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Realizar a montagem e temporada do musical infantojuvenil inédito "O Pescador e a Estrela", escrito por Lucas Drummond e Thiago Marinho. Realizar também, em cada praça, duas oficinas teatrais gratuitas (uma de interpretação e uma de produção teatral), abertas ao público, e destinadas principalmente a atores, performers, dançarinos, produtores teatrais e culturais, estudantes universitários, professores,arte-educadores e pesquisadores e interessados no campo teatral.
"O Pescador e a Estrela" conta a história de Fabiandro, um jovem pescador deficiente visual, cujo nome surgiu da indecisão de seus pais: o pai queria Fábio e a mãe, Leandro. Morador da cidade fictícia de Aurélia, Fabiandro é melhor amigo de uma estrela. Os dois passam noite após noite conversando, rindo e se divertindo juntos. Um dia, porém, a estrela desaparece do céu. O menino pede então que os outros moradores da cidade o ajudem a encontrar sua amiga, mas, para sua decepção, todos riem dele. Ninguém acredita na amizade de Fabiandro com a estrela, tampouco que ele seja capaz de ir até o céu para procurá-la. A única pessoa que lhe dá ouvidos é a menina Hortênsia, que se junta a ele para começar a sua busca pelo lugar que um pescador melhor conhece: o mar. Os dois pegam um barco e começam sua jornada. Atrás dele, vão os fundadores de Aurélia, os Prattes Prattes, que fingem ser bons, mas são uma família de piratas. Os dois vilões querem roubar a estrela do garoto e venderem-na para fugirem para a cidade grande. Seguindo a sua intuição, Fabiandro decide que a melhor maneira de encontrar sua amiga é navegando até o horizonte, onde o mar e o céu ficam tão perto, que dá para saltar de um para o outro. Durante a viagem, aprendem muitas coisas sobre o oceano, sobre suas capacidades e um sobre o outro. Será que eles vão conseguir encontrar a amiga de Fabiandro? Será que os Prattes Prattes vão conseguir roubá-la? Com humor rápido, muitos encontros inusitados, interação com o público através de sons, cheiros e vibrações e uma grande lição sobre o valor da amizade, "O Pescador e a Estrela" é um ótimo programa para pais e filhos se divertirem juntos.
GERAL Produzir uma encenação totalmente original, assinada por uma equipe criativa brasileira e com experiência comprovada no mercado teatral nacional, gerando um espetáculo de alta qualidade técnica e artística; Retratar para o público infantil de forma bem humorada um texto original, que estimule a integração, a aceitação das diferenças e o respeito, assumindo um papel fundamental no processo pedagógico da criança. Realizar um espetáculo teatral rico em música e movimentação, que desperte o interesse da criança e aumente a sua capacidade de concentração. Promover a assessibilidade através de um espetáculo que aborda a deficiência visual, e que, portanto, seja sensorial a ponto de contemplar pessoas com todos os tipos de deficiência. Transmitir valores importantes como a ética, a honestidade, a solidariede, o respeito, a amizade e a sustentabilidade. Promover a educação através da arte e da cultura. O projeto tem por objetivo, dentre os elencados no Artigo 3º da Lei 8313/91: "II - fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres." --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- ESPECÍFICOS Realizar a montagem do espetáculo nas cidades do Rio de Janeiro, São Paulo, Belo Horizonte e Brasília, totalizando 7 meses de temporada e 76 apresentações. Atingir com o espetáculo um público estimado de 14.000 (catorze mil pessoas). Gerar a contratação direta e indireta de mais de 50 profissionais, envolvidos na pré produção, produção e pósprodução do espetáculo; Destinar 20% do total de ingressos para distribuição gratuita à população (para alunos da rede pública de ensino, ONGs, associações de idosos e de portadores de necessidades especiais); Realizar, em cada praça, uma apresentação com tradução simultânea em LIBRAS e audiodescrição, a fim de contemplar o público deficiente visual e auditivo; Realizar, em cada praça, duas oficinas teatrais gratuitas: uma de interpretação, ministrada pelos atores da Nossa! Cia., e uma de produção teatral, ministrada pelo diretor de produção do espetáculo Bruno Mariozz. Nessa ação formativa cultural, serão contempladas 350 pessoas por praça (divididas entre ambas as oficinas e totalizando 1400 pessoas), atendendo à cota de 10% do público beneficiado com o produto principal.
A "Nossa! Cia. de Atores" acredita na educação através da arte e da cultura. Por isso, o musical "O Pescador e a Estrela", uma peça inédita escrita por Lucas Drummond e Thiago Marinho e com músicas de Pablo Paleologo, visa levar cultura de qualidade ao público infanto juvenil. A empatia e a autoconfiança são as questões centrais do texto. Ao longo da jornada do protagonista Fabiandro rumo ao horizonte, lições necessárias sobre autoestima e respeito são ensinadas. Com o objetivo de despertar o interesse não apenas da criança, mas também o adulto, a peça usa o humor como ferramenta na transmissão de valores importantes como a solidariedade, o respeito, a amizade, a ética e a honestidade. Partimos da seguinte premissa: todo mundo vê o mundo de maneiras diferentes. O deficiente visual usa o tato, o cheiro e audição; o deficiente auditivo por meio da visão, usa LIBRAS para se comunicar. Cada um pode ensinar ao outro a sua maneira de perceber o mundo à sua volta e viver. O espetáculo pretende fazer a plateia experienciar uma nova maneira, diferente da sua, de enxergar. Além da missão e do desejo de realizar um espetáculo acessível, este projeto tem um compromisso com a democratização e descentralização da cultura. Acreditamos que o teatro deve ser para todos. Por isso, "O Pescador e a Estrela" vai circular pelos quatro Centros Culturais Banco do Brasil do país (Rio de Janeiro, São Paulo, Belo Horizonte e Brasília). O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei 8313/91I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais.II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais.III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores
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este produto não possui por se tratar de um espetáculo teatral.
O proponente se responsabiliza por adotar as medidas necessárias ao cumprimento do Art. 18 da Instrução Normativa Nº 2, de 23 de abril de 2019, que prevê medidas de acessibilidade obrigatórias e a inclusão dos custos relativos ao seu cumprimento no orçamento do projeto. Para tanto, o proponente se compromete a realizar o espetáculo em teatros devidamente equipados com rampas de acesso e instalações sanitárias adequadas para atender às necessidades de idosos, portadores de deficiência física e usuários de cadeiras de rodas, assim como local apropriado para a sua acomodação na plateia. Além disso, será realizada por praça uma apresentação exclusiva e gratuita com tradução simultânea em LIBRAS e audiodescrição, a fim de atender às necessidades do público deficiente visual e auditivo. Nessas apresentações, o proponente se compromete a contratar profissionais com experiência comprovada na prestação destes dois serviços, a fim de proporcionar o melhor aproveitamento do possível do espetáculo por parte deste público. Serão realizadas um total de 4 apresentações, em cada praça, em audiodescrição (para deficientes visuais), e 4 apresentações, em cada praça, em LIBRAS (deficientes auditivos). EM RESUMO: PRODUTO: ESPETÁCULOS EM ARTES CÊNICAS. ACESSIBILIDADE FÍSICA: rampas, corrimões, banheiros adaptados, assentos para obesos e idosos e etc. DEFICIENTES AUDITIVOS: legendagem, intérprete de libras. DEFICIENTES VISUAIS: audiodescrição. PRODUTO: OFICINASACESSIBILIDADE FÍSICA: rampas, corrimões, banheiros adaptados, assentos para obesos e idosos e etc.
Visando assegurar a ampliação do acesso aos produtos, bens e serviços culturais produzidos, conforme prevê o Art. 21 da Instrução Normativa Nº 2, de 23 de Abril de 2019, o proponente se compromete a: a) comercializar os ingressos a preços populares, no valor de R$20,00; b) destinar um mínimo de 20% (vinte por cento) dos ingressos exclusivamente para distribuição gratuita com caráter social, educativo ou formação artística, de acordo com o inciso I, sub item (a) do mesmo artigo, da referida Instrução Normativa; c) realizar 1 (um) ensaio aberto gratuitos do espetáculo “O Pescador e a Estrela”, conforme previsto no Art. 21, inciso V da Instrução Normativa supra citada.
Ficha técnica Texto: Lucas Drummond e Thiago Marinho Direção: Karen Acioly Diretor de Produção: Bruno Mariozz (responsável pela gestão do projeto) Figurino: Kika Lopes Cenário: Doris Rollemberg Luz: Renato Machado Direção de Movimento e consultoria: Moira Braga Trilha e sonoplastia: Pablo Paleologo Elenco (5 atores): Thiago Marinho, Lucas Drummond, Carol Futuro (os outros dois atores serão escolhidos por teste de elenco, por isso não estão descritos abaixo. Um deles será deficiente visual). ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ Currículos: Karen Acioly - Diretora Tem atuação destacada em teatro infanto-juvenil e musical. Ao todo, escreveu mais de 30 peças infanto-juvenis e dirigiu a maior parte delas. Sua obra já recebeu diversas premiações especializadas na área, como os prêmios Sharp, Mambembe, Coca-Cola, Zilka Salaberry e Maria Clara Machado. Todos os seus livros de teatro da coleção Caras e Máscaras (Editora Rocco) receberam o selo Altamente Recomendável Escola, pela Fundação nacional do Livro infantoJuvenil. Bruno Mariozz – Produtor Formado pela Universidade Cândido Mendes em Ciências Sociais com ênfase em Produção e Política Cultural, foi coordenador de produção do FESTLIP em 2010, 2011 e 2014 e do TEMPO FESTIVAL em 2013. Em 2012, fundou a Palavra Z Produções Culturais, com a qual está à frente dos seguintes projetos: “Conexão do Bem”: intervenções teatrais em hospitais; os espetáculos “Guerra dentro da Gente” (Edital OI FUTURO 2016), “A Gaiola” (2016-2019), vencedor dos prêmios Botequim Cultural (Melhor espetáculo, direção, atriz, ator, autor) e CBTIJ (Melhor espetáculo, direção, trilha sonora, iluminação, texto adaptado, atriz) e “Contos Partidos de Amor” (2018); e os espetáculos adultos “Cárcere”, que já circulou por mais de 10 países em festivais; "Tudo o que há Flora", idealizado pela Nossa! Cia. de Atores e vencedor do prêmio Botequim Cultural de Melhor Texto e Cenário, entre outros. Lucas Drummond – Autor/Ator Ator, roteirista, produtor. Formado pelo Tablado e pelo Stella Adler Studio, em Nova York, já participou de 7 musicais, 5 peças de teatro, duas séries de TV, um longa e curtas. Escreveu, produziu e protagonizou “Depois Daquela Festa”, com o qual venceu o prêmio de Melhor Ator no Festival de Cinema de Campina Grande 2019 e o Prêmio do Público de Melhor Curta Internacional nos festivais de Atlanta e Memphis, nos EUA. Idealizou, produziu e atuou na peça “Tudo o que há Flora”, vencedora dos prêmios Botequim Cultural de Melhor Texto e Cenário e Cenym de Melhor Companhia Teatral em 2016. Outros trabalhos incluem “O Paciente”, de Sérgio Rezende, no qual viveu Aécio Neves; a série “Todxs Nós”, de Vera Egito e Daniel Ribeiro, que estreia em março de 2020 na HBO como personagem “Rael”; e o musical “Chaves – Um Tributo Musical”, no qual faz o palhaço solista Tatuzinho e Godinez. Thiago MArinho - Autor/Ator Ator e cantor, iniciou sua carreira n’O Tablado, onde estudou com Sura Berditchevsky e Hamilton Vaz Pereira. Entre seus trabalhos estão “O Dragão Verde”, com direção de Cacá Mourthé; “O despertar da Primavera” e “Beatles num Céu de Diamantes”, dirigidos por Charles Moeller; “Um amigo diferente”, da companhia os Inclusos e os Sisos; "Elis - a Musical", com direção de Dennis Carvalho; "Incêndios" e “Céus”, dirigidos por Aderbal Freire Filho; e "Chacrinha - o musical", de Andrucha Waddington. Participou ainda dos curtas “Display” e “Orbe” e do longa metragem “Socorro, virei uma garota”, de Leandro Nery. Moira Braga – Direção de movimento Moira Braga é atriz, bailarina, jornalista, pesquisadora e consultora em acessibilidade comunicacional e artística. Graduada em Comunicação Social pela UniverCidade. Técnica em Recuperação Motora e Terapia através da Dança, pela Faculdade Angel Vianna, com Pós-graduação no curso Corpo, Diferenças e Educação. Foi colaboradora do projeto de pesquisa Atos no Escuro, que visa a formação teórica, vocal e corporal do ator cego. Criou “Ventaneira”, um solo de teatro e dança, em 2010. Fez parte do grupo Os Inclusos e os Sisos, onde atuou como assistente de dramaturgia, atriz, assistente de direção, preparadora corporal e operadora de legenda. Professora do curso de Reeducação dos sentidos através da consciência corporal na Faculdade Escola Angel Vianna; atua como bailarina pesquisadora da Pulsar Companhia de Dança. Em 2015 em paralelo com a PAR Cia de Teatro, atuou como bailarina na temporada do espetáculo “Por trás da cor dos olhos” da Pulsar CIA de Dança. Carol Futuro - Atriz Bacharel em Artes Cênicas, pela UniRio, em 2005 e pós-graduada em Docência do Ensino Fundamental e Médio pela UCAM, em 2007.Premiada como melhor atriz em 2017 , prêmio Botequim Cultural, e prêmio APTR, por A Gaiola, dirigido por Duda Maia. Atriz da série DPA- Detetives do Prédio Azul, no ar como Sissineide. Iniciou sua carreira dirigida por Karen Acioly em: "Tuhu, o Menino Villa Lobos"; “Viva o Zé Pereira”, "Sinfonieta Braguinha"; "Hans, o faz tudo". Em 2002, em "Elis, Estrada do Brasil", dirigido por Diogo Vilela, foi Nara Leão. Participou da turnê nacional de "A Canção Brasileira", em 2006, de Paulo Betti; além de “Quase Normal”, direção de Tadeu Aguiar. Pablo Paleologo - Direção Musical Ator, cantor e compositor. Atuou nos espetáculos "Abracadabra", "O Dragão Verde", "A menina e o vento", "A Viagem de Clarinha" e "O Cavalinho Azul", todos dirigidos por Cacá Mourthé. Assinou as trilhas de "Abracadabra", "A menina e o vento", "A Bruxinha que era boa" e "Os três mosqueteiros"; e "O que acontece quando acaba", de Felipe Cabral. Foi diretor musical de "As coisas que fizemos e não fizemos", de Matheus Souza; e responsável pelas trilhas de "O submarino", de Victor Garcia Peralta, e "O Comunicador", de Daniela Ocampo. Kika Lopes – Figurinista Figurinista e cenógrafa, atua tanto em filmes de época quanto em histórias contemporâneas. Começou a trabalhar com cinema em 1985, quando fez o figurino de Brás Cubas, de Júlio Bressane. No mesmo ano, foi assistente de figurino no filme O homem da capa preta, de Sérgio Rezende. Em 1990, participou como diretora de arte nos curtas O bilhete premiado (1992), de Maurício Farias, e Apartamento 601 (1992), de Eduardo Vaisman. Em 2011, recebeu o prêmio de melhor figurino por Quincas Berro d´água (2010), de Sérgio Machado, no Grande Prêmio do Cinema Brasileiro. Doris Rollemberg - Cenógrafa Doutora em Teatro pela UNIRIO, é graduada em arquitetura pela UFRJ. Professora no departamento de Cenografia da UNIRIO. Participou como artista convidada da Mostra Nacional Brasileira na Quadrienal de Praga 2011: Espaço e Design Cênico com a cenografia de Fábulas Dançadas de Leonardo da Vinci, que Ganhou o Triga de Ouro. Participou, ainda, da WORLD STAGE DESIGN em setembro de 2013 em Cardiff com a maquete-objeto a partir da sua cenografia para Grafismos. Foi Curadora Adjunta da Representação Brasileira na 13º Quadrienal de Praga: Espaço e Design da Performance 2015, além de autora do projeto Expográfico da Seção dos Países e Regiões da Representação Brasileira. Membro da OISTAT. Renato Machado - Iluminador Mestre em Artes Cênicas pela UNIRIO e bacharel em Cinema pela Universidade Estácio de Sá. Há mais de vinte anos atuando no mercado cultural brasileiro, já realizou mais de uma centena de trabalhos iluminando peças teatrais, espetáculos de dança, óperas, shows, exposições etc. Recebeu em 2003, com Tereza de Ávila, o Prêmio Shell de Teatro RJ; Prêmio que também recebeu em 2005, pelo espetáculo de bonecos Filme Noir. Recebeu ainda o Prêmio Zilka Salaberry de Teatro Infantil de 2010 pelo espetáculo Marina, a Sereiazinha e o Prêmio APTR de Teatro 2010 pelos espetáculos: Marina, A Senhora dos Afogados, Hamelin e O Deus da Carnificina. Ganhador do prêmio Cesgranrio, 2014 pelo espetáculo Fala Comigo Como a Chuva e Me Deixa Ouvir
PROJETO ARQUIVADO.