O Soldadinho de Chumbo

Montagem e manutenção do espetáculo infantil - Soldadinho de Chumbo - durante 2 meses e 1 palestra sobre o universo da criação de um espetáculo teatral.

O amor entre dois brinquedos, Um soldadinho de chumbo e uma bailarina, que vivem driblando as maldades de um Duende de Molas que a todo custo quer separá-los. Porém, por trás dessa história há metaforicamente a história de um personagem que tem deficiência e quer se encontrar entre semelhantes brinquedos, mas ele só tem uma perna. Um dia, com muita malícia e maldade, o Duende de molas empurra o soldadinho pela janela e ele cai numa vala que o leva para dentro do esgoto. Lá ele conhece uma família de ratinhos, que o ensina a importância de sermos diferentes e o respeito que devemos ter uns com os outros. Nesta família de ratinhos há o rato filho, que tem deficiência visual e a rata filha, que tem deficiência auditiva, desta forma levanta a inclusão e acessibilidade através dos personagens da peça. Por fim, eles conseguem derrotar as vilanias do Duende de molas com ajuda dos amigos brinquedos que executam um plano elaborado pela família de ratos, mostrando assim que a união é que faz a força.

Objetivo Geral Além do objetivo principal que é o de promover mais um espetáculo teatral, ressaltamos outros objetivos indiretos que estão vinculados a este projeto: • Incentivar e valorizar a produção artística; • Contribuir para a cena cultural e para a formação de público com espetáculos modernos, dinâmicos, envolventes e divertidos; • Dinamizar e fortalecer a programação artística de teatros que estão se consolidando no circuito cultural nacional; • Viabilizar apresentações com cotas de ingressos a preços populares para tornar os espetáculos acessíveis à população em geral; • Promover ações de democratização de acesso que despertem o interesse pelas manifestações artísticas em jovens e adultos que não tem acesso habitual ao teatro; nesse caso específico, por se tratar de um espetáculo infantil, desenvolver nas crianças o apreço pela cultura; • Fomentar o mercado da produção cultural; • Estimular a participação da iniciativa privada, por meio do incentivo fiscal, na realização de espetáculos nacionais; • Democratizar o acesso à cultura através da distribuição de cotas de ingressos à população de baixa renda, jovens, adultos e idosos carentes atendidos e orientados por instituições, fundações, ONGs e escolas públicas. Objetivo Específico O projeto "O SOLDADINHO DE CHUMBO" , propõe a realização do referido espetáculo nas cidades do Rio de Janeiro, em teatro de até 600 lugares, pelo período 2 (dois) realizando assim um total de 27 apresentações; tendo como expectativa de atingir um público total de 8.100 espectadores, considerando 50% da casa. O projeto também contribuirá para a geração de trabalho e renda, pois teremos uma média 45 profissionais envolvidos diretamente no projeto e indiretamente, aproximadamente 70 profissionais. Contrapartida social O projeto também prevê 02 sessões, com intérpretes de LIBRAS (Linguagem Brasileira de Sinais), visando ampliar o acesso à obra artística. Para essa realização, será feito um trabalho de divulgação e de formação de público que reúna pessoas portadoras de deficiência auditiva, para que possam assistir ao espetáculo. - 1 (um) ensaio aberto, para, além do público citado anteriormente, grupos de estudantes de arte, grupos teatrais, educadores, etc.

O mercado cultural tem se tornado um amplo campo para o entretenimento de qualidade e de comunicação com o grande público, tendo o teatro papel importante nesse mercado na última década. O projeto "O SOLDADINHO DE CHUMBO" traz à tona o amor entre dois brinquedos, um Soldadinho de Chumbo e uma Bailarina, que vivem driblando as maldades de um Duende de Molas que a todo custo quer separá-los. Por trás dessa história há metaforicamente a história de um personagem que tem deficiência e quer se encontrar entre semelhantes brinquedos, mas ele só tem uma perna. Um dia, com muita malícia e maldade, o Duende de Molas empurra o Soldadinho pela janela e ele cai numa vala que o leva para dentro do esgoto. Lá ele conhece uma família de ratinhos, que o ensina a importância de sermos diferentes e o respeito que devemos ter uns com os outros. Nesta família de ratinhos há o rato filho, que tem deficiência visual e a rata filha, que tem deficiência auditiva, desta forma levantaremos a inclusão e acessibilidade através dos personagens da peça. Por fim, eles conseguem derrotar as vilanias do Duende de Molas com ajuda dos amigos brinquedos que executam um plano elaborado pela família de ratos, mostrando assim que a união é que faz a força. A presença do Incentivo se faz presente frente a ausência de parceiros e para que não haja demérito no espetáculo a ser apresentado, contribuindo assim para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; apoiando, valorizando e difundindo o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; e, estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei 8.313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; O projeto tem por finalidade, (dentre as elencadas no Artigo 3º da Lei 8.313/9): II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; V - apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante: b) contratação de serviços para elaboração de projetos culturais;

O proponente será remunerado dentro de Custos de Administração, na função de Coordenador Administrativo e Financeiro.

Não se aplica.

Os teatros escolhidos para as 27 apresentações do espetáculo deverão, necessariamente, ser equipados com rampas de acesso, e instalações sanitárias adequadas para atender às necessidades de idosos, portadores de deficiência física e usuários de cadeiras de rodas, bem como local apropriado para sua acomodação na plateia, atendendo, assim, ao disposto em lei. Produto - Espetáculo de Artes Cênicas - Conforme o art. 27, inciso II, do Decreto 5.761/06, e ao artigo 23 da Lei n° 10.741, de 1º de outubro de 2003 o projeto “O SOLADINHO DE CHUMBO” prevê a oferta de ingressos com 50% (cinquenta por cento) de desconto para aposentados e pessoas com 60 anos ou mais e também o acesso preferencial desse público específico ao local de apresentação dos espetáculos. - O projeto também prevê 02 sessões com intépretes de LIBRAS (Linguagem Brasileira de Sinais), visando ampliar o acesso à obra artística. Para essa realização, será feito um trabalho de divulgação e de formação de público que reúna pessoas portadoras de deficiência auditiva, para que possam assistir ao espetáculo. E, nas mesmas sessões, o oferecimento da descrição do ambiente apresentado em cena, seja por descrição em áudio ou em materiais em alto relevo. A acessibilidade faz hoje parte das condições essenciais para o desenvolvimento e aprofundamento da nossa democracia, enquanto instrumento de integração dos cidadãos que, se encontram numa situação mais vulnerável, ou que corram o risco de serem excluídos de participar nos mais variados contextos da nossa sociedade. Mesmo se tratando de um espetáculo musical narrativo, com falas e músicas tocadas ao vivo, em uma compreensão auditiva didática, realizaremos audiodescrição para deficientes visuais. Disponibilizaremos pessoas capacitadas e bombeiros civis para auxiliar e facilitar o acesso destas pessoas seu assento. Produto - Ações Formativas Culturais - Contra Partidas - Workshoppingns com um produtor cultural, que atenda a 10% do público total do produto principal. As mesmas contarão com serviço de intérprete em libras e serviço de áudio-descrição.

Produto Principal: Espetáculo de Artes Cênicas. 1) Gratuidades: Serão distribuídos gratuitamente um total de 20% dos ingressos gerados, que serão estrategicamente distribuídas a públicos alvos específicos, tais como ONGs, comunidades carentes, associação de moradores, sindicatos e cooperativas. Outros públicos com o mesmo perfil poderão ser contemplados. 2) Geração de empregos: Este projeto possibilitará a geração de oportunidade de trabalho e renda para cerca de 20 pessoas trabalhando direta e indiretamente no projeto. 3) Estudantes, professores da rede de ensino público e idosos pagarão meia entrada de acordo com as leis brasileiras. 4) 01 ensaio aberto para o público em geral - grupos de estudantes de arte, grupos teatrais, educadores, etc. 5) - Realização worksshoppings com produtor cultural; Tais medidas alinham-se ao seguintes incisos do art. 21 da IN 02/2019: Art. 21. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: (...) VI - oferecer bolsas de estudo ou estágio a estudantes da rede pública ou privada de ensino em atividades educacionais, profissionais ou de gestão cultural e artes desenvolvidas na proposta cultural. VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infanto-juvenil; DISTRIBUIÇÃO GRATUITA DE INGRESSOS - ARTIGO 20 - IN 02/2019 Serão realizadas, no total, 27 apresentações, das quais terão ingressos comercializados conforme as regras do Plano de Distribuição e 01 apresentação será gratuita estando aberta ao público em geral. Observações: 1. os ingressos distribuídos gratuitamente como forma de contrapartida social terão caráter exclusivamente social, educativo ou de formação artística, conforme dispõe o inciso I do artigo 20 da IN 02/2019; 2. a quatidade de ingressos disponibilizados ao final do projeto poderá sofrer variação de acordo com a capacidade dos locais, a proporcionalidade da captação e, caso seja possível realizar mais sessões, a comercialização ou distribuição de ingressos observará os percentualizais estabelecidos por lei; e 3. os ingressos diponibilizados para venda normal, a critério do proponente, poderão ser comercializados na bilheteria dos locais de realização, tiqueteiras, sites de vendas entre outros.

José Mauro Brant - Direção Artística Ator, cantor, autor e diretor de óperas e espetáculos musicais com mais de 80 espetáculos no currículo, José Mauro Brant se define com uma só expressão: “Sou um contador de Histórias”. Foi 1993, junto ao PROLER (Programa de Leitura da Biblioteca Nacional) que Brant, começou a pesquisar a linguagem dos contadores de histórias nos ambientes de promoção de leitura. Recuperar e promover a manutenção das cantigas de ninar, os contos tradicionais brasileiros e difundir o livro e a leitura, sempre foi a sua maior intenção. Em 1996 estreou seu primeiro espetáculo contando e cantando histórias: “Contos, Cantos e Acalantos”. O espetáculo virou CD homônimo que ganhou o “Grande Prêmio da música brasileira”, na categoria melhor álbum Infantil; e o prêmio: “Rival/Petrobrás” de Musica independente, na categoria “Atitude”- pela pesquisa e idealização do projeto. Desde então, Brant se tornou referência e segue se apresentando em teatros, escolas, hospitais - em todo o Brasil e no exterior. Hoje, Brant concilia seus espetáculos de narração com a criação de grandes espetáculos musicais, seu mais recente espetáculo : “Makuru um Musical de Ninar”, também lançado CD em todas as plataformas digitais, ganhou 15 prêmios e 30 indicações das principais premiações do teatro carioca. Foram 9 prêmios CBTIJ incluindo melhor texto, melhor música e melhor espetáculo infanto-juvenil. “Era uma vez... Grimm” e “O Pequeno Zacarias – uma ópera Irresponsável” (da obra de E.T.A. Hoffmann), parcerias com o maestro Tim Rescala, ganharam, ambos, prêmio APTR de melhor música. Todos os seus espetáculos tem uma coisa em comum: o mergulho apaixonado na literatura, a valorização do imaginário e das infinitas fronteiras que podem haver entre a música e o desejo de contar uma boa história. Leandro Mariz - Autor Pernambucano, ator, diretor e produtor cultural, iniciou suas atividades em 1991 no Teatro Apollo com o espetáculo Infanto-Juvenil “Antes de Ir ao Baile” do autor e dramaturgo Wladimir Capela, direção de Carlos Salles com produção do grupo Cênico Arteatro; Seguindo seu histórico vamos encontrar “Os Saltimbancos” de Chico Buarque de Holanda, no projeto escola e projeto Temporada recebendo duas indicações dentre as quais recebeu prêmio de Melhor Ator pela APACEPE em Janeiro de 2000; Desde 2006, na cidade do Rio de Janeiro, atuou, Dirigiu e Produziu espetáculos aos quais destacam-se: “Jovem Estudante Procura”, de João Brandão; “O Coronel de Macambira”, de Joaquim Cardoso e Direção de Leandro Mariz; “Os Três Porquinhos O Retorno do Lobo Mau”; “Pinóquio”; “Branca de Neve”, Textos de Leandro Mariz e Direção de Leandro Mariz e Sabrina Korgut; “As Bondosas”, de Ueliton Rocon e Direção de Tom Pires entre outros. Mariana Teixeira - Coordenador Administrativo Financeiro - Proponente. Profissional atuante do mercado de produções teatrais nos últimos 10 anos prestando serviço como gerente administrativa e financeira de diversos projetos, tais como: - Cabaret (2012) - José Possi Neto; - Todos os Musicais de Chico Buarque em 90 minutos (2014) - Möeller&Botelho; - Crazy for You (2014) - José Possi Neto; - 220 Volts (2014) - Paulo Gustavo e Fil Braz; - Chaplin (2015) - Mariano Detry; - O Comediante (2015) - José Wilker e Anderson Cunha; - Gilberto Gil - Aquele Abraço O musical (2015/2016) - Gustavo Gasparani; - Mamonas (2016/2017) - diretor José Possi Neto e dramaturgia de Walter Daguere; - O Frenético Dancin Days (2018/2019) - Direção de Débora Colker e dramaturgia de Patrícia Andrade e Nelson Motta. Ana Luzia de Simoni - Iluminador Atua na área de teatro e shows há mais de 12 anos. Ja trabalhou em inúmeros teatros em grande parte do país. Tem em seu curriculum aproxidamante 200 operações de luz, e, mais de 300 montagens de luz com grandes e renomados profissionais do ramo como: Aurélio de Simoni, Maneco Quinderé, Renato Machado entre outros. Realizou a concepção de luz dos espetáculos de diversas companhias, e outras produções teatrais e musicais. Foi indicada ao Premio Shell de teatro 2017 e 2019, ao Premio CBTIJ de teatro infantil 2016 e 2018, no qual venceu, e ao Zilka Salaberry 2018. Durante 8 anos foi técnica em iluminação do Teatro Poeira. Na atualidade, trabalha com suas próprias criações e concepções de luz para as artes propostas. Alguns dos seus trabalhos. - Infância, Tiros e Plumas- Sesc Ginástico - Orlando Silva – Nada Além – Sesc Copacabana - Os Inadequados – Teatro Ipanema - Aquele que nasceu – Sesc Copacabana - Um Sonho para Melies – Oi Futuro Ipanema - Mata Teu Pai – Teatro Sérgio Porto - O Abacaxi – CCBB RJ - A Menina e a Árvore – Sesc Tijuca - LTDA – Teatro Eva Hertz - Era uma vez um Tirano – Teatro Eva Hertz Carol Lobato - Figurinista Natural de Campos dos Goytacazes-RJ, mudou-se para o Rio de Janeiro com 17 anos para cursar as faculdades de Letras - UFF e Design em Moda na Universidade Veiga de Almeida - onde ganhou seu primeiro prêmio (Premio Jambert) com o projeto de formatura "Debret - a tradução do Brasil Imperial", em 2005. Nesse mesmo ano e com esse mesmo projeto, foi convidada pelas estilistas Clara Vasconcellos e Anneliese de Carvalho para acompanha-las como assistente de estilo na marca Tessuti. Buscando novos desafios e seguindo suas melhores apitidões, decide dedicar-se ao figurino com o impulso da professora e figurinista Luciana Maia e do jornalista de moda e amigo Lula Rodrigues. Acompanha então, durante anos como assistente, os renomados figurinistas Marcelo Pies, Emilia Duncan e Marília Carneiro. Atualmente, segue em carreira solo como figurinista assinando figurinos para os principais diretores do teatro brasileiro como Moacyr Goes, João Fonseca, a dupla Charles Moeller & Claudio Botelho, Paulo de Moares, Cristina Moura, José Mauro Brant. https://carollobato.art.br/teatro Natália Lana - Cenógrafa Começou a trabalhar em cenografia em 1998, como pintura de arte, adereços, construção, criação e assistências. Trabalhou em diversos grandes musicais como cenógrafa assistente da dupla Charles Moeller e Claudio Botelho, como “A Noviça Rebelde”, “Hair”, “ Um Violinista no Telhado”, “Gypsy” , “7”, entre outros. Alguns de seus trabalhos: Homemúsica de Michael Melamed, Blitz com direção de Ivan Sugahara, Piano da Patroa com de direção de Lena Horn e “Anticlássico” de Alessandra Colassanti.Nos últimos anos foi cenógrafa de espetáculos Musicais como “ Cássia Eller, O Musical” e “ Rock in Rio, O Musical”, em parceria com Nello Marrese, com direção de João Fonseca; “ Constellation” com direção de Jarbas Homem de Mello. Além de espetáculos como “ Qualquer Gato Vira Lata Têm uma Vida Sexual Mais Ativa que a Nossa”, com direção de Bibi Ferreira; “ Hiperativo”, de Paulo Gustavo e “Porto de Memórias”, com direção de Regina Miranda.www.behance.net/natalialana . Fernanda de Freitas - Elenco - Atriz, formada pela CAL (Casa de Arte de Laranjeira, RJ) e bailarina. Trabalhos mais relevantes: - Em novelas, a estreia aconteceu em Coração de Estudante (2002) e nos anos seguintes, atuou em uma novela por ano e séries: Bang Bang (2005) e a A Favorita em 2012. - Atuou em: * A Escolinha do Professor Raimundo - 2015/até o presente momento * O sétimo Guardião – 2018 * Mister Brau – 2015/2018 * Tapas e Beijos – 2011/2015 - Em 2004, debutou no cinema, fazendo uma participação em Cidade Baixa, de Sérgio Machado, também fez: * Casa da Mãe Joana, de Hugo Carvana, 2008 * Tropa de Elite, de José Padilha, 2007 * Malu de bicicleta, de Flávio Tambellini, 2011, no qual recebeu o prêmio de melhor atriz no festival de Paulínia. - Em 2007, estreou no teatro na peça “Ensina-me a viver”, com direção de João Falcão, ficando 5 anos em cartaz, e foi indicada ao prêmio APTR de atriz coadjuvante. * Em 2015, por atuação em “pulsões”, recebeu o prêmio de melhor atriz de teatro em São Paulo, categoria drama. Demais atores a serem escolhidos em audição.

PROJETO ARQUIVADO.