Workshop de Ballet Clássico de Repertório da Amazônia

Realizar o XIV Workshop de Ballet Clássico de Repertório da Amazônia para valorizar a educação por meio da dança, a prática e o desenvolvimento da dança e o estimulo à criação de novas linguagens e conhecimentos. Realizar apresentações de Espetáculos de Arte Cênicas - Dança, workshops de balé Clássico e Contraapartidas Sociais em Insituições Públicas.

O Workshop de Ballet Clássico de Repertório da Amazônia em sua XIV edição, se consolidou como um evento que promove espetáculos de grande qualidade artísticos, fomenta a cultura no Brasil e preencher uma lacuna de produções desse porte no Estado do Pará. O Evento marca o encontro do público com bailarinos nacionais de qualidade profissional. O Evento busca valorizar a produção de eventos de ensino da dança na cidade de Belém/PA, promovendo a cidade ainda mais, como pólo de atividade cultural de referência nacional em arte e dança, além de promover e divulgar o movimento da dança no país. Dentro do Evento, teremos a montagem de um espetáculo de dança para encerramento e mostrar o resultado dos workshops, um evento que reunirá bailarinos, professores e coreógrafos de vários estados do Brasil. Serão 15 dias de Workshops e Ensaios para a montagem do espetáculo de encerramento, nos quais os bailarinos levarão ao palco o que há de melhor em dança. Este Evento será indicado para o público a partir de 05 anos de idade.

Objetivo Geral: Com a realização o XIII Workshop de Ballet Clássico de Repertório da Amazônia, esperamos proporcionar aos bailarinos, estudantes e profissionais da Dança, o contato e aperfeiçoamento com professores nacionais por meios de aulas práticas, aumentando o conhecimento desses participantes. Fazer de Belém o local de encontro de dança para aperfeiçoamento artístico, por meio dos intercâmbios culturais entre os artistas locais, regionais e nacionais. Objetivos Específicos: 1. Fomentar o intercâmbio entre 03 professores nacionais com os bailarinos participantes; 2. Proporcionar 15 (quinze) dias com 04 workshops, com ensino voltado para a Dança Clássica de qualidade; 3. Proporcionar aos bailarinos 02 noites de Espetáculos de Dança para mostrar o trabalho desenvolvido durante os workshops; 4. Realizar Apresentação de Dança com trechos de Ballet Clásssico de Repertório e Palestra Educativa sobre Dança, seus benefícios, formação e carreira do bailarino para alunos e professores de 03 Instituições Públicas de Belém/PA, atingindo mais de 300 pessoas, como Contrapartida Social.

O XIV Workshop de Ballet Clássico de Repertório da Amazônia se firmou como um dos melhores evento de férias de Belém. Em sua décima quarta edição, espera-se receber em Belém um público de mais de 2.000 bailarinos e público em geral. Belém promoverá e divulgará mais uma vez a arte e a cultura, valorizando os nossos artistas e possibilitando a eles mais este evento que, com certeza já se consolidou como um marco cultural de dança em nosso país. Além disto, complementa o objetivo de promover o intercâmbio cultural por meio aulas teóricas e praticas com professores profissionais do Brasil. A realização do 14º Workshop de Ballet Clássico de Repertório da Amazônia se faz necessária para continuar a promover e fomentar a cultura e o ensino da arte da dança, proporcionando aos bailarinos participantes um espaço para aprendenrem e renovarem seus conhecimento na área. Portanto precisamos continuar contribuindo para esse mercado cultural que tem público e necessita de manutenção de realizações que contribuam para a promoção e desenvolvimento da cultura local da cidade, pois há entre as crianças, jovens e bailarinos adultos brasileiros, a necessidade de um maior incentivo para o fomento cultural, valorização artística e reconhecimento das atividades desenvolvidas nesta cidade, bem como o fortalecimento de sua identidade cultural no cenário estadual e nacional. Diante disso, se faz necessária a viabilização deste projeto pela Lei de Incentivo à Cultura como forma de construção e transformação social de crianças, jovens e adultos por meio da dança, enriquecendo do repertório artístico cultural dessas pessoas, bem como de toda a comunidade que participam direto ou indiretamente do evento. O projeto se enquadra no Art. 1°: I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - Proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - Salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; O evento também cria empregos diretos e indiretos valorizando a mão de obra local. O evento será uma grande vitrine onde bailarinos, coreógrafos, diretora, professores, figurinistas, maquiadores, iluminadores, sonoplastas, cenógrafos e profissionais dos bastidores se dedicam para realizar o melhor trabalho no cenário da arte. Em relação ao Art. 3° da referida Lei nos enquadramos no inciso I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: a) Concessão de bolsas de estudo, pesquisa e trabalho, no Brasil ou no exterior, a autores, artistas e técnicos brasileiros ou estrangeiros residentes no Brasil; b) Concessão de prêmios a criadores, autores, artistas, técnicos e suas obras, filmes, espetáculos musicais e de artes cênicas em concursos e festivais realizados no Brasil; II - Fomento à produção cultural e artística, mediante: a) Produção de discos, vídeos, filmes e outras formas de reprodução fonovideográfica de caráter cultural; e) Realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) Distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; V -Apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante: b) contratação de serviços para elaboração de projetos culturais; O projeto firma-se como um evento que se consolidado na Região Norte para enriquecimento artístico, cultural e pessoal na formação das crianças, jovens e adultos participantes, esses benefícios se estendem a toda a comunidade que participará direto ou indiretamente do evento.

N/D

NÃO SE APLICA A PROPOSTA.

Garantir a acessibilidade da comunidade como um todo, aos seus Eventos e produtos é um dos compromissos deste projeto bem como de seu Proponente e Produtora Ana Rosa Bassalo Crispino. Portanto serão adotadas algumas medidas para garantir as questões de acessibilidade de acordo com o art.18 da IN 02/2019. O XIV Workshop de Ballet Clássico de Repertório da Amazônia, adotará as seguintes medidas: No Espetáculo de Dança - Respeitaremos os portadores de necessidades especiais disponibilizando no Teatro: Para Cadeirantes - rampas de acesso ao interior do teatro, local reservado para cadeirantes; Para deficientes auditivos - tradução simultânea em libras e legendas, nas falas e vídeos exibidos; Para portadores de necessidades especiais e público com mobilidade reduzida, entre eles o chamado público da terceira idade – disponibilizaremos vaga de estacionamento. Para deficientes visuais – disponibilizaremos no folder do espetáculo uma apresentação em braile para explicar do que se trata o espetáculo e contar a história do que será encenado em palco. Para as apresentações do espetáculo, infelizmente não teremos condições de realizar a audiodescrição ao vivo, uma vez que esta prática exige entre outras coisas a disponibilização de uma sala ou cabine isolada acusticamente para a transmissão e locução ao vivo do profissional que realiza este serviço de audiodescrição, e infelizmente, os teatros da cidade não possui essa estrutura e condição técnica que já foi tentada em outras oportunidades e não obtivemos sucesso na contratação de uma empresa especializada que alegou falta de condições técnicas dos locais. Para todos teremos placas de sinalização/informativa além de monitores para assessorarem os participantes no que for necessário. Nas Contrapartidas Sociais - Respeitaremos os portadores de necessidades especiais disponibilizando: Nas Apresentações nas Instituições Públicas para alunos e professores usaremos as medidas de acessibilidades de cada instituição de acordo com o público interno de cada uma: Para Cadeirantes - rampas de acesso ao interior do local e local reservado; Para deficientes auditivos - tradução simultânea em libras e legendas, nas falas e vídeos exibidos; Para portadores de necessidades especiais e público com mobilidade reduzida, entre eles o chamado público da terceira idade – disponibilizaremos vaga de estacionamento. Para deficientes visuais se houver esse público – disponibilizaremos no folder informativo sobre a apresentação em braile para explicar do que se trata o espetáculo e contar a história do que será encenado em palco. Para as apresentações mas instituições Públicas, infelizmente não teremos condições de realizar a audiodescrição ao vivo, uma vez que esta prática exige entre outras coisas a disponibilização de uma sala ou cabine isolada acusticamente para a transmissão e locução ao vivo do profissional que realiza este serviço de audiodescrição, e infelizmente, as Instituições Públicas não possui essa estrutura e condição técnica. Para todos teremos placas de sinalização/informativa além de monitores para assessorarem os participantes no que for necessário.

O XIV Workshop de Ballet Clássico de Repertório da Amazônia preocupado em estimular e popularizar as artes cênicas com vistas à formação de plateias na cidade de Belém, proporcionará o acesso da população a arte, por meio de espetáculo de dança com preços populares e entradas gratuitas, além de realizar apresentações de dança e palestra educativa em Instituições Públicas, ampliando ainda mais o acesso da população a arte produzida no município. Em respeito às exigências legais de ampliação de acesso estabelecidas no Art. 21 e 22 da IN 02/2019, informa que será adotada as seguintes medidas durante a execução deste projeto: Adotaremos em relação a Apresentações dos Espetáculo de Arte Cênica e Mostra de Dança: 1. Distribuição gratuita de 20% dos ingressos a população, instituições públicas de Belém/PA, até 10% para os patrocinadores e até 10% para fins promocionais e 60% com preço popular. Em respeito ao art. 20 da IN 02/2019; 2. Disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22; em respeito ao art. 21, III da IN 2/2019; 3. Permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias; em respeito ao art. 21, VI da IN 2/2019; Adotaremos em relação aos Workshops: 1. Oferta de 10% bolsas de estudos distribuídas entre os 04 Workshops do Festival, à crianças, jovens e adultos de escolas públicas e carentes da periferia de Belém; em respeito ao art. 21, VI, IN 2/2017; 2. Realizar workshop voltada ao público infantil ou infantojuvenil; em respeito ao art. 21, VII, IN 2/2017;

O proponente realizará a função de Direção Geral e representará a Produtora executiva Ballare Escola de Dança, sendo também responsável pela total gestão do processo decisório do projeto. Para tal, receberá pela rubrica de "Direção Geral" no valor de R$ 6.000,00 e pela Produção Executiva no valor de R$ 6.000,00 totalizando R$ 12.000,00 – Ana Rosa Bassalo Crispino – Formada em Arquitetura e Urbanismo, pela Universidade da Amazônia e em Direito pela Universidade Federal do Pará. Bailarina clássica formada pela Royal Academy of Dance, de Londres, a maior organização de exames e treinamento de professores de dança do mundo, de onde possui até o nível de Advanced 2. Foi a primeira bailarina no Estado do Pará a possuir este título, que é o mais alto nível técnico da Academia. A partir de 1986, além de bailarina, atua como professora de ballet, tendo sido, em 2005, graduada com distinção, também pela Royal Academy of Dance, como Professora Registrada e Membro da Academia. Em 2009, recebeu o direito de usar após o seu nome, as letras ARAD, Associate of the Royal Academy of Dance, sendo esta designação concedida apenas para bailarinos que tenham adquirido sucesso no exame de Advanced 2, fazendo parte, desde então, do seleto rol de ARAD’s em nosso país. Em 2016 se tornou Mentora da Royal Academy of Dance, trabalhando desde então, como orientadora na formação de novos professores registrados da RAD. Em junho de 2018 se tornou Examinadora Internacional da Royal Academy of Dance. Contemplando os requisitos que a posição exige, tornou-se a sétima Examinadora brasileira e a primeira do Norte do país, em um rol de pouco mais de 200 ao redor do mundo inteiro. Já teve como partners bailarinos de destaque no cenário da dança nacional e internacional como Jurandir Rodrigues (SP), Élvio Adorno (SP), Manrique Acosta (Cuba), Hebert Caetano (Brasília), Sören Niewelt (Alemanha) e Vitor Luiz (RJ). Tem em seu repertório clássico, peças como “O Corsário”, “A Bela Adormecida”, “O Quebra-Nozes”, “Cisne Negro”, “Dom Quixote”, “La Bayadère” e “A Filha do Faraó”. Em fevereiro de 2001, inaugurou sua própria Escola de Dança – a Ballare, onde desenvolve, juntamente com sua equipe de professoras (todas formadas ou em formação pela RAD), não só a prática da dança, mas também seu estudo e pesquisa. Paralelamente à escola, Ana Rosa dirige a Ballare Cia. de Dança, formada em janeiro de 2001, tendo está, desde então, participado dos maiores eventos de dança em nosso Estado e demais Estados Brasileiros que se destacam no cenário da dança, em nosso país. Como coreógrafa e repositora coreográfica já produziu e remontou, na íntegra, os clássicos de repertório “O Quebra-Nozes”, “Coppélia”, “La Bayadère”, “Giselle”, “O Corsário”, “Paquita”, “Dom Quixote” e “A Bela Adormecida”, sendo alguns desses, inéditos em nosso Estado. Além de trabalhos de criação própria como, “Imagens da Praça”, “A Menina Árvore”, “O Pequeno Príncipe”, “Peter Pan”, entre outros. Idealizadora e Diretora do WORKSHOP DE BALLET CLÁSSICO DE REPERTÓRIO DA AMAZÔNIA, o maior curso de férias de ballet clássico do norte e nordeste do país, que é realizado desde 2007, em nossa cidade, durante o mês de janeiro, com montagem e apresentação de um espetáculo no final do curso. Produtora Executiva – Ballare Escola de Dança – realizará a produção do evento, deste a pré-produção até a pós-produção – A Ballare é uma instituição voltada para o ensino da dança, e oferece os cursos de ballet clássico (método Royal Academy of Dance, de Londres), jazz e sapateado, desenvolvendo tais atividades sob criteriosos padrões de excelência e atualização. Reconhecendo o relevante papel do professor em uma sala de dança, a Ballare possui em seu corpo docente os níveis técnicos e acadêmicos necessários para que se desenvolva um trabalho de qualidade. Em outras palavras, o corpo docente da Ballare Escola de Dança é composto por bailarinas formadas ou em formação, e professoras qualificadas academicamente. O espaço físico da Ballare foi cuidadosamente preparado e é cuidado constantemente para a prática segura de qualquer modalidade de dança, com piso adequado para tal. A climatização e estética dos ambientes permite-nos a sensação de desenvolver esta arte milenar em um ambiente agradável e aconchegante como o de um palco. O calendário anual da escola inicia com o WORKSHOP DE BALLET CLÁSSICO DE REPERTÓRIO DA AMAZÔNIA, que ao longo dos anos tornou-se o maior curso de férias de ballet clássico do Norte e Nordeste do Paísn - 15 dias de aulas pelo turno da manhã e à tarde, a montagem e ensaios de um ballet de repertório completo ou em suítes. Os eventos que seguem são: AULA EM CENA – entrega dos certificados e medalhas dos exames da Royal Academy of Dance (RAD) do ano anterior, com a performance de todos os alunos da escola. Exames anuais da RAD, para avaliação dos alunos e consequente mudança de nível técnico. BALLARTE - O ESTUDO DA DANÇA - uma feira de estudo acerca dos mais variados temas ligados à dança, resultando em apresentações teóricas e práticas. E, o tradicional ESPETÁCULO DE FIM DE ANO, com a participação de alunos, professores e bailarinos convidados. Coordenado de Produção - INSIGHT Gestão Cultural - representada por Leilson Bezerra - realizará a elaboração e coordenação do projeto - MBA em Propaganda, Marketing e Comunicação – IBRA. Especialista em Docência do Ensino Superior – FABEC. Graduado no Curso Superior de Tecnologia em Eventos PUC - GO. Formado no Curso Intensivo de Gestão Cultural pelo Instituto de Art Don Quixote Curitiba/PR e "Lei De Incentivo à Cultura (antiga Lei Rouanet)" pelo ECOOA. Formado pela Royal Academy of Dance of London em Balé Clássico Advanced - 2006. Elaborou e aprovou os projeto: 1Encontro Candango de Danças, O Quebra Nozes do Centro de Dança Ana Unger, Ariel Sonho de Uma Sereia, O Presente Precioso, TRAÇOS – Festival Internacional de Dança, Estação 1935 – Mostra Cultural, Festival Dança Anápolis – 2013 e 2018, foi Auxiliar de Produção do XXII Seminário de Dança de Brasília, foi assistente de Produção da Mostra SESI de Dança/GO, foi Assessor de Produção do Festival Internacional de Dança de Goiás, elaborou o projeto Um Olhar Para Dentro da Das Los Grupo de Dança, produziu o Curso Intensivo de Gestão Cultural – Noções de Elaboração de Projetos através da Lei Rouanet.

PROJETO ARQUIVADO.