O FALCÃO PEREGRINO - Feco Hamburger

Este projeto visa a produção e apresentação de uma exposição do artista Feco Hamburger a ser realizada em em São Paulo, reunindo cerca de 30 trabalhos entre fotografias, instalações interativas e objetuais realizadas pelo artista nos últimos anos. As obras partem de princípios da Física e da Astronomia, utilizando a fotografia como meio principal na execução dos trabalhos. A exposição é baseada no livro "Falcão Peregrino", lançado em 2019. Um projeto educativo envolvendo arte, física e astronomia será desenvolvido por um educador especializado juntamente com a mostra, bem como um debate com o artista, um físico e um astrônomo. Estão previstas também ações de contrapartida social.

EXPOSIÇÃO DE ARTE Realização de uma exposição do artista-fotógrafo Feco Hamburger reunindo cerca de 30 trabalhos entre uma instalação de vídeo participativa, 20 fotografias e 10 trabalhos objetuais, com curadoria de Rejane Cintrão. O projeto inclui ampliações fotográficas, molduras e os custos para finalização de uma vídeo-instalação. CURSO / OFICINA / ESTÁGIO Estão previstos dois encontros em dias diferentes, realizados no auditório ou no teatro do CCBB SP, com entrada gratuita, abertos ao público em geral. Como os espaços são pequenos, prevemos um público de 50 pessoas/dia, totalizando as 100 pessoas descritas no Plano de Distribuição. Os palestrantes ainda não estão definidos, mas serão desenvolvidos alguns dos temas contidos na mostra. Está prevista uma mesa/encontro voltada às questões mais cientificas: física, matemática, astronomia em diálogo com a prática artística e as obras apresentadas. O título da exposição faz referência à sonda espacial japonesa Hayabusa (Falcão Peregrino) lançada em 2003 rumo ao asteroide 25143 Itokawa para coletar amostras de solo para análise no seu retorno em junho de 2010. A conversa será sempre ancorada nas obras presentes na exposição: série Alma VIII, Bubble Hubble, Estudos para Via Lactea 1, Lua 209E, entre outras. Outro tema presente na mostra traz conceitos voltados à literatura com a obra Moby Dick e gostaríamos de propor uma conversa que explora a obra do H. Melville em paralelo ao trabalho desenvolvido por Feco Hamburger. Portanto, como perfil de palestrantes a serem convidados, podemos citar: físicos, matemáticos, astrônomos e um especialista da obra do Melville. Além disso contaremos com a presença do artista (Feco Hamburger) e a curadora Rejane Cintrão. Os encontros contarão com intérpretes de libras e serão registrados em vídeo que, após editados, serão disponibilizados na Internet. CARTILHA / FOLDER EDUCATIVO Está prevista a elaboração de um folder que além de registrar os conteúdos da exposição (texto institucional + curatorial), propõe também algumas atividades para o público considerando todas as faixas etárias. Estamos prevendo a elaboração destes conteúdos pedagógicos com um especialista (Carlos Barmak). A distribuição será gratuita aos visitantes.

OBJETIVO GERAL: Realizar a exposição individual do artista Feco Hamburger, intitulada "O Falcão Peregrino", um projeto educativo envolvendo Arte, Física e Astronomia, uma vídeo instalação e uma série de palestras sobre Arte, Física e Astronomia. O material produzido pelo artista ao longo de vários anos de pesquisa resultou numa série de fotografias, objetos, instalações e vídeo instalações, além de um livro publicado em 2019 pela editora Laranja, "Falcão Peregrino". Com este conjunto de obras, "O Falcão Peregrino" oferece ao público a oportunidade de compreender a hibridização das linguagens artísticas com outras disciplinas. A relação entre arte e ciência é um aspecto presente em diversos trabalhos do artista, como poderá ser visto em documento anexo com o projeto expográfico. A curadoria será de Rejane Cintrão. Nesse momento, consideramos a sua realização na sala do Cofre localizada no subsolo do Centro Cultural Banco do Brasil em São Paulo _ CCBB SP. Não haverá comercialização de ingressos. OBJETIVOS ESPECÍFICOS O projeto apresenta: - Exposição de Artes Visuais _ público previsto de 15.000 pessoas - Folder educativo _ 8.000 exemplares - Palestras - para cerca de 100 pessoas - Ação de contrapartida social _ para 1.000 pessoas entre professores e estudantes da rede pública e privada

A exposição permite uma aproximação do campo da arte com outras áreas de conhecimento como Física e Astronomia e firma a objetivo de abrir um diálogo inter disciplinar além de contemplar conteúdos voltados a um público de todas as faixas etárias. Para a realização da exposição O FALCÃO PEREGRINO - Feco Hamburger, o incentivo através da Lei Rouanet do Ministério do Turismo / Secretaria Especial de Cultural é imprescindível, pois somente assim será possível a busca de recursos na iniciativa privada e apresentação da exposição gratuita para um público amplo e diverso. O projeto, ora apresentado, se enquadra na Lei no. 8.313 de 23/12/1991 em seu artigo 1o. em diversos incisos: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória. Para o cumprimento dessas finalidades, este projeto atende aos objetivos do seguinte inciso do artigo 3o da mesma lei: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres.

AÇÕES PREVISTAS: · Contratação de coordenador geral para todas as atividades · Contratação de coordenador educativo · Contratação de coordenador para administrativo · Contratação de especialistas para as palestras da área de arte e física, astronomia e física. · Contratação de assessoria jurídica · Contratação de assessoria de comunicação · Anúncios nas rádios e imprensa local · Contratação de equipe de produção especialista em eletrônica · Contratação de equipe para manutenção do espaço e equipamentos · Contratação de profissional na área expográfica · Contratação de profissional para comunicação visual exposição e design gráfico · Tratamento de imagens · Impressão de folder educativo · Elaboração de textos didáticos para site (pesquisador) e folder educativo · Montagem do espaço · Contratação de equipe para educativo · Pagamento de impostos relativos à equipe contratada · Limpeza e segurança do espaço; · Manutenção do espaço: luz, ar condicionado, sistema de alarme, etc.; · Aquisição de material de escritório e de consumo

No momento temos uma previsão de edição de um FOLDER nas especificações apresentadas abaixo mas este produto esta sujeito a alteração considerando que o designer gráfico ainda irá desenvolver o projeto no periodo da pré-produção. Especificações iniciais: Folder "O Falcão Peregrino", 06 lâminas (refiladas) + 1 lâmina folder 12 pags dobrado) + pasta com bolsa - 1 capa folder 8pgs cores 4 x 4 papel: supremo 300gr formato fechado 125 x 210 / aberto 506 x 228 (corte e vinco, dobrados , colagem, 01 bolsa colada com dupla face) - 6 lâminas 2pg cores 4 x 4 papel: couche fosco 210gr formato fechado 125 x 207 / aberto 122 x 207 (refilados, verniz a base d'agua fosco total frente total verso) - 1 FL atividades 12 pgs cores 4 x 4 offset 75gr formato fechado 122 x 207 / aberto 366 x 414 (refilados dobrados) pre press 1 jogo de provas digitais O estudo inicial da expográfia propoe uma disposição das obras nas paredes externas da sala expositivo e o uso das paredes internas para aplicação de textos. alguns textos integrando a mostra (poesias) serão aplicados diretamento (estencil) e outros (institucionais e ficha técnica) aplicados em placa de PS afixadas na parede. a sala do cofre (espaço central) estara utilizado para a apresentação do(s) video instalação(ões). todos os textos serão traduzidos para o inglês.

Como foi dito anteriormente, prevemos a realização da exposição no espaço da sala do cofre do edifício do Centro Cultural Banco do Brasil em São Paulo. O prédio segue as normas de acessibilidade para idosos e portadores de deficiência física: PRODUTO PRINCIPAL: EXPOSIÇÃO DE ARTES Acessibilidade física do prédio: - rampas de acesso no piso térreo em todas as entradas (principal e cafeteria) - elevadores que chegam até o cofre, no subsolo, guiados por ascensoristas e também com indicação sonora e placas de identificação em Braille - sanitários adaptados - piso tátil - telefone público rebaixado e também para pessoas com deficiência auditiva - sinalização em braile em todos os pavimentos - comunicação em braile com as informações sobre a arquitetura do prédio Acessibilidade de conteúdos para portadores de deficiência auditiva e visual: Em relação ao conteúdo prevemos visitas com intérpretes de libras e realização de audiodescrição descrevendo o percurso e as obras apresentadas na mostra assim como leitura dos conteúdos textuais. O áudio estará disponível para download (via QRcode) em celular. PRODUTO SECUNDÁRIO: CURSO / OFICINA / ESTÁGIO Acessibilidade física do prédio: Além das descritas para o produto Exposição de Arte, o CCBB SP possui boxes para cadeirantes e obesos nos teatros, cinemas e videoteca. Acessibilidade de conteúdos para portadores de deficiência auditiva e visual: Já por sua natureza, as palestras serão acessíveis à portadores de deficiências visuais. Além disso, haverá intérprete de libras para portadores de deficiência auditiva. PRODUTO SECUNDÁRIO: CONTRAPARTIDA SOCIAL Acessibilidade física: As escolas já devem ser adequadas a receber alunos e professores com deficiências físicas. No momento da pesquisa para agendamento das escolas, essa será uma observação necessária, que determinará a ação do projeto no local. Acessibilidade para portadores de deficiência auditiva e visual: Será dada a preferência para escolas que contem com profissionais de apoio escolar para mediar as ações junto aos alunos com deficiência. A legislação brasileira para inclusão educacional de alunos portadores de deficiência é bastante efetiva (por exemplo, a Lei nº 7.853, de 24 de outubro de 1989). Através dela, é previsto que as escolas estejam preparadas para receber todos os alunos. O Programa Escola Acessível promove a acessibilidade ao ambiente escolar, por meio de salas com recursos multifuncionais e adequação do espaço físico, medidas necessárias à consecução da meta de inclusão plena. Caso seja detectado que alguma das escolas visitadas pelo programa não seja totalmente capacitada, o educador especializado acompanhará a atividade.

PRODUTO PRINCIPAL: EXPOSIÇÃO DE ARTES A exposição terá entrada gratuita, com estimativa de público de 15.000 visitantes O projeto realizará um workshop de formação dos educadores (contratados diretamente pelo CCBB SP) que serão responsáveis pela mediação com o público (estimado em 30 pessoas). Haverá distribuição gratuita de folder educativo impresso (8.000 exemplares). Em atendimento ao Artigo 21 da IN nº 2 de 2019, o projeto adotará ainda as seguintes medidas de ampliação de acesso: I - doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do artigo 20, no mínimo, 20% (vinte por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, devidamente identificados; IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias; PRODUTO SECUNDÁRIO: CURSO / OFICINA / ESTÁGIO Realização de duas palestras com 4 convidados para cada evento abordando questões apresentadas na mostra (fotografia, literatura, astronomia, física, matemática) Estimativa total: 100 pessoas. Em atendimento ao Artigo 21 da IN nº 2 de 2019, o projeto adotará ainda as seguintes medidas de ampliação de acesso: I - doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do artigo 20, no mínimo, 20% (vinte por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, devidamente identificados; III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22; IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias; V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22.

1- PERFIL CULTURAL (Memória Web) Proponente e produtora: Perfil Cultural (Memória Web) Empresa especializada em projetos de memória empresarial e produção cultural. Estruturada para realizar projetos culturais para empresas e instituições, a Memória Web apresenta soluções completas dedicadas a preservar, comunicar e valorizar a história e identidade de seus clientes.A MW idealizou e realizou o portal Memória Viva CPFL (2012), organizou o portal da Associação Viva o Centro (2012/2013) e produziu diversas publicações para a FUNCESP, Eurofarma, Banco Santander Brasil. Atualmente é responsável pela gestão do projeto Memória Viva Natura. Produziu diversas exposições: Programa Convivendo com Arte Edifício Sede Santander São Paulo (2014 a 2017), A Vastidão dos Mapas apresentada no MON (Curitiba), Palacete das Artes (Salvador) e MUnA (Uberlândia) (2017/2018) , O Olhar Vertical / Tuca Reinés apresentada no espaço do Santander Cultural em Porto Alegre, no Palácio da Instrução em Cuiabá e no CCUFG em Goiânia (2015 a 2017), Jardins do Temo / Pazé no Centro Cultural Banco do Brasil em São Paulo (2019). A lista completa de projetos no site: www.memoriaweb.com.br A Proponente irá se remunerar nas seguintes rubricas do projeto: Coordenação Geral, Coordenação Técnica, Assistente de Produção e Coordenação administrativa 2- Feco Hamburguer Feco Hamburger nasceu em 1970 em São Paulo, onde vive e trabalha. Fotógrafo, artista e professor, desenvolve obras em que o sentido da experiência se articula sobre o processo e a obra final. Seu trabalho no campo da arte trama uma relação visível com a natureza das coisas e com o contraditório, explorando a percepção do tempo, as porosidades do encontro com o outro, a transformação do objeto pelo olhar.Estudou Física na Unicamp e Linguística na USP e aproximou-se da fotografia no laboratório fotográfico São Paulo, onde especializou-se em fine-art printing. Trabalhou como assistente de Bob Wolfenson por 4 anos, quando abriu seu próprio estúdio, fotografando Brasil adentro e mundo afora para as principais revistas, capas de livros e discos, e agências de publicidade. Seu trabalho já foi exposto na Pinacoteca do Estado de São Paulo, no Museu de Arte Moderna e no Paço Imperial, no Rio de Janeiro.Possui obras no acervo da Pinacoteca do Estado de São Paulo e na Coleção Itaú de Fotografia Brasileira. Recebeu o Premio Abril de Jornalismo na categoria melhor ensaio fotográfico e menção especial no Premio Brasil de Fotografia. Ministra cursos e workshops porque acredita que a partilha do conhecimento é necessária. Seu trabalho no universo das artes visuais é representado pela Janaina Torres Galeria. Realizou as seguintes mostras individuais:2016 Quando Percebi era uma aurora, Janaina Torres Galeria, SP; 2015 Conexões, Atelier Patrícia Centurion, SP; 2013 À Tona, Pivô, SP; 2011 D. Helena, Galeria espaço-oPhicina, SP,2010 Termografia da Multidão, 8ª FLIP, Paraty, RJ; 2009 Sobre a Permanência, CCJ, SP; 2004 Noites em Claro, Pinacoteca do Estado de São Paulo, SP. Entre as coletivas das quais participou, encontram-se: 2019 Terra Brasilis – Les Photographes Contemporains Brésiliens, Marché Dauphine, Paris; 2019 Festival Zum 2019, Instituto Moreira Salles, SP; 2018 A Vastidāo dos Mapas, Palacete das Artes, Salvador, BA; 2017 A Vastidāo dos Mapas, Museu Oscar Niemeyer, Curitiba, PR; 2016 Guias, mapas, cartas e portulanos, Santander Cultural, SP; 2015 Lavoro 19, Galeria espaço-ophicina, SP; 2014 Coleção Itaú de Fotografia Brasileira, Instituto Figueiredo Ferraz, Ribeirão Preto; 2014 Compartiarte – Centro Brasileiro Britânico, SP; 2013 5ª Mostra São Paulo de Fotografia – DOC galeria, SP; 2012 FILE, Centro Cultural FIESP, SP; 2012 Coleção Itaú de Fotografia Brasileira, Paço Imperial, RJ; 2011 Geração00 – A Nova Fotografia Brasileira, Sesc Belenzinho, SP; 2011 Flavio de Carvalho Desveste a Moda Brasileira da Cabeça aos Pés, MUBE, SP. Publicou o livro Falcão Peregrino em 2019, pela editora Laranja, São Paulo. 3- Rejane Cintrão – consultoria e assessoria curatorial Curadora, idealizadora de projetos e produtora executiva de exposições e projetos culturais, é diretora da Isso é Arte, empresa especializada em consultoria para projetos de arte contemporânea brasileira. Entre os projetos recentemente realizados encontram-se: a curadoria das mostras #IFF2018” (2018) e “O Espirito de Cada Época” (2015), realizada no Instituto Figueiredo Ferraz, a partir da coleção Dulce e João Carlos de Figueiredo Ferraz; a concepção e coordenação do site Novos Curadores (produzido pela Expomus) (2010), a curadoria da mostra 7SP no espaço CAB, Bruxelas, Bélgica (2011), as curadorias do Espaço Cultural do Complexo Hospitalar Edmundo Vasconcelos, com site specifics de Regina Silveira, Sandra Cinto, Albano Afonso, entre outros (2010-2013) e projetos e curadorias (no total de nove exposições) desenvolvidos para a Sala de Arte e Lounges da Torre Santander, ambos na cidade de São Paulo. Em 2010, idealizou e coordenou a mostra Parece Verdade, do artista Caio Reisewitz, apresentada no CCBB Rio de Janeiro, com curadoria de Fernando Cocchiaralle. Atuou como gerente do Nucleo de Projetos do Paço das Artes, São Paulo, em 2009, e como coordenadora da Expomus Contemporânea, de 2006 a 2010, sendo responsável por mostras de arte brasileira e internacional dos séculos 20 e 21, entre elas: Jardim do Poder, com curadoria de Felipe Chaimovich, apresentada no CCBB Brasília em 2007 e Um Circulo de Ligações: Foujita no Brasil, Kaminagai e o jovem Mori, com curadoria de Aracy Amaral (CCBB São Paulo, 2008). Entre 1993 e 2005, foi curadora executiva do Museu de Arte Moderna de São Paulo. 4 – Felipe Tassara – projeto expográfico. Arquiteto, diretor de projetos da empresa T+T e diretor da empresa Anexo Comunicações. Realizou diversos projetos na área de implantação de espaço expositivo, desenvolvimento de projeto expográfico e cenográfico.Museu Brasiliana Itaú (2014), Museu da Imigração (2014), Museu do Futebol (2008), mostra Mam(na)Oca, SP, 2006, mostra MAM60 e Krajcberg, Oca SP, 2008, Mostra Brésil Indien, Grand Palais, Paris, 2005. 5 – Claudio Fillus - Comunicação Visual Designer gráfico, forma-se na Fundação Armando Alvares Penteado (FAAP) em Desenho Industrial / Comunicação Visual em 1982. Integra a equipe de comunicação visual e produção gráfica da Pinacoteca do Estado de São Paulo de 1994 a 2015 atuando em diversas exposições, atua como colaborador para o Centro Cultural FIESP (1998, 2001 e 2005), Museu de Arte Moderna Aloísio Magalhães (2004), Museu Afro Brasil (2009), Caixa Cultural (2009 e 2013), Fundação Iberê Camargo (2013 e 2014), Museu de Arte Moderna de São Paulo (2015 e 2019), Galeria Transarte (2015 a 2018), Galeria Fass (2015 e 2016), Casa da Imagem (2016), Santander Cultural (2016 e 2018), Galeria Millan (2017), Itaú Cultural (2017), Natura (2019), Fundação Padre Anchieta (2019), Galeria utópica (2019) em projetos e produção gráfica de catálogos e exposições. 6 - Carlos Barmak -Projeto pedagógico Educador, artista plástico, artista gráfico e compositor. Formado pela London International Film School, Londres em 1982. Trabalhou como assistente de atelier e montagem do artista plástico americano Dennis Oppenhein, Nova York,1984. Foi coordenador geral e de criação do Setor Educativo do Museu de Arte Moderna de São Paulo ? Educativo MAM, de 1997 a 2004. Coordenador geral do Setor Educativo do Instituto Moreira Salles, de 2005 a 2007. Coordenador pedagógico do Instituto Rodrigo Mendes. Professor formador do Programa Escola Que Vale- Do Centro De Educação e Documentação para Ação Comunitária (Cedac). Professor de cursos de arte contemporânea para público em geral, professores e educadores do Instituto Tomie Ohtake. Coordenador do Museu da Casa Brasileira.

PROJETO ARQUIVADO.