Revés

Revés é um espetáculo teatral inédito de 60 minutos, de Homero Ligere, uma ficção-científica que tem por cenário um laboratório onde os personagens, Aldo e Hux, estão confinados. A trama se dá num mundo conservador e maniqueísta em que, para ser aceito, é necessário seguir e respeitar um padrão determinado de modelo ideal do ser humano. A proposta envolve a montagem e realização do espetáculo e também algumas oficinas previstas em contrapartidas sociais.

Aldo, um jovem solitário, é o único revolucionário que conseguiu escapar do sistema vigente no mundo atual. Estamos no ano 3000, e nosso protagonista se vê preso num laboratório onde trava uma batalha contra o sistema estabelecido. Ele se nega a se enquadrar numa sociedade “utópica” onde todos foram transformados em marionetes. Nesta batalha, logo descobre que não está sozinho. Hux, um outro jovem, aparentemente alia-se a seus ideais na mesma busca por liberdade. Num dado momento, Aldo descobre que foi infectado por uma substância letal que o matará em 50 minutos. A sua única salvação é um antídoto que Hux carrega consigo. Hux, por sua vez, foi anteriormente capturado pelo sistema e infectado pela mesma substância letal. Para escapar vivo, Hux precisa convencer Aldo a render-se sem que, Aldo, perceba que ele é um infiltrado. Para continuar vivo, Aldo terá que ceder ao sistema e integrar-se com os demais. No ápice do espetáculo, Aldo passa por cima de seus ideais e entrega-se ao sistema, extinguindo assim o ultimo ser humano verdadeiro na face da Terra.

Objetivo geral: - Realização e montagem do espetáculo teatral Revés, primeiro texto de Homero Ligere, ainda inédito. - Reflexão sobre o posicionamento e exposição do espectador frente à sociedade; - Despertar empatia e parcerias nas relações humanas; - Acessibilidade a perspectivas poucos vistas e ouvidas na dramaturgia brasileira; - Apresentar espetáculo teatral de caráter cinematográfico; - Estimular o aumento do número de pessoas que frequentam o teatro; - Potencializar o desenvolvimento humano pela observação de comportamentos; - Contribuir para o surgimento de novos dramaturgos que apresentem propostas pouco conhecidas. - Realizar 16 apresentações. Objetivos específicos - Realizar 16 apresentações do espetáculo; - Promover efetiva formação de público através de 02 oficinas e 02 ensaios abertos gratuitos voltados a estudantes e professores da rede pública de ensino (pelo menos 50% dos participantes).

Ser reflexo de uma sociedade hipócrita é tema central que convida o espectador a refletir sobre as máscaras que se esconde quando torna-se marionete dos próprios medos. Poucos aceitam a aventura em desnudar-se frente a realidade, cabendo a escolha entre enfrentar ou levar uma vida inerte e sem sentido. A partir desse ponto de vista, montar um espetáculo teatral contemporâneo, que tem por tema central o "confinamento", é um convite a embarcar nas referências imagéticas ampla, que remetem ao futuro e à ficção científica, ao memso tempo comunicando o hoje e transmitindo assuntos relevantes e fundamentais. Também é um texto de cunho comportamental em que duas pessoas diferentes intercalam sua atuação ao sobrepor-se um ao outro; vezes um comanda enquanto outro é comandado, vezes o oposto acontece, algo recorrente nas relações vividas entre as pessoas. Na trama, as personagens precisam conviver ou encontrar uma forma de sair do local, um paralelo que leva à reflexão do espectador sobre sua realidade. O projeto se enquadra no Art. 01 da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; e no Art. 03: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;

não se aplica.

PRODUTO: ESPETÁCULOS EM ARTES CÊNICAS. ACESSIBILIDADE FÍSICA: rampas, corrimões, banheiros adaptados, assentos para obesos e idosos no local de apresentação; DEFICIENTES AUDITIVOS: intérprete de libras

PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22; IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias;

Dramaturgia – Homero Ligere Direção – Rafael Primot Assistente de Produção – Luana Araujo Atores – Homero Ligere e Rodrigo Frampton Cenografia – Chris Aizner Figurino – Fabio Namatame Iluminação – Aline Santini Trilha – Daniel Maia Produtora – Priscilla Squeff Costa Luana Araujo Com formação diversa nas áreas de Pedagogia, Turismo e Administração, aprofundou-se em cursos e workshops de empreendedorismo cultural, comunicação interpessoal, roteiro, oratória e desenvolvimento de líderes. Sua carreira como produtora cultural teve início em 2007 participando de musicais na direção de Karol Giatti, tendo apresentado nos teatros Anhembi Morumbi (SP), Frei Caneca (SP), Santo Antonio (colégio SP), Cacilda Becker (São Bernardo do Campo), Municipal de Cerquilho (interior SP). Também atua como produtora da banda Cobra Norato. Fabio Namatame Formado em Comunicações e Artes pela FAAP – Fundação Armando Alvares Penteado. Em São Paulo. Para teatro desenhou os figurinos para Master Class, Uma relacãoao tão delicada, Joana Dark, , Paraiso Perdido, Evangelho Segundo Jesus Cristo,Memorias postumas de Braz Cubas, O Libertino, Vermelho, Sobre Ratos e Homens, Love Love Love Ira de narciso entre outras. Para operas sob direçao de Jose Possi Neto, Bodas de Figaro, Romeu e Julieta,O Guarani, Faustaff, direçao de Willian Pereira: O pescador de Perolas , Olga, A Tempestade, de Jorge Takla : Madame Buterfly, A viuva Alegre Para Musicais sob direção de Jorge Takla : My Fair Lady, West Side Story, O Rei e Eu, Evita, de Jose Possi Neto: Emoções Baratas, Cabaret. Crazy for You Para Dança: Cubo de Susana Yamauchi, Vem Dançar e Baoba Para a Cia Cisne Negro, Samba para Cia Studio 3, e Tudo se torna um para çia de dança da Fundaçao Salgado Filho de BH. Recebeu os premios APETESP, APCA, Sesc de Teatro SP, Premio Shell de Teatro, Premio Cultura Inglesa de Teatro ,Premio Carlos Gomes de Opera, Festival de Cinema de Paulinia.Premio SESC de dança de Belo Horizonte. Homero Ligere Formado em Artes Cênicas pela Escola Superior de Artes Célia Helena e com cursos voltados para TV e Cinema. No Teatro esteve em cartaz com diversas peças, sendo as mais recentes “Oito Balas” Dir Kleber Montanheiro e “Meia Noite Feliz Natal” Dir Carol Rainatto. Na TV atuou nas novelas “Chiquititas”, “Corações Feridos”, “Revelação”, “Cidadão Brasileiro” e na série “A vida secreta dos casais” HBO. No cinema atou no longa “Mulheres Alteradas” Dir Luis Pinheiro pela O2 filmes e “Libertos o preço da vida” Dir Jefferson Nali. Rodrigo Frampton Ator e apresentador. Atualmente apresenta o programa Art Attack da Disney e fez parte da terceira temporada de Violetta . Entrevistou figuras como Tim Burton e Chris Evans para o Disney Planet, onde trabalhou por 3 anos, programa transmitido pelo Disney Channel, e fez mais de 40 personagens na série "A Floricultura da Nana" transmitido pelo Disney Junior. Recentemente filmou a série SPECTROS para a netflix, fez parte do seriado “171 Negócios de Família” Universal Channel”,“Mulher de Fases” na HBO e no cinema viveu o malandro motoboy no longa “A Via Láctea”. No Teatro já atuou ao lado do eterno Raul Cortez, em “Rei Lear” e ja trabalhou com grandes diretores como Roberto Lage, Ron Daniels, Wolf Maya, Luis Vilaça, Mario Shoemberger, Rodolfo Garcia Vasquez e Sergio Ferrara. Protagonizou o Musical “O Cravo e a Rosa”, (Prêmio Coca-Cola Femsa de Teatro) e o "O Dia das Crianças" na Companhia de Teatro Os Satyros. CHRIS AIZNER CENÓGRAFO E FIGURINISTA Atuando no Cenário Lírico e Teatral da cidade de São Paulo como Cenógrafo e Figurinista, realizou trabalhos ao lado de Diretores como JÔ Soares, Antonio Araújo, Daniel Filho, Cacá Carvalho,Antunes Filho, Leonardo Moreira,José Possi Neto, Kiko Marques, Antonio Nóbrega, MaucirCampagnoli, Maria Thaís, Alonso Barros, Roberto Lage, entre outros. Na Cena Lírica, participou do Festival Amazonas de Ópera criando os Cenários e Figurinos para a Ópera LADY MACBETH OF MITZENSK, e no ano seguinte a estreia Mundial de ÇA-IRA, junto ao fundador da Banda de Rock Pink Floyd, Roger Waters. Dentre outras Produções Líricas estão THE FALL OF HOUSE OF USHER para o Festival de Inverno de Campos de Jordão, A VOZ HUMANA, O TELEFONE e CARMEN para o Theatro São Pedro/SP, LA BOHÈME para o Teatro Pedro II em Ribeirão Preto, e A HISTÓRIA DO SOLDADO pelo qual recebeu o Prêmio APCA pelos figurinos. Em 2012 ORFEU E EURÍDICE que inaugurou a Praça das Artes de São Paulo em Produção do Theatro Municipal de São Paulo sob direção de Antônio Araújo do Teatro da Vertigem, assinando os Figurinos. Em 2014 assina os Cenários da Ópera MEFISTÓFELE, para o Festival de Ópera do Theatro da Paz em Belém do Pará. Em 2018 assina o cenario para Estação Villa Lobos no Theatro Municipal de São Paulo. Contemplado pela Crítica a Indicações ePremiações de Cenografia e Figurino, dentre elesos Prêmios APCA, SHELL E FEMSA, BIBI FERREIRA tem em sua carreira artística mais de uma centena de Espetáculos em LinguagemTeatral, Musical e Ópera, assinando Cenários e Figurinos. Os mais recentes trabalhos : Sínthia e Cais ou da Indiferença das Embarcações – Direção Kiko Marques; Wiosna – Direção Leonardo Moreira para o Teatrstudio, em Varsóvia/Polônia; Histeria, Tróilo e Créssida/Sesi Sp e A Noite de 16 de Janeiro– Direção de Jô Soares. Em 2018 assina os figurinos para Odisseia com Cia Hiato e estreia em Atenas. Priscilla Squeff Atriz formada pelo Teatro Escola Macunaíma em 2001, desde então vem trabalhando em espetáculos teatrais da cidade de São Paulo. Também é jornalista formada pela UniFIAM/FAAM-2004. Atualmente integra a equipe da Nectar Produções Artisticas, como produtora cultural, e já produziu os espetáculos: “Meu Amigo, Charlie Brown – um musical da Broadway”, “La Mamma”, “Pacto- a História de Leopold e Loeb”, “O Louco e a Camisa”, e fez também produção local para: “As Paparutas”, “Um Coração Fraco”, “Um príncipe chamado Exupery”. Também foi integrante do Grupo de Estudos TAPA e do CPT- Centro de Pesquisa Teatral, coordenado pelo diretor Antunes Filho. Em seus últimos trabalhos estão o espetáculo “Uma Assim outra Assando”, com direção de Eduardo Martini, com Luiza Tomé, e “Se Você me der a Mão”, direção do Ernesto Piccolo, com Tassia Camargo. RAFAEL PRIMOT Rafael Primot é paulista de 37 anos. Ator, diretor, produtor e escritor já fez diversos trabalhos. No cinema, dirigiu longas como Todo Clichê do Amor, Gata Velha Ainda Mia, Manual Para Atropelar Cachorro, entre outros. Além de ter atuado, escrito e dirigido longas e curtas. Na televisão, participou de algumas minisséries e novelas, como “As Cariocas”, “As Brasileiras”, “Tapas e Beijos”, “Sessão de Terapia”, de Selton Mello e “A Lei do Amor”. Seu último papel no ar foi o pintor Osiel em “Deus Salve o Rei”. Em 2019 estará nos seriados ARUANAS e HEBE, ambas da Tv Globo. Em 2007 idealizou um projeto que recebeu o nome de Festival Pop de Cinema, em sua cidade natal. Em 2015 teve a sua 8 edição. Em 2009 estreou no Teatro Imprensa a peça "O Livro dos Monstros Guardados", que lhe rendeu um Prêmio Shell de Melhor Autor. Em 2011 lançou o livro que deu origem a peça. Em 2012 a peça como autor "Um Sonho pra Dois" entrou em temporada nacional e também em Portugal. Em 2014 estreia na Oi Futuro Flamengo a peça Uma Vida Boa, de grande repercussão nacional que segue em turnê até 2017 em São Paulo no Teatro Eva Herz. Foi indicado a diversos prêmios como autor do espetáculo com destaque para o Prêmio Cesgranrio e APTR. Lançou seu primeiro longa-metragem Gata Velha Ainda Mia em maio de 2014 com Regina Duarte, Barbara Paz e Gilda Nomacce no elenco, recebendo ótimas críticas no país e fora dele. O filme esteve em Los Angeles, Miami, Nova York, Londres, Montevidéo e Buenos Aires. Em 2018 lançou seu segundo longa-metragem como diretor e roteirista, no qual também atua, chamado “Todo Clichê do Amor”, em co-produção com o Canal Brasil com Débora Falabella, Marjorie Estiano, Maria Luiza Mendonça, João Baldasserini encabeçando o elenco. Ainda em 2018 dirigiu a peça de enorme sucesso “Os Guardas do Taj”, estrelada pelos atores Reynaldo Gianecchini e Ricardo Tozzi. Em 2019 retomou uma nova temporada de “Os Guardas do Taj” no Teatro Sergio Cardoso (SP). Na TV, viverá o escritor e autor de novelas Manoel Carlos, o Maneco, na série que fala sobre a vida da apresentadora Hebe Camargo, que será exibida pela TV Globo e também viverá o personagem Ramiro, um namorado abusador de uma das protagonistas na série “Aruanas”, do Globoplay. Vai estrelar “Chuva Negra”, seriado do Canal Brasil e Now, e irá atuar, dirigir e escrever o roteiro do filme “Reencontro”, da produtora paulista PopCon e Imagem Filmes. Ele assina o roteiro de “Ó Paí Ó 2”, ao lado da diretora Monique Gardenberg, que está sendo filmado em Salvador. No teatro tem uma sólida carreira, tendo sido indicado ao Prêmio Shell, Prêmio CesgranRio, APTR, Prêmio da Cooperativa Paulista de Teatro. No cinema, recebeu cerca de 27 prêmios em festivais nacionais e internacionais como ator, diretor e/ou roteirista e vem desenvolvendo uma constante e sólida carreira que merece destaque como artista no país. Obs: O proponente do projeto, Homero Ligere, também será ator e coordenador geral do projeto (pois vai trabalhar ao lado da produção ativamente em todas as suas etapas), e a ele serão destinadas essas rubricas previstas no orçamento. Independentemente, o proponente é o responsável por todo processo decisório do projeto.

Projeto arquivado em razão da omissão do proponente na regularização da ocorrência: Agência/Dv inválido, o que impediu a abertura das contas e a continuidade processual. Eventual desarquivamento poderá ser solicitado em até 30 dias.