Descobrincando o Mundo

Realização do espetáculo teatral musical Descobrincando o Mundo, concebido e elaborado para a Primeira Infância. A proposta visa substituir o excesso de linguagem verbal pela experiência sensorial, na exploração dos sons criados em cena mediante uso de sampler; dos movimentos, a partir da manipulação de objetos; das brincadeiras interativas com poesias musicadas, numa troca entre a personagem em cena, o cenário virtual e as crianças, estimulando descobertas entre a ludicidade tradicional e a tecnologia. O projeto ainda propõe: 5 oficinas gratuitas de experimentação musical em escolas de educação infantil; acesso gratuito e ilimitado à trilha sonora do espetáculo e revista virtual, através de blog e redes sociais exclusivas do projeto; circulação com 10 apresentações do espetáculo.

O espetáculo Descobrincando o Mundo, propõe uma abordagem sensível direcionada ao entendimento livre do pequeno grande mundo que nos rodeia. Lux, uma androide que viaja milhares de anos luz, chega ao Planeta Terra em busca de sapiência para recuperar a energia vital de seu universo. Mas, ao chegar, Lux sofre um curto circuito no seu HD, fazendo com que perca toda a sua base de dados. Assim, renasce neste mundo, e com a memória formatada, se deixa levar pelos objetos que ganham luz e movimento, descobrindo então um novo mundo lúdico e interativo, que responde de forma surpreendente aos sons e às canções, proporcionando brincadeiras e estimulando livremente diversas descobertas rítmicas entre a personagem e as crianças espectadoras. Oficina de experimentação musical para alunos e professores da educação infantil. Nesta vivência se propõe uma maneira natural de brincadeira, partindo desde a exploração dos diversos instrumentos de maneira livre, observando os mesmos, manuseando, batendo, soprando, e levando as sensações para telas com pintura livre, recriando através dos sons e das cores todas as possibilidades que a imaginação permitir. Estas atividades estimuladas e dirigidas pelo adulto instrutor, permitem registros de sons e imagens únicos a cada encontro, deixando fluir o contato das crianças com seus instrumentos e com seus interesses de exploração de maneira livre; sendo levados para os palcos na trilha e no cenário do espetáculo Descobrincando o Mundo, criando assim uma relação de identidade com o mundo dos pequeninos. Revista Virtual Descobrincando o Mundo: Disponível para acesso livre mediante blog exclusivo do projeto, a revista traz as poesias que compõem a trilha sonora do espetáculo, acompanhadas de jogos e brincadeiras. Também trará dicas sobre a importância da musicalização na primeira infância, dicas de construção de instrumentos com sucatas, possibilitando a criatividade e a relação lúdica entre pais e filhos, alunos e educadores, adultos e pequenos. Blog Descobrincando o Mundo: um espaço virtual de acesso livre a todas as etapas do projeto, com depoimentos dos profissionais envolvidos, áudios, vídeos e fotografias; registros dos processos de pesquisa, das oficinas e da montagem do espetáculo. Também terá acesso gratuito a trilha sonora do espetáculo, composta de 10 poesias musicadas e revista virtual com brincadeiras e dicas. O blog será alinhavado com perfil exclusivo do projeto nas redes sociais (Youtube, perfil exclusivo no Facebook e Instagram).

Objetivo Geral: Pesquisa e criação de espetáculo teatral musical indicado para a Primeira Infância, denominado Descobrincando o Mundo, espetáculo este que conta com uso de tecnologias e teatro de animação, cenário virtual e sampler, música ao vivo, interação e brincadeiras. Apresentação do resultado através de estreia e itinerância por cinco cidades. A circulação oferece 10 apresentações, com ingresso gratuito. Objetivos Específicos: Para chegar ao objetivo geral, propõe-se numa primeira instância a convivência entre os artistas e as crianças mediante oficinas ministradas em escolas de educação infantil, visando a pesquisa e a montagem da peça, com o registro simultáneo dos processos, disponíveis para todos os interessados. Portanto temos os seguintes objetivos específicos: - Realizar 5 oficinas gratuitas, de experimentação musical para alunos e professores da educação infantil da rede pública de ensino em Porto Alegre /RS, atendendo aproximadamente 20 alunos por cada vivência de 90 minutos, alcançando um total aproximado de 100 alunos diretos nas 5 oficinas. - Construir 40 instrumentos de sucata pedagogicamente desenhados para uso das crianças nas oficinas e no espetáculo. - Criar 1 blog exclusivo do projeto,com depoimentos, áudios, vídeos e fotografias; registros dos processos de pesquisa, das oficinas e da montagem do espetáculo. Acesso gratuito e ilimitado à trilha sonora e revista virtual. Acesso a filmagem do espetáculo na íntegra após finalizada a circulação do mesmo. O blog será alinhavado com perfis exclusivos do projeto nas redes sociais (Youtube, Facebook e Instagram). - Compor 10 peças literárias: poesias exclusivas para o espetáculo, que serão musicalizadas conformando assim a trilha sonora do mesmo. As mesmas ficarão disponíveis mediante revista virtual, com acesso gratuito via blog. - Gravar, editar e produzir 10 faixas para trilha sonora exclusiva do espetáculo "Descobrincando o Mundo". A mesma, que será reproduzida ao vivo nas apresentações, será disponibilizada de forma gratuita e ilimitada no Blog e perfis exclusivos do projeto nas redes sociais. - Diagramar e publicar Revista Virtual "Descobrincando o Mundo", contendo as poesias, brincadeiras e dicas de construção de instrumentos com sucatas. Com acesso e distribuição gratuita no blog do projeto. - Realizar 10 apresentações do Espetáculo "Descobrincando o Mundo" circulando por 5 cidades, estreiando em Porto Alegre/RS, em locais com infraestrutura para receber um público estimado em 100 pessoas por sessão. Evento Gratuito. - Realizar um Debate aberto entre produtores, atores e equipe do projeto, e o público interessado, promovido depois da estreia do espetáculo. O projeto então visa não somente ter atividades inteiramente gratuitas, senão que também totalmente interativas com o seu público alvo, ou seja crianças de 0 a 6 anos, onde prevalece a experiência sensorial, repleta de sons, cores, imagens, movimentos, texturas, música, canção e poesia. Ainda com um alcance ilimitado de pessoas com os produtos disponibilizados através do blog e redes sociais.

De acordo com algumas matérias relevantes na área da psicologia e a educação, e segundo levantamento de dados de pesquisa, vemos que pais e tutores sentem de um modo geral que, pelas exigências impostas no dia a dia, a vida profissional acaba sendo priorizada e o convívio familiar fica em segundo plano, de forma que o tempo dedicado às crianças torna-se reduzido. No referente ao que acontece dentro de uma instituição de ensino, podemos dizer que um dos grandes desafios hoje é construir um currículo que possa ir além de paradigmas que ainda priorizam apenas o conhecimento formal, podendo integrar a este currículo o corpo e o trabalho das emoções das crianças. Mas a convivência e educação afetiva podem ser revigoradas através de atividades culturais, em situações que proporcionam ao adulto, pai, tutor ou educador, o acolhimento e sociabilidade da criança pequena através das artes. A vertente teatral para a primeira infância é praticamente recente. Ainda existem muitos estudos sobre como criar um conjunto de produções específicas e um repertório de experiências apropriado para a faixa que vai do 0 aos 6 anos. Voltados para um público que por excelência tem uma ampla capacidade de percepção e de imersão no universo sensorial, os espetáculos para a primeira infância, pelo seu caráter intimista, tem participação ativa do público. Além de sua riqueza estética, estas produções, com suas reflexões artísticas, pedagógicas e sociais, tem o importante papel de suscitar questões fundamentais do mundo das crianças pequenas, captando a poesia inerente à relação entre pais e filhos, cuidadores e crianças, levando-nos a pensar sobre a relação entre crianças e as diversas linguagens artísticas. Mas percebemos que há uma falta deste tipo de espetáculo. A ida ao teatro não é o único benefício proporcionado pela arte teatral. Não se trata de ir ao teatro, se trata de inserir com frequência e segurança o fazer artístico na vida da criança, viabilizando o relacionamento favorável entre colegas, educadores, pais e tutores, de forma que o conhecimento é construído através da brincadeira e da descoberta dos espaços e objetos, o que faz que essas crianças se tornem mais participativas, responsáveis, dinâmicas e críticas, de forma natural. A elaboração de um produto cultural voltado à primeira infância requer a reunião de pessoas capacitadas em diversas áreas do conhecimento: pedagógico, lúdico, musical, literal, teatral, audiovisual. É de suma importância considerar que sustentar uma equipe de grande porte, não tem como ser possível sem uma garantia económica que possa reconhecer o tempo e o conhecimento destinado ao trabalho. Assim mesmo, levantar a produção de um espetáculo infantil que demanda dispositivos específicos sensoriais, como no caso de "Descobrincando o Mundo", onde serão trabalhados em cena a atuação, o teatro de animação, a música ao vivo, as brincadeiras com instrumentos feitos apropriadamente para a ocasião, e ainda o cenário virtual interativo, não é de forma alguma possível sem recursos económicos. O projeto visa na sua programação oficinas gratuitas em escolas infantis, alcançando crianças e educadores. Ainda a circulação do espetáculo em cinco cidades de Rio Grande do Sul, São Paulo e Rio de Janeiro, com 10 apresentações gratuitas. E material gerado destes encontros ficando totalmente disponível mediante blog exclusivo do projeto e redes sociais com perfis próprios e dos integrantes do mesmo. Para alcançar tais objetivos, há uma necessidade real de ter possibilidade de ir atrás de patrocínios capaces de se sentirem fiscalmente incentivados a apoiar a produção teatral de um projeto que visa na essência ser inovador, potencializando a acessibilidade das crianças da primeira infância às artes cênicas integradas. Por tanto, podemos dizer que o projeto enquadra-se dentro do Art. 1 - Lei 8313/91, atendendo a captação de recursos para objetivar os seguintes incisos: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Alem disso, ele se enquadra no Art. 3° atendendo os objetivos de : II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos. Atendendo ainda o IN02/2019 referente a contrapartidas sociais, o projeto atende a comunidade escolar com oficinas gratuitas, proporcionando atividades que possam vir a capacitar os educadores. Ainda, após apresentação de estreia, haverá debate aberto com os membros das equipes do projeto para dividir com os interessados os processos de pesquisa, criação e produção dos elementos (espetáculo, trilha sonora, poesias, cenário virtual, vivências das oficinas, revista com brincadeiras, etc).

O teatro para a primeira infância surgiu na década de 80, e vem se desenvolvendo com grande repercussão em diversos países pelo mundo, ganhando espaço visível, sendo acolhido em festivais, gerando criações inusitadas. Mesmo que não pareça, a sua introdução nas grades culturais brasileiras é bem recente, tendo agora maior visibilidade nas suas produções, editais exclusivos para este público alvo, grupos de discussões e estudos específicos e experiências práticas voltadas a essa vertente teatral. Por ser um público que por excelência tem uma ampla capacidade de percepção e de imersão no universo sensorial, estes espetáculos dever ter um certo caráter intimista e participação ativa do público. Este tipo de experiência teatral tem o importante papel de suscitar questões fundamentais do mundo dos pequenos, captando sensivelmente a relação entre pais e filhos, cuidadores e crianças, nos condicionando a pensar de forma específica sobre a relação entre crianças e linguagens, e a refletir sobre os significados da infância no mundo contemporâneo. Por isso este projeto engloba uma equipe de profissionais capacitados para desenvolver a dramaturgia do espetáculo e as técnicas de ensino das oficinas de experimentação musical, alinhavando à capacidade cognitiva deles, ou seja, entrando no jogo de entendimento deles, do modo singular que as crianças pequenas percebem o mundo. Portanto as atividades deste projeto estão sendo pensadas minuciosamente, tendo em conta as especificidades de cada fase do desenvolvimento infantil. A criança durante sua primeira infância apreende o mundo de forma sistêmica e global onde tudo está no aqui e agora, ao mesmo tempo conectado e a escola precisa trabalhar as áreas do conhecimento também de maneira integrada e múltipla. Umas das linguagens artísticas utilizadas neste projeto é a música cujo potencial transformador valoriza o que há de mais humano nas pessoas: a emoção, o transcendental e a paixão (Granja,2006, pg 106). A educação através da música está associada ao desenvolvimento e formação da criança, suas relações sociais, educação estética e valores. O objetivo das oficinas de experimentação musical, dedicadas aos alunos de escolas de educação infantil não é o ensino de alguma técnica, execução de instrumento ou notação musical, mas basicamente criar um ambiente lúdico e espontâneo de criação e exploração de sonoridades e propiciar espaços de sensibilização através da melodia e letra. As aulas, projetadas para os pequenos, oferecerão subsídios para que educadores da Educação Infantil trabalhem com seus alunos para possibilitar a interação entre criança e música, com técnicas de uso do corpo e o espaço para a criação sonora, assim como técnicas para a realização de instrumentos musicais com diversos objetos do cotidiano de dentro de uma sala de aula. Também se propõem recursos plásticos, com pintura livre em painéis, levando a ampliar a capacidade cognitiva, concentração, coordenação motora, percepção e execução rítmica, envolvendo uma escrita musical criativa, trazendo benefícios para desenvolvimento da área da percepção corpórea musical. Assim como para os adultos pode se tratar de barulhos molestos, para as crianças pequenas qualquer tipo de ruído deriva de um processo de experimentação importantíssimo no seu desenvolvimento. Descobrincando o Mundo pretende ao oferecer este acesso, encurtar a distância que existe entre a legislação e a realidade onde as escolas muitas vezes não tem sequer seus professores regentes. Vimos também que é fundamental ajudar o corpo docente a refletir e ampliar suas práticas pedagógicas através de uma formação prática e vivencial durante a realização das oficinas. A intuição, emoção, criação, percepção e sensibilidade são formas de conhecimento uma vez que tratam da capacidade de sentir e interagir no mundo, junto às pessoas e a sí mesmo, bem como as relações que se estabelecem (sejam elas do conhecimento Piagetiano físico ou mesmo interpessoal e afetivo). Os afetos, emoções, associações são um conjunto de elementos que se relacionam formando uma rede subjetiva de significados. Esse processo é sempre um novo conhecimento, sobre nós mesmos, sobre o outro e sobre o mundo. Toda esta comunicação também é explorada na linguagem do jogo dramático pela via das emoções, o olhar, movimento corporal que são etapas de desenvolvimento que antecedem a linguagem oral. O teatro é uma ferramenta que busca experiências corporais a partir de comportamentos e sentimentos humanos, utilizando os sentidos. Acreditando nas potencialidades didáticas e pedagógicas do Teatro de Bonecos e/ ou formas animadas, buscamos refletir sobre os contributos da utilização do mesmo, para a construção do repertório de conhecimentos da criança, bem como para a (re)construção da sua identidade. Partimos do pressuposto de que a aplicação dessa modalidade teatral nos processos de ensino e de aprendizagem pode contribuir substancialmente, para a forma como a criança dá sentido às informações. É, no caso, o teatro um agente de ensino também. O que é apresentado no palco serve de escopo para processos internos e elaborações importantes ao desenvolvimento infantil. Formas, cores e sons, muito característicos do teatro com formas animadas, complementam o universo lúdico da cena, oferecendo aos infantes um espaço de desenvolvimento instigante e pleno. Visando o uso desta estética no espetáculo, esse tipo de boneco permite interações múltiplas com os atores, além de instigar o público, criando um universo mágico aonde boneco e manipuladores se fundem em imagens lúdicas. Por se tratar de espetáculo para primeira infância o estado aparente do manipulador elimina necessidade de estruturas como tapadeiras ou biombos que podem causar estranhamento nas crianças menores. No referente às relações sociais, oferecer uma atividade cultural exclusiva para bebês e crianças pequenas envolve diretamente os pais, que por vezes sentem-se excluídos do convívio social por conta da priorização da vida profissional, da falta de tempo para convívio, dos afazeres com o pequeno e principalmente pela falta de opções culturais voltadas a este público. Dificilmente veremos lugares que disponham recursos direcionados às demandas da criança pequena. Neste contexto, um espetáculo que desde a sua recepção abre um espaço onde a família por inteiro sente-se acolhida, representa um olhar novo sobre a ideia de sociabilidade da criança pequena e de compartilhamento da arte como parte desse processo. Descobrincando o Mundo é um chamado ao compartilhamento, à troca, ao relaxamento. É uma grande brincadeira expandida. É proporcionar uma experiência compartilhada entre crianças pequenas, pais, educadores e cuidadores, de modo a vivenciar a infância não apenas como uma fase da vida, mas como um estado de espírito essencialmente poético, que impõe novas formas de vínculo e de percepção.

Espetáculo Descobrincando o Mundo Teatro musical: música ao vivo. Teatro de animação: manipulação de objetos e boneco em cena. Cenário virtual interativo: uso de tecnologia timecode, alinhavando luzes, imagens e som. Cenário em projeções: dois cicloramas, um no fundo outro no piso. Uso de dois projetores. Formato de teatro de Arena: até 40 acomodações infláveis para crianças e acompanhante, diretamente no palco. Apresentações: 10 5 finais de semana. Um em cada cidade alvo da circulação: Porto Alegre, Canoas, Uruguaiana, Brasília, Rio de Janeiro. Duração: 45 minutos Público alvo: primeira infância Espaço: salas teatrais fechadas com acessibilidade. Com capacidade para 200 pessoas Oficina de experimentação musical Público alvo: alunos e professores de escolas de educação infantil da rede pública de Porto Alegre Quantidade: 5 oficinas para aproximadamente 20 alunos cada. (grupos reduzidos para melhor atendimento) Duração: 90 minutos cada. Necessidades técnicas: Filmadora e gravador para captação das impressões sonoras e pinturas. 3 oficineiros 40 instrumentos - brinquedos, feitos artesanalmente com material reciclados, exclusivos para uso nas oficinas e no espetáculo. Gravação de dramaturgia sonora: Composição das 10 poesias Criação de trilha em parceria com Marcos Suzano (RJ ) partindo do princípio do trabalho com eletrônicos e instrumentos percussivos ancestrais. Trabalhando ritmos como o ijexá, baião,ciranda,coco,xaxado,samba de roda,entre outros ritmos afro latinos. Processos de pré-produção, produção, captação, execução, edição , mixagem e masterização .juntamente com a gravação de vozes para compor as canções. Total de 40 horas de gravação e mais 100 horas de produção. O sistema de gravação será o software pro tools 10.2.3 Microfones Neumann para a captação de voz Rode,md421,akg 414 e sm 57 para a da Percussão Pré amplificador Avalon, Manley e Joemic Todo material de tecnologia de ponta. Debate pós estreia do Espetáculo Descobrincando o Mundo Duração aproximada de 50 minutos presença da equipe do projeto. Público alvo: crianças e adultos presentes na estreia, imprensa e convidados especiais. Peças de Divulgação: a) Programa impresso do espetáculo. b) 2 Banner do espetáculo em tamanho grande e colorido para aposição nos locais de apresentação; c) Vinheta de abertura de espetáculo com locução nomeando o(s) patrocinador(es). d) Artes gráficas digitais, adequadas e sob medida para redes sociais exclusivas do projeto , com impulsionamento. e) Blog Descobrincando o Mundo: um espaço virtual exclusivo do projeto e com acesso livre para todos os públicos, contendo informações a todas as etapas do mesmo: -acesso gratuito a trilha sonora do espetáculo - revista virtual com brincadeiras, poesias e dicas. - depoimentos, áudios, vídeos, e fotografias.

O projeto visa realizar a circulação do espetáculo em salas ou espaços culturais que já possuam condições facilitadoras para a locomoção autônoma de pessoas portadoras de deficiência e/ou com mobilidade reduzida, assim como áreas reservadas (assentos) para seu maior conforto, sinalizações corretas para circulação, banheiros adaptados. Portanto serão locados espaços que já tenham estas condições. A produção irá propor ao espaço cultural a ser locado para apresentações, a reserva de vagas de estacionamento o mais próximo possível da área de ingresso ao local, caso não estejam já contempladas. Isto conforme o Art. 44 do Capítulo IX, da Lei 13146, assegurando o atendimento às medidas de acessibilidade previstas em dita lei. Ainda na sua pré-produção haverá uma equipe de assessores para capacitação dos integrantes do projeto, para adequar as atividades, a recepção e compreensão do espetáculo e das oficinas, incluindo todos os públicos da melhor maneira possível. Prevê-se a contratação de pessoa com deficiência para fazer parte da equipe de assessores de acessibilidade, contribuindo com a empregabilidade do setor. A mesma equipe que fará a assessoria, trabalhará no serviço de interpretação em libras do ensaio aberto e da apresentação de estreia, conforme indicado na planilha orçamentária, no item 66, sendo a assessoria uma parceria sem custos entre produção e equipe. Conforme Intrução normativa em vigor, Art. 18 , § 2º, o material de divulgação da circulação do "Descobrincando o Mundo", irá conter a divulgação da data, hora e local da apresentação com interpretação em libras, contando com a parceria dos educadores de instituições envolvidas com a assistência e educação de pessoas não ouvintes, criando uma rede de comunicação e fomento para atrair este público para a vivência cênica. Tais parcerias estão contempladas nos valores previstos para a coordenação pedagógica, visto que trata-se do mesmo profissional envolvivo nesse serviço.

Como medidas de democratização de acesso, adotaremos o exposto nos seguintes incisos do Art. 21 da instrução normativa em vigor, a saber: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22; através de acesso ilimitado pela internet ao conhecimento de pesquisa, ensaios, aulas, gravações, áudios, vídeos, espetáculo na íntegra, revista e outros processos que serão divulgados periodicamente através de blog exclusivo e pelas redes sociais dos integrantes do projeto “Descobrincando o Mundo”. IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias; V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22; mediante realização de 1 ensaio aberto em espaço alternativo, exclusivos para convidados da equipe e público experimental (crianças pertencentes à primeira infância). haverá convite especial para público surdo, com presença de intérprete de libras, para ajustar os recursos da acessibilidade. Através de 1 debate aberto para todos os interessados, realizado após apresentação da estreia do espetáculo. VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; visto que o projeto oferece todas as suas atividades de forma gratuita (espetáculo e oficinas), visando como público alvo as crianças na faixa da primeira infância. IX - outras medidas sugeridas pelo proponente, a serem apreciadas pelo MinC. Considerando que as condições econômicas de boa parte da população não permita o exercício de seus direitos culturais de assistir teatro, o projeto oferece as 10 apresentações do espetáculo “Descobrincando o Mundo”, de forma gratuita.

PROPONENTE: Cristiano Dias Pinto Rodrigues - TS Arte O dirigente da instituição, Cristiano Tuti Rodrigues, fará além de sua função artística, a função de Diretor Geral do projeto, com atribuição na produção musical, e oficinas. Atividades todas remuneradas. TS Arte atua na produção cultural com ênfase em produção musical e atividades educativas relacionadas à percussão, a nível internacional. Músico multi-instrumentista, arranjador e compositor, Tuti Rodrigues iniciou a sua carreira artística em 1995. Toca diversos instrumentos e é especializado em instrumentos percussivos ancestrais. Dedica-se ao estudo e pesquisa da influência da percussão e da música afro nos ritmos latino americanos. Nos últimos anos Tuti tem expandido sua atuação em Cuba, África do Sul, América Central (Panamá e Costa Rica) e USA (San Diego Children’s Discovery Museum e Universidade de Miami) ministrando aulas. Atuou em projetos socio-educativos como Musicando, Pedagogia do Sopapo, Nação Periférica, Tambores da Paz, entre outros, sempre ligados ao ensino da arte em locais de grande vulnerabilidade social. A TS Arte foi participante de e produtora da I Conferência Estadual da Comunidade Negra (2001) e do curso A história dos Negros e a Resistência Quilombola no Brasil (2007) Realizou o encerramento do curso de Saúde da População Negra (2009); a 14a Conferência Nacional de Saúde (2011). Em 2016 organizou atividades artísticas no Programa do Dia Internacional de Luta pela Eliminação da Discriminação Racial. Em 2017 coordenou a produção musical do CD O Berço do Batuque no RS, realizado pelo Alabê Ôni via Cadon-Fundação Palmares. Premiado em duas oportunidades com o Grammy Latino pela co-produção do album Noturno, de Anaadi, e melhor album latino com Tony Succar. Produção executiva, concepção cênica, roteiro e atuação, oficineira: Lorena Sanchez Atriz, contadora de histórias, arte-educadora e produtora. Recebeu prêmio de Melhor Atriz em três festivais nacionais e outras indicações. Na área educacional, trabalhou em projetos como Mais Educação (Gov. de Estado RS), projetos específicos pelo SESC, e em diversas Escolas de Educação Infantil, ministrando aulas de expressão artística para alunos e professores. Fez parte do Projeto "Poéticas Urbanas e Artivismo" (Difusão Cultural da UFRGS) com a sua oficina de técnicas de contação de histórias. Monitorou oficinas socioeducativas no Ponto de Cultura Quilombo do Sopapo. Coordenou ações nas Sipat de empresas do RS. Atualmente faz parte dos coletivos artísticos: Iyalodê Idunn (grupo feminino de percussão), Grimm para os Pequenos (contação de histórias e teatro de bonecos), A Língua Lâmina de Gilka Machado (sarau sensorial), Bataclã FC (música) Labirínticas (núcleo de pesquisa em teatro de animação); além de produzir outros artistas independentes. Gestora e elaboradora de projetos. Em 2019 foi contemplada no FAC RS, pelo seu projeto "Pedagogia do Sopapo". Em 2018 recebeu o Prêmio Culturas Populares Selma do Coco/MinC, pela seu trabalho com o grupo Iyalodê Idunn e sua repercussão na comunidade. Em 2016 foi contemplada na III Mostra de Artes da Câmara Municipal de Poa-RS, com a produção do projeto “Umas e Outras”. Direção cênica: Jacqueline Pinzon Artista e pesquisadora com mais de 30 anos de carreira e quase 40 espetáculos em seu currículo como atriz e encenadora. Trabalha como dramaturga e professora de teatro, ministrando oficinas em todo o Estado de RS em escolas e cursos de formação. Diretora cênica dos projetos da Escola de teatro musical de Porto Alegre, Actemus. Bacharel em direção, mestre em teatro e novas tecnologias. Pesquisa a encenação contemporânea, a dramaturgia não-aristotélica, os hibridismos e a ideia de teatro expandido. Atualmente assina a direção de “Umas e Outras” (dança e circo), Minha Mãe é um Robô (teatro infantil), Metades (dança). Ganhadora de Prêmio Tibicuera de Teatro Infantil pela direção de “Vampirações e Outros Mistérios”. Concepção de Iluminação: Carol Zimmer Iluminadora, produtora e diretora técnica. Licenciada em Teatro-UFRGS, Especialista em Cinema UNISINOS. Alguns espetáculos: Expedição Monstro (prêmio Tibicuera de iluminação); Iluminus (prêmio Açorianos de iluminação); Hiato; As Aventuras do Pequeno Príncipe (prêmio Tibicuera de iluminação); Wonderland e o que M. Jackson encontrou por lá. Alguns músicos/bandas: Simone Rasslan; Marcelo Delacroix; Dingo Bells, Mulamba, Nei Lisboa, Bloco da Laje e As Tubas. Figurinos: Marion dos Santos Costureira, artesã. Criou os figurinos dos Bonecos Gigantes no Projeto Um Sonho de Liberdade. Integra o coletivo feminino Iyalodê Idunn, assinando o seu figurino. Confeccionou os figurinos do espetáculo infantil Grimm para os Pequenos. Atua com Teatro de Miniatura no Coletivo Caixa de Pandora. Assina os figurinos e encena no Grupo Fuzuê Teatro de Animação desde 2013. Lutheria e Oficineiro: Pingo Borel Filho do Mestre Borel, é percussionista, luthier e ator. Trabalha como educador social há 10 anos, atendendo crianças em situação de vulnerabilidade social. Representante do Batuque na Sedac RS. Nas artes cênicas, fez parte do elenco de “Canto de Linho e Lã”. Participou de shows junto com Giba Giba, Serrote Preto, atualmente é integrante dos grupos Alabê Ôni e Bataclã FC. Participou como luthier e educador do Projeto Pedagogia do Sopapo, sendo o coordenador das aulas para a comunidade escolar. Músico ativo nos projetos de Tuti Rodrigues. Co-Produção da Trilha Sonora: Marcos Suzano Carioca, percussionista, atua em gravações, shows, aulas há 30 anos. Trabalhou com vários artistas de renome ,nacionais e internacionais, como Gilberto Gil, Sting, Ney Matogrosso, Djavan, Andy Summers, Paulo Moura, Nana Vasconcelos, Miyazawa Kazufumi, Elizete Cardoso, Zizi Possi, Marisa Monte, entre outros. Foi diretor do Percpan Panorama Percussivo durante 9 anos. Realiza workshops de pandeiro e percussão ministrando aulas em várias cidades no Brasil e no mundo, como Nova Iorque (Mannys School of Music), Den Haag (conservatório), Amsterdam, Lisboa, no Tamburi Mundi, em Freiburg (Alemanha), Copenhagen, Tokyo, Osaka, Okayama, Sendai. Preparação vocal: Márcio Cruz Márcio José Silva (Márcio Cruz) é arranjador e preparador vocal, com ampla experiência; já trabalhou com Zezé di Camargo, Luan Santana, Matheus e Kauan, Daniel, Rick e Renner, Elba Ramalho, Mr catra, Seu Jorge, Exaltasamba, Fábio Jr, Ivete Sangalo, entre outros. Como arranjador trabalhou nos seguintes veículos de comunicação: Faustão, Eliana, Hebe, Altas horas, Programa do Jô, Caldeirão do Huck, Especial de fim de ano Record, Tema de abertura novela Fogo e Paixão, Tema dia das mães Magazine Luiza, entre outros. Letra - poesias: Mário Pirata. Poeta portoalegrense com 18 livros publicados. Participou de cursos na área de dança, teatro, música, psicomotricidade e recreação terapêutica. Dedica-se a arte-educação para crianças, adolescentes e adultos, apresentando-se com a oficina “Aula-espetáculo Roda De Poesia”. Patrono em inúmeras feiras do livro de escolas e cidades. Escreveu os textos teatrais “O Cavaleiro da Mão-de-fogo”, “Arca de Noel”, “O Auto de Natal do Abelardo”, e “O Cisne”, que foram levados aos palcos por grupos gaúchos. Consultoria Pedagógica: Eliana Moura Pedagoga de educação especial, com pós em psicopedagogia, professora da rede municipal de Porto Alegre há 28 anos, coordenadora das ações étnico -raciais e do complemento curricular inclusivo de Cultura de Matriz Africana e Ritmos Afro. Atualmente coordena o projeto musical Banda Malucos Beleza. Identidade visual e arte cenográfica: Vania Pierozan Artista gráfica e educadora. Formada em Design Gráfico, especialista em Educação pela UFPel/RS e Educação Popular e Movimentos Sociais. Desenvolve trabalhos de ilustração, criação de logotipos e sistemas de identidade visual, criação/gestão de sites e diagramação de livros, cartilhas, banners, cartazes e outros materiais de comunicação visual, edição de vídeos, áudios e animações.

PROJETO ARQUIVADO.