecida de influências sociais, ambientais e econômicas. De acordo com Chataignier (2011), no Brasil, a compreensão da moda deve ser seguida de uma abordagem que privilegie o aspecto cultural, atribuída a importâncias e crenças. A moda brasileira costuma se basear, tradicionalmente, em referências externas no desenvolvimento de seus produtos. Este modelo por um tempo gerou resultados significativos à indústria, porém trata-se de um padrão que pode ser adotado por qualquer país, apresentado por qualquer mercado internacional, deixando de ser uma alternativa sustentável com a abertura de mercados. O Brasil é apreciado ao redor do mundo, com aspectos culturais reconhecidos, com sua arte e sua música respeitadas em diferentes sociedades. A moda deve se prevalecer destas qualidades, fortalecendo-se de forma cultural, agregando valor aos produtos oferecidos e, principalmente, diferenciando-se de outros países que já são referenciais em design, tecnologia e preço. Assim, o país tem poder de competir com um diferencial próprio, exaltando sua identidade e atraindo a atenção da indústria da moda, envolvendo a sociedade e consumidores. Para Kalil (2011), a moda brasileira pode se prevalecer de uma identidade própria que a diferencie de outros países e a faça se tornar reconhecida e desejada pelos consumidores nacionais e internacionais. O que não se refere fazer uma analogia ao folclore e trajes típicos, mas imprimir o DNA do país, abordando elementos presentes na abundante cultura nacional. Os produtos que carregam uma identidade própria, refletindo aspectos culturais brasileiros, estabelecem um vinculo maior com os consumidores, uma vez que seus valores e costumes estão atrelados de maneira intrínseca nos produtos. Com a representação de referências nacionais na moda, busca-se também engrandecer a imagem do país por meio da valorização dos produtos desenvolvidos. Com objetivo de promover aspectos culturais nos setores da moda, o projeto busca difundir as referências brasileiras para que sirvam de inspiração na confecção de novos produtos. Incentivando a utilização de grande variedade de matérias-primas, ressaltando o multiculturismo, a diversidade de tendências e costumes, de modo que possam tornar-se fatores de diferenciação dos produtos de moda e ainda proporcionar uma melhoria na inclusão social dos pequenos negócios. Outra vertente é aliar o artesanato e a sustentabilidade nas criações, imprimindo o DNA brasileiro e incorporando questões de ambientais nos processos e produtos. Com esse projeto pretende -se proporcionar leituras criativas e uma autonomia crítica no desenvolvimento de produtos com apropriação de todas as culturas existentes no Brasil, como forma de expressão de sua identidade. As ações têm seu conceito embasado na decodificação de atributos da cultura nacional, buscando na originalidade e na brasilidade inspirações para o desenvolvimento de protótipos com a proposta do alto valor agregado. Neste contexto, os projetos coordenados por especialistas e curadorias da área como demonstrados em vários conceitos, tem por finalidade evidenciar a importância do resgate da cultura local e dos movimentos expressivos para os brasileiros, transformando tais aspectos em conceitos a serem incorporados nos produtos da indústria nacional. Por fim, serão realizadas palestras sobre os aspectos culturais brasileiros e seus pilares, e visitas guiadas a exposição, trazendo a aplicabilidade do estudo para a indústria como contrapartida social do projeto. O projeto se enquadra nos seguintes incisos, dos seguintes artigos: Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos;

Produto Principal - Exposição de Artes Visuais Será realizado 01 exposição com os produtos desenvolvidos acerca deste projeto, assim como todo o storytelling de como foi feita esta pesquisa e implementação das propriedades culturais. Serão feitos 20 protótipos a serem apresentados para o público e ficará aberta por dois dias durante o evento InspiraMais. Produto Secundário: Contrapartida Social ( Palestras e Visitas Guiadas) Palestras – Em cada um dos dois dias do evento InspiraMais terá 02 palestras de 60 minutos cada, 01 bate-papo entre convidados também de 60 minutos. Serão ainda reservados 30 minutos para perguntas e respostas dos convidados. Visitas Guiadas – Como forma de ampliar o conhecimento dos estudantes do ensino público e professores, serão organizadas 2 visitas guiadas ao dia na exposição.

Produto Principal: Exposição de Artes Visuais Acessibilidade Física: Rampas, corrimões, banheiros adaptados, assentos para obeso e idoso. Deficientes Auditivos: . Para acessibilidade de deficientes auditivos e visuais, mediante solicitação prévia, serão contratados monitores interpretes de libras ou sensorial para fazer mediação na exposição, para que os mesmos tenha acesso a todas as informações sobre a exposição, a pesquisa e produtos expostos. Deficiente Visual: Legenda descritiva das obras expostas em braile. Produto Secundário: Contrapartida Social Acessibilidade Física: Rampas, corrimões, banheiros adaptados, assentos para obeso e idoso. No local de realização das palestras será reservado espaço para portadores de necessidades especiais, cadeirantes, idosos e adultos com crianças de colo, em local de total visibilidade; Deficientes visuais, idosos e portadores de necessidades especiais serão recepcionados por monitores, encarregados de auxiliar e acompanhar até o espaço reservado para esse público. Deficientes Auditivos: As palestras contarão com tradução simultânea em libras, sendo gravadas e publicadas nas redes sociais com esta tradução. Deficiente Visual: N/A Em atendimento ao artigo 22 da IN nº 02/2019 do Ministério da Cidadania, será reservada a cota de 50% para estudantes e professores da rede pública de ensino nas visitas guiadas ao espaço expositivo e nas palestras realizadas.

Todas as ações relacionadas ao projeto serão disponibilizadas gratuitamente a todo público e não haverá a comercialização de produtos. A exposição, assim como as palestras, acontecerá com entrada franquiada, isto é, estarão abertas para qualquer pessoa que tenha interesse em visitar, mediante credenciamento. O público estimado para cada dia de evento INSPIRAMAIS é de 7 mil pessoas/dia , composto de visitantes estrangeiros, nacionais e locais, entre empresários, designers, pesquisadores, estudantes e professores. Como medida de ampliação de acesso, em consonância com o prescrito no artigo 21 da IN nº 02/2019, serão disponibilizados pela internet os registros audiovisuais da exposição e palestras realizadas em caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22 da mesma IN (descrito acima). Da mesma forma, a captação de imagens de todas as atividades serão autorizadas, bem como sua veiculação nas redes públicas de televisão e outras mídias.

Proponente: A proponente será responsável pela gerenciamento da produção e execução do projeto, incluindo mas não se limitando a negociação e contratação de fornecedores, entrega e recebimento de materiais e produtos e prestação dos serviços, controle e gerenciamento da execução financeira. A proponente será remunerada através dos custos administrativos do projeto e pela captação de recursos prevista na planilha orçamentária. Ilse Maria Biason Guimarães – Atuará como CURADORA DE CONTEUDOS PARA PALESTRAS. Atuará ainda como GESTÃO DO PROJETO, garantindo a execução e toda as etapas necessárias para se atingir as metas e o objeto cultural proposto no projeto. Possui graduação em Administração de Empresas pela Universidade do Vale do Rio dos Sinos (1975), mestrado em Administração pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul (1991) e doutorado em Engenharia de Produção pela Universidade Federal de Santa Catarina (2003). Atualmente é superintendente da Associação Brasil de Empresas de Componentes p/ Couro, Calçados e Artefatos, professor visitante da Federação de Estabelecimentos de Ensino Superior Em Novo Hamburgo, professor visitante da Universidade de São Paulo, superintendente administrativa do Instituto by Brasil e autônomo da Universidade do Vale do Rio dos Sinos. Tem experiência na área de Administração, com ênfase em Negócios Internacionais, atuando principalmente nos seguintes temas: estratégia, informação, cadeia coureira calçadista, serviços e estratégias de serviços. Lucius Villar – Atuará como DIRETOR CRIATIVO DO PROJETO. Lucius Vilar é diretor criativo do ateliê Lucius Vilar, onde realiza pesquisas de moda e comportamento, consultoria estratégica, pesquisa de identidade e de posicionamento de marca, desenvolvimento de coleções e design de superfícies. Já realizou trabalhos para marcas de moda como Forum, Pernambucanas, Pade D, Verve, My Boo e Bemglô, entre outras. Elaborou pesquisas de moda e comportamento para o Senac Moda Informação, Instituto By Brasil (IBB), e para a revista internacional Bloom, editada pela trend forecaster Li Edelkoort. Mantém parcerias com associações do setor de moda no Brasil e no exterior: Assintecal, Associação Brasileira da Indústria Têxtil (Abit), Apex, Sebrae, e Asociación Industrial dos confeccionistas del Paraguay (AICP). Lucius Vilar é professor do curso de Moda do Istituto Europeo di Design em São Paulo (IED-SP) e da Universidade ORT em Montevidéu, nas matérias de planejamento, projeto de coleções e design têxtil.

PROJETO ARQUIVADO.