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O projeto consiste na produção e realização da temporada do espetáculo teatral "A pedra Preta". No elenco 02 atores. Como contrapartida social o projeto realizará oficinas de teatro.
Um quarto de um hospital militar perto de Santander, Espanha; dois homens que não se conhecem, são forçados a compartilhar as horas terríveis de uma contagem regressiva que pode terminar com a morte de um deles ao amanhecer. Um segredo envolto em arrependimentos e um nome que ressoa nas paredes da sala: Federico Garcia Lorca. Resta apenas a custódia de alguns documentos e manuscritos como o último gesto de amor. Inspirado na vida de Rafael Rodríguez Rapún, a pedra escura é uma peça vibrante sobre a memória como espaço de justiça e também sobre a necessidade de redenção.
OBJETIVOS GERAIS O objetivo da proposta é realizar a montagem e temporada do texto "A Pedra Preta", do autora Paula Wenke, texto inédito. A direção de Bruce Gomlevsky conta com um elenco de 02 atores O projeto tem também objetivo de fomentar o mercado teatral, realizando um intercâmbio entre a nova cena dramaturgica espanhola e o teatro contemporâneo brasileiro. Além de fomentar o mercado, o projeto traz para os espectadores uma trama que trata da história de um dos mais importantes poetas, Federico Garcia Lorca. A proposta também se reforça através de contrapartidas que incluem debates sobre história, literatura e dramaturgia, realizadas paralelamente à temporada. OBJETIVOS ESPECÍFICOS: Pretende-se realizar: Espetáculo de Artes Cênicas: Realizar 20 apresentações da peça intitulada "A Pedra Preta" na cidade do Rio de Janeiro. Contrapartida Social: Realizar um 02 sessões de bate-papo sobre o tema central do texto, sobre a montagem teatral, a fim de expandir a importância da arte e da cultura e da reflexão acerca do tema levantado pelo espetáculo. Essa contrapartida contará com a presença dos diretores e do elenco. Ressalte-se que os 50% dos beneficiários desta contrapartida social serão estudantes e professores de instituições públicas de ensino, atendendo, assim, o disposto no § 2º do art. 22 da IN nº 2/2019.
Um texto que combina tensão dramática, e pulso poético para levantar questões sobre a naturalização de um passado recente, a banalização dos valores humanisticos, éticos e morais; á importância da empatia ao próximo, os impulsos juvenis em contraponto as experiências do mais maduro. O texto aborta diferentes questões sociais presentes em todos as ramificações sócias brasileiras, mesmo com o plano de fundo de Lorca e Espanha. A necessidade de utilização da lei de incentivo à cultura para a realização deste projeto se dá pelo fato de que a estrutura necessária para a montagem, a contratação de toda equipe artística e a manutenção da temporada propostas precisa de um incentivo para que seja possivel oferecer este produto cultural de qualidade para a população, potencializando a discussão sobre o tema, levantando discussões e reflexões que são a nossa ferramenta de conexão e transformação do público. O projeto atende aos seguintes incisos do art. 1º da Lei Rouanet: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória. Quanto às finalidades do art. 3º, atende-se as que se encontram abaixo: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres.
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ESPETÁCULO TEATRAL FÍSICA No âmbito físico, todos os espaços do local de realização do espetáculo serão acessíveis para pessoas com deficiência física e mobilidade reduzida. Serão comprovados através de fotos de medidas de acessibilidade como rampas de acesso, elevadores, assentos especiais, etc. Deficientes auditivos: Será realizada 01 sessão com tradução em libras. Essa sessão será divulgada com antecedência, para que o público específio possa comparecer e se beneficar desta medida de acessibilidade. Deficientes visuais: Será realizada 01 sessão de audiodescrição. essa ação será divulgada. CONTRAPARTIDA SOCIAL Deficientes visuais: A ação ocorrerá tal como para os demais visto que os deficientes visuais poderão participar da atividade. Deficientes auditivos: Para as oficinas, serão contratados intepretes em libras, possibilitando a participação deste publico. Fisica: os espaços do local de realização das oficinas serão acessíveis para pessoas com deficiência física e mobilidade reduzida. Serão comprovados através de fotos de medidas de acessibilidade como rampas de acesso, elevadores, assentos especiais, etc.
- Produto: Espetáculo de Artes Cênicas Em atendimento ao disposto no Artigo 21 da IN nº 2/2019 do Ministério da Cidadania, adotaremos: VI - oferecer bolsas de estudo ou estágio a estudantes da rede pública ou privada de ensino em atividades educacionais, profissionais ou de gestão cultural e artes desenvolvidas na proposta cultural; Serão oferecidos 02 bate papos com elenco e direção do espetáculo. Pretendemos atender com essa atividade, cerca de 200 pessoas em cada um dos dias/ sessões. Desta forma, estaremos atendendo cerca de 400 pessoas, com foco em alunos e professores da rede pública de ensino. Esse público terá acesso gratuito ao espetáculo e também participará da atividade complementar voltada para a reflexão e diálogo entre os criadores e o púbico.
Texto: Paula Wenke Direção: Bruce Gomlevsly Elenco Sergio Guizé e Vinicius Fragoso Tradução: Vinicius Fragoso Iluminação: Russinho Cenário: Vinicius Fragoso Percussionista : Flavia Torga Direção de Movimento: Marina Salomon Direção de Produção: Roberta Marinho Programação Visual: Luciano Cian Produção Executiva: Luiz Prado Assistência de direção: Felipe de Barros Assessoria de Imprensa: JP Comunicacao Produção e Realização: Setembro Produções Paula Wenke - Autora, diretora e atriz ( Proponente) Paula Wenke é Graduada em Artes Cênicas pela UNB. Ainda estudou no Lee Strasberg Institute e direção Teatral na Herbert Berghof Studio. . É atriz, poetisa, dramaturga, teatróloga, cronista, roteirista, publicitária e locutora. Criou o Teatro dos Sentidos, hoje verbete no dicionário de TeatroContemporâneo de Patrice Pavis, professor/doutor da Universidade Paris VIII. O Teatro dos Sentidos é patrocinado ha 5 anos pela CEMIG. Ganhou a Medalha e honra ao Merito JK da Academia de Letras e Música do Brasilia em 2012 por sua obra poética e representou o Rio de Janeiro no Festival Internacional de Poesia de Dois Córregos. Dirigiu mais de 20 montagens. Em 2010 teve a maior bilheteria da Caixa Rio. Bruce Gomlevsky é ator, produtor e diretor teatral, trabalhando em teatro, cinema e televisão há 22 anos. É vencedor de diversos prêmios de teatro como melhor ator e diretor e atualmente ganhou a categoria de melhor ator pelo monólogo Uma Ilíada. Participou de mais de 40 espetáculos e entre seus principais trabalhos como ator e diretor em teatro destacam se: O homem travesseiro de Martin Mc Donagh ( prêmio APTR de melhor direção e melhor espetáculo 2012) , A volta ao lar de Harold Pinter , Cyrano de Bergerac, Renato russo o musical( indicado ao Prêmio Shell de melhor ator 2007) visto por 200 mil pessoas em mais de 40 cidades brasileiras; O Diário de Anne Frank; Timon de Atenas de Shakespeare com Vera Holtz, entre outros. Em cinema participou como ator dos filmes Deus é brasileiro de Caca Diegues, Apolonio Brasil de Hugo Carvana, Quase Dois Irmãos de Lúcia Murat. É fundador e diretor artístico da Cia Teatro Esplendor no Rio de Janeiro. SERGIO GUIZÉ Ator, músico e compositor. Atualmente na novela da rede Globo das 21h "A Dona do Pedaço" como Chiclete. Atuou como o protagonista “Candinho” na novela das 18h “Eta Mundo Bom!”, também foi protagonista em “Alto Astral” com personagem Caíque, além de participações em “Da Cor do Pecado”, “Caminho das Índias” e “Tapas e Beijos”. Seu primeiro sucesso foi com o personagem “João Gibão” no remake de “Saramandaia” exibida em 2013 no horário das 23h, todas na Tv Globo. Participou nos seriados “9mm” do canal FOX e teve destaque na série “Sessão de Terapia” em 2012, dirigida por Selton Mello no canal GNT. No teatro, tem uma extensa lista com mais de 20 trabalhos que se iniciaram em 1998, com a peça “O Beijo no Asfalto”. Tem em seu curriculum “Apocalipse 1,11” da Cia Teatro da Vertigem, “120 dias de Sodoma” da cia Os Satyros, “Monólogos da Marijuana” de Angela Dip, “Cyrano de Bergerac” direção João Fonseca, “Chá com Limão”, do diretor Alexandre Reineck e o último deles foi em 2017- "Oeste Verdadeiro" com a direção de Mário Bortolotto. VINICIUS FRAGOSO Ator, Artista Plastico e Cenógrafo. Participação especial na novela Bom Sucesso, como Felipe. Começou seus trabalhos na Cidade de Itaperuna, com 15 anos de idade no GrupoCti, onde participou de cerca de 17 espetáculos e 3 circuitos Sesi de Apresentações. Formou-se no Bacharelado em Interpretação pela Faculdade Cal de Artes Cenicas em 2017. Dentre os principais e últimos trabalhos estão: Permanecer Vivo, do diretor Frances Ives Noel Genod, O mestre da Cerimonia em Vala Comum, Texto de Pedro Kosovski e Carolina Lavigne e direção Ivan Sugahara, Saturnino em “Tito Andronico” direção de Bruce Gomlevsky, O vado de “Navalha na Carne”, Direção de Isaac Bernadt; Molliere de Entre doentes imaginários direção de Eduardo Vaccari, Interpretou Artaud no espetáculo “Insânia”, com direção de Marcelo Morato, O diretor de Cena, em “Nossa Cidade” que teve direção de Adriana Maia. Russinho Chefe de Iluminação Cênica Theatro Municipal do Rio de Janeiro. / Coordenador Técnico do Festival Internacional do Rio de Janeiro Rio Cena Contemporânea / Atuou na iluminação de diversos espetáculos de sucesso como Toda Nudez será Castigada, Antes da Coisa toda Começar e Marca Dagua (Cia de teatro Armazem), Cartas de Amor , Mecânica Das Borboletas, Adeus a Carne, Inverno da Luz Vermelha, nos Musicais Hair Spray, A gaiola das loucas e Oréstia, Totalizando neste período 68 espetáculos de teatro diferentes. Iluminação e Operação de Luz da Tournê Formas Breves e Aquilo de Que Somos Feitos (França, Bélgica, Alemanha, Suíça, Itália) Cia de Dança Lia Rodrigues. Iluminador responsável pela Iluminação do 7º ao 11º Prêmio Multishow de Música Brasileira e Direção Fotográfica para programas das Emissora GloboSat e para o Canal Futura da Fundação Roberto Marinho. E com seu Selo Felício Mafra teve destaque como iluminador de Bita e a Imaginação que Sumiu e o festejado Dançando no Escuro. Foi ganhador do prêmio Cesgranrio de Teatro pela luz do espetáculo “Memória do esquecimento”, dirigido e protagonizado por Bruce Gomlevsky. Roberta Marinho / Setembro Produções – Diretor de Produção Com experiência em teatro, cinema, artes plásticas e TV, realizou trabalhos com grandes diretores como Domingos Oliveira, Eduardo Wotzik, Camila Amado, Bruce Gomlevsky, Luiz Fernando Lobo, Jorge Fernando, entre outros. Em artes plásticas realizou trabalhos como: "Uma casa real Moderna" Caixa Cultural; "Drive In Rio" no Armazém da Cultura - Rio 20 entre outras. Seus últimos trabalhos foram as exposições Street art - um panorama urbano, Design Brasileiro Moderno e contemporâneo e Patrimônio Imaterial Brasileiro, VEIAS, Portinari - a construção de uma obra – todas patrocinadas pela Caixa Cultural.
PROJETO ARQUIVADO.