Eu te amo você - o musical

O objetivo do projeto é a realização da montagem e duas temporadas, do espetáculo teatral musical "Eu te amo você". O projeto também realizará 04 sessões gratuitas seguidas de debates com o público, composto por alunos da rede pública de ensino e ONGs.

Seis personagens, muitas possibilidades de histórias de amor. Duda, Thaís, Ana, Fabrício, Renato e Leo são jovens do século XXI. Eles têm entre 20 e 25 anos e suas escolhas sexuais e amorosas não são um problema. Pelo contrário. Seus conflitos se dão pelas mesmas razões que se dão todos os conflitos de amor: desilusões, carências, desinteresses... ou novas paixões.Entre romances e encontros sexuais, a vida dos personagens se cruza em uma ciranda amorosa que revela um panorama das relações entre os jovens de nosso tempo. Assim, Duda namora Thaís e fica mexida ao conhecer Ana, que é louca por Fabrício, mas se apaixona verdadeiramente por Renato, um clássico homem de relacionamentos fugazes. Ao se envolver com Duda, Renato começa a mudar seu antigo e egoísta jeito de amar. As canções de Marina embalam os romances e dão voz aos sentimentos desses corações a mil. Classificação 14 anos.

O objetivo do projeto é a realização da montagem e temporada do espetáculo teatral musical "Eu te amo você", cujo roteiro é baseado nas musicas de Marina Lima. Trata-se de um espetáculo teatral inédito, com roteiro original, trilha concebida através de novos arranjos e elenco selecionado através de audições. O produto principal deste projeto é um espetáculo teatral com 08 atores e 06 músicos. um dos objetivos gerais do projeto é Celebrar a obra da cantora Marina Lima, trazendo os temas abordados por suas músicas para as discussões da sociedade atual. Entre os objetivos específicos estão: - Realizar uma temporada na cidade do Rio de Janeiro e outra na cidade de São Paulo com 32 apresentações em cada praça. - Realizar uma produção com potencial de gerar trabalho e renda para a cadeira produtiva da cultura; - Criar um produto cultural com potencial de carreira de longa duração, gerando riquezas e fomentando o mercado do teatro. Contrapartida Social: Realizar 04 sessões de bate-papo (duas em cada cidade) sobre o tema central do texto, das relações contemporâneas, da obra atemporal de Marina Lima, a fim de expandir a importância da arte e da cultura e da reflexão acerca do tema levantado pelo espetáculo. Essa contrapartida contará com a presença do diretor e do elenco. Ressalte-se que os 50% dos beneficiários desta contrapartida social serão estudantes e professores de instituições públicas de ensino, atendendo, assim, o disposto no § 2º do art. 22 da IN nº 2/2019. O projeto custeará a vinda de parte destes alunos através da locação de onibus para o transporte.

Desde os anos 80, Marina Lima é uma hitmaker. Dezenas de músicas de sua autoria, ou que se consagraram na sua voz, são atemporais, se tornaram clássicos da música pop brasileira e fazem parte da memória afetiva e emocional de gerações. Em mais de 20 discos e 30 anos de carreira, Marina Lima traduziu todos os sentimentos que envolvem o amor: frustrações, alegrias, decepções, encantamentos, desafios. Em tempos de redes sociais e aplicativos de relacionamentos e de encontros fugazes impessoais e velozes, as músicas de Marina Lima refletem um jeito cada vez mais contemporâneo de amar. Em "Eu te amo você", parte das canções inesquecíveis do repertório de Marina Lima são a base para contar as histórias de amor dos personagens do espetáculo. O projeto atende aos seguintes incisos do art. 1º da Lei Rouanet: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória. Quanto às finalidades do art. 3º, atende-se as que se encontram abaixo: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres. Um projeto como este não é possível de ser realizado sem apoio e patrocínio. A Lei de Incentivo à Cultura é hoje uma das poucas opções para se fomentar a produção de espetáculos de qualidade. Para se realizar um espetáculo teatral musical são necessários muitos profissionais, que trabalham desde a parte artística até a parte tecnica. A contratação destes profissionais é fundamental para a boa execução do projeto. A receita da bilheteria servirá para complementar o orçamento geral do projeto. Podemos destacar que com a realização deste projeto estaremos: - contribuindo para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; bem como estaremos ajudando a apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; A realização deste projeto fomenta a produção cultural realizando espetáculos de artes cênicas, voltado para o consumo da população como forma de arte e entretenimento.

O projeto não possuiu outras informações que precisem ser detalhadas neste campo

Não existem especificações tecnicas a serem detalhadas.

ACESSIBILIDADE FÍSICA No âmbito físico, todos os espaços do local do espetáculo serão acessíveis. Para pessoas com deficiência física e mobilidade reduzida. Com relação às questões de acessibilidade física, o projeto informa que a temporada será realizada num teatro que atende às especificidades necessárias para acessibilidade de todo tipo de público. O teatro contará com rampas de acesso ou elevadores, guias táteis, cadeira para obesos, locais espaciais para cadeirantes, além de uma equipe especializada para atendimento à idosos e pessoas com deficiência. ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Detalhando a ação voltada para deficientes auditivos: o projeto informa que realizará 04 sessões com tradução em libras (02 no RJ e 02 em SP) Para Deficientes visuais: o projeto realizará de 02 sessões com audio descrição (uma no RJ e outra em SP) Essas sessões serão amplamente divulgadas. Acreditamos que através destas ações atenderemos ao público com necessidades especiais de absorção do espetáculo. CONTRAPARTIDA SOCIAL Deficientes visuais: A ação ocorrerá tal como para os demais visto que os deficientes visuais poderão ouvir o talk-show/bate-papo. Deficientes auditivos: Serão disponibilizado programas do espetáculo com informações complementares da peça.

- Produto: Espetáculo de Artes Cênicas Em atendimento ao disposto no Artigo 21 da IN nº 2/2019 do Ministério da Cidadania, adotaremos: VI - oferecer bolsas de estudo ou estágio a estudantes da rede pública ou privada de ensino em atividades educacionais, profissionais ou de gestão cultural e artes desenvolvidas na proposta cultural; Serão oferecidos 04 bate papos com elenco e direção do espetáculo, dois em cada uma das cidades onde o projeto realizará temporada (RJ e SP). Pretendemos atender com essa atividade, cerca de 300 pessoas em cada um dos dias/ sessões. Desta forma, estaremos atendendo cerca de 1.200 pessoas, com foco em alunos e professores da rede pública de ensino. Esse público terá acesso gratuito ao espetáculo e também participará da atividade complementar voltada para a reflexão e diálogo entre os criadores e o púbico. Seguindo orientações do artigo 21 da IN 2/2019, destacamos ações do produto: Produto: espetáculo em artes cênicas III - Oferecer transporte gratuito à parte do púbico (300 pessoas), prevendo acessibilidade à todo o público, incluindo os com deficiência.

TEXTO - Gustavo PinheiroDIREÇÃO - Guilherme GobbiELENCO: a ser escolhido em audições na época da pré-produção MÚSICOS: à definirDIREÇÃO MUSICAL - Letícia Novaes e Natália CarréraFIGURINO - André Carvalhal CENOGRAFIA: Ronald TeixeiraLUZ - Aline Santini DIREÇÃO DE PRODUÇÃO: Luiz Prado GESTÃO DO PROJETO: Luiz Prado ASSESSORIA DE IMPRENSA: Pedro Neves ASESSORIA CONTÁBIL: LCG assessoria PRODUÇÃO: ME Gusta Produções e LP Arte Soluções culturais Currículos resumidos GUSTAVO PINHEIROFunção: AUTOR Jornalista com passagens pelo redações do jornal EXTRA e da revista VEJA, Gustavo Pinheiro foi vencedor do concurso Seleção Brasil em Cena, com a peça "A Tropa", com o ator Otávio Augusto, em 2015. Também é autor de "Alair", com Edwin Luisi. Atualmente tem dois textos de seu autoria em cartaz no Rio de Janeiro: "Os Impostores", com direção de Rodrigo Portela, e "Relâmpago Cifrado", com as atrizes Ana Beatriz Nogueira e Alinne Moraes. GUILHERME GOBBIFunção: IDEALIZAÇÃO E DIREÇÃO Formado em cinema pela UniversidadeEstácio de Sá e New York FilmAcademy, trabalhou como produtor de elenco nos filmes “Noel – O poeta da Vila”, “Heleno”, “Boa Sorte” e “Aos Teus Olhos”.Desde 2014, trabalha como produtor de elenco da TV Globo, em projetos como as séries “Dupla Identidade” e "Assédio" e as novelas “A Regra do Jogo” e “Malhação – Viva a Diferença”. Atualmente é o produtor da novela "A Dona do Pedaço" (texto de Walcyr Carrasco e direção artística de Amora Mautner) e da série "As Five" (projeto escrito por Cao Hamburger e com direção artística de José Eduardo Belmonte.) Pedro Neves Função: COMUNICAÇÃO Formado em Jornalismo e Cinema pela PUC-Rio, trabalha há mais de uma década com o segmento cultural. Após passar pela imprensa escrita, se dedicou à assessoria de comunicação e planejamento estratégico de clientes como Marco Nanini, Deborah Colker, Adriana Calcanhotto, Marina Lima, Maria Rita, Felipe Hirsch, Marieta Severo, Möeller & Botelho, Sarau Agência, Anima Mundi, Festival de Teatro de Curitiba, entre muitos outros. ANDRÉ CARVALHAL Função: Figurinista Diretor criativo da marca AHLMA. Foi o figurinista das turnês "Brasileiro", do cantor SILVA, e Qinho canta Marina. Também foi responsável pelos figurinos de alguns shows da banda Letrux e da cantora Duda Beat. Autor dos best-sellers A moda imita a vida: Como construir uma marca de moda (2014) e Viva o Fim (2018), é graduado em comunicação social, pós-graduado em marketing digital e especialista em design para a sustentabilidade. André é coordenador e professor de moda no Istituto Europeo di Design (IED) do Rio de Janeiro, professor de cursos de extensão e pós-graduação em marketing e branding de moda na Escola Superior de Propaganda e Marketing (ESPM) e na Fundação Getulio Vargas (FGV) e facilitador de cursos livres na Perestroika, no Instituto Rio Moda e no Polo de Pensamento Contemporâneo. Foi gestor de marketing e conteúdo das marcas FARM e Foxton e atuou como consultor e idealizador de projetos especiais para empresas como Grendene, Do Bem e The School of Life. LETÍCIA NOVAES & NATALIA CARRERA Função: Direção musical Leticia Noaves, também conhecida como Letrux, é atriz, cantora e compositora. Fez parte da banda Letuce. Natália Carrera é guitarrista, produtora e compositora. Juntas, lançaram em 2017 o projeto Letrux em Noite de Climão, há mais de um ano em turnê pelo Brasil. Vencedor do Prêmio Multishow de melhor disco do ano segundo os jurados. Ambas já gravaram e se apresentaram com a cantora Marina Lima. PROPONENTE DO PROJETO/ RESPONSÁVEL PELA GESTÃO Luiz Prado Função: Direção de produção Com experiência em teatro, cinema, artes plásticas e TV, realizou trabalhos com grandes diretores como Domingos Oliveira, Eduardo Wotzik, Camila Amado, Bruce Gomlevsky, Luiz Fernando Lobo, Jorge Fernando, entre outros. Em artes plásticas realizou trabalhos como: Sereia Lab, na Caixa Cultural RJ e "Sorrisos de Carmen" de Pojucan, realizado no Espaço SESC Copacabana, a exposição "Uma casa real Moderna" Caixa Cultural,"Drive In Rio" no Armazém da Cultura - Rio 20 entre outras. Função no projeto: Curadoria de acervos/ coordenação geralEm cinema, teatro, música, artes visuais e mercado editorial atuação em áreas como produção executiva, direção de produção, gestão de projetos e prestação de contas.2008 – Diretor de Produção do espetáculo “15 anos de Irmãos Brothers”, direção Jorge Fernando – Teatro das Artes2009 – Diretor de Produção do espetáculo “Apocalipse Segundo Domingos Oliveira”, direção Domingos Oliveira2009 – Diretor de Produção do espetáculo infantil “O Diário de um Mágico”, Cia Irmãos Brothers, direção Nehemias Rezende.2009 – Produção Executiva do espetáculo “Confronto”, direção Domingos Oliveira2009 – Direção de Produção do projeto de artes visuais/sonora “Sereia Lab – Instalação Sonora em Escamas Sensoriais”, patrocínio Caixa, realizado na Caixa Cultural – Centro.2009 – Diretor de Produção da exposição “Os Sorrisos de Carmen, homenagem ao centenário de Carmen Miranda feita por Pojucan – Espaço SESC.2009/2010 – Diretor de Produção e idealizador do projeto “Peça MPB”, realizado no Teatro dos 4.2010 – diretor de Produção do espetáculo “Céu e Branca”, direção Fernando Gomes2010 – Produção Executiva do espetáculo “Do Fundo do Lago Escuro”, direção Domingos Oliveira (Projeto Incentivado – Rouanet)2011 – Direção de Produção do espetáculo “Estilhaços” texto e direção Eduardo Wotzik (Projeto Incentivado - Rouanet)2011 – Produção Executiva do espetáculo “Por uma noite – um sonho nos bastidores da Broadway”2011 – Produção Executiva do espetáculo “A Lição e a Cantora Careca”, direção Camila Amado (Projeto Incentivado - Rouanet)2011 – Direção de Produção do espetáculo “Breve Encontro” de Eduardo Wotzik (Prêmio FATE)2012 – Produtor do projeto Drive In Rio – evento patrocinado pelo Ministério da Cultura durante a Rio+20.2012 – Diretor de Produção da exposição “Um casa Real Moderna” sobre a Dinamarca – Caixa Cultural2012 – Produtor do espetáculo “Missa dos Quilombos” Cia Ensaio aberto – apresentações no Porto e Lisboa durante o Ano Brasil Portugal (Funarte e MINC)2012 – Produção do espetáculo “Teatro dos Sentidos” – temporada Brasília (Projeto Incentivado - Rouanet )2013 – Produção do livro e cd “Carnavalança – carnaval para crianças” com Mart’nália e convidados – lançamento Janeiro 2013 (Projeto Incentivado – Rouanet)2013 – Produção do longa-metragem “Infância” de Domingos Oliveira (em finalização) (Projeto Incentivado – Audiovisual)

PROJETO ARQUIVADO.