PALAVRINHA CAIPIRA - UMA VIAGEM PARA A ROÇA

O projeto consiste na circulação do espetáculo cênico infantil "Palavrinha Caipira-Uma Viagem à Roça", por 10 cidades em oito estados, e prevê a realização de 20 (vinte) exibições gratuitas do espetáculo, dispondo os valores e as contribuições culturais das tradições regionais a crianças até 09 anos de idade, sendo preferencial as da primeira infância, de 0 a 6 anos. É um espetáculo musical infantil que irá abordar ludicamente valores éticos sobre a vida em condomínio a partir da "cultura caipira", resgatando a simplicidade, o coleguismo e o espírito comunitário que envida o campo, fusionando diversas linguagens como poesias, prosas, estórias e causos, música de raiz, interação com bonecos, teatro e dança.

Inicialmente forma-se um “trenzinho imaginário” onde as crianças farão uma viagem até o interior (Roça), lá encontram os personagens “DARVA” e o “BASTIÃO” (fantoches), e estes por sua vez passam todas as informações sobre o local e maneira que vivem, ensinando aos espectadores tudo que se produz na roça através da pecuária e agricultura, como preservar a água e o meio ambiente, as crenças do lugar, o folclore nacional, e ainda abordam temas como Trabalho Infantil, Alfabetização, Reciclagem e Coleta Seletiva de Lixo. Logo após, seguem viagem e vão até o ARRAIAL, onde se deparam com a maneira de se divertir da população do campo, conhecendo as comidas , bebidas, brincadeiras e danças típicas do lugar. Tudo isso regado a muita cultura popular e música composta pelos próprios artistas.

OBJETIVO GERAL: Realizar 20 apresentações gratuitas do espetáculo cênico musical Infantil por 10 cidades do Brasil. OBJETIVO ESPECÍFICO: - Promover o encontro com as diferentes identidades e o fortalecimento das tradições culturais, que resgatam a memória constitutiva do país, através dos valores genuínos de cada região, levando às crianças de 02 a 09 anos, com menor poder aquisitivo, sobretudo de escolas públicas, numa abordagem diferenciada e didática, noções sobre os seguintes temas: Cidadania; Cultura Popular; Preservação da água; Ecologia e meio ambiente; Reciclagem; Agricultura e Pecuária; Combate ao trabalho Infantil; Folclore Nacional; Crenças populares. - Realizar um espetáculo infantil que envolva música regional, interação com bonecos, teatro, dança e cultura regional; - Produzir um espetáculo criativo e irreverente dispondo de maneira inédita e surpreendente a cultura caipira ao público infantil; - Resgatar a tradição e a oralidade do campo nas manifestações artísticas contemporâneas; - Atuar na formação de público apreciador da música e tradição caipira; - Circular a peça por cidades paulistas interioranas, privilegiando locais, onde o acesso à cultura seja restrito e careça especialmente de programações culturais gratuitas; - Aproximar o público das artes e de eventos culturais através de um espetáculo cômico de fácil interpretação do público infantil; - Participar na formação e na acuidade artística das crianças, incluindo a cultura de raiz em seu ideário imagético; - Difundir princípios sobre a vida em condomínio como cidadania, coletivismo, importância da cultura popular, preservação do meio ambiente, folclore e crenças populares; - Promover e valorizar artistas ligados a nossa cultura de raiz, a produção e difusão cultural paulista, especialmente aquela destinada ao público infantil; - Possibilitar que cidadãos de porções menos favorecidas da sociedade tenham acesso irrestrito a cultura, garantindo seu direito de acesso aos nossos bens culturais; - Contribuir para o desenvolvimento cultural e senso artístico do público, propiciando a aquisição de conhecimento sobre as artes cênicas, a cultura e música de raiz através do espetáculo; - Valorizar nossa música e cultura popular, observando quão importante é resgatar culturas tradicionais na compreensão e discussão de diversos assuntos que circundam a nossa sociedade na contemporaneidade.

O Brasil é um país extremamente vasto e diverso, o que por vezes, e muito comumente, ocasiona grande desigualdade na distribuição das manifestações, sobretudo as culturais. E é justamente nesse ponto, a fim de reduzir essa situação, que se justifica o uso do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais, já que esse projeto se desenvolve em duas vertentes estratégicas: a econômica e a geográfica. Economicamente, como todas as apresentações são gratuitas, permite que a cultura realmente chegue a quem não tem dinheiro para pagar por um ingresso, como os estudantes da rede pública de ensino, principalmente entre a população de baixa renda. Geograficamente, como ele é itinerante, auxilia na descentralização da cultura, nesse primeiro momento, levando as apresentações para 10 cidades nos estados do Mato Grosso, Tocantins, Mato Grosso do Sul, Sergipe, Paraná, São Paulo, Minas Gerais e Rio de Janeiro, sendo algumas delas, com menos de 150.000 habitantes, locais que não estão no roteiro tradicional do calendário artístico e cultural brasileiro. Além disso, difunde uma manifestação artística tão deslumbrante e importante como o teatro musical infantil e o teatro de bonecos, e promove a consciência cultural ao levar cultura para estudantes, possibilitando o contato com a arte e o desenvolvimento pessoal e crítico de cada pequeno cidadão que assistir ao espetáculo, mudando seus hábitos e costumes para o futuro. O espetáculo cênico musical infantil "Palavrinha Caipira - Uma viagem para a roça", pelo seu poder de criatividade, imaginação, fantasia e emoção, que é transmitido do palco para a platéia mirim, tem o grande potencial de deslumbrá-las e marca-las pelo resto de suas vidas, fazendo com que elas adquiram o poder de disseminar novas atitudes junto aos seus familiares, impactando positivamente uma comunidade ao difundir o teatro de qualidade. A densidade demográfica evidente nas grandes áreas urbanas concentra, em sua grande maioria, famílias migrantes de áreas rurais, abarrotadas de bagagens culturais incríveis oriundas da vida no campo. Embora na atualidade muitos contrastes tenham sido abrandados com diálogo, alteridade e entendimento da significância e importância do resgate da cultura tradicional, a cultura contemporânea requer contribuições populares regionais bem como necessita perpetuar e resgatar a oralidade, a beleza, a poesia, a simplicidade, os valores, a ludicidade dos causos, enfim toda a densidade cultural que entremeia o arquétipo caipira muitas vezes marginalizado em nossas cidades. As cidades escolhidas nesse primeiro momento, abrigam uma população carente de espaços de lazer, cultura e arte. O que sujeita a maioria desses cidadãos à baixa disponibilidade de atividades culturais, especialmente famílias de baixa renda, que são afetadas diretamente com essa escassez cultural. Este retrospecto demonstra a diminuição da participação da população em projeções culturais ligadas a manifestações tradicionais populares, denunciando também o grande regresso cultural que estamos fadados caso não tenhamos contrapropostas. O espetáculo é proveniente de uma extensa pesquisa regional etnológica lapidada por anos de circulação teatral, resistente aos diversos desafios para atuação cultural brasileira independente. A apresentação devidamente adaptada para o público infantil tenciona os atores à síntese de diversos arquétipos caipiras, os homogeneizando em uma linguagem acessível ao público mirim, resultando em "matutos" de diferentes culturas regionais (comunidades diversas proveniente de diferentes regiões brasileiras) nos personagens que irão estereotipar e concentrar toda a música, oralidade e extensão cultural caipira. O texto e repertório desenvolvido exclusivamente para essa produção teve origem durante a pesquisa e vivência cultural dos atores e compositores, criadores do espetáculo, tendo como inspiração diversos trabalhos como os de Rolando Boldrin, Inezita Barroso e Mauricio de Souza com o personagem Chico Bento. As artes cênicas sempre obtiverem sucesso no simulacro da realidade, entendendo que é a melhor maneira de veicular uma informação e garantir que ela seja prazerosamente assimilada pela sociedade. Simulando assim a experiência de se viver no campo, estabelecendo uma conexão entre o público infantil nascido e desenvolvido no ambiente urbano e o universo que medra da cultura caipira. Sob a necessidade de preservação do patrimônio cultural imaterial segundo convenção e promulgação de 2003 da UNESCO, a presente iniciativa sustenta a proposta teatro-musical caipira, visando através de todo o aparato cênico, tornar facundo todo o contexto intrincado da época e da cultura caipira, bem com a densidade cultural que entesoura o espetáculo. Sendo assim, projeto atende aos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/9: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; IX - priorizar o produto cultural originário do País. O projeto atinge ainda os seguintes objetivos do Art. 3º da referida Norma : II - fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

Este projeto inteiro se faz como contrapartida social a julgar pela sua alta abrangência de público, estabelecendo uma maior comunicação entre os artistas envolvidos e a sociedade, bem como incentivando o consumo de produções culturais no país. Propõe-se também a título de contrapartida o sarau show "Palavra Caipira", com temática semelhante, apresentado pelos mesmos integrantes, destinado aos professores, alunos de do ensino médio e pais de alunos. Observa-se também que todas as atividades do projeto serão plenamente gratuitas, afim de que o conteúdo atinja todas as porções sociais nas cidades contempladas no projeto, e preferencialmente ocorrerão em locais de acessibilidade irrestrita a pessoas com necessidades especiais.

1- Espetáculo cênico musical infantil Título: Palavrinha Caipira - Uma viagem para a roça Autor da Peça: Teco Seade, Carlos Kbelo e Agnaldo Araújo Gênero da Peça: Teatro infantil, musical, de bonecos Duração da Peça (em minutos): 45 2- Site do Projeto Páginas do projeto em Redes Sociais Canal do projeto no youtube onde ficarão disponíveis as gravações na íntegra de todas as apresentações. 3- Sarau show Palavra Caipira Oferecido gratuitamente aos professores da rede pública de ensino, alunos do ensino médio e pais de alunos

Conforme artigo 23, da Lei nº 10.741, e Art. 46 do Decreto nº 3.298, atendendo ao disposto no artigo 27, inciso II, do Decreto nº 5.761, de 27 de abril de 2006, serão priorizados locais que proporcionem condições de acessibilidade para pessoas idosas (embora seja um espetáculo infantil, muitas vezes os avós poderão levar seus netos ao espetáculo e, por conta disso, a acessibilidade para idosos também está prevista) e para portadores de necessidades especiais, cadeirantes, por meio do acompanhamento das pessoas e colocação de rampas de acesso, se necessário. Todos os locais escolhidos para o projeto serão dotados com rampas de acesso e demais aparelhos de acessibilidade para idosos, portadores de deficiências, cadeirantes e demais portadores de necessidades especiais. Serão contratados tradutores-intérpretes de Língua Brasileira de Sinais-Libras em todas as apresentações do projeto que serão realizadas em teatros e espaços públicos , com este profissional traduzindo as cenas e falas dos espetáculos para todo o público surdo-mudo presente nas apresentações. Já para o público com deficiência visual, serão disponibilizados um serviço de audio descrição para crianças cegas ou com deficiência visual. Também nos banners criados para o projeto será disponibilizada a visualização de textos Braille por meio de adesivo de polibicarbonato transparente para que crianças cegas ou com deficiência visual sejam incluídas e participem das apresentações do projeto. Para tanto deixaremos evidenciado na comunicação do projeto como no site, nos releases de assessoria de imprensa e nos anúncios de jornal que os espetáculos em teatro e espaços públicos contarão com tradutores-intérpretes no palco e que todas as apresentações do projeto contarão com audiodescrição simultânea para pessoas com deficiência visual.

A premissa que norteia o projeto é a de teatro para todos, com foco principal nas crianças da primeira infância, de comunidades menos favorecidas que em sua maioria terão a primeira experiência com teatro infantil e teatro musical e de bonecos. A apresentação de forma gratuita tanto para alunos quanto para as instituições, nesse caso, as escolas públicas, garante o acesso a esse complemento educacional por parte de crianças menos assistidas nessa área. O espetáculo cênico musical “Palavrinha Caipira - Uma viagempara a Roça” visa: - apoiar crianças em risco social, proporcionando o desenvolvimento das potencialidades deste futuro cidadão, através da educação complementar e da democratização do conhecimento. - Produzir o espetáculo, tanto dentro de escolas, quanto em teatros e em espaços públicos, de forma totalmente gratuita; - Descentralizar a cultura, levando apresentações a cidades de diversos estados , e apresentando em escolas, teatros e praças/espaços públicos; Como o produto principal será realizado: O projeto passará por 10 cidades dos estados do Mato Grosso, Mato Grosso do Sul, Tocantins, Minas Gerais, São Paulo, Paraná, Sergipe e Rio de Janeiro, As cidades foram escolhidas de maneira que se pode descentralizar a cultura, levando à regiões menos favorecidas de algumas capitais, nesse primeiro momento, mas também à cidades com menos de 150 mil habitantes, que não fazem parte do roteiro de circulação de espetáculos artísticos. Além do núcleo fixo que viaja com o projeto, em cada local haverá a contratação de um técnico de som e um intérprete em libras, estimulando assim a parceria com profissionais locais. Os espetáculos poderão ocorrer em pátios ou anfiteatros escolares, em teatros municipais, ou mesmo em praças públicas/espaços públicos. Nas cidades contempladas serão apresentadas a peça, com duração de cerca de 45 minutos, em áreas amplas e cobertas como quadras ou pátios, ou ainda em teatros municipais que abriguem alunos de mais de uma escola, para que o maior número de estudantes tenha acesso a cada apresentação do espetáculo de teatro. A estrutura itinerante de palco e cenografia que será montada para ambientar o espetáculo permitirá que o teatro seja transportado de forma prática e eficiente ao cotidiano dos alunos. No total, o projeto contempla 20 apresentações gratuitas para escolas públicas, em dois períodos, manhã e tarde estimando-se em média 300 alunos por apresentação. Se houver a necessidade por falta de espaço essas turmas poderão ser divididas e as apresentações realizadas em duas sessões em cada período. Os espetáculos serão apresentados gratuitamente e têm o intuito de impactar as crianças em seu ambiente de convívio cotidiano, sendo, para muitas delas, o primeiro contato com teatro, além de instigar que as mesmas levem seus professores, familiares e amigos para assistirem a versão adulta (Espetáculo cênico Musical Palavra Caipira) com mesma temática e duração de cerca de 90 minutos em teatros também de forma gratuita com estimativa de 200 pessoas por apresentação Neste formato, o intuito será estimular hábitos culturais junto às crianças e pessoas em seus círculos de convivência por meio de uma experiência cultural nova em suas vidas, propiciado por um ambiente totalmente preparado para a encenação podendo ser apreciada em locais públicos amplos para receber até mesmo àqueles que não estão nesse ambiente escolar, completando a premissa de acessibilidade a todo e qualquer cidadão. Produto secundário, sítio da internet e redes sociais: Todas as apresentações serão transmitidas ao vivo pela internet em redes sociais do projeto, estimando-se que cada apresentação seja vista por cerca de 1500 pessoas. Após o término do projeto os registros fotográficos e de vídeo apresentações ficarão disponíveis gratuitamente na internet nos canais referentes ao projeto. Essas medidas de ampliação do acesso atenderão aos seguintes Incisos do art 21 da IN nº02222//20019 do ministério da cidadania: II - oferecer transporte gratuito ao público, prevendo acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos; (através da parceria com as prefeituras e secretarias de educação e cultura, caso haja necessidade) III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22; IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias; V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; VIII - estabelecer parceria visando à capacitação de agentes culturais em iniciativas financiadas pelo poder público;

O proponente responde pela função de coordenador geral do projeto, além de ser um dos músicos/atores que fazem parte do elenco. Sua remuneração vem apenas da função de ator/músico, ficando as outras funções como atividades voluntárias no projeto. É ele quem fará o contato com todos os profissionais que atuarão no projeto, tanto os do núcleo fixo, que sai sempre de Campinas, quanto os profissionais locais de cada cidade. É de sua responsabilidade ainda, acompanhar todas as etapas do projeto, coordenando juntamente com o produtor, as ações de pré-produção e produção, o agendamento de viagens e apresentações, além de, junto com o contador, reunir toda a documentação necessária para prestações de contas. Como Produtor Cultural, o proponente recebeu em 2010 o Prêmio OC Artes como destaque da música: “Melhor Produtor Musical”. Fez sua primeira produção de show com Zé Ramalho em 1989. Em 2016 atuou em outros projetos aprovados por mecanismos de lei de Incentivo, como por exemplo uma das etapas do Cicuito Brasil de viola Instrumental (lei Rouanet) e do teatro infantil Watchathá (PROAC). Produzindo a casa noturna “Andarilho Bar”, em Campinas-SP, de 2006 a 2011, criou o projeto “Mesa de Bamba”, encontro de sambistas para comemorar o dia nacional do Samba. Produziu shows de artistas como Pepeu Gomes, Pena Branca, Telo Borges, Jair Rodrigues, Renato Teixeira, Ataíde e Alexandre, As Mineirinhas, As Marcianas, Eliana de Lima, Trem da Alegria, Moacir Franco, Dominguinhos, Demônios da Garoa, Chico César, Zeca Baleiro, Guilherme Arantes, Oswaldo Montenegro, Alceu Valença, Elba Ramalho, entre outros. Participou ainda da produção de gravações ao vivo de shows de Saulo Laranjeira, Dércio Marques, Paixão e Pachá, Sula Mazzurega, Serginho Leite e Cauby Peixoto. FICHA TÈCNICA Coordenação geral - Carlos Kbelo Direção cênica - Beth Bastos Atores / músicos - Teco Seade, Carlos Kbelo e Agnaldo Araújo Produtor - Jonatas Silva Fotografia e filmagem - Marcelo Ferreira Cenário - Solange Kahl RELEASE RESUMIDO DOS PRINCIPAIS PARTICIPANTES: CARLOS KBELO Multi-instrumentista, cantor e compositor, Carlos Kbelo vem se apresentando por várias cidades do Brasil e da Europa desde 1984. Ao longo desse tempo dividiu palcos com artistas como Lô Borges, Pepeu Gomes, Pena Branca, Telo Borges, Jair Rodrigues, Almir Sáter, Mara Maravilha, Zé Geraldo, Renato Teixeira, Dominguinhos, Nati Ruts, Trio Virgulino, Belchior, 14 BIS, Chico César, Alceu Valença, Elba Ramalho, Lobão, Roger, entre outros. No Teatro Infantil, além de fundador e músico da Kid´s Banda, participa na produção e atuação nas peças infantis “Palavrinha Caipira” desde 2007, “Linda Lendas” e “O Gato de Botas” desde 2010, “Um conto de Natal” em 1994. Com a viola caipira, uma de suas paixões, participou de importantes festivais como o “VIOLA DE TODOS OS CANTOS” da EPTV, o FENAVIOLA, no Espírito Santo e o “FESTVIOLA” em Minas Gerais. Participou ainda da produção de gravações ao vivo de shows de Saulo Laranjeira, Dércio Marques, Paixão e Pachá, Sula Mazzurega, Serginho Leite e Cauby Peixoto. Gravou os CDs autorais “Percuteria e Sete Cordas” e “Rascunho” e percorreu o Brasil e Europa com o show “UMA VIAGEM PELO BRASIL”. Nesse espetáculo mostra ritmos do país inteiro numa apresentação muito elucidativa quanto às tendências rítmicas brasileiras. Em 2002 levou esse show para a Europa, se apresentando em Munich, Berlin, Lisboa, além de um cruzeiro de Barcelona à Ilha de Malta, o que lhe rendeu convites para fazer o próximo CD na Alemanha, além de outros shows na Europa e cruzeiros pelo Caribe. Atua como músico e produtor no show “Tributo ao Rock rural”, no espetáculo cênico musical “Palavra Caipira”, além de compor trilhas musicais para propaganda, espetáculos de dança e sapateado. TECO SEADE No começo dos anos oitenta, Teco Seade Começa também a se apresentar em universidades, bares, festivais, casas de cultura e teatros, num processo que alavancou seu trabalho como compositor. Logo depois, surgiram várias parcerias – com o pintor impressionista Washington Maguetas (o “Monet Brasileiro”), Zeza Amaral (Prêmio Sharp em 1987), Sérgio Di Paula (jornalista), João Ormond (violeiro mato-grossense) e muitos outros. Criou e produziu vários projetos culturais onde se apresentaram músicos, compositores, mágicos, mímicos, atores, comediantes, etc. Na mesma época estabelece uma parceria duradoura com a companhia de teatro Sia Santa, se apresentando em empresas e gravando trilhas sonoras. Foi um dos fundadores da Cooperativa dos Poetas, Escritores e Cartunistas. Com os atores Alejandro Muniz e Fábio Sampaio, Teco Seade criou a “Mondongo Produções” que, entre outros, produz o espetáculo “O Filho do Homem” (encenação da Paixão de Cristo ilustrada com música popular brasileira). Participou dos programas de televisão: Terra da Gente, Caminhos da Roça, Viola Minha Viola, etc... Participou de mai s de 40 festivais pelo Brasil ( 3º Prêmio Visa, Viola de Todos os Cantos, Tatuí, Alegre, Americana, Boa Esperança, Maringá, e muitos outros). Produziu e protagonizou vários espetáculos com suas composições( Travessias de um Poeta, Cantoria, 20 Anos de Botequim, Terra e Vida, Viola Emprenhada, e outros). Atualmente, Teco Seade vem se dedicando aos espetáculos “Palavra Caipira”, “Palavrinha Caipira” e também ao seu CD “Viola Emprenhada”, com o qual pretende coroar vinte anos de carreira. AGNALDO ARAÚJO Fundador e músico da Kid´s Banda, iniciou sua carreira musical no começo dos anos 90 tocando em bandas de ROCK (LDN, IMPACTO) e na GELO SECO que tocava MPB composições inéditas e estílos variados. Em 98 começou sua carreira solo apresentando-se em bares, espaços culturais e clubes em mais de 30 cidades do interior Paulista ao sul de Minas. Em 2003 lançou o seu primeiro CD "OUTROS ARES" (trabalho independente) com arranjos e composições de sua autoria e de alguns amigos, tendo a participação na produção, do cantor e composistor Edvaldo Santana. Participou de vários festivais de músicas destacando o Mapa Cultural Paulista (fase municipal e regional com a composição 'Ar de Outono), Festival de Música de Indaiatuba (2° lugar na fase MPB com a composição 'Brasileirando', 2° na fase RAIZ com 'Outono Cantador' e 3° na fase ROCK com 'Um Dia Invadirá o Castigo') consolidando em sua carreira o seu lado eclético, mostrando em suas composições as influências de estílos musicais como: samba, rock, baião, blues, música raiz e regional, baladas e também a música latina. Já participou de vários projetos no circuito SESC do interior paulista como: Araraquara, São Carlos, Campinas, Bauru, Piracicaba, mostrando várias montagens de shows musicais em homenagens (tributos) a artista como LENINE, DJAVAN e RAUL SEIXAS. Atualmente terminou de gravar o seu 2° disco "SOB O SOL" (também independente) e está na fase de lançamento. Seu novo trabalho com composições, letras e arranjos na maioria de sua autoria, traz temas sobre: o amor, o campo, a saudade, a paz, o cotidiano, a esperança, mostrando o seu lado poético e cronista com muita propriedade e também participações de vários músicos de Campinas e região dentre eles Oscar Segovia do grupo Raíces de América. Levando cultura, lazer, informação, entretenimento e principalmente boa música em seus mais de 15 anos de carreira musical, Agnaldo Araújo segue trilhando e realizando profissionalmente suas apresentações.

PROJETO ARQUIVADO.