NA RODA - BAHIA

O projeto NA RODA BAHIA consiste em levar uma peça de teatro infantil para espaços alternativos tais como praças públicas, parques e outros locais públicos, a fim de fomentar interações e participação das crianças e adultos presentes nos locais. Será selecionado um espetáculo brincante, com forte caráter interativo, lúdico e com presença marcante do universo da brincadeira. Por meio dele, pretendemos chamar a atenção da sociedade para a importância do lazer e do entretenimento na primeira infância, incentivar o hábito da fruição de arte pelas crianças, oferecer oportunidades qualificadas de trabalho para os artistas e equipes técnicas e de produção envolvidas na iniciativa e garantir a ocupação das cidades com cultura de qualidade. Ao final serão: 02 apresentações gratuitas deste espetáculo em 02 cidades do nordeste. Serão ainda realizadas duas ações de Contrapartidas Sociais voltadas exclusivamente para alunos e professores das redes públicas de ensino das cidades atendidas pelo projeto (uma das ações será presencial e a segunda ação será virtual).

NA RODA SINOPSE As histórias de um menino sem nome, de Martim e Mariana e sua grande banda, de uma fazenda e seus animais são contadas e cantadas ora por palhaços, ora por máscaras expressivas, ora por atores brincantes em contínuo diálogo com o público que, ao final, entra na roda e brinca também. Espetáculo brincante com repertório de canções colhidas no Vale do Jequitinhonha e no norte de Minas. Duração: 50 minutos Classificação: Livre RELEASE “Na Roda” é o primeiro espetáculo do Maria Cutia e foi concebido de forma livre e despretensioso pelo grupo. A montagem faz parte, até hoje, do repertório da Companhia, já tendo sido apresentado para mais de 120 mil pessoas e em mais de 80 cidades. O Grupo define o “Na Roda” como um espetáculo brincante, pelo seu forte caráter interativo, lúdico e pela presença marcante do universo da brincadeira. Este espetáculo foi construído a partir de canções regionais do Vale do Jequitinhonha e Norte de Minas, duas regiões do estado de Minas Gerais que influenciaram e ainda influenciam o trabalho do grupo Maria Cutia. Com uma dramaturgia fragmentada, que mais se concentra no teor das canções do que na relação entre elas, formou-se uma montagem em “mosaico”. Com cenas individuais que se sustentam, é possível a mistura de linguagens distintas no mesmo espetáculo – como a máscara expressiva e a figura do palhaço – que são guiadas em seu enredo por outra linguagem – a música – que dão tema em suas letras às “falas” de cada personagem. Em “Na Roda”, os atores brincantes tocam, cantam e contam suas histórias musicadas em intenso diálogo com o público, sempre em busca da improvisação que mantém viva a ponte entre artista e obra. Cada número, cada canção, cada jogo brincante entre palhaço, máscara ou personagem constroem cenas e músicas onde se retratam contos fantásticos, narrativas cotidianas e brincadeiras regionais. Tudo isso realizado em relação direta com o público que influencia toda a criação de um espetáculo que é sempre único e diferente, criado pelos artistas e pelo seu respeitável público do dia (da tarde ou da noite), seja ele criança, jovem, adulto ou idoso. Todas as canções são encenadas pelos atores, sob o prisma da pesquisa de música-em-cena, na qual os instrumentos - caixa de folia, agogô, triângulo e violão – e as vozes formam a estrutura musical do grupo que está sempre em relação com o jogo cênico. E, no final, tudo acaba em brincadeira, onde atores e público se misturam em uma grande roda. O espetáculo foi contemplado pelos prêmios Myriam Muniz de Teatro 2009 e Artes Cênicas na Rua 2010 - ambos da FUNARTE (Fundação Nacional de Arte). Já foi apresentado em mais de 80 cidades brasileiras, além de uma turnê pela África em 2011, promovida pelo Ministério das Relações Exteriores. Foi a primeira vez que o Itamaraty produziu uma turnê de um grupo de teatro do Brasil por todos os países africanos de Língua Portuguesa: Cabo Verde, São Tomé e Príncipe, Guiné-Bissau, Angola e Moçambique. Um dos objetivos do projeto era a difusão da língua portuguesa e da cultura brasileira, e o Grupo Maria Cutia, que tem como uma das frentes de pesquisa as tradições brincantes brasileiras, foi convidado justamente por isso: pela "brasilidade" presente no espetáculo Na Roda.

OBJETIVO GERAL: O projeto NA RODA BAHIA pretende contribuir com o desenvolvimento das crianças, auxiliando-as em seu crescimento pessoal e cultural, das cidades nas quais vai se apresentar: Salvador e Porto Seguro. O perfil deste espetáculo "brincante" ou interativo oferecerá aos pequenos espectadores a possibilidade de explorar a sua imaginação por meio do contato com o "mundo da fantasia" e o convívio social com outras crianças, permitando que elas desenvolvam a sua autoconfiança, a empatia e a oportunidade de demostrar alguns sentimentos que no dia a dia ela não consegue transmitir. Além disso, podemos destacar como benefícios do projeto às crianças diretamente por ele atendidas: (1) O desenvolvimento da noção de "grupo" e os vínculos afetivos e as trocas entre as crianças; (2) A melhora de sua autoestima; (3) O desenvolvimento de sua criatividade; (4) O reforço do interesse pela leitura; (5) O estímulo à memória, atenção e à concentração; (6) O combate à timidez (desinibição); (7) O desenvolvimento da capacidade de interpretação; (8) O desenvolvimento das habilidades de comunicar-se com clareza, saber ouvir e ser empático por meio do enriquecimento do vocabulário e da fala; (9) O desenvolvimento e a formação do caráter; (10) A melhor da consciência corporal e da coordenação motora. Paralelamente, o projeto viabilizará oportunidades de trabalho para artistas, técnicos e profissionais da produção cultural tão prejudicados pela abrupta interrupção de suas atividades pela crise sem precedentes imposta pela Pandemia da Covid-19. OBJETIVOS ESPECIFÍCOS: · O projeto NA RODA BAHIA vai viabilizar a realização de duas apresentações do espetáculo cênico infantil NA RODA, do grupo de teatro mineiro, Maria Cutia, em duas cidades do nordeste brasileiro, com entrada franca em datas a serem ainda determinadas. · Serão ainda realizadas duas ações de Contrapartidas Sociais voltadas exclusivamente para alunos e professores das redes públicas de ensino das cidades atendidas pelo projeto. Uma das ações será presencial (encontro dos atores do espetáculo NA RODA com alunos e professores de uma das cidades do circuito para um papo sobre arte, teatro, criatividade, entre outros) e a segunda ação será virtual (uma live entre a proponente do projeto e professores da rede pública de ensino sobre a importância da promoção do teatro e das artes na grade escolar). Ambas serão oferecidas gratuitamente.

O Brasil tem cerca de 20 milhões de crianças de até seis anos de idade, segundo dados do IBGE. Garantir os direitos dessa população, de modo a garantir-lhes vida, saúde, educação e alimentação de qualidade, proteção, lazer e cultura é fundamental. A Declaração Universal dos Direitos da Criança assinado pela ONU em 1959, garante às crianças entre vários direitos o de lazer e educação gratuita (Art. VII). As Nações Unidas nos adverte que as crianças têm direito a uma infância gratificante e saudável. Isso inclui poder brincar e se divertir, mas também ter uma condição de vida que atenda as necessidades básicas. Segundo o norte-americano James Heckman, prêmio Nobel de Economia e um dos principais estudiosos da primeira infância, a cada US$ 1 investido em uma criança, os retornos financeiros anuais podem chegar a US$ 1,13. Na prática, isso pode significar a longo prazo, uma redução nos índices de criminalidade e encarceramento, taxas decrescentes de evasão escolar, redução de gravidez adolescente e menores gastos com saúde. Muitos entraves ainda separam as crianças brasileiras de um cenário onde todas elas possam desenvolver todo seu potencial e receber o afeto que precisam. São os obstáculos que permeiam as áreas socioeconômicas, educacionais ou mesmo as que envolvem saúde ou políticas públicas. Este é um desafio que vamos vencendo pouco a pouco levando para as crianças da primeira infância entretenimento e arte como forma de expressar e desenvolver a sua afetividade e relações sociais. As crianças de hoje não só dedicam menos tempo para brincar como também, quando brincam, a maioria não o faz com outras crianças no parque, na rua ou na praça, mas em casa e muitas vezes sozinha. E já não brincam tanto com brinquedos, mas com aparelhos eletrônicos, entre os quais predomina o jogo individual com a máquina. O mundo tecnológico trouxe benefícios inevitáveis, mas também levou nossas crianças a compartilharem menos e à solidão. Quando uma criança brinca com outras crianças, ela entra em contato com a realidade e tem de enfrentar situações às vezes difíceis, como uma disputa ou um conflito com outra criança, às vezes gratificantes, como fazer um novo amigo. A proposta do espetáculo NA RODA do Grupo Maria Cutia é mostrar as facetas do teatro de rua levando fantasia, alegria e interatividade para as praças públicas gerando uma conexão entre realidade e imaginário. O espetáculo foi construído a partir de canções regionais do Vale do Jequitinhonha e Norte de Minas, duas regiões do estado de Minas Gerais que influenciaram e ainda influenciam o trabalho do grupo. NA RODA conta as histórias de um menino sem nome, de Martim e Mariana e sua grande banda, de uma fazenda e seus animais, contadas e cantadas ora por palhaços, ora por máscaras expressivas, ora por atores brincantes em contínuo diálogo com o público que, ao final, entra na roda e brinca também. Cada número, cada canção, cada jogo brincante entre palhaço, máscara ou personagem constroem cenas e músicas onde se retratam contos fantásticos, narrativas cotidianas e brincadeiras regionais. Tudo isso realizado em relação direta com o público que influencia toda a criação de um espetáculo que é sempre único e diferente, criado pelos artistas e pelo seu respeitável público do dia (da tarde ou da noite), seja ele criança, jovem, adulto ou idoso. O Grupo Maria Cutia nasceu na cidade de Belo Horizonte/MG, em 2006, e de lá pra cá vem colhendo frutos de seus trabalhos. NA RODA é o primeiro espetáculo do Grupo e foi concebido de forma livre e despretensiosa. A montagem faz parte, até hoje, do repertório da Companhia, já tendo sido apresentado para mais de 120 mil pessoas e em mais de 80 cidades, incluindo cidades pelo mundo de língua_irmã. Nesta montagem vamos passar pelo NORDESTE do país, na capital da Bahia, Salvador e seguir para as terras do Descobrimento, Porto Seguro. O espetáculo se adequa a espaço diversos, já que sua estrutura é muito adaptável. Ele não possui um cenário, mas sim objetos de cena, delimitados por uma área de 5x5m ajustado ao local por uma corda cênica que separa atores e público. A ideia é apresentar para o publico presente o quão relevante é a brincadeira na primeira infância e em todo decorrer da vida, um indispensável instrumento de socialização concluindo que, quanto melhor o estímulo e as condições para o desenvolvimento infantil, maiores são as chances de a criança alcançar o melhor de seu potencial, tornando-se um adulto mais equilibrado, produtivo e feliz. Para a realização do projeto "NA RODA BAHIA", em Salvador e Porto Seguro, Bahia, inteiramente gratuito, é preponderante o apoio do Governo Federal através da chancela da Lei Rouanet, mecanismo de viabilização financeira junto à iniciativa privada, pois trata-se de uma categoria das artes carente de apoio e investimentos para a promoção da inserção social através da arte que é fundamental. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91 que visam: II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. O projeto alcançará os seguintes objetivos do Art. 3° da Lei 8313/91: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; III - preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante: d) proteção do folclore, do artesanato e das tradições populares nacionais; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; V - apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante: a) realização de missões culturais no país e no exterior, inclusive através do fornecimento de passagens; b) contratação de serviços para elaboração de projetos culturais; c) ações não previstas nos incisos anteriores e consideradas relevantes pelo Ministro de Estado da Cultura, consultada a Comissão Nacional de Apoio à Cultura.

RAIMUNDA APARECIDA RIBEIRO 58772812672 é uma empresa individual e como tal tem apenas um dirigente, RAIMUNDA APARECIDA RIBEIRO, conforme estatuto social anexado a esta proposta.

CONTRAPARTIDAS SOCIAIS Serão realizadas pelo projeto duas ações de contrapartidas sociais, sendo: A primeira, voltada para alunos da rede pública de ensino, de forma presencial, sendo: Uma intevenção, presencial e gratuita, de dois dos atores do Grupo Maria Cutia em uma escola da redes pública pública de uma das cidades atendidas diretamente pelo projeto. Não há uma “ementa” para a execução atividade proposta, sendo que a ideia consiste em: 1. Selecionar a(s) escolas na(s) cidade(s) para participar da ação com apoio da(s) Secretaria(s) Municipal(is) de Cultura local(is); 2. Durante a intervenção, os artistas convidarão os alunos para as apresentações, farão leituras de pequenos teatros teatrais e promoverão a interação das crianças com o tema "teatro". A segunda ação, voltada para professores das redes públicas de ensino, através das mídias sociais: Trata-se de uma ou mais "lives", bate-papos entre o Idealizadora do projeto, Ray Ribeiro, com professores da rede pública das cidades atendidas diretamente pelo projeto. Não há uma “ementa” para a execução atividade proposta, sendo que a ideia consiste em: 1. Selecionar as escolas na cidade para participar da ação e depois divulgar na região a ação de forma a atender o maior número de interessados com apoio das Secretarias Municipais de Cultura locais; 2. A temática será o mesma do projeto - a importância da arte, em especial o teatro, como ferramenta de transformação cultural e social e sua integração com as diversas áreas de ensino. Assim os participantes da ação, munidos de elementos referenciais da arte desenvolvida no projeto, poderão estimular e replicar os conhecimentos em aula de forma a promover uma transformação, não apenas social, mas cultural em seus alunos. 3. O Objetivo da ação é fornecer ao grupo participante um maior conhecimento sobre a temática do projeto, a história da arte (foco em teatro) e entendimento do papel da cultura como ferramenta de transformação social e melhoria da qualidade de vida das pessoas. Trabalhar com o lúdico no contexto histórico, bem como da paixão que move os artistas e trabalhadores da área cultural para ampliar e difundir arte no Brasil. Estima-se o atendimento mínimo de 160 pessoas por meio destas ações cuja participação será absolutamente gratuita. APRESENTAÇÕES Este espetáculo se adequada a espaço diversos, já que sua estrutura é muito adaptável que ocupa uma área de 5x5m, delimitada por uma corda cênica que separa atores e público, mas até este espaço é ajustado a cada local, podendo ser bem maior ou não. Tempo de montagem: 2 horas (1h30 para montagem e passagem de som e 30 minutos de preparação) Tempo de desmontagem: 30 minutos

Visando promover a inclusão de pessoas com necessidades especiais ao projeto, e em atendimento à Lei 13.146/15, nas formas previstas no Art. 3º, serão considerados: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS NA DIVULGAÇÃO · Linguagem simples e direta, letras aumentadas, serviços e gratuidade em destaque. · Na distribuição e mailing, inclusão de associações de pessoas com necessidades especiais, com convites de fomento à participação. NAS APRESENTAÇÕES A SEREM REALIZADAS PELO PROJETO Acessibilidade física: · Espaço do evento adaptado com rampas, sinalização e banheiros adequados. · Espaços delimitados na plateia para cadeirantes. · Espaços delimitados na plateia para idosos. · Equipe voluntária para auxílio e suporte aos deficientes presentes. Acessibilidade para deficientes auditivos: · Tradução integral em libras das apresentações para garantir o acesso dos portadores de necessidades auditivas especiais. Acessibilidade para deficientes visuais: · Para atender ao público cego e com baixa visão, o site institucional do projeto apresentará o detalhamento do espetáculo, além de conteúdos textuais, referências musicais relacionados ao repertório do espetáculo em audiodescrição. CONTRAPARTIDAS SOCIAIS NA DIVULGAÇÃO · Linguagem simples e direta, letras aumentadas, serviços e gratuidade em destaque. · Na distribuição e mailing, inclusão de associações de pessoas com necessidades especiais, com convites de fomento à participação. NAS AÇÕES DE CONTRAPARTIDA SOCIAL Acessibilidade física: · Espaço do evento adaptado com rampas, sinalização e banheiros adequados. · Espaços delimitados na plateia para cadeirantes. · Espaços delimitados na plateia para idosos. · Equipe voluntária para auxílio e suporte aos deficientes presentes. Acessibilidade para deficientes auditivos: · Tradução integral em libras das ações para garantir o acesso dos portadores de necessidades auditivas especiais. Acessibilidade para deficientes visuais: · As ações de contrapartida social previstas para o projeto não envolvem prejuízos para os deficientes visuais já que são encontros, presenciais ou virtuais, em que a proponente do projeto conversará com o público participante utilizando apenas a linguagem oral não se fazendo necessário, portanto, o acompanhamento de áudio transcrição das atividades. Será facilitado e promovido o livre acesso da pessoa portadora de deficiência às apresentações do projeto. Declaro para os devidos fins que a produção do evento tomará todos os cuidados para proporcionar a acessibilidade de todos ao projeto.

Todas as atividades previstas no projeto serão gratuitas. As apresentações previstas serão realizadas em espaços públicos das cidades, sempre com fácil acesso à comunidade. Serão realizadas duas apresentações com um público médio aproximado de 800 pessoas por apresentação, totalizando o atendimento direto de 1.600 pessoas. O perfil do público que será atendido pelo projeto é composto por crianças, de 01 a 06 anos e seus familiares, de baixa renda, ou em vulnerabilidade social, das periferias de Salvador e Porto Seguro, cidades da Bahia, no Nordeste brasileiro. O projeto tem como prioridade atender às comunidades de periferia, para isso a produção do projeto irá se empenhar para que sejam fechadas parcerias com as prefeituras de transporte gratuito para os participantes. De acordo com o Art. 21. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: I - doar, além do previsto no inciso I, do art. 44, do Decreto 5.761, de 2006, no mínimo, 20% (vinte por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, devidamente identificados; - O projeto é inteiramente gratuito e será realizado em locais de fácil acesso. Atendendo o Inciso I. II - oferecer transporte gratuito ao público, prevendo acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos; - O projeto pretende estabelecer parceria com as prefeituras para viabilizar o transporte gratuito dos jovens aprendizes. V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22;- O projeto realizará apresentações abertas ao público com entrada franca e gratuita. VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; - O projeto atende ao Inciso VII, uma vez que tem suas atividades focadas na primeira infância - 01 a 06 anos. CONTRAPARTIDAS SOCIAIS Serão realizadas pelo projeto duas ações de contrapartidas sociais, sendo: A primeira, voltada para alunos da rede pública de ensino: Uma intevenção, presencial e gratuita, de dois dos atores do Grupo Maria Cutia em uma escola da redes pública pública de uma das cidades atendidas diretamente pelo projeto. Não há uma “ementa” para a execução atividade proposta, sendo que a ideia consiste em: 1. Selecionar a(s) escolas na(s) cidade(s) para participar da ação com apoio da(s) Secretaria(s) Municipal(is) de Cultura local(is); 2. Durante a intervenção, os artistas convidarão os alunos para as apresentações, farão leituras de pequenos teatros teatrais e promoverão a interação das crianças com o tema "teatro". A segunda ação, volta para professores das redes públicas de ensino: Trata-se de uma ou mais "lives", bate-papos entre o Idealizadora do projeto, Ray Ribeiro, com professores da rede pública das cidades atendidas diretamente pelo projeto. Não há uma “ementa” para a execução atividade proposta, sendo que a ideia consiste em: 1. Selecionar as escolas na cidade para participar da ação e depois divulgar na região a ação de forma a atender o maior número de interessados com apoio das Secretarias Municipais de Cultura locais; 2. A temática será o mesma do projeto - a importância da arte, em especial o teatro, como ferramenta de transformação cultural e social e sua integração com as diversas áreas de ensino. Assim os participantes da ação, munidos de elementos referenciais da arte desenvolvida no projeto, poderão estimular e replicar os conhecimentos em aula de forma a promover uma transformação, não apenas social, mas cultural em seus alunos. 3. O Objetivo da ação é fornecer ao grupo participante um maior conhecimento sobre a temática do projeto, a história da arte (foco em teatro) e entendimento do papel da cultura como ferramenta de transformação social e melhoria da qualidade de vida das pessoas. Trabalhar com o lúdico no contexto histórico, bem como da paixão que move os artistas e trabalhadores da área cultural para ampliar e difundir arte no Brasil. Estima-se o atendimento mínimo de 160 pessoas por meio destas ações cuja participação será absolutamente gratuita.

RAY RIBEIRO (PROPONENTE) O proponente é responsável pela coordenação geral, coordenação de comunicação e gestão administrativo-financeira do projeto proposto. - Coordenação Geral - Coordenação de Comunicação - Gestão administrativo-financeira MF PROMOÇÕES (PÓLOBH) - Coordenação de Produção - Produção Executiva - Assistentes de Produção - Produção Local GRUPO MARIA CUTIA - Atração artística (Elenco) CV'S RAY RIBEIRO Ray Ribeiro, mineira da cidade Belo Horizonte é formada em Comunicação Social com habilitação em Relações Públicas. Atua a mais de 20 anos na área cultural com experiência em gestão de projetos, curadoria e produção de eventos. Possui Pós Graduação em Responsabilidade Social pelo IEC – PUC MINAS e Pós Graduação em Marketing e Comunicação pelo UNI-BH. Ocupou o cargo de Coordenadora Executiva do Projeto Sempre um Papo durante 16 anos, coordenando equipes e seleção de autores convidados para as edições dos eventos em diversas capitais do País. Mediou mais de 800 convidados da Literatura Brasileira e Internacional. Atuou na Coordenação Geral do Festival Literário da cidade de Araxá – FLIARAXA nos anos de 2012, 2013 e 2014. Dirigiu a Fundação Clovis Salgado de 2015 a junho de 2017 ocupando o cargo de Diretora de Programação Artística onde desenvolveu vários projetos dentre eles o INVERNO DAS ARTES mediando Cultura e Turismo, PALCO DE ENCONTRO um espaço criado para música mineira e ROSA EXPANDIDIO uma homenagem ao escritor Guimarães Rosa. A Ray Ribeiro Consultoria esta há dois anos no Mercado com trabalhos de representatividade na cultura. Realizou a curadoria do FORUM DAS LETRAS, na cidade de Ouro Preto MG com o projeto #dasletras voltado para o público jovem. Nas artes visuais idealizou e produziu a Exposição Futebol em Imagens do Fotógrafo Eugenio Sávio no Diamond Mall – Belo Horizonte. Realizou a Produção Executiva do Espetáculo Teatral - Poesia de Pai para Filho do escritor e cronista Fabrício Carpinejar e Carlos Nejar de setembro de 2018 a dezembro de 2018 em uma turnê por seis capitais do País. Atua na Gestão Executiva da Campanha de Popularização do teatro e da Dança em Belo Horizonte MG e na Consultoria de eventos para a loja Iris Clemência. MF PROMOÇÕES (PÓLOBH) PÓLOBH, 27 anos dedicados à promoção da arte e da cultura. A Pólobh, desde a sua fundação, em 1993, vem se destacando no cenário cultural de Minas Gerais, tendo sido responsável pela realização de alguns dos mais importantes acontecimentos artísticos dos últimos anos, sobretudo, nas áreas de dança, teatro e música. Produziu, nestes 26 anos de história, principalmente em Belo Horizonte, alguns dos mais importantes espetáculos da cena brasileira e internacional, a saber: " Mummenschanz" | "Fair Play" grupo Kataklo | "Orquestra Giovanille Italiana" | "Balé Folclórico de Sichuan e Cia de Dança Moderna de Pequim" | "Julio Bocca e Ballet Argentino" | "Fulvio Albano Quartet" | "Momix" "Coro de Praga em Concertos de Natal" /Exposição "Arte Italiana do Masp" (Casa FIAT de Cultura) | “ David Parsons Dance Company" | "Ballet de Zurich" | "Russian State Ballet" |"Circo Nacional da China" | "Moscow City Ballet e Orquestra Sinfônica de MG" | "Skank - Lançamento CD Estandarte" | Show Milton Nascimento - Tributo ao Clube da Esquina em Poços de Caldas | Agenda de Espetáculos Internacionais do FIT 2010- Festival Internacional de Teatro de Belo Horizonte | Eva Yerbabuena | Orquestra de Câmara de Budapeste | New Orleans Jazz Orchestra | Companhia Brasileira de Ballet | Ballet Nacional da China | Pilobolus | Ballet Kirov e Orquestra Sinfônica de Minas Gerais | Parsons Dance e Evoc | Companhia Antônio Gades | Virsky | Mart'nália | Ballet Scala de Milão |Conversando com a Mamãe | Milton Nascimento e Marisa | Tim Maia, Vale Tudo - O Musical |Nuovo Ballet Espanhol | Na Bartucada da Vida |A Partilha | Raimunda Raimunda | Slava's Snow Show | Pilobolus Dance Theater | Les 7 Doigts de La Main | Disney Live, Festival Musical do Mickey. Marcus Miller (Sesc Palladium) | Kataklô Athletic Dance Theater (Sesc Palladium) | Disney Live, Show de Talentos do Mickey (Palácio das Artes) | 2ª. Virada Cultural de Belo Horizonte (Mais de 450 Atrações artísticas e público esperado de 300.000 pessoas) | Elis, A Musical (Palácio das Artes) | Disney On Ice (Ginásio do Mineirinho), Chacrinha, o Musical (Palácio das Artes), Evolution Dance Theater (Palácio das Artes), Madeleine Peyroux Trio (Palácio das Artes), A Costureira, com Gardy Hutter (Sesc Palladium), os espetáculos da Temporada Pólobh, viabilizados por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura, sendo: Emilinha e Marlene, as Rainhas do Rádio; Freud, a Última Sessão; Paixão, com Nathália Timberg; Palavra de Mulher; Belle, Cia. Deborah Colker; É Melhor Ser Alegre que ser Triste e Mania de Explicação, com Luana Piovanni, “A Última Sessão”, com veteranos do teatro e da TV brasileiros, “Querido Brahms”, com Carolina Casting, Werner Schünemann e Olavo Cavalheiro, “Sinfônica Pop” – Orquestra Sinfônica de Minas Gerais e Mônica Salmaso, “Caros Ouvintes, A Radionovela Da Televisão Brasileira”, com grande elenco, em parceria com as principais produtoras e projetos culturais da cidade, a 3a. edição da Virada Cultural de Belo Horizonte, com os espetáculos – “Mulheres do Sol e o Balão” e “Grua – Performances Voadoras”, da Cia. Base e “Picadeiro Circo Escola” – Caminhão Trapézio, e “Relações Aparentes”, o espetáculo que trouxe de volta aos Palcos Vera Fischer e Grande Elenco, Projeto Olé! É Sempre Tempo de Música – 1ª. Edição (Salvador, Goiânia, Rio de Janeiro, São Paulo e Belo Horizonte), entre outros. GRUPO MARIA CUTIA Criado em 2006, na cidade de Belo Horizonte, o Grupo Maria Cutia dedica-se principalmente à pesquisa do teatro de rua. Com um intenso diálogo com a música, todos os espetáculos da cia tem trilha sonora executada ao vivo, cultivando uma pesquisa própria denominada música-em-cena. O Maria Cutia busca espalhar teatro por praças e palcos, capitais e sertões, movido pela cumplicidade com o público e por uma poética popular, lúdica e musical. Tem como principais matrizes de investigação cênica a linguagem do palhaço, da máscara expressiva e das tradições brincantes brasileiras. Os espetáculos do grupo são marcados por um forte e sincero diálogo com o público. Formado pelos atores-cantores-palhaços-músicos-brincantes Leonardo Rocha, Mariana Arruda e Hugo da Silva, e pela produtora Luisa Monteiro, o Grupo Maria Cutia já se apresentou em mais de 160 cidades espalhadas por 19 estados brasileiros, além de 5 países da África de Língua Portuguesa: Cabo Verde, São Tomé e Príncipe, Guiné-Bissau, Angola e Moçambique.

PROJETO ARQUIVADO.