ZURI e as brincadeiras ao longo do tempo

O Projeto consiste na circulação e realização de 16 apresentações do espetáculo musical infantil inédito chamado "ZURI e as brincadeiras ao longo do tempo" nas regiões Norte, Nordeste, Centro-Oeste e Sudeste. Com poesia e lirismo, o espetáculo narra a história de uma senhora que dividi com os moradores de uma vila o seu antepassado, relembrando contos e brincadeiras que se perderam em meio a era tecnológica.

“Mama” Zuri é uma senhora criativa que encanta adultos, crianças e idosos com suas histórias e brincadeiras antigas. Sem uso da internet, crianças de uma vila se vêm numa realidade completamente diferente do que estão acostumadas. É nesse momento que uma grande aventura inicia com os mistérios do Senhor Assis, muito riso com as peripécias da Dona Yeva e, eles acabam se deparando com um universo repleto de cores, literatura, músicas e brincadeiras que passam entre gerações, deixando assim a tecnologia um pouco de lado e valorizando a nossa rica arte e cultura. O texto é cheio de musicalidade, movimentos coreográficos construídos através dessa história emocionante que será contada com a mistura de atores reais e bonecos.

OBJETIVO GERAL - Circulação e Realização de 16 apresentações do espetáculo musical infantil inédito chamado "ZURI e as brincadeiras ao longo do tempo" sendo 4 na região NORTE (Amazonas e Pará), 6 na região NORDESTE (Maranhão, Fortaleza e Bahia), 2 na região CENTRO-OESTE (Brasília) e 4 na região SUDESTE (Belo Horizonte e Jandira-SP) OBJETIVOS ESPECÍFICOS - Valorizar a cultura, a música e o trabalho de dramaturgos, compositores e criadores brasileiros (principal estratégia da nossa produtora); - Contribuir com o contínuo crescimento do Brasil como produtor de espetáculos originais; - Incentivar e estimular as crianças e a população ao conhecimento da arte através de oficinas gratuitas e fazê-los se interessar ainda mais, seja pelo teatro, pela música ou pela dança (em cada cidade de circulação, ofereceremos uma oficina criativa para o público); - Valorizar o Teatro como importante expressão artística (ainda mais o teatro infantil); - Realizar um encontro com os grupos de teatro de cada cidade visitada, como forma de troca de experiências do fazer teatral. - Realizar um espetáculo 100% gratuito, dando assim, acesso a todas as pessoas; - Atingir um público direto de aproximadamente 10.000 pessoas; - Geração de aproximadamente 50 empregos (envolvidos diretamente e indiretamente) para profissionais atuantes na área e também para profissionais que estão ingressando no mercado de trabalho, trazendo assim, a motivação para a continua profissionalização do setor; - Circular e Realizar 16 apresentações em 4 regiões do brasil (Norte, Nordeste, Centro-oeste e Sudeste).

Para a criança, dramatizar é essencial. Desde cedo, a criança se revela um (a) Ator/Atriz nato (a). Embora suas primeiras manifestações sejam imitações de seu ambiente, ela é capaz de criticar e acrescentar algo de si aos fatos observados. Assim, a dramatização é uma forma de auto expressão. A criança gosta de ouvir uma boa história e, quando tem a oportunidade de se transportar e viver a peça junto com os elementos que se apresentam, ela encontra neles a materialização de seu mundo de sonhos. Desde o momento em que a peça atue como centro de interesse, a criança participará emocionalmente dela e o espetáculo atingirá seu objetivo. O teatro infantil é como meio de realização do "eu" da criança. Assim, queremos com o projeto contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais, tal como, promover e estimular a produção cultural e artística brasileira, a valorização da nossa cultura e dos nossos profissionais. Assim como encontramos no inciso do art. 1º da lei 8313/91. Sabemos que cada vez mais cedo as crianças estão se inserindo na era "tecnológica", trocando muitas vezes as brincadeiras e diversões pelos Tablets, IPads, celulares e computadores. O intuito desse projeto é resgatar e despertar o interesse das crianças pelas brincadeiras e histórias que eram passadas entre as gerações. "ZURI e as brincadeiras ao longo do tempo" é um espetáculo musical inédito que narra com poesia e lirismo a história de uma senhora que dividi com os moradores de uma vila o seu antepassado entre histórias (Abayomi) e brincadeiras (Adoleta, Pular Corda, Escravos de Jó entre outros). Cenicamente traduz um universo lúdico, poético e musical, utilizando a mistura entre atores reais e bonecos, trazendo uma linguagem atual, universal e de fácil compreensão. A multiculturalidade do Brasil e o seu intenso cunho artístico faz dos artistas brasileiros pessoas muito versáteis. Independentemente do tipo de produção da qual participa, ele sempre consegue colocar sua identidade e talento no que faz. Por isso, escolhemos este projeto por sua qualidade artística, sua interface com a originalidade e, mesmo sendo dirigido à infância, emociona todas as faixas etárias.

A Oficina oferecida como AÇÕES FORMATIVAS CULTURAIS (Encontrada no item Democratização de acesso), tem como objetivo a maneira simples e delicada de se contar histórias através de ações e música. Na oficina poderemos juntar pais, filhos e todos que participarem, partilhando assim suas histórias e vivências. Metodologia: Primeiro Passo: Apresentamos a ideia da oficina e, através de um bate papo com os adultos iremos resgatar momentos em que cada um deles já vivenciou na infância e, o que isso interferiu na vida adulta. Segundo Passo: Iniciamos a oficina com Musicalização, jogos e brincadeiras. Aqui, atiçamos a criatividade das crianças e, parte sensoriais como: Corpo e Ritmo. Os pais ou tutores interagem junto com as crianças. Terceiro Passo: Esse processo chamamos de “Arte em família”, onde os pais ou tutores serão instigados a um momento de improvisação, criando junto com as crianças histórias que estimulem a imaginação. Nesse momento os adultos se transportarão para o universo das crianças e, talvez, reviver lembranças do passado. Caso nesse passo os pais ou tutores se sintam envergonhados, nossa equipe estará apta e presente para ajuda-los. Quarto Passo: No final, faremos uma roda de conversa sobre a experiência. Público Alvo: Crianças e Adultos (pais ou mentores) Número de vagas: 110 vagas Duração: 3 horas Necessidades Técnicas: Todo material da oficina será levado pela produção. Oficina realizada em lugar público com entrega de 50 kits do espetáculo.

Declaramos para os devidos fins que o Teatro do qual o espetáculo circulará, atenderá todas as exigências da Convenção sobre os Direitos das Pessoas com Deficiência, promulgada pelo Decreto nº 6.949, de 25 de agosto de 2009 que exige intervenções que objetivem priorizar e/ou facilitar o livre acesso de idosos e pessoas com deficiência ou mobilidade reduzida, de modo a possibilitar‐lhes o pleno exercício de seus direitos culturais. Tais como:a) Rampas e sinalização de acesso para deficientes;Para ações de promoção ao acesso, em atendimento ao Art. 42 da Lei n. 13.146/15, adotaremos também as medidas recomendadas no item “5.4.4.1” da Norma Brasileira 15599:2008 da ABNT, a saber: “5.4.4.1 Nos espetáculos de sons e imagens realizados em ambientes abertos, ao ar livre ou em ambientes fechados, como teatros, cinemas e pavilhões, deve ser fornecida a descrição resumida das imagens: a) em locução ou uso da voz; Assim como descrito na planilha orçamentária, contrataremos como item “a” um Interprete de Libras e, o aluguel de equipamentos de Audiodescrição.

A importância de investir-se no teatro para a infância e juventude, encontra-se na possibilidade de formação de novas plateias e incentivando o teatro como opção cultural e de entretenimento. No entanto, fazer chegar os produtos culturais às pessoas de baixa renda é ainda um grande desafio, uma vez que o teatro ainda é tido como um produto cultural "caro" por grande parte da população, o que restringe o acesso aos bens culturais apenas às camadas mais favorecidas. Como forma de democratização de acesso, todas as sessões do espetáculo serão inteiramente GRATUITAS ao público e, serão devidamente divulgadas no material de divulgação tanto impresso como virtual do projeto e do espetáculo. Serão adotadas também medidas previstas no art. 21. da IN/02 do Ministério da Cidadania de 2019, especificamente os itens descriminados abaixo, a saber: II – Oferecer transporte gratuito ao público, prevendo acessibilidade à pessoa com deficiência ou mobilidade reduzida e aos idosos (assim como descrito e inserido na planilha orçamentária, disponibilizaremos uma Van circular gratuita até o teatro como forma de ampliar o conforto ao espectador e garantir o transporte seguro de todos. Van disponível sempre 2 horas antes do espetáculo). Vide as medidas descritas acima, assim como exposto no art. 22, como AÇÕES FORMATIVAS CULTURAIS adotaremos: Curso / Oficina / Estágio- A Realização de oficinas musicais e brincadeiras para despertar e educar a observação, atenção, exercitar a memória e inteligência através do teatro. Total de 50 vagas gratuitas na oficina (que acontecerá em todas as cidades de circulação). Optamos em todos os meios de democratização e acesso a distribuição GRATUITA dos programas da peça e, o projeto será registrado através de fotos e vídeos curtos pela produção, sendo disponibilizado nas redes sociais.

A ficha técnica deste projeto compreende os seguintes profissionais: WELLINGTON SILVA e VICTOR PRETTI serão os responsáveis pelo projeto, através de sua empresa, RIATTI PRODUÇÕES ARTÍSTICAS, executando e sendo remunerados nas seguintes funções: Diretor de produção, Elaboração de Roteiro, Compositor, Diretor Musical, Gravação de Estúdio, Coordenação Pedagógica, Coordenação de projeto e parte da Remuneração de Captação de Recursos. Também serão os responsáveis pela gestão administrativa/técnico-financeira deste projeto. ELABORAÇÃO DE ROTEIRO E DIRETOR DE PRODUÇÃO – WELLINGTON SILVA (WELL RIANC): Ator, dramaturgo e produtor cultural. Estudou dramaturgia na SP Escola de Teatro com Marici Salomão, Alessandro Toller, Rubens Rewald, Aimar Labaki, Luciene Guedes e Lauro Cesar Muniz. No seu currículo encontra-se mais de 15 espetáculos teatrais atuados e, textos de sua autoria encenados pelo Brasil afora. Autor dos musicais: “Dias de Luta, Dias de Glória – Charlie Brown Jr”, “Brincando na Neve”, “Duetos”, “Eu Me Apaixonei Pelo Que Inventei de Você”, “Toda Forma de Amor” e “Samba Jazz” onde nesse último também foi responsável pela Produção Executiva. Atualmente escreve para outras produtoras e está na pré-produção do novo musical “Confiar em Você”, escrito em parceria com Victor Pretti COMPOSITOR E DIRETOR MUSICAL - VICTOR PRETTI: Maestro, pianista, cantor e chefe de cozinha. Realizou 8 musicais de Páscoa e 12 musicais de Natal. Aos 26 criou e fundou a Orquestra de Cordas e Coro do Espírito Santo onde foi maestro titular. Aos 28 compõe seu primeiro musical "Samba Jazz" com 29 músicas para coro, piano, baixo e percussão, realizando também o trabalho de Diretor Musical, Arranjador, copista e pianista/regente. Criador da trilha sonora original do espetáculo "Eu me apaixonei pelo que inventei de você" e do musical "Toda forma de amor". Atualmente compondo para Curtas, Filmes e, está no processo de pré-produção do musical “Confiar em Você”, em parceria com Well Rianc. COORDENAÇÃO PEDAGÓGICA – FATIMA SATIN: Mestranda em Educação na fase final de defesa cursando na Universidade Municipal de São Caetano do Sul, Psicopedagoga formada na Universidade Presbiteriana Mackenzie, Pedagoga formada na Universidade São Marcos, com atuação efetiva na área da educação desde 1992. Já conta com uma publicação de artigo, em revista conceituada, sobre Desenho Universal para Aprendizagem e outro artigo submetido sobre Tecnologias móveis na educação e participação em Congresso Nacional de Educação na cidade de Curitiba, PR. Em meados dos anos 90, juntamente com um grupo de estudos, foi publicada, pela equipe, uma revista para a área de matemática desenvolvida de forma lúdica e aprazível. O trabalho focava a Pedagogia de Projetos e Sequências Didáticas com atenção em assuntos específicos, didáticos e lúdicos. Atualmente trabalha no Município de São Caetano do Sul, como Professora regente do Ensino Fundamental I (de primeiro a quinto ano), que exige habilidades e competências com projetos bem como com a aplicação das novas regras da Base Nacional Comum Curricular. Os nomes e funções citadas abaixo estão em negociação, trabalham ou já trabalharam com as nossas produções e pretendem estar à frente desse projeto, mas esperam a aprovação na Lei para o aval final. ILUMINADOR & OPERADOR DE LUZ – TIÊ VALENTE: Técnico de Iluminação da Fundação Cultural do Estado da Bahia. Tem no currículo: Iluminador da Companhia de Balé Folclórico da Bahia, com grandes turnês como itália, Porto Rico e Colômbia; “Um Caso de Lingua”, “A Princesinha”; “O Rei Leão”; “Uma Luz Cor de Luar”; “Vênus em Vison”; Chefe de palco do teatro augusta; “Dias de Luta, Dias de Glória – Charlie Brown Jr” e “Samba Jazz”. CENOGRAFIA E FIGURINO – KLEBER MONTANHEIRO: Produtor, ator, diretor, cenógrafo, figurinista e iluminador. Kleber Montanheiro é um profissional que atua em diversas áreas do fazer teatral. Com formação plural, trabalhou como assistente e criador de grandes mestres do teatro nacional: Gianni Ratto, Roberto Lage, Wagner Freire, Antônio Abujamra, Myriam Muniz, Naum Alves de Souza, entre outros. Prêmios: Ganhou o prêmio APCA 2008 por Sonho de Uma Noite de Verão e o prêmio FEMSA 2009 por A Odisséia de Arlequino, ambos de melhor diretor. Foi vencedor dos prêmios APCA e FEMSA 2012 pelos cenários e figurinos de A História do Incrível Peixe Orelha. Dirigiu em 2013 no Teatro Popular do SESI: Crônicas de Cavaleiros e Dragões, de Paulo Rogério Lopes, inspirado no livro A Saga de Siegfried, de Tatiana Belinky, recebendo o prêmio FEMSA 2013 de melhor iluminação. O Diretor Geral do espetáculo está sendo negociado e ainda não temos um nome definitivo. O elenco será escolhido por meio de audição.

PROJETO ARQUIVADO.