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O projeto consiste na circulação de espetáculos de artes cênicas, sensitivo e intimista, com interação do público, totalmente abertas e gratuitas a toda população, no formato inovador e emergente de performance, com o propósito de apresentar possibilidades participativas e emancipatórias, com um potencial impulsionador de conectar os dois lados, espectadores e atores, estabelecendo pontes e compartilhando reflexões sobre questões universais de como nascemos, crescemos e envelhecemos, as angústias e plenitude de cada etapa da vida humana.
Produto: Espetáculo de artes cênicas SINOPSE O espetáculo 3x4 aponta os questionamentos sobre a sua posição e sua vida. 3x4 significa identidade e, a partir desta concepção, criamos um espetáculo totalmente inovador na linguagem e técnicas de atuação. Partindo do princípio de um espetáculosensitivo intimista, que tem seus estudos mais aprofundados na Argentina, o grupo desenvolveu as cenas trazendo ao palco fases lineares da vida. O desenvolvimento das cenas tiveram como desenlace laboratórios para provocar nos atores os seus sentidos tatoriais, visuais e auditivos, e a partir desta concepção trazemos ao palco a inovação tecnológica e atoral no espetáculo. Com adereços de cena que vão de estouros de confete à uma tempestade de papel picado, 3x4 traz ao público o conceito da vida por sensações e sentidos. Um espetáculo sem diálogos, que torna o conceito enquadrado da arte teatral em uma nova forma de atuação, atingindo o público de forma pessoal e intimista. Os figurinos que remetem às fases tratadas auxiliam no entendimento da história trazida à cena. Os cenários retos e clean trazem a contemporaneidade nos movimentos dos atores, as intervenções trazem a plateia à cena envolvendo-a no nosso contexto. As expressões corporais, minunciosamente ensaiadas, contam momentos que podem ser lembrados por todos que já os vivenciaram. Um espetáculo multi-linguagem que vai da atuação a uma expressão por base do sapateado americano. Como foi a sua infância? Qual foi a sua brincadeira favorita? Já sofreu Bullying? Quando descobriu seu corpo ou o de outra pessoa? Quanto tempo você perdeu olhando a tela do celular? Qual foi a sua melhor festa? O que você tem medo de perder na sua vida? Quando você vai perceber que vive uma rotina? Produto: Oficina de Dança (flashmob) Os flashmobs são performances, que requerem o desenvolvimento de uma dramaturgia específica, no caso o roteiro do espetáculo teatral, que enfatiza mais a experiência do que a própria narrativa. As oficinas de flashmob mantêm sua promessa de desenvolver-se cada vez mais, proporcionando um lugar particularmente interessante de encontro para o ato da performance e para o ato de assistir.
Objetivo geral: Levar espetáculos de artes cênicas no formato de sessões intimistas em espaços culturais alternativos mescladas com oficinas de expressão corporal, por intermédio de atos performativos breves e chamativos, percebidos como lúdicos e libertadores. Objetivos Específicos: Realização de 16 espetáculos de artes cênicas no formato de sessões intimistas, gratuitas e destinadas ao público a partir de 16 anos de idade, com estimativa de público em torno de até 250 pessoas por apresentação, possibilitando o irrestrito acesso e democratização da cultura popular brasileira; Realização de 16 oficinas gratuitas de expressão corporal, conhecidas como flashmob, direcionadas para pessoas a partir de 16 anos de idade. As aulas serão em grupo, com previsão de até 40 vagas para cada oficina.
O projeto 3x4 apresenta em sua proposta um formato emergente e inovador, alcançando e colocando em pauta, através de espetáculo de artes cênicas, possibilidades participativas e emancipatórias, conectando público e espectador. Reflexões da razão da vida humana sobre como nascemos, crescemos e envelhecemos. Vivemos sempre ouvindo que tempo é dinheiro. O que estamos fazendo do nosso cotidiano? A nossa rotina tornou-se exaustiva para simplesmente ter ao invés de ser e viver. Nossas relações estão voltando-se para telas e nossos olhos não enxergam mais o horizonte. Tempo é vida, mas precisamos ter tempo para viver. O espetáculo convida o público a interagir nas apresentações , diante de um cenário lúdico de formas de empoderamento e protagonismo do indíviduo, apresentando os dilemas, angústias e plenitude de cada fase da etapa da vida humana. Nos espaços culturais, serão realizados na mesma data do espetáculos, mas com 02 horas de antecedência do início da apresentação da peça, Oficinas de Expressão Corporal (Flashmob), com objetivo oportunizar o acesso a arte aos mais diferentes públicos, um momento para vivenciar e apreciar a dança, que por sua vez, será apresentada durante o espetáculo pelo próprio público que está assistindo a peça, que em determinado momento será provocado para executar a dança e celebrar a experiência. Tanto os espetáculos teatrais como as oficinas, serão mediados e interpretados na língua dos sinais (Libras), e serão registrados em em vídeo, para serem disponibilizados nas plataformas digitais. Por todo o exposto, justifica-se a importância do projeto 3x4 , que através da circulação dos espetáculos de artes cênicas e oficinas de dança no formato flashmob, em espaços culturais alternativos, além de buscar uma melhor compreensão tanto de si quanto do mundo ao seu redor e melhores formas de se relacionar, utilizando para tal um leque de ferramentas do universo teatral, visa oferecer através das oficinas , uma possibilidade para pessoas que procuram no teatro desenvolvimento da comunicação, da expressão corporal e vocal, bem como tratar de sua timidez. Sendo assim, o projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III- apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; O projeto tem por finalidade (dentre as elencadas no Art. 3º da Lei 8313/91): II - fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;
Produto: Espetáculos de artes cênicas Serão realizados ao todo 16 espetáculos no formato de sessões intimistas em espaços culturais alternativos, com duração de 61 minutos. A faixa etária indicativa é a partir de 16 anos de idade. Produto: Oficinas de dança (flahsmob) Serão realizados ao todo 16 oficinas de dança. no formato de flashmob, em espaços culturais alternativos, com duração de 50 minutos. A faixa etária indicativa é a partir de 18 anos de idade. As oficinas de flashmobs serão caracterizadas pelo tema central do espetáculo de arte cênica, 3 x4, apresentando abordagens performativas, bem como por um tipo particular de impacto – lúdico e libertador.
Produto: Espetáculo de artes cênicas As apresentações teatrais serão realizadas em espaços culturais alternativos com assentos reservados para pessoas com deficiência visual e mobilidade reduzida, banheiros adaptados e de fácil acesso ao público com necessidade especial, além da narração em Libras. O programa com o release da apresentação será impresso em cores e braille para as pessoas com deficiência visual. Produto: Oficinas de dança (flashmob) As oficinas serão ministradas por ator/dançarino e acompanhadas por um intérprete na lingua dos sinais. As oficinas serão realizadas em espaços culturais e instituição social que possuam acessibilidade física e de fácil acesso ao público com necessidade especial.
Produto: Espetáculo de artes cênicas Atendendo o Art. 21 da IN número 05/2017 O projeto 3x4 prevê prever a adoção das seguintes medidas seguintes medidas de ampliação do acesso: I - doar, além do previsto no inciso I, do art. 44, do Decreto 5.761, de 2006, no mínimo, 20% (vinte por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, devidamente identificados; IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias. Produto: Oficinas de dança (flashmob) Atendendo o Art. 21 da IN número 05/2017 O projeto 3x4 prevê prever a adoção das seguintes medidas seguintes medidas de ampliação do acesso: V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas.
Vinícius Zampieri- O proponente do projeto realizará as seguintes funções de forma remunerada no projeto 3x4: coordenação geral/ financeira do projeto 3x4 e como produtor (espetáculo de artes cênicas). DRT sob o número: 389822/SP, é formado ela Universidade Federal de Minas Gerais em Licenciatura em Teatro . Começou a fazer teatro em sua escola e assim fez parte do seu primeiro grupo teatral, o grupo KaXiLuMa. Fez o curso técnico de teatro na escola técnica: Ribeirão em Cena, onde teve seu primeiro contato de forma mais aprofundada com a arte teatral. Começou a dirigir espetáculos direcionados á infância ainda em sua escola em 2010. Em 2011 toma a frente da direção infantil do Grupo GAT e em 2012 atua também como produtor do grupo. Foi um dos fundadores do Grupo Teatral Porão. Leva em seu repertório: estudos do Teatro Épico com o diretor Antonio Hidelbrando, a ação-física revelada no teatro do concepcionista teórico Luís Otávio Carvalho, a comédia Dell’Art por Bya Braga Mendonça, a didática lúdica teatral de Ricardo Figueiredo e a prática musical de Ernani Malleta. Atuou em espetáculos conceituados como: “Pessoa(s)” com a direção de Antonio Hidelbrando, participou do processo de montagem de espetáculos musicais como “Alô Dolly” com a direção de Miguel Falabella, atuando também como stage-manager em espetáculos musicais Off- Broadway como “A Bela e a Fera”, “O Corcunda de Notre-Dame” e “Cinderela”. Em 2018 coordena os cursos livre de teatro dos Centros Culturais de Ribeirão Preto, assim como a equipe de oficineiros responsáveis pelas aulas oferecidas aos Núcleos de Assistência Social da cidade. Hoje é Coordenador de Projetos do Grupo Teatral Porão e Coordena pedagogicamente o Espaço Cultural Levina Gerolineto. Atores e Dançarinos (elenco) Leonardo Sidney, DRT sob o número: 47836/SP, iniciou seus estudos de teatro no ano de 2009 com o espetáculo infantil “No País dos Prequetés” sob a direção de José Maurício Cagno. Desde então participou ativamente nos seguintes espetáculos: “Quem matou o leão?”, “A Flauta Mágica”, “O Auto da Compadecida”, entre outros. Desde 2014 participa do Projeto ALMA de Ribeirão Preto sob a direção de José Maurício Cagno e instrução de Joubert Oliveira e Graciela Gitirana, o qual reúne vários segmentos da arte em produções únicas, participando dos espetáculos “A Chama Sagrada” e Judas em Sábado de Aleluia”. A partir de 2015, ingressou no Helena de Castro, onde pôde aprimorar seus estudos de corpo e voz para Teatro Musical e assim concluiu espetáculos como “Cinderela” e “A Bela e a Fera”. Nos anos de 2017 / 2018, já parte integrante do Grupo Teatral Porão como ator, participou de montagens de espetáculos alternativos como “3x4” e “Animais Anômalos”, assim comono musical “O Mágico de Oz”, em cartaz em festivais como o FRINGE, de Curitiba. Realizou espetáculos em parceria direta com o DAERP e iniciou sua carreira docente como professor de teatro em centros culturais de Ribeirão Preto. Caroline Grechi, DRT sob o número: 43427/SP, iniciou como atriz com 10 anos no espaço Dante Aliguieri onde permaneceu por um ano. Dentro da grade escolar teve aulas com o diretor: Marco Guido aos 12. Aos 14 anos entrou para o curso livre na escola “TPC” e apresentou espetáculos como: "O Aprendiz de feiticeiro, “Não Fale Das Flores” , "Elvira -A Rainha Das Trevas ", "Dona carola", "Maria Peregrina", "Mano pobre e mano rico", "O caipira e a senhora das ultimas horas". Participou do elenco do Grupo TPC viajando com o espetáculo "Vida de Drogas" com o PROAC. Concluiu o curso musical com o espetáculo "Te Amo Você é Perfeito Mas Tem que Mudar" e também estreou nos espetaculos musicais "A familia Addams" e " O Despertar da primavera" ainda no curso livre da escola TPC. Em 2016 entrou para a IX turma do curso tecnico em teatro do SENAC RP, concluindo as apresentações das peças "Funck navalha" e "Galileu da Galileia", se formando em fevereiro de 2018 com a peça "A mulher que não devia ter nascido". Hoje atua no Grupo Teatral Porão. Com as peças " Um presente para a princesa", "3x4", " Animais Anomalos" e "O magico de Oz". Julia Alonso, DRT sob o número: 0047333/SP iniciou sua carreira como atriz no ano de 2006 no curso livre de teatro oferecido pela escola de teatro TPC. Protagonizou nos anos de 2009/2010: “Alice, no País das Maravilhas” e “A Dama e o Vagabundo”. No ano de 2011 ingressou ao “Grupo TPC” no qual fazia apresentações por Ribeirão Preto e região pelo projeto PROAC, atuando nas peças: “E Agora, Mãe?”, “Verdunga”, “Um Amor para Recordar” e vivendo Doroty em “O Mágico de Oz – no Sertão”. Começou um curso de Teatro Musical de 2012 à 2015, dirigido por Marco Guido, concluindo com os espetáculos “Os Bastidores”, “O Corcunda de Notre-Dame”, “A Bela e a Fera” e protagonizando “A Noiva Cadáver”. Ainda no ano de 2015 entrou para o Espaço Cultural Helena de Castro, onde está atualmente, para montagens de espetáculos na área de Teatro Musical, aprimorando seus estudos com aulas de canto, ballet, sapateado e interpretação; atuando nos musicais Off-Broadway “Cinderela” e protagonizando “A Bela e a Fera”. Em 2017 entrou para o Grupo Teatral Porão, atuando em temporadas, com os espetáculos “3x4” e “Animais Anômalos”; peças que em 2018 fizeram parte do FRINGE – Festival de Teatro de Curitiba. No começo do ano de 2018 participou do Workshop de Interpretação “Do texto à cena” com o ator e diretor Igor Pushinov, um estudo prático e analítico do método das ações físicas de Stanislavski e do étude de Vassiliev. Ainda no mesmo ano, teve como sua primeira direção teatral uma adaptação da peça “O Mágico de Oz”; e ministrou a Oficina de Humor no Centro Cultural Palace de Ribeirão Preto. Hoje atua como atriz no Grupo Teatral Porão. Gabriela Ferreira, DRT sob o número: 49816/SP, com 7 anos entrou em um projeto de teatro na igreja no qual sua mãe coordenava, apresentando em igrejas de Ribeirão Preto, com os espetáculos "A Bíblia e o Celular", "Uma Estrela Anuncia", "Teatro Missionário", "Natal No Tribunal" e outras pequenas apresentações que encerravam as novenas. Com 14 anos começou a frequentar o curso livre de teatro oferecido pela escola TPC, apresentando espetáculos de destaque como: "A Gata Borralheira", "Atlântida", "O Voo Sobre O Oceano", "Elvira, a Rainha das Trevas", "Hércules", "Garota Mimada", "O Caipira e a Senhora das Últimas Horas", "Happy End", "Cacilda conta Godot", e o musical, "Te Amo, Você É Perfeito, Mas Tem Que Mudar". Também participou do elenco do Grupo TPC, viajando pela Proac com o espetáculo "Vida de Drogas". Em 2016, entrou para IX Turma do Curso Técnico em Teatro do Senac - RP, onde concluiu os exercícios cênicos/peçasintitulados como "Funk Navalha" e "Galileu da Galileia". Encerrou o curso em Fevereiro de 2018, formando - se com 2 apresentações no Sesc Ribeirão Preto, do espetáculo de criação coletiva " A Mulher Que Não Devia Ter Nascido". Integrante do Grupo Teatral Porão desde 2015, atuando nos espetáculos "Animais Anomalos", "3x4", "O Mágico de Oz" e "Um Presente para Princesa".Também participa como atriz do Espetáculo "O Conto D'Água", oferecido pelo Grupo Teatral Porão em conjunto com o Daerp (Departamento de Água e Esgoto de Ribeirão Preto), se apresentando nas Escolas de Ribeirão Preto.Junto ao Grupo Teatral Porão iniciou a carreira docente nos espaços coordenados pelo Grupo Teatral Porão, dando aulas de Teatro Infantil no Espaço Levina Gerolineto, e Oficinas no Centro Cultural Palace.
PROJETO ARQUIVADO.