Natal do Santander 2020 - Edição São Paulo

O espetáculo de natal do Santander 2020, será um show cenico-musical que contará com a participação de grupos de crianças que irão cantar músicas de tema natalino, acompanhadas de atores, bailarinos e/ou performaticos profissionais que irão protagonizar o espetáculo com participações que vão desde o aprendizado das letras e melodias até a adequação coreográfica para as performances. Uma festa de rua, com elaborados aspectos cênicos, que proporcionará cultura e diversão para todos os tipos de público de diversas idades.

Argumento Papai Noel está em todos os lugares ao mesmo tempo, e comanda uma legião de seres místicos que preservam o espírito natalino. Se observarmos com vontade, com o coração, o alto dos prédios das grandes cidades, talvez possamos vê-los. Se conseguirmos enxergá-los, é porque estamos conectados, e todos os sentidos serão recompensados. Luzes, imagens e música tomarão conta de nossas vidas. E mais, seremos capazes de conhecer uma galera que nunca imaginou ser reconhecida. Tempo de duração aproximado: 40 minutos. Classificação indicativa: Livre. Pré roteiro do espetaculo completo montado INTRO LOCUÇÃO As vezes nas ruas, a gente passa invisível. Sem surpresas, a cidade dorme. Mas dentro da gente, sempre existe uma chama, que insiste em trepidar. É a chama da vida... É a chama da nossa gente... É a esperança! CENA 1 Quando a noite cai sobre a cidade, uma estrela brota do alto de um edifício, e uma música ganha atenção de todos os ouvidos - Intro Música 1 Quem ouve, se olhar para o alto, talvez também possa ver... Imagens gráficas de mandalas, que parecem brotar de dentro das estruturas do prédio, tomando conta de toda a extensão da empena do edifício. Efeitos nas imagens conduzem os olhares para o topo da Empena, onde vemos o Papai Noel! As imagens ganham mais movimento, a música ganha corpo, e a voz do velho Noel canta a música. CENA 2 Ao fundo a Intro da música 2 Um jato de fumaça está se dissipando, e duendes (bailarinos e atores de musical) surgem magicamente, no espaço da laje. Grafismos que cobrem a empena (projeção) se unem formando uma frase: As palavras se desfazem em efeitos marcantes. Os duendes partem para sua missão: encontrar estrelas: pessoas, que com pequenos gestos fizeram a diferença. Uma nova canção se inicia enquanto todos se preparam pra invadir a cidade.(Coreografia dos duendes e performers na lage) Enquanto conduzem a música, um casal de assistentes se destaca. Os efeitos gráficos, que permaneceram da saída das palavras, se tornam estrelas grandes. Notamos então que em uma das faces dessas estrelas aparecem os rostos das crianças do coral, cujas vozes compõe essa linda canção. estrelas viajam por várias cidades brasileiras levadas pelo vento, visitando lugares icônicos retratados na linguagem de grafite animada. As estrelas diminuem de tamanho graficamente e se reagrupam formando nova frase. CENA 3 Uma música instrumental soa ao fundo (intro da música 3), enquanto vemos na empena uma frase. Vemos uma movimentação na laje: duendes se agitam e partem em busca de pessoas e histórias especiais. Os duendes se transformam, sumindo fisicamente e reaparecendo como animação, descendo pelo prédio, enquanto a frase se desfaz. Novamente, efeitos conduzem nosso olhar para cima o topo do prédio, onde vemos o Papai Noel sentado no parapeito da laje. Ele sabe que sua galera voltará com histórias incríveis. Uma nova canção se inicia. Para passar o tempo, Noel convoca o próprio Tempo como companhia. Ele canta enquanto percebe um ser mágico descendo a empena, com uma corda. O ser pára bem no centro da parede. (Imagens gráficas de vários tipos de relógios entre nuvens (crianças nas nuvens) Ele executa uma incrível coreografia aérea e as crianças surgem mais uma vez em projeção. Agora elas aparecem entre nuvens gráficas prismadas, que compõe as imagens, cantando juntamente com o Noel. Efeitos especiais fazendo com que ele pareça estar dentro de uma nuvem. === No fim da canção o Tempo retorna para o alto do prédio deixando outra frase escrita na projeção. Papai Noel some sob efeito de tiro de CO2. CENA 4 Em meio a grafismos, uma frase é projetada na empena. Aos poucos vemos surgir alguns dos duendes, que como desenhos animados, sobem no prédio, escalando a parede. Ao chegarem ao topo, um efeito de fumaça faz a fusão para que os ajudantes se convertam em personagens fisicamente presentes. Ouvimos a introdução da próxima música (música 4) Os personagens criam coreograficamente a sensação de estarem soltando um grande tecido (em projeção), que vai cair revelando as imagens da história 1 (SP), dentro de uma moldura de arte gráfica, como um grafite. A história será de superação. Teremos um filme de animação gráfica das histórias, com imagens e letterings apresentando a pessoa em destaque. Os atores cantam, acompanhados pelo coral. As crianças irão aparecer aplicadas na moldura gráfica que envolve o filme. Ao fim da música, e do filme, um efeito gráfico escreve palavras. CENA 5 Acompanhada de grafismos vemos uma frase se transformar. Um grupo de duendes, em forma de desenho animado, reaparece subindo pelas paredes da empena como em um videogame. Ouvimos a intro de outra música (música 5). Após a subida, os duendes reaparecerem, fisicamente, no topo do prédio. Aos poucos a frase se desfaz, e vem revelando uma moldura gráfica. Dentro surge a História 02. Teremos uma animação das histórias. Os atores cantam, acompanhados pelo coral. As crianças irão aparecer aplicadas na moldura que envolve o filme. No final da música outra frase se estabelece na projeção, após uma transformação da arte gráfica que envolvia o filme: CENA 6 Ouvimos a introdução da Música 6. A partir de um tiro de CO2, surge uma movimentação coreográfica na laje. Um dos duendes se destaca. Em meio a grafismos, uma frase é projetada na empena: Aos poucos, o duende em destaque desce e dá início a acrobacias, ocupando a face da empena. Lá do alto os duendes cantam. No fim da canção o personagem retorna para o alto do prédio deixando outra frase escrita na projeção. O personagem some sob efeito de tiro de CO2. CENA 7 Acompanhada de grafismos vemos a frase se transformar: “A vida não para”. Ouvimos a introdução de uma nova música (música 7). Uma transformação gráfica da moldura muda o clima, e traz a história 3 . Teremos um filme de animação gráfica das histórias, com imagens e letterings apresentando a pessoa em destaque, os atores cantam, acompanhada pelo coral. As crianças irão aparecer aplicadas na moldura que envolve o filme. Uma frase toma conta da projeção quando a música e o filme se encerram: CENA 8 Da frase saem efeitos, conduzindo o nosso olhar para o alto do prédio onde reaparecem os duendes. A frase se modifica para uma nova. Ouvimos a introdução de uma nova música (música 8 ). Uma transformação gráfica da moldura muda o clima, e traz a historia 4 em animação gráfica . Os atores cantam, acompanhada pelo coral. As crianças irão aparecer aplicadas na moldura que envolve o filme. CENA 9 Acompanhada de grafismos vemos se transformando uma frase: Introdução musical (música 9) LOCUÇÃO NOEL Não importa o quanto difícil ou incrível 2020 tenha sido até agora. Se olharmos com atenção, e com o coração aberto, veremos os anjos presentes em vários momentos de nossas vidas. Ou, quem sabe, tenhamos sido anjo na vida de alguém... Em todos esses momentos, o Natal acontece... E não importa se é Janeiro ou Dezembro... Que a chama do Natal, da vida, nos ilumine sempre! O Natal existe, basta acreditar! Todos cantam juntos a canção (Música 9). Nas imagens de projeção, o clima natalino aparece, moderno, com luzes e efeitos especiais sincronizados com a música. As crianças do coral serão aplicadas no mood gráfico moderno, que lembra os grafites urbanos, e estarão presentes virtualmente em imagens e nos arranjos musicais. Introdução da musica final (música 11) CENA 10 Introdução da música final (música 11 ) Papai Noel se despede fechando com a certeza de que: “Eu acredito na rapaziada” Clipe das quatro histórias aparecem mesclados ao mood final, colorido e urbano. Efeitos de luz, enquanto todos os personagens se despedem, inclusive as crianças do coral (de forma virtual na projeção). Grande show final de laser

Objetivo Geral O projeto em questão tem como objetivo a realização de um espetáculo cenico-musical de Natal com a participação de crianças de uma ou mais comunidades de São Paulo, que irão se apresentar cantando músicas com temas natalinos, ocupando virtualmente as empenas de edifícios localizados na cidade de São Paulo, Rio de Janeiro, Belo Horizonte e Recife. Elas serão acompanhadas por atores que, de forma presencial, ajudarão a trazer um pouco da magia do natal para o grande público e ocuparão presencialmente as empenas dos prédios. Para ajudar no desenvolvimento da narrativa da história, serão utilizados recursos cênicos, animações, cenográficos, projeções mapeadas e elementos visuais variados, e toda essa estrutura embalada pela cantoria num só ato de celebração ao Natal. Objetivo Especifico: Realizar 4 dias de apresentações de atores, performatico, bailarinos e um grupo formado por 23 crianças de Ongs, escolas públicas e/ou comunidades em SP, RJ, Recife e BH no período natalino. Realizar 8 ensaios nas empenas, 2 em cada praça, no período natalino. Publicar na internet o espetaculo com as 4 apresentacoes realizadas nas 4 cidades condensados em um grande espetaculo de natal.

Músicas natalinas surgiram na igreja a fim de celebrar o nascimento de Jesus Cristo e reforçar os valores cristãos. Assim, os padres ensinavam canções e suas crianças cantavam em grupo durante a época de Natal em casas e igrejas. O registro mais antigo de uma música natalina é da canção Iesus Refulsit Omnium, (Jesus, luz de todas as nações), do século IV. A autoria e a escrita da música foram atribuídas ao Santo Hilário de Poitiers, um dos Doutores da Igreja. Eventualmente, a tradição de comemorar o Natal com canções e músicas em coral se popularizou rapidamente. Dessa forma gerou uma criatividade enorme por parte de compositores seguido da produção de diversas músicas com o mesmo tema. Provavelmente a mais conhecida de todas as músicas natalinas tenha sido Noite Feliz de 1818, originalmente em alemão chamada de Stille Nacht e que tem 330 traduções diferentes e é considerada Patrimônio Cultural Imaterial da Humanidade pela UNESCO desde 2011. No Brasil, foram diversos os artistas que escreveram e adaptaram versões de músicas natalinas para seus discos como Assis Valente, Carlos Galhardo, Adoniran Barbosa, Marcos Sergio, Nelson Motta, Marcos Valle e, como não citar, Simone, rainha dos memes de canções de natal com sua canção "Então é natal" de 1995. Em São Paulo, alguns grupos de cantores e orquestras se apresentam em teatros ajudando na manutenção desta tradição, mas poucos são os que se apresentam de forma gratuita em locais públicos. Para ajudar na manutenção desta tradição milenar queremos levar a magia da música natalina para 4 importantes capitais e finalizar com a disponibilização deste conteúdo na internet. Transformar uma apresentação natalina em um espetáculo Cênico Musical contribuirá muito para envolver o público e transformar esse evento cultural em um marco na programação natalina da Cidade. Com a participação de atores, animações, projeção mapeada, jogos de luz e tendo como estrelas principais do espetáculo crianças de uma instituição de acolhimento de São Paulo, o projeto vai levar de forma gratuita um espetáculo grandioso para toda a população através da internet. Devido a pandemia que parou a produção cultural do nosso pais, o espetáculo que estava originalmente previsto para acontecer nas janelas de um edifício do Centro de SP, como feito em 2019 (https://catracalivre.com.br/agenda/espetaculo-de-natal-toma-conta-de-predio-historico-no-centro-de-sp/), não vai poder acontecer desta forma. Isso levou as nossas mentes criativas a buscarem a reinvenção deste espetáculo, que leva a esperança do Natal para a população. Assim, para atender as restrições impostas pela pandemia, a solução foi levar o espetáculo das janelas para empenas e o palco da parte inferior do prédio para o seu topo onde os atores irão interagir com animações, projeções, projeções mapeadas e uma cenografia que transformará os terraços em verdadeiros palcos. Como as apresentações estarão acontecendo nas empenas e alto dos prédios o impacto visual do espetáculo será muito maior no vídeo evitando assim que o público aglomere próximo aos edifícios e busque assistir o espetáculo por meio digital. Atores, performáticos e/ou Bailarinos no palco ajudarão com o desenvolvimento da história e pelo encantamento do Grande Público. Figurinos, adereços, Jogos de Luz, Efeitos especiais, projeções mapeadas e animações completarão a construção cênica do projeto. Envolver crianças de uma instituição de acolhimento neste evento é importantíssimo para levar a tradição da cantoria para a nova geração, que nasce vendo celular, mas que por questões de segurança terá a sua participação gravada e projetada nas empenas dos edifícios. E como estamos em um ano de superação, nada melhor do que incluir neste espetáculo 4 histórias reais de pessoas que fizeram a diferença este ano e que serão integradas ao espetáculo através de ilustrações e animações produzidas com base nos fatos que aconteceram. Manter este espetáculo este ano, apesar da pandemia, é manter a esperança do Natal, é reinventar um tradicional espetáculo em um ano que foi difícil para todos e mostrar que há esperança, que devemos acreditar. É um evento com protagonismo de quem precisa ser culturalmente estimulado para toda a população através da internet. Será um evento que com certeza engrandecerá a programação cultural do nosso país, fechando com chave de ouro um ano que foi difícil, mas que já estamos dando a volta por cima. É a oportunidade de manter a chama da esperança natalina acesa. Ampliar a sua programação para mais 3 cidades, é uma forma importante de levar o projeto para mais cidades, trazer mais histórias para junto do grande público e permitir um maior alcance do projeto. O projeto atende aos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei 8.3131/91. I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; ao ser realizado em prédios com visão parcial das ruas para evitar aglomeração e transmissão do espetáculo final na integra pela internet. II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; o projeto valoriza os recursos humanos locais com o incentivo a formação e atividades de um grupo formado por crianças de escola pública e/ou comunidades. III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; ao trazer para junto do Grande Publico a tradição natalina. IX - priorizar o produto cultural originário do País.; ao realizar um espetáculo com as músicas da nossa tradição natalina sendo interpretada por um grupo formado por jovens de comunidade e/ou escola pública. Além disso o projeto atende aos seguintes objetivos previstos no Art. 3° da Lei 8.313/91. II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; ao realizar um grande espetáculo de artes cênicas. IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; ao realizar um evento 100% gratuito e aberto ao público com disponibilização de seu conteúdo na internet.

Como pode ser observado, o espetaculo em questão tem as mesmas caracteristicas dos projetos pronac 171633, 161725, 148378 e 133704 que foram inscritos, aprovados e executados como Teatro Musical. Existe sim um Coral se apresentado assim como em muscais existem orquestras tocando musicas. Entendemos que deve ser mantido como Teatro Musical porque o Coral participa cantando, dançando e apresentando elementos cenicos, assim como os atores que participam do espetaculo tambem contribuem para a narrativa do espetaculo. Informamos que os direitos autorais do espetaculo sao do proponente e por isso nao foi apresentada carta de cessão de direitos autorais. Informamos que a Dramaturgia e a cenografia do espetaculo sao desenvolvidas ao longo do processo de pré producao do projeto. Desta foram foram realizadas todas as edicoes do Natal do Palacio Aveinda, proposta com caracteristicas similares realizada pelo proponente em Curitiba.

Serão realizadas 4 apresentações, uma em cada praça, com a participação virtual de um grupo de crianças com idade de 07 a 12 anos, provenientes de escola pública ou de comunidades em situação de vulnerabilidade social. Os demais participantes são atores, bailarinos e performaticos que estarão presencialmente nos locais da apresentação. O evento será aberto e gratuito mas para evitar aglomeracoes e por questoes técnicas a sua visualização completa só será possivel pela internet. Classificação indicativa livre.

PRODUTO PRINCIPAL ACESSIBILIDADE FÍSICA: Por questoes sanitarias, o evento terá um formato para ser assistido pela internet e nao presencialmente. Assim, evitaremos aglomerações. ASsim, nao será necessario prever acessibilidade fisica porque as pessoas assistirão o espetaculo da sua casa. DEFICIENTES AUDITIVOS: legendagem ou um tradutor de libras.DEFICIENTES VISUAIS: audiodescrição. CONTRAPARTIDA SOCIAL ACESSIBILIDADE FÍSICA: As palestras serão realizadas em espaço acessivel sem necessidade de adaptacoes e/ou contrucoes. Caso o local nao tenha banheiro acessivel poderá ser providenciado um banheiro quimico adaptado. DEFICIENTES AUDITIVOS: intérprete de librasDEFICIENTES VISUAIS: As apresentacoes serão realizadas de forma oral. Caso haja apresentacao de algum material gratico será providenciado o equivalente em braile ou audio descricao se o mesmo for apresentado digitalmente. .

O evento em questão é 100% gratuito e aberto ao público sem nenhuma restrição de acesso. Pessoas passantes pela rua poderão visualizar as projecoes nas empenas e até observarão os artistas se apresentado mas a sua melhor visualziação se dará pela internet onde o acesso será 100% gratuito e aberto ao público. Em complemento a gratuidade do projeto serao adotadas as seguintes medidas: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22;IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias; CONTRPARTIDA SOCIAL.A proposta visa atingir mil crianças, adolescentes e professores ligados ao Instituto Bacarelli da comunidade Heliópolis e outras Instituições de forma online, sendo em sua maioria alunos da rede pública de ensino. Docente:· Ricardo Rizzo (direção cênica)· Keila Bueno (coreógrafa)Objetivo:Apresentar um panorama geral da construção e montagem de um espetáculo teatral (utilizando o próprio projeto como referência), e proporcionar aos participantes a experiência de conhecer o processo.Conteúdo:· apresentação do docente· histórico do espetáculo · importância do natal para São Paulo · como são criados os temas de cada ano · como são conduzidos os ensaios · como ?entender? o significado da letra de uma música · como entender o ritmo de uma música · Importância do movimento para o espetáculo · como unir a música com a coreografia · Importância da participação de bailarinos profissionais que se juntam às crianças no espetáculo · como unir todas as componentes, formando uma cenaDinâmica:Iniciaremos o workshop com a auto apresentação do docente. Após essa fase, passaremos ao breve histórico do espetáculo citando a origem como curiosidade, e já atribuindo a real importância do espetáculo para a cidade e para os participantes.O formato e dinâmicas de ensaio serão apresentados citando a maneira compartimentada como cada setor é tratado, e a importância de figurinos, cenários, adereços e profissionais que são responsáveis por cada área. Tempo total do workshop aprox. 30’Visando comprovar o atendimento ao previsto nos parágrafos 1o e 2o do artigo 22 da IN 02/19 o workshop será realizado com apoio do instituto Baccarelli que irá ajudar na distribuição do conteúdo para os jovens da instituto. Para fins de comprovação será apresentado relatório do instituto.

Direção Geral: Ricardo Rizzo Direção Musical: Saulo Javan Roteiro: Delisiee Marinho Coreografia: Keila Bueno Produção: BFerraz Comunicação Direção de Produção: Proponente Direção Financeira/Administrativa: Proponente Ricardo Rizzo Diretor artístico para teatro, televisão e eventos corporativos DRT 25640/SP Perfil O diretor Ricardo Rizzo, tem como uma de suas principais características a versatilidade. Em seus 30 anos de carreira, usou desde seu talento como atleta e campeão mundial de Kung-fu à sua particular criatividade, para criação e montagens de espetáculos teatrais, direção em cinema, televisão e eventos corporativos, além de ministrar coaching para CEOs de empresas internacionais. O domínio da linguagem artística, mesclando tecnologia de ponta e recursos humanos, somado ao conhecimento adquirido no meio corporativo, lhe proporcionaram a oportunidade para atuar como Diretor Artístico de live marketing em inúmeros eventos de grande notoriedade relacionados a campanhas, lançamentos de produtos, convenções e datas comemorativas. Área de atuação Direção Geral• Direção de ator• Concepção de cena• Encenação• Criação para live events Direção de movimento• Preparação corporal: Condicionamento e Adequação Física do ator, utilizando as técnicas chinesas de preparação.• Expressão corporal: Embasamento Físico para montagem de personagem• Coreografia: Cenas de Ação, utilizando a arte marcial, ópera de Pequim e circo acrobático chinês• Aulas e Workshops: Voltados para os profissionais ou aspirantes da classe Artística. Experiências anteriores · * “O máscara dourada” ( Seriado para Televisão) , Direção: Adriano Stuart.· Direção de Movimento* · * “Macbeth” ( Teatro), Direção: Ulysses Cruz , Com Antônio Fagundes, Vera Fisher , Paulo Goulart , Estênio Garcia· Direção de Movimento* e Atuação. · * “Macbeth” ( Teatro ), Remontagem ,Direção: Ulysses Cruz, ( Porto, Portugual )· Direção de Movimento* · * “ O alquimista” ( Teatro ) , Direção: Walcir Carrasco.· Direção de Movimento*. · “Quem casa quer casa” ( Teatro ), Direção : Hugo Coelho · Direção de Movimento* · * “El Señor Presidente” ( Teatro ) , Direção : Ulysses Cruz ( Festival Internacional de Teatro , Espanha e Alemanha )(Premiado como o melhor espetáculo em todos os festivais nos quais participou)· Direção de Movimento* · * “Enfim sós... Com a família inteira” , ( Teatro ) , Direção : Zé Renato , Com Paulo Goulart e Nicete Bruno · Direção de Movimento* · * “Péricles , o príncipe de Tiro” ( Teatro ) , Direção : Ulysses Cruz, Com Leonardo Brício· Direção de Movimento* · * “O Melhor do Homem” ( Teatro) , Direção Ulysses Cruz, Com Rubens Caribé e Milhem Cortaz ( Prêmio Shell de Melhor Ator)· Direção de Movimento* · * “Édipo ,de Tabas” ( Teatro ) , Direção : Renato Borghi ,Com Renato Borghi· Direção de Movimento* · * “Rei Lear” ( Teatro ) , Direção : Ulysses Cruz , Com Paulo Autran· Direção de Movimento* · * “Péricles , o príncipe de Tiro”, Remontagem , Rio de Janeiro , Direção : Ulysses Cruz · Direção de Movimento* · * “Sua Excelência o Candidato”, ( Cinema ) .· Direção de Movimento · * “Olleana” ( Teatro ) , Direção : Ulysses Cruz ,Com Antônio Fagundes · Direção de Movimento* · * “O Melhor do Homem” ( Teatro ) , Remontagem , Direção : Ulysses Cruz· Direção de Movimento* · * “Hamlet” ( Teatro ) , Direção : Ulysses Cruz, Com Marco Ricca· Direção de Movimento* · * “Ophélia” ( Ópera ) , Direção de Ulysses Cruz· Direção de Movimento* · “Pocket Broadway” ( Teatro Musical ) , Direção : Rodrigo Pitta· Direção de Movimento e Assistência de Direção · * “Sonho de uma noite de verão” (Teatro) , Direção : Ricardo Rizzo· Direção · “A Boa” (Teatro) , Direção : Ivan Fiejó· Assistência de Direção e Direção de Movimento · * “O que o mordomo viu...” ( Teatro ) , Direção : Alfredo Aguiar· Assistência de Direção e Direção de movimento · * “Bonitinha mas ordinária” ( Teatro ) , Direção: Ricardo Rizzo· Direção · * “Aqui se paga ... aqui se faz...” ( Teatro ) , Direção : Alexandre Reinek· Direção de Movimento · * “Otelo” ( Teatro ) , Direção : Ricardo Rizzo e Jansem Hugo Lage· Direção · * “Lisístrata – Greve do sexo” ( Teatro ) , Direção : Ricardo Rizzo· Direção · * “Perdoa-me por me traíres” ( Teatro ) , Direção : Ricardo Rizzo· Direção · * “Péricles o príncipe de Tiro” (Teatro) , remontagem , Portugal (Porto ) Direção : Ulysses Cruz· Assistência de Direção e Direção de movimento · * “Os Saltimbancos” (Teatro) , Direção : Gabriel Vilella· Diretor Assistente e Preparação corporal (Prêmio Pananco- melhor Direção) · * “Gota d`água” (Teatro) , Direção : Gabriel Vilella· Diretor Assistente e Direção de movimento · * “Sonho de uma noite de verão - fragmentos amorosos” (Teatro-dança) , Direção: Gabriel Vilella· Diretor Assistente · * “O círculo das luzes” (Teatro) , Direção : Ulysses Cruz , com Thiago Lacerda e Pedro Paulo Rangel· Diretor Assistente · * “A importância de ser Prudente” (Teatro) , Direção Ricardo Rizzo· Direção · * “A ponte e a Água de piscina” (Teatro) , Direção: Gabriel Villela, com Walderez de Barros e Cláudio Fontana· Diretor Assistente · * “Viagem Nestlé pela literatura 2002” (Evento–espetáculo) ,Direção :Ricardo Rizzo, com Lenine· Direção · * “Desculpe a delicadeza” (Teatro) , Direção : Ricardo Rizzo· Direção · * “Auto da Liberdade” (Teatro) , Direção : Gabriel Villela· Criação Cênica ,Diretor Assistente , Diretor de Movimento · * “O jogo dos seete erros” (Teatro), Direção : Ricardo Rizzo· Direção, Trilha Sonora · * “Sete Pecados, uma viagem...” (Teatro-dança) , Direção : Ricardo Rizzo· Direção ,Trilha sonora , Luz · * “Don Carlo” (Ópera) , Direção : Gabriel Villela ,realizado no Teatro Municipal de São Paulo· Direção de Movimentos , Diretor assistente · * “Fausto zero” (Teatro), Direção : Gabriel Villela· Direção de movimentos,Diretor Assistente · * “Alma boa de Set Suan” (Teatro),Direção : Ricardo Rizzo· Direção,Trilha Sonora,Luz · * “Rosencrants e Guilderstern estão mortos” (Teatro), Direção :Ricardo Rizzo· Direção,Trilha sonora,Luz · * “Leonce & Lena” (Teatro),Direção : Gabriel Villela· Direção de movimentos · * “Zona de guerra” (Teatro),Direção : André Garolli· Direção de movimentos · * “Os dois cavalheiros de Verona” (Teatro) ,Direção : Ulysses Cruz e Ricardo Rizzo· Direção · * “Pátria Armada” (Teatro Musical) , Direção : Leonardo Neto e Rodrigo Pitta· Direção de atores · * “Casamento a francesa” (Teatro), Direção :Ricardo Rizzo· Direção · * “Estrelas do Futuro” (Evento - espetáculo), Direção :Ricardo Rizzo ,com Ana Maria Braga· Direção · * “A Ceia” (Teatro) , Direção: Ricardo Rizzo· Direção · * “Caligula” (Teatro), Direção : Gabriel Villela, com Thiago Lacerda · Direção de movimentos · * “Bodas de Sangue” (Teatro), Direção : Ricardo Rizzo· Direção · * “Moon Walk”- Corciolli (show musical), Direção : Ricardo Rizzo· Direção · “Ligações Perigosas” (Teatro), Direção : Ricardo Rizzo, com Maria Fernanda Cândido· Direção · “Natal HSBC 2011 – Curitiba – O poder da musica” ( Evento Teatral- Musical), Direção : Ricardo Rizzo, com Marco Casuo· Direção · “Natal HSBC 2012 – Curitiba – Cartas de Natal” (Evento Teatral- Musical), Direção Ricardo Rizzo· Direção · “Á noite todo gato é pardo” (Teatro), Direção: Ricardo Rizzo, com Junno Andrade· Direção · “Natal HSBC 2013 – Curitiba – O fantastico livro do Natal” (Evento Teatral- Musical), Direção Ricardo Rizzo· Direção · "Amor, humor e o resto é bobagem" (Teatro), Direção : Ricardo Rizzo, com Monica Carvalho.· Direção · "Peer Gynt" (Teatro), Direção: Gabriel Villela, com Chico Carvalho e Mel Lisboa· Direção de Movimentos • “Frida la Passion” (Teatro), Direção: Ricardo Rizzo • Direção Filmes Comerciais ( Direção de Movimento e Atuação )· “ Kolynos”· “Tintas Coral”· “ Brahma”· “Gillete”· “Tubos Acros”· “ Banco Real”· “Volkswagem , Gol 4 portas”· “Grendene Power Ranger”· “Banco Itaú” · Corpo Dourado ( Telenovela , Rede Globo ), Direção : Flávio Colatrello Jr.· Direção de Movimento* Workshops “Movimento& Ação” (Docente) ( Para atores ) · Curitiba· Rio de Janeiro ( CAL , Teatro Artur Azevedo , Escola de Teatro Martins Penna )· Fortaleza ( Teatro Arena )· São Paulo ( SESC )· Porto , Portugal (Academia de artes do Porto , Companhia Ensemble)· Belo Horizonte (Grupo Galpão) Festivais· Festival de Teatro de Curitiba· FITEI (Portugal)· MIT (Portugal)· Festival internacional de Moscou 2005 Em Escolas de Teatro· Centro de formação de atores GLOBE SP : Interpretação e Expressão Corporal· “ VII Festival de Interpretação” ( Teatro ), Escola William Shakespeare , Direção Geral· Esgrima ( Curso ) , Escola de Teatro Ewerton de Castro· Tai Chi Chuan ( Curso ) , Escola de Teatro Ewerton de Castro· Docente : Expressão Corporal e Interpretação Saulo Javan Paulistano – Dono da All Music Produções Musicais, tem se dedicado a direção e produção musical de grandes eventos sociais e coorporativos nacionais e internacionais, sempre buscando a inovação, excelência e um diferencial de exclusividade e qualidade em seus trabalhos, é fundador da GC Singers que possue um casting de excelência para eventos onde cantores cantam, dançam e são atores. Com sua equipe é capaz de desenvolver qualquer demanda musical, quer seja instrumental ou interpretes, desde solistas, grupos vocais, corais adultos e infantis. Como dublador tem se destacado em diversas grandes produções tais como: The Mandalorian, O Rei Leão, Mary Poppins o retorno, Moana: Um mar de aventuras, A Bela e a Fera, diversas produções Disney e Games. Como interprete é reconhecido pela crítica especializada como um dos principais artistas de ópera do Brasil, Saulo Javan é presença constante em grandes casas de concerto e Theatros de ópera brasileiros. Foi solista nas óperas, A Midsummer Night's Dream – Britten, Aida – Verdi, Die Zauberflöte – Mozart, Don Giovanni – Mozart, Don Pasquale – Donizetti, L’Elisir D’amore – Donizetti, Lo Schiavo – C. Gomes, Macbeth – Verdi, Magdalena – Villa-Lobos, Manon Lescaut – Puccini, O Rouxinol – Stravinski, Salomé – Strauss, The Rake’s Progress – Stravinski, Tosca – Puccini entre outras Integrou o elenco da Cia. Brasileira de Ópera no papel de Don Bartolo em O Barbeiro de Sevilha por todo o território nacional e cantou a estréia mundial da ópera Dulcinéia e Trancoso de Eli-Eri Moura. Gravou a Sinfonia X - Ameríndia de Heitor Villa-Lobos com a Osesp, sob a regência do Maestro Isaac Karabtchevsky. Em 2002 venceu o Concurso de Canto Nacional Villa-Lobos. Como ator estudou com a renomada atriz brasileira Myriam Muniz na Funarte, e com o ator Roney Facchini. Esteve em cartaz com o musical The Phanton of the Opera de Andrew Lloyd Webber onde se apresentou mais de 700 vezes no total com os personagens Don Atilio, Mr.Firmin e Bouquet. Delisiée Marinho Delisiée de Souza Teixeira, em artes Delisiée Marinho, é pós-graduada em Print and Broadcasting pela Universidade da Califórnia UCLA, experiente jornalista esportiva, além de roteirista, diretora artística e de criação na Encenar Produções Artísticas. Começou sua carreira no jornalismo como repórter e apresentadora da TV Globo em 1999, passando também pelos canais Sportv e Fox Sports. Cobriu diversos eventos internacionais como Olimpíadas de verão, Copa do Mundo, Mundiais, Jogos Pan-americanos, XGames, entre outros disputados eventos internacionais. Em 2014, após a cobertura da Copa do Mundo do Brasil, decidiu por se dedicar exclusivamente às artes e outras áreas do entretenimento. Delisiée também é graduada em artes dramáticas pelas escolas Globe-SP e Fátima Toledo. No teatro, viveu personagens marcantes, como Madame de Volanges, no drama “Ligações Perigosas”, e Clotilde na comédia "À noite todo gato é pardo”. No o mercado corporativo, foi roteirista e diretora criativa para grandes marcas e eventos de live marketing como Ambev, Heineken, adidas, Reebok, Samsung, Oracle, Cielo, Net, Claro, Asus, Nestlé, Natura, Bradesco, BMG, Jeep, Fiat, Ford, GM, Volkswagem, Mondelēz, Amstel. Durante 9 anos foi roteirista e diretora assistente do tradicional Show de Natal do Palácio Avenida em Curitiba, e em 2019 do Natal Santander em São Paulo. Sua visão criativa ainda a colocou no mercado da música, onde por dois anos foi produtora e manager do mundialmente reconhecido cantor e compositor Zeeba. KEILA BUENO>Nasc. 30/11/67 >RG 18.798.815-8 >CIC 113.343.348-03 >DRT 7957 >Telefone 011 996963366Ultimos Trabalhos em TEATRO PROFISSIONAL:Elis a musical Direção Dênis Carvalho 2014 Teatro alfa Personagem : mãe de Elis , dona ErcyA FAMÍLIA ADDAMS Teatro ABRIL COVER , SWING E PIT SINGER 2012A GAIOLA DAS LOUCAS >Direção MIGUEL FALABELA >Personagem: Madame Din Don >Teatro Bradesco >(2010 e 2011)ERA UMA VEZ ....INTO THE WOODS >Direção Armando Bravi e Felipe Senna >Personagem : A Mulher do Padeiro >Teatro Brigadeiro >(outubrode 2010)PERNAS PRO AR >Com Claudia Raia >participação como ATRIZ , e diretora residente >Direção Cacá Carvalho e Alonso Barros >(de 2009 a 2010)DESPERTAR DA PRIMAVERA >Assistente de coreografia >Coreografia Alonso Barros >Direção Charles Muller e Claudio Botelho >(2009) Rio deJaneiro e São PauloO MEDICO E OS MONSTROS >Direção Fernando Neves >Teatro do SESI >Grupo La minima >2008 e 2010( Teatro Ckeyde Yaconis)SWEET CHARITY >Personagem: CORO >Direção Claudio Botelho e Charle Moeller >Coreografia Alonso Barros >Citibank Hall >2007CHICAGO >Personagem: HUNYAK e substituta de ROXIE >Direção Scott Faris >Teatro Abril >2004A BELA E A FERA >Personagem: BABETE e substituta de BELA >Disney on Broadoway >Teatro Abril >2002/2003VITOR OU VITORIA >Personagem : NORMA >Direção Jorge Takla >Teatro Cultura Artistica >2001OS LUSIADAS >CORO >Direção Iacov Hillel >2000RENT >Personagem: M2, Substituta de Maureen e Mimi >Direção Billy Bond >Teatro Opera >1999COREÓGRAFA >ESPETÁCULO DE NATAL DO HSBC EM CURITIBA >2011 ,2012,2013 e 2014>Dom Perlimplin com Belisa em seu Jardim ( Espanha/Madrid) >2005 ( Festival de Edimburgo)COREÓGRAFA e diretora Montagem de cursos na escola Operaria >CHICAGO (2008) >A CHORUS LINE (2009)FORMAÇÃO DE DANÇA>Conservatorio Vitoria Regia (Campinas) >Ballet Classico>PROFESSORES COM QUEM ESTUDOU >Alonso barros >Maisa Tempesta >Rose Calheiros >Suzana Yamauchi >Mariana Muniz >Fernando Lee>Gary Cryst (E.U.A) >Renata Melo >Roseli Rodrigues >Adriana Grecci

DILIGÊNCIA RESPONDIDA PELO PROPONENTE.PROJETO LIBERADO PARA DECISÃO DO ANALISTA.