Eluar – Motivar, Informar e Conscientizar

O presente projeto propõe a realização do Festival de Artes "Eluar _ Motivar, Informar e Conscientizar".

Não se aplica.

Objetivo Geral - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; - Estimular a regionalização da produção cultural, ao movimentar recursos humanos e conteúdos locais; - Apoiar a produção cultural inovadora no país, seus artistas, criadores e criativos; - Possibilitar a formação e a apreciação artística de crianças e adolescentes; Objetivo Específico Produto: Festival de Artes Realizar durante 5 edições o Festival de Artes "Eluar" para um público estimado de 2.000 pessoas. O festival vai contar com as seguintes atividades: - Oficina de artes visuais; - Oficina de artes cênicas. Produto: Contrapartida social Realizar palestra sobre arte e cultura para 200 pessoas.

A arte é um importante vetor de transformações sociais. É consequência direta e indireta de sua produção gerar reflexões e conscientização, sendo uma impossibilidade desatar esse caráter de sua composição. Por mais "puramente artística" que seja uma obra, ela sempre irá gerar no público algum impacto transformador. Isso que faz dela algo tão caro à sociedade. Além de entreter e maravilhar é intrínseco a capacidade de gerar catarse no público. Fato esse muito discutido no século XIX, quando o "impressionismo", escola artística caracterizada pelo objetivo de gerar "impressões" no público através do uso das cores e da luz, estava mais em voga nos principais museus e galerias do mundo. Porém, é nessa tendência artística que se evidencia o caráter intrinsecamente crítico da obra de arte. Por mais que a intenção dos artistas fosse puramente produzir uma obra capaz de causar deslumbre, sempre carregavam em suas peças um retrato de seu tempo, evidenciando conflitos, desigualdades e gerando reflexões, mesmo que sem querer. O Festival de Artes se trata de uma tarde que busca trazer convivência entre a comunidade através das tintas e suas cores. O evento será direcionado ao público infanto-juvenil que irá entrar em contato com ações formativas de artes visuais, para acompanhar com lápis de cor, tintas e papel em uma construção coletiva de grafite. Também serão trabalhados conteúdos referentes às artes cênicas, com conteúdos e práticas da arte circense e da composição teatral. É uma forma também de explorar as capacidade artísticas das crianças, aproximá-las de um subgênero artísticos variados, gerar convívio entre a população e conscientizar sobre um assunto muito delicado, de forma alegre e descontraída. Tratando-se de um projeto sem vínculos com grandes produtoras é de suma importância para seu pleno desenvolvimento o apoio da Lei 8313/91. O projeto se justifica, também, por estar alinhado às seguintes finalidades previstas pelo artigo primeiro da Lei 8.313/1991: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Além disso, o projeto atende os seguintes objetivos previstos pelo artigo terceiro da Lei 8.313/1991: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore.

Plano pedagógico em anexo.

Produto: Festival de Artes / Oficinas Acessibilidade Física: O Festival será realizada em local com estrutura adequada para pessoas com deficiências físicas e/ou mobilidade reduzida e idosos, com assentos preferenciais, piso de borracha tátil para deficientes visuais, banheiros adaptados e rampas de acesso. Acessibilidade de Conteúdo: O Festival contará com intérprete de libras para auxiliar a participação de pessoas com deficiência auditiva e monitores, para as com deficiência visual e/ou cognitiva. Produto: Contrapartida Social Acessibilidade Física: O local de realização da palestra será adequado a pessoas com deficiências físicas e/ou mobilidade reduzida. Contará com banheiros adaptados, corredores largos e rampas de acesso. Acessibilidade de Conteúdo: A palestra contará com intérprete de libras para auxiliar a participação de pessoas com deficiência auditiva e monitores, para as com deficiência visual e/ou cognitiva.

Produto: Festival de Artes / Oficinas O plano de distribuição da proposta está de acordo com os itens do inciso I do artigo 20 da IN nº 02/2019, visando assegurar a ampliação do acesso aos produtos, bens e serviços culturais produzidos, contendo. Em complemento, o projeto irá adotar a seguinte medida de ampliação do acesso, de modo a cumprir com o artigo 21 da IN n° 02/2019: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22.

Luciana Santos Ribeiro - Coordenadora Geral e Proponente do Projeto Luciana possui formação em "Processos Gerenciais" pela FGV e curso Técnico Profissional em Contabilidade pela Prudente de Moraes. É diretora da: “Zloti Assessoria Empresarial Ltda.” e da “FAZ - Sistema de Gestão e Treinamentos Profissionalizantes Ltda.” É também atual presidente do "Instituto Eluar - Apoio e Conscientização as Doenças Reumática". Na área cultural possui experiência como diretora executiva de duas obras literárias, a saber: "Lembranças de Chuteiras" de 2015, lançado pela Editora Raw Livros e "Histórias de Carnaval" também de 2015 e também pela Editora Raw Livros. A proponente será responsável pela gestão de todo o processo decisório do projeto, para tal, será remunerada pela rubrica: Coordenador Geral. Alexandre Dias - Diretor de Produção Bacharel em Comunicação e Artes (curso de Rádio e Televisão) pela Fundação Armando Álvares Penteado (FAAP). Músico formado pelo Instituto musical Alberto Simalha.Alexandre Cavalo Dias, radialista formado pela FAAP, fundador da banda das Velhas Virgens (1986) lançou de forma independente mais de 15 Cds e 6 DVDs (Velhas Virgens, Viper e outras bandas) pela sua própria gravadora: A Gabaju Records criada em 1999. Guitarrista e compositor da banda das Velhas Virgens até hoje, gravando e fazendo shows por todo país. Como escritor e roteirista trabalhou em vários projetos, desde o infantil até o adulto. Produtor responsável pelos obrass:2017 - “Velhas Virgens HQ – Vol 1” WAW Livros – Editora independente, 2017 - “As aventuras de Roxx – As joias do Javali” Livro em formato digital lançado pela editora ÁrvoreDigital, 2017 - DVD e CD – Velhas virgens – 30 anos – Ao vivo no Love Story (Pela Gabaju Records em Parceria com a 74 entretenimento). 2016: “História de Carnaval” - Graphic Novel (HQ) em parceria com Weberson Santiago. WAW Livros - Editora independente. 2015: “Lembranças de Chuteiras” – Graphic Novel (HQ) feita em parceria com Weberson Santiago e Wander Antunes. WAW Livros – Editora independente. 2015 - CD “Garçons do Inferno” – Produzido por Alexandre Cavalo Dias e lançado pela Gabaju Records. 2009- Lançou o livro “As eletrizantes e etílicas aventura das Velhas Virgens” com as HQs da banda mais despudorada do rock brasileiro pela Realejo Editora. E também, no mesmo ano, o “Guia para bandas independentes” no formato digital. Larissa Humeno - Coordenadora Artística Produtora cultural bilíngue com experiência em gestão de redes sociais em eventos de arte. Desenvolvimento de estratégia de comunicação para artistas, projetos, exposições e oficinas interativas. Possui vivência de guia bilingue de arte urbana e educadora na Biblioteca de São Paulo (Carandiru). Na área cultral atuou na produção do "Dia Internacional da Mulher" em CPTM; no planejamento de divulgação da "Bienal GFA"; na realização do "SweetheArt Fest Hawaii" em Honolulu, Estados Unidos; e na criação do "Calendário do Bem". atuando desde 2017. Binho Ribeiro - Curador Um dos pioneiros do street art no Brasil e América Latina desde 1984. O artista conquista respeito por onde passa: San Thiago, Buenos Aires, Nagoya, Tókyo, Osaka, Paris, Los Angeles, Quito, Lima, Turim, Cape Town, Hong Kong, Beijing, Amsterdan, Bruxels, Accra e quase todos os estados brasileiros já foram palco de seu talento. Fabio Luiz Santos Ribeiro aka Binho Ribeiro desenvolve um apelo singular de expressão, dando vida à todos os elementos de sua criação. Dentre suas peculiaridades vibra a paixão pelo skate e o universo empresarial. Atividade que o acompanha numa rotina diferencial. Idealista na disseminação da cultura e arte de rua, é hoje, um dos mentores na luta pela consolidação de sua força motriz. Já foi curador de exposições e eventos como: Mural Tietê (06); 30hs CPTM (07) ; Olhar nascente/Centenário da imigração japonesa (túnel Av. Paulista 07) ; X-treme (Chile/08) ; 1º Bienal Internacional de Graffiti em Belo Horizonte (08) ; 1º Bienal Internacional Graffiti Fine Art no MUBE (09/10) ; Art For Japan (Tókio/Paris-2011) ; Expo pra cachorro – Matilha cultural (SP/2011) ; Festival de Dança / Encontro das ruas (Joinville/2011/12/13) ; Kosmo-art-tour (SP/RJ/2011) ; Museu Aberto de Arte Urbana (São Paulo/2011) ; Cubo/arte – Camara Municipal de São Paulo/2012 ; Momento Itália/Brasil (MUBE/SESC/CPTM-2012) ; Madonna / Keep walking (MIS/2012) ; Graffiti Fine Art ( Los Angeles/2013) ; One (Beirut/2013) ; Wall Therapy (Rochester/USA/2013) ; Just Whrite My Name (Koblenn/Grem/2013) ; Tunel Av. Rebouças (Sao Paulo/2014) ; MAAU (SP/2014) ; 3º Bienal Internacional Graffiti Fine Art (04/15) ; Arte Move São Paulo (04/16) ; Tunel Noite Ilustrada (09/16) ; GFA Intercâmbio ( 09/16) ; 4ª Bienal Bienal Internacional Graffiti Fine Art (10/18) Algumas de suas principais exposições: ; MIS (1990/91/97) ; LUZ tour Kioto/Neegata/Nagoya(Japão/00) ; Memorial da América Latina (2006) ; Cirquito das vacas (07) ; Caixa Econômica (Rio 2007) ; 400ml (França/08) ; Brasil/Japão “Toyart” (SP/08) ; “Graffiti Fine Art” MUBE (SP/09) ; Virada Cultural MUBE (SP/09) ; “Caligrafia” Choque Cultural (SP/09) ; França Brasil (Brasília e MUBE (SP/09) ; Reboard – Matilha Cultural (09) ; Julien Friendler- (MUBE/09) ; MARS (NY/09) ; Million Association (França/09) ; Matilha Cultural 2010 ; Caso (Osaka/Japão 2011) ; São Paulo/ Jakarta ( Paris/2011) ; Virada Sustentável (SP/2011) ; Mural SESC Santana (SP/2011) ; Graffiti Maps (Paris/2011) ; Do not erase (Beijing/2012) ; KGB (Amsterdan/2012) ; GFA (Los Angeles/2013) ; Boys Boys Boys (Neus/Germ/2013) ; Real Imaginário (Los Angeles/2016) ; Compulsivo Surrea (São Paulo/2017) ; Jardineiro do Amanhecer (São Paulo/2018) ; Bordless (Los Angeles/2018) ; The Gang ( Los Angeles/2019)

Prestação de Contas final apresentada, aguardando análise.