CONSTRUINDO DARWIN - A HISTÓRIA DE UMA SINAPSE

Realizar a montagem e a circulação do espetáculo CONSTRUINDO DARWIN - A HISTÓRIA DE UMA SINAPSE, um poema cênico musical em homenagem ao conhecimento. Passando-se dentro da cabeça deste biólogo e naturalista, formulador da teoria geral das espécies, a obra brinca de ser o seu próprio pensamento luminoso. Como produto da Contrapartida Social, o projeto propõe ainda a realização da Oficina Cultural Em Cada Canto, um Conto.

A) Espetáculo Artes Cênicas Construindo Darwin - A História de uma Sinapse. Espetáculo de teatro, com duração de 65 minutos. Público Alvo: crianças dos 0 aos 6 anos e respectivos tutores. Classificação Livre. Contada em relação memorial, a narrativa se estabelece na construção de imagens inspiradas em fatos biográficos, científicos e também supostos delírios imaginativos de Charles Darwin, esse é um espetáculo sem responsabilidade linear, cuja história segue ziguezagueando em oceanos de lembrança, engendrando figuras e situações do passado e futuro desse ser visionário, em rota aparentemente aleatória, assim como o traçado do navio Beagle pôde parecer aos desavisados. Mas Darwin, junto com toda a tripulação e o Capitão Robert FitzRoy, são testemunhas que o percurso perpassa pontos exatos, necessários à construção da catarse final e irrefutável.Trata-se de um poema cênico musical em homenagem ao conhecimento. Passando-se dentro da cabeça deste biólogo e naturalista, formulador da teoria geral das espécies, a obra brinca de ser o seu próprio pensamento luminoso. B) Contrapartida Social Em Cada Canto, um Conto. Público alvo: Maiores de 18 anos, não atores, com 50% das vagas destinadas para estudantes e professores da rede pública de ensino. Carga horária 8 horas. Metodologia: A partir de uma ativação do estado de jogo, os participantes da oficina farão exercícios de improvisação, contação de histórias, trabalharão o corpo, a voz, o relaxamento, a respiração, o ritmo e sobretudo a escuta. Terão contato a fragmentos de textos teatrais e contação de histórias e vivenciarão o processo de construção de cenas curtas.

Objetivo Geral Realizar a montagem do espetáculo inédito CONSTRUINDO DARWIN - A HISTÓRIA DE UMA SINAPSE, um poema cênico musical em homenagem ao conhecimento, desenhado para o público infantil, com foco em crianças dos 0 aos 6 anos, que privilegiará o acesso da população brasileira ao fazer teatral, através da sua circulação por 06 cidades brasileiras: Natal-RN, Caicó-RN, Campina Grande - PB, João Pessoa-PB, Taquaritinga do Norte-PE e Recife-PE. Objetivos Específicos - Fomentar a economia criativa do Brasil, através do envolvimento direto de cerca de 18 profissionais do mercado cultural com a montagem de um espetáculo teatral; - Promover 06 apresentações gratuitas de um espetáculo de teatro com impacto em 2.400 pessoas; - Realizar 06 sessões de uma Oficina Cultural, com acesso gratuito, para cerca de 240 estudantes e professores, no Produto Contrapartida Social;

Construíndo Darwin - A História de uma Sinapse é um espetáculo construído sobre uma narrativa que procura explorar, de forma lúdica, o conhecimento. Inspirado em fatos biográficos, científicos e também supostos delírios imaginativos de Charles Darwin (1809-1882), o naturalista britânico que ficou célebre pelos avanços que promoveu nas ciências biológicas ao circular por quase todo o mundo a bordo do navio Beagle e que deixou como herança a obra incontornável, A Origem das Espécies, essa é uma obra que visa ampliar as experiências de todos os envolvidos: por parte dos artistas que mergulham no profundo do processo criativo, mais que a ação interpretativa, compete a manipulação da história, o trato dos objetos da cena e a operação dos artifícios neles contidos; por parte dos espectadores, que podem estabelecer uma troca sutil de suas próprias descobertas com o espetáculo. A ideia de montagem do espetáculo carrega em si, o desejo de sua circulação que não só permite o amadurecimento artístico da obra como promove o acesso das pessoas, através de ações sustentadas de democratização da cultura. Todas essas são linhas de atuação que corroboram com as medidas que visam o fomento da cultura brasileira estabelecidas como estratégias da Lei de Incentivo à Cultura e que se enquadram nos incisos do At. 1º da Lei 8313/91, a citar: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. O projeto tem por finalidade (dentre as elencadas no Artigo 3º da Lei 8313/91): II. fomento à produção cultural e artística, mediante a alínea c) ... produção de um espetáculo de artes cênicas e também no que se refere ao inciso IV. estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante a alínea a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.

A) São recursos de remuneração do Próprio Proponente os seguintes itens: 1. Direção Artística| Etapa Pré-Produção | Mês | 2 | R$ 2.250,00 | R$ 5.000,00 2. Direção Artística| Etapa Produção | Cachê | 6 | R$ 450,00 | R$ 2.700,00 2. Atriz | Etapa Pré-Produção | Mês | Mês | 3 | R$ 1.250,00 | R$ 3.750,00 2. Ator | Etapa Produção | Cachê | 16 | R$ 650,00 | R$ 10.400,00 B) Apresentação de Proposta - 1º Projeto do Proponente Conforme definido no Art. 2, § 7º da Instrução Normativa nº 2 de abril/2019, tratando-se do primeiro projeto do proponente o mesmo estará dispensado de comprovação de atuação na área cultural, sendo o projeto limitado ao valor de R$ 200.000,00 (duzentos mil Reais). C) Da Documentação 1. Dos Documentos da Proposta, no Anexo Autorização do Proprietário ou Detentor de Direitos ou Cessão dos Direitos Autorais consta Carta de Anuência do Dramaturgo. 2. Dos Documentos do Proponente, no Anexo Relatório de Atividades Culturais da Entidade/Empresa Proponente é disponibilizado o Relatório de Atividades do Proponente, Casa de Zoé. 3. Dos Documentos do Proponente, no Anexo Informações Adicionais, é disponibilizado um dossier criativo com elementos de pesquisa e construção da proposta cênica do espetáculo Construindo Darwin - A História de uma Sinapse

não aplicável

A) Produto: Espetáculo Artes Cênicas Acessibilidade física: tratando-se de um espetáculo realizado ao ar livre, serão atendidas medidas de acessibilidade compatíveis com a execução do projeto conforme a Lei nº 13.146, de 2015 e Decreto nº 9.404, de 2018, e sempre que tecnicamente possível. Será privilegiada a escolha por espaços públicos que já tenham facilidades de acesso, com rampas ou passeios públicos adaptados, para pessoas com mobilidade reduzida ou deficiência física, sensorial ou cognitiva, idosos e gestantes, permitindo o acesso facilitado de todos os públicos. Acessibilidade de conteúdo: serão realizadas 06 sessões com tradução em Libras. Não estão previstas medidas para deficientes visuais. O material de divulgação do produto cultural gerado pelo projeto conterá informações sobre a disponibilização das medidas de acessibilidade. Todas estas são ações contempladas no Art.18 da IN nº 2 de abril/2019. B) Produto: Contrapartida Social Acessibilidade física | O proponente se compromente atender medidas de acessibilidade compatíveis com a execução do projeto selecionando salas/espaços que adotam medidas como o uso de corrimões, rampas e espaços físicos adaptados que facilitem o acesso de pessoas com deficiências físicas e/ou mobilidade reduzida. Acessibilidade de conteúdo: não estão previstas medidas para deficientes visuais e deficientes auditivos. O material de divulgação do produto cultural gerado pelo projeto conterá informações sobre a disponibilização das medidas de acessibilidade. Todas estas são ações contempladas no Art.18 da IN nº 2 de abril/2019.

A) Produto Espetáculo Artes Cênicas 100% dos ingressos serão distribuidos gratuitamente. O projeto é realizado sem previsão de qualquer cobrança de ingressos. Mais informamos que, como medida complementar de democratização de acesso, dentre as elencadas no Art. 21 da IN nº 2/2019 do MinC, o proponente opta por: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposiões, das atividade de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no §2º do art.22. C) Produto Contrapartidas Sociais 100% (cem por cento) exclusivamente para distribuição gratuita a professores e alunos de qualquer nível e interessados, sendo destinada uma quota de 50% para estudantes e professores de instituições públicas. Mais informamos que, como medida complementar de democratização de acesso, dentre as elencadas no Art. 21 da IN nº 2/2019 do MinC, o proponente opta por: IV – permitir a captação de imagens das atividades e dos espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias.

Proponente Casa de Zoé | Função: Realização e Gestão do Projeto | Como Proponente, a empresa é a responsável pela total gestão do processo decisório do projeto, assumindo ainda as funções de Direção Artística e Atriz, pelo que será remunerado pelas rubricas especificadas em orçamento | A Casa de Zoé é uma produtora dos artistas Titina Medeiros e César Ferrario, sediada em Natal, Rio Grande do Norte, com o intuito de promover encontros artísticos e suas derivações criativas. Tendo como primeiro grande projeto o espetáculo de teatro “Meu Seridó”, criado em 2017, reunindo mais de 30 profissionais. Desde sua montagem o “Meu Seridó” percorreu 46 cidades, 21 estados, 5 regiões, realizando 86 apresentações e atingido um público de 17.460 espectadores, através do projeto Palco Giratório do Sesc e da temporada na Caixa Cultural Rio de Janeiro. Neste primeiro semestre de 2020 o "Meu Seridó" estava previsto para circular por 06 (seis) cidades do RN com patrocínio da COSERN, através da Lei Câmara Cascudo. E no segundo semestre também deste ano estava prevista a estreia do segundo espetáculo "Moby Dick" dirigido por Martin Erazo (La Patogallina), com temporada de 61 apresentações no Teatro SESI Paulista. Ambos os projetos encontram-se suspensos, sem previsão de realização. Márcio Marciano | Função ROTEIRO DRAMATÚRGICO | Diretor e dramaturgo, é fundador da Companhia do Latão (SP) e o Coletivo de Teatro Alfenim (PB). Em 2008, lançou pela Cosac & Naify “Companhia do Latão 7 peças”. Com o Coletivo Alfenim escreveu “Milagre Brasileiro” (Indicação ao Prêmio Shell 2012), “O Deus da Fortuna” (SESC - Palco Giratório 2014), “Memórias de um Cão” (Patrocínio Petrobras 2013-2016) e “Desertores” (RUMOS Itaú Cultural 2017-2018). César Ferrario | Função: DIREÇÃO E ROTEIRO DRAMATÚRGICO | Mestre pelo programa de pós-graduação em artes cênicas da UFRN/PPGARC, onde desenvolveu pesquisa sobre a escrita dramática. Dirigiu os espetáculos “Meu Seridó” (Casa de Zoé/RN) e “Alegria de Naufragas” (Ser Tão Teatro/PB). Como autor escreveu as peças “Abrazo” (2014), para os Clowns de Shakespeare (RN); “Guerra Formigas e Palhaços” (2012) e “O Quintal de Luís” (2014), para o Grupo Estação de Teatro (RN); “Os Cavaleiros da Triste Figura” (2017), o para Grupo de Teatro Boca de Cena (SE) e “Mulheres Invisíveis” (2018), para o Grupo Estandarte de Teatro (RN). Como ator tem vasto currículo tanto no teatro como na televisão e no cinema brasileiro. Sidarta Ribeiro | Função: CONSULTOR CIENTÍFICO (neurocientista) | É um neurocientista, biólogo, neurobiólogo, e professor. Mestre em biofísica pela UFRJ, doutor em comportamento animal pela Universidade Rockefeller, pós-doutor em neurofisiologia pela Univerisade Duke e vice-diretor do Instituto do Cérebro da UFRN. É autor dos livros: "Entendendo as Coisas", "Limiar" e "O Oráculo da Noite". Atualmente é membro do comitê brasileiro do Pew Latin American Fellows Program in the Biomedical Sciences e membro do steering committee da "Latin American School of Education, Cognitive and Neural Sciences". Também Integra o Centro de Pesquisa, Inovação e Difusão em Neuromatemática (NeuroMat) Caio Padilha | Função DIRETOR MUSICAL, COMPOSITOR DA TRILHA ORIGINAL E ATOR DO ESPETÁCULO | Ator e músico compositor reconhecido pelo Prêmio Grão da Música Brasileira 2018. Como pesquisador de Cultura Popular tem discos lançados dedicados à Viola Caipira e a Rabeca, premiados pelo Culturas Populares Funarte 2012 e 2017. Circulou pelo SESC Palco Giratório 2015 e 2019 como ator e Diretor Musical. Titina Medeiros | Função: ATRIZ DO ESPETÁCULO E GESTORA DO PROJETO | Atriz de teatro, tv e de cinema. Foi integrante dos Clowns de Shakespeare com quem atuou nos espetáculos “Sua Incelença, Ricardo III”, dirigido por Gabriel Villela (SP/MG), “Dois Amores y Um Bicho”, “Hamlet”, “Muito Barulho Por Quase Nada” e “Roda Chico”. Com os Clowns também fez a captação e produção das 5 edições do Festival “O Mundo Inteiro é Um Palco”. Foi fundadora do Grupo Carmin e da Casa de Zoé, produtora responsável pela criação do espetáculo “Meu Seridó” e também de sua manutenção. Na tv seus principais trabalhos foram as novelas “Cheias de Charme”, “Geração Brasil”, “A Lei do Amor” e a supersérie “Onde Nascem os Fortes”, todas na Rede Globo. Atualmente está no sitcom “Os Roni”, no Multishow. Igor Fortunato | Função: ATOR E MÚSICO DO ESPETÁCULO | Ator e cantor potiguar, iniciou sua carreira artística no ano de 2006, fez parte do elenco da Cia. Bagana de Teatro na cidade de Mossoró RN até o ano de 2015, ao longo de 13 anos de carreira tem em seu currículo, 12 espetáculos de teatro e 3 filmes. No ano de 2018 ganhou o premio de melhor ator potiguar, pelo Troféu Cultura. Em 2019 circulou pelo Palco Giratório Sesc com o espetáculo “Meu Seridó”. Nara Kelly | Função ATRIZ DO ESPETÁCULO | Atua há 26 anos no cenário teatral potiguar e é formada em Artes Cênicas pela UFRN. É fundadora do Grupo Estação de Teatro e já participou de outros importantes grupos teatrais da cidade como o Grupo Tambor e o Grupo Clowns de Shakespeare. Em 2019 circulou pelo Palco Giratório Sesc com o espetáculo “Meu Seridó”. Múcia Teixeira | Função ATRIZ DO ESPETÁCULO | Atriz, atua desde 1993 e integrou os grupos Stabanada Cia de Teatro, Bicho de 7 Cabeças e Tambor de Teatro. Traz em seu currículo espetáculos como “O Príncipe do Barro Branco”, “Bodas de Sangue” e “Romeu e Julieta”. No cinema, já participou de 6 curtas metragens, dois longas e da websérie “Septo”. Toni Gregório | Função: COMPOSITOR DA TRILHA ORIGINAL E MÚSICO GUITARRISTA DO ESPETÁCULO | Natural de Natal/RN, começou seus estudos musicais com Jubileu Filho no Solar Bela Vista, cursou Bacharelado em violão erudito pela UFRN e Conservatório de Tatuí/SP curso MPB/Jazz, integrante da banda Rosa de Pedra, participou de vários festivais e shows, produção musical da Wood's Natal, trilhas pra série “Dalton Hebe” da Casa de Praia, “Fronteira” da Praiera filmes, “Proibido elefantes” e “A dança que ninguém quer ver” do Giradança, “Cinza ao Solo” de Alexandre Américo, “Jacy” do grupo Carmin, entre outros. Yves Fernandes | Função MÚSICO BATERISTA DO ESPETÁCULO | Músico e produtor musical. Baterista do Camarones Orquestra Guitarrística, banda de rock instrumental com 7 discos lançados e várias turnês pela Europa, Sulamérica, EUA e Brasil. Além do Camarones, Yves também integra desde 2016 o Talma&Gadelha, uma das bandas mais icônicas de Natal, liderada por 2 dos mais fortes compositores do RN (Simona Talma e Luiz Gadelha). Produtor musical do Combo Cultural DoSol, já produziu e gravou vários discos de artistas potiguares entre eles Plutão Já Foi Planeta, Fukai, Luaz, Potyguara Bardo e Kaya Conky. João Marcelino | Função DIREÇÃO DE ARTE | Nasceu em Macaíba, no Rio Grande do Norte. É filho da professora, modelista e costureira Maria Isaura Alves do Nascimento. Estudou na Escola Internacional de Antropologia Teatral– ISTA, com o mestre italiano Eugênio Barba. Estudou pintura com a mestra Natércia Leiros e desenho, pintura e aquarela, com o professor Alcides Sales na Oficina de Gravura Rossine Perez. Como Diretor teatral e Diretor de Arte, participou de 132 espetáculos. Dirigiu 65, recebendo 25 prêmios nacionais e 01 internacional. Começou no teatro em 1980. Jhoao Junnior | Função PREPARAÇÃO CORPORAL | É ator e diretor de teatro. Membro fundador do Coletivo ESTOPÔ Balaio (SP), dirigiu os espetáculos “A cidade dos rios invisíveis, o que sobrou do rio” e “Daqui a pouco o peixe pula”. É diretor e dramaturgo do espetáculo para crianças “As três Marias” com temporadas no Sesc Pompeia, Itaú Cultural e Sesc ITAQUERA. Dirigiu, atua e fez a dramaturgia do espetáculo solo “Portar(ia) Silêncio”, com diversas temporadas em SP, RN e RJ e participando de diversos festivais do país. Atualmente, é professor do curso de Pós-graduação em gestão cultural do Itaú Cultural (SP). Babaya Morais | Função PREPARADORA VOCAL | Cantora, Professora de Canto, Preparadora Vocal e Diretora Musical, Babaya iniciou sua carreira em Belo Horizonte, MG, na escola Música de Minas fundada por Milton Nascimento e Wagner Tiso em 1983. Em 1991 fundou a “Babaya Casa de Canto”, a primeira escola voltada exclusivamente para o aprimoramento do Canto Popular. Ronaldo Costa | Função ILUMINADOR | Em 2010 tornou-se mestre em Artes Cênicas pelo Programa de Pós-graduação em Artes Cênicas da UFRN, desenvolvendo a dissertação intitulada: “A Oficina de Iluminação e a Construção do Espetáculo - Anotações para uma Proposta Pedagógica”. Com mais de 350 espetáculos inéditos iluminados, trabalhou com nomes importantes do cenário artístico nacional como: Gabriel Vilela, Márcio Marciano, Fernando Yamamoto, Ernani Maletta, Babaya Morais, Marco França, Mário Nascimento, Clébio Oliveira, Tindaro Sivano, Márcio Aurélio, dentre outros. Arlindo Bezerra | Função COORDENAÇÃO DE PRODUÇÃO | Produtor da Bobox Produções Culturais e ABOCA Audiovisual. Atua como produtor cultural, ator e preparador de elenco, realizando em 12 anos de atividade a produção de mais de 40 projeto. Entre os trabalhos mais recentes estão a realização e produção geral dos espetáculos “Meu Seridó” (2017-2020) e “Guerra, Formigas e Palhaços” (2017-2020); e dos projetos “Música Instrumental” na Escola e “Cinema em Debate – KATU”, ambos patrocinados pelo Colégio Cei e Prefeitura do Natal, através da Lei Djalma Maranhão; e o projeto “Cartas Libanesas – A Imigração na Formação do Brasil”, patrocinado pela FURNAS/ELETROBRAS, Governo Federal e Lei de Incentivo à Cultura. Talita Yohana | Função PRODUÇÃO EXECUTIVA | Atuante desde 2016 como produtora cultural, na cidade de Natal/RN. Formanda do curso de Produção Cultural pelo Instituto Federal do Rio Grande do Norte. Trabalha desde 2019 com as produtoras Casa de Zoé e Bobox Produções. Produtora artística da cantora Aiyra e do artista visual Filipe Marcus.

PROJETO ARQUIVADO.