A Vida Íntima de uma Galinha

O Projeto tem caráter artístico e formativo com vistas ao desenvolvimento de práticas culturais/educativas de forma inclusiva, participativa e colaborativa, com objetivo de apresentar o espetáculo A VIDA ÍNTIMA DE UMA GALINHA, que mistura na sua dramaturgia cênica as linguagens da dança, do teatro e do circo, criando um ambiente lúdico que permite ao público mergulhar no mundo imaginário da montagem. O projeto oferecerá ainda uma programação de formação artística, sendo: oficinas de iniciação a arte "Dança Criativa", de Teatro e Contação de História e de Circo; Cursos de formação realizado nas escolas públicas contempladas; Roda de brincadeiras (Conversas) e por fim, após as apresentações, aplicará atividade socioeducativa de caráter ambiental (Reflorestamento) seguido de Bate-papo sobre o espetáculo para divulgar a cultura nordestina e fortalecer a memória como afirmação e reafirmação da identidade brasileira e de sua diversidade cultural, a partir das práticas e fazeres artísticos.

A construção do projeto espetáculo tem como fundamento de pesquisa e criação o conhecimento pedagógico da ludicidade, experimentando em laboratório de criação as brincadeiras da infância como instrumento facilitador da elaboração dramatúrgica e da descoberta deste mundo de fantasia onde os personagens são tirados de uma fazenda ou melhor mais especificamente do galinheiro, onde a imaginação rola solta, brincando como criança podemos interagir com o mundo lúdico do faz de conta e assim fazer nossas próprias descobertas. Construindo cenicamente o Espetáculo A vida íntima de uma galinha abordando questões importantes para a formação de valores morais, necessários na primeira infância como mensagens de simplicidade, respeito as diferenças e assim mergulhando neste universo lúdico do galinheiro de Dona Luiza. A Cia. Equilíbrio Dança, Circo e Teatro através da Organização Ponto de Equilíbrio apresenta o espetáculo A vida íntima de uma galinha baseado no livro de Clarice Lispector, publicado em 1974 no Brasil. O espetáculo proporciona o contato do público infantil com a literatura misturado as linguagens da dança e teatro. O espetáculo é livremente inspirado no conto infantil “A Vida Íntima de Laura” de Clarice Lispector e conta de forma divertida a vida da galinha Laura, no dia a dia de seu galinheiro. As movimentações e cenas foram elaboradas a partir do universo lúdico apresentado pela autora e trazem mensagens que educam e ensinam valores morais ao público. O livro de Clarice Lispector narra a história de Laura, a galinha que mais bota ovos em todo o galinheiro, mas que tem o pescoço mais feio do mundo e é burra de dar dó. Compondo uma "personalidade" cheia de nuances para sua personagem, o espetáculo diverte os pequenos sem subestimar sua inteligência e perspicácia. Em cena, a Cia. Equilíbrio leva o público ao mundo imaginário e lúdico de Laura, uma galinha muito comum, considerada a mais feia do galinheiro, porém é a que mais bota ovos, portanto essencial para o galinheiro e para sua dona. O espetáculo traz mensagens de simplicidade e respeito e nos leva a fazer importantes questionamentos para formação de valores morais, essenciais na infância, também discute as relações familiares de forma leve e bem humorada. O espetáculo mistura na sua dramaturgia cênica as linguagens da dança, do teatro e do circo. Cria um ambiente lúdico que permite ao público o “brincar”, um mergulho no mundo imaginário da montagem. O foco está no público da primeira infância e infanto-juvenil, que estão na fase de seu desenvolvimento aberto para receber os mais diversos estímulos revertendo-os em aprendizado.

OBJETIVO GERAL Apresentar o espetáculo A VIDA ÍNTIMA DE UMA GALINHA, que mistura na sua dramaturgia cênica as linguagens da dança, do teatro e do circo, criando um ambiente lúdico que permite ao público mergulhar no mundo imaginário da montagem, promovendo o acesso as linguagens da arte cênicas, valorizando o artista local brasileiro e seu fazer artístico com ferramenta de criação e construção conhecimento, proporcionando a circulação do projeto espetáculo como caráter artístico e formativo em vistas ao desenvolvimento de práticas culturais / educativas de forma inclusiva, participativa e colaborativa, para também divulgar a cultura nordestina e fortalecer a memória como afirmação e reafirmação da identidade brasileira e sua diversidade cultural, a partir das práticas e fazeres artísticos. OBJETIVO ESPECÍFICO · Realizar 20 (vinte) apresentações do Espetáculo A VIDA ÍNTIMA DE UMA GALINHA, promovendo a redução das desigualdades regionais e sociais, a partir da democratização e a acessibilidade à cultura, promovendo atividades culturais, educativas, de lazer, formação de público aparte da primeira infância; · Circular em 05 (cinco) Estado brasileiro, sendo eles os Estados: Piauí, Maranhã, Bahia, Tocantins e Goiás, e o Distrito Federal, entre 3 (três) regiões do país e suas capitais, são elas a Capital Teresina (PI) e as cidades de Bom Jesus (PI), Timon (MA), Barão de Grajaú (MA), Formosa do Rio Preto (BA) Barreira (BA) no Nordeste. Capital Palmas (TO) e a cidade Gurupi (TO) no Norte, nas capitais de Goiânia (GO) e Brasília (DF) no Centro-Oeste, cada cidade receberá duas apresentações do espetáculo; · Promover uma programação de 30 (trinta) Oficinas de formação (Vivências) de iniciação a arte da "Dança Criativa", do "Teatro e Contação de História e de "Circo em várias modalidades, cada cidade receberá três oficina de formação, propiciando ao corpo discente a oportunidade de conhecer, técnicas da dança, teatro e circo explorando novamos formas de aprendizagens através das artes cênicas, desenvolver todas as atividades de formação nas escolas públicas, estimulando o aluno a criatividade, o desejo pela exploração cognitiva e comportamental do mundo; · Oferecer uma programação de 30 (trinta) Curso de Formação de iniciação a arte da "Dança Contemporânea", do "Teatro e Intepretação e de "Circo e Equilibrismo, com carga horária de 10 horas/aula e disponibiliza 25 vagas para cada curso que tem como público alvo os estudantes de idades entre 06 a 15 anos e professores de oriundo de instituições públicas de ensino; · Organizar 10 (dez) Roda de Brincadeiras (Conversas) com o corpo docente das escolas contempladas para valorizar o conhecimento e a difusão interdisciplinar da cultura, cultivando o apreço pelos sentidos da audição, tato e visão experimentando as sensações através das vivencias artísticas nas rodas; · Levantar 10 (dez) bate-papo estabelecendo discussão e reflexão sobre as relações familiares de forma leve e bem-humorada observadas no espetáculo, contextualizando a apresentação do espetáculo e a transversalidade das artes relacionando seus conteúdos aos conteúdos estudados na escola; · Aumentar a oferta de atividades culturais que fomentam a garantia dos direitos constitucionais à cultura, em especifico das artes cênicas, apresentando ações culturais, educativas, de lazer, formação de público e qualificação artística em linguagem da dança, teatro e circo.

Se apoiando nos princípios da lei nº 8.313, de 23 de dezembro de 1991, Lei Federal de Incentivo à Cultura, que cria o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor cultural brasileiro, o projeto apresentado tem na lei a principal ferramenta de apoio, tendo como base o Art. 1º da Lei, com os incisos seguintes: I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais (aumentado o apoio a projetos fora da região Sudeste do país, que consomem atualmente 79,3% dos recursos da lei); III - Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - Proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - Salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VI - Preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; VII - Desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII - Estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - Priorizar o produto cultural originário do País. Bem como os objetivos citados do Art. 3° da Lei, a proposta do projeto apresentado atende aos seguintes objetivos: I - Incentivo à formação artística e cultural, mediante: a) Concessão de bolsas de estudo, pesquisa e trabalho, no Brasil ou no exterior, a autores, artistas e técnicos brasileiros ou estrangeiros residentes no Brasil; b) concessão de prêmios a criadores, autores, artistas, técnicos e suas obras, filmes, espetáculos musicais e de artes cênicas em concursos e festivais realizados no Brasil; c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; II - Fomento à produção cultural e artística, mediante: a) produção de discos, vídeos, obras cinematográficas de curta e média metragem e filmes documentais, preservação do acervo cinematográfico bem assim de outras obras de reprodução vídeo fonográfica de caráter cultural; b) edição de obras relativas às ciências humanas, às letras e às artes; c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; d) cobertura de despesas com transporte e seguro de objetos de valor cultural destinados a exposições públicas no País e no exterior; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; III - Preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante: b) conservação e restauração de prédios, monumentos, logradouros, sítios e demais espaços, inclusive naturais, tombados pelos Poderes Públicos; d) proteção do folclore, do artesanato e das tradições populares nacionais; IV - Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos. Assim justificamos e apresentamos a proposta de fomento ao projeto com base nos principies da Lei Federal de Incentivo à Cultura. A construção do projeto espetáculo tem como fundamento de pesquisa e criação o conhecimento pedagógico da ludicidade, experimentando em laboratório de criação as brincadeiras da infância como instrumento facilitador da elaboração dramatúrgica e da descoberta deste mundo de fantasia onde os personagens são tirados de uma fazenda, ou melhor, mais especificamente do galinheiro, onde a imaginação corre solta, brincando como criança podemos interagir com o mundo lúdico do faz de conta e assim fazer nossas próprias descobertas. Construindo cenicamente o Espetáculo A vida íntima de uma galinha aborda questões importantes para formação de valores morais, necessários também na primeira infância, com mensagens de simplicidade, respeito as diferenças assim mergulhando neste universo lúdico infantil através do galinheiro de Dona Luiza. O projeto apresenta um espetáculo que mistura na sua dramaturgia cênica as linguagens da dança, do teatro e do circo. Cria um ambiente lúdico que permite ao público o "brincar", um mergulho no mundo imaginário da montagem. O foco está no público da primeira infância, que está na fase de seu desenvolvimento abertos para receber os mais diversos estímulos revertendo-os em aprendizado. Quanto mais a criança recebe incentivos maior quantidade de habilidades desenvolve. A programação oferta também oficinas de iniciação a dança, ao circo e ao teatro para o público alvo, aumentado ainda mais o estímulo, utilizando a leitura aliada a técnicas das linguagens cênicas para isso. O projeto espetáculo e as oficinas abordam a brincadeira como um instrumento facilitador da aprendizagem, ressaltando o brincar como uma fonte prazerosa, no qual a criança interage com o mundo e faz suas próprias descobertas. No momento em que a criança é dominada pela brincadeira e pela fantasia, libera sua imaginação e experimenta novas habilidades explorando todo o seu potencial. Durante muito tempo as brincadeiras e os jogos infantis foram considerados coisas sem importância, não levados em consideração, no entanto, brincar é um recurso de fundamental importância que as crianças se utilizam para lidar com o mundo da fantasia, pois quando estão jogando elas separam muito bem o mundo real do jogo, apesar da capacidade em apoiar os objetos e circunstâncias de sua imaginação em objetos reais e tangíveis do mundo real, diferenciando através desse apoio o ¨jogar¨ infantil do ¨fantasiar¨. Pela brincadeira a criança é introduzida no meio sociocultural do adulto constituindo-se num modo de assimilação e recriação da realidade, por meio das atividades lúdicas. Propomos na criação do espetáculo A vida íntima de uma galinha o mesmo buscar, criar um canal de comunicação em que a criança comunica-se consigo mesma e com o mundo, aceita a existência dos outros, estabelece relações sociais, constrói conhecimentos, desenvolvendo-se integralmente. A Cia. Equilíbrio tem na sua essência a linguagem da dança, na sua formação, no entanto, o teatro e o circo é também fonte fundamental para a criação do espetáculo. Este é atrativo para o olhar curioso e atento das crianças, despertando nelas interesse pela arte. Este olhar é fortalecido com as oficinas de forma lúdica, pela leitura. Assim o projeto espetáculo torna-se importante meio de experiência para despertar o gosto pelas artes, para o desenvolvimento de cidadãos conscientes, moralmente instruídos. Quanto mais se amplia a realidade externa da criança, mas ela tem necessidade de organização interna, ágil e coerente, registrando suas experiências para utilizá-las de modo adequado quando necessário. A primeira infância é um período de muita importância no ser humano e determina em grande parte, como será o desenvolvimento não só da personalidade, mas também do potencial criativo. Acreditamos que o espetáculo desperta através da história da galinha Laura uma curiosidade, um interesse de entra na história ou na brincar proposta pelos bailarinos (as), atores (as) circenses, brincando nesta descoberta diversidade de interagir com o outro, porque todo mundo dever tem um amigo para brincar.

Contrapartida Ambiental: A Lei 6.938/81, que instituiu a Política Nacional do Meio Ambiente, tem por objetivo a preservação, melhoria e recuperação da qualidade ambiental propícia à vida, visando assegurar, no País, condições ao desenvolvimento socioeconômico, aos interesses da segurança nacional e à proteção da dignidade da vida humana, assim o projeto espetáculo A vida íntima de uma galinha, propõe uma exercício lúdico para brincar como uma atividade prática de conservação e cuidado com o meio ambiente. O Projeto espetáculo apresenta dentro do folder formato até A5 (15,5x21cm) atividade lúdica, que terá como tema principal a preservação do meio ambiente, de seus recursos hídricos e reflorestamento, ensinado de forma divertida que devemos cuidar da natureza e do meio ambiente e das árvores. Todo o público antes das apresentações será convidado a brincar utilizando o folder, que tem como ambiente lúdico a Fazenda de Dona Luiza e o Galinheiro de Laura. Todas as crianças ou público em geral que realizar a atividade proposta no folder, será convidado a receber sementes com instruções para seu cultivo e que deve ser plantada em uma praça, quintal, parque ou local com espaço para o seu crescimento natural e futuro, assim contribuindo para o reflorestamento de espaço desmatados com as construções urbanas. Contrapartida Negocial: O projeto espetáculo terá ampla divulgação em diferentes peças promocionais e vários meios de comunicação, sendo que a marca do patrocinador e Governo Federal estará alinhada a todas as ações educativa, cultural, artística, formativas e exibição promovidas pelo projeto além de estar sendo realizado no espaço oferecido pelo patrocinador, assim acreditamos que a marca deste terá uma grande visibilidade atrelada as promovidas pelo projeto. Toda a distribuição das peças promocionais será realizada em pontos estratégicos das cidades, semáforos, entidades de cunho educacional e cultural ou artístico, teatro e espaços nos centros das cidades, nas entrevistas concedidas a rádios, TVs e nas redes sociais, citados verbalmente nessas entrevistas, bem como antes e depois de todas as ações de execução do projeto citar o patrocínio em locuções, como também exibição de vídeo institucional do patrocinador antes de todas ações proposta neste projeto além de implantação de Stand e distribuições de material promocional, no contato direto com o trabalho desenvolvido pelo patrocinador. Será incluída as logomarcas em todos os produtos gerados e peças de divulgação e de distribuição e nos espaços onde serão realizados as apresentações e ações. Disponibilizaremos ingressos convites aos funcionários do patrocinador que terão entrada franca sendo respeitado a conta 10% do total da capacidade do teatro em cada apresentação, os clientes do patrocinador terão acesso a meia entrada apresentando cartão de identificação nas apresentações e na programação paralela, com também terá meia-entrada para os funcionários do patrocinado que desejam participares das apresentações e não disponha de ingresso convite. Antes das apresentações será exibição de vídeo promocional do patrocinador ressaltando os serviços oferecidos pelo patrocinador aos seus clientes e como os mesmos estão satisfeitos com os serviços do patrocinador além de um convite para conhecerem os seus serviços. Como também antes da apresentação teremos um áudio falando este Espetáculo tem o patrício pela Petrobras e do Governo Federal. Divulgação: O plano de Mídia tem a finalidade de delinear e planejar mecanismos eficazes para a melhor produção e divulgação do Projeto espetáculo, alinhado a um planejamento estratégico direcionado a construir e consolidar a imagem do patrocinador, incorporado à espaço ocupado e as ações de formação e apresentação artística. Todas as ações serão ligadas à divulgação das logomarcas obedecendo aos critérios de veiculação estabelecidos pela entidade patrocinadora, incluindo em todo o material gráfico, peça de divulgação e distribuição as logomarcas da(s) instituição(ões) Patrocinadora(s) e do Governo Federal, respeitando as orientações do patrocinador e citar verbalmente os patrocinadores em entrevistas realizadas com os artistas e diretores do projeto espetáculo. A equipe de mídia é formada por profissionais graduados em comunicação social com habitação em Jornalismo, composto de assessoria de comunicação, assessoria de imprensa e um Designer Gráfico além da equipe de Produção. Toda a equipe trabalha conjuntamente obedecendo ao cronograma de execução e aos objetivos traçados. Essa primeira etapa do plano de distribuição define como fazer para tornar a divulgação o mais eficiente possível, os canais a serem usados, as ações a serem realizadas, o teor da mensagem para cada público alvo e a periodicidade. Esse planejamento de Distribuição, comunicação e divulgação consiste em uma ferramenta fundamental para as ações de execução, pois organiza cada parte a ser divulgada e como deve ser e onde será divulgado. O plano proporcionará o aperfeiçoamento de todo o processo criativo, melhorando as condições dos aspectos técnicos e de realizações, a serem vistos em cada local de apresentação e nas ações complementares do projeto. A equipe desenvolverá uma campanha de onde será apresentada a identidade visual do projeto. O processo de veiculação será iniciado pelas mídias digitais, com criação de um Instagram para publicação dos primeiros passos do projeto, em seguida as mídias de jornal impresso, rádios e TV e mídias impressas (folder; flyer; panfleto; cartaz; encarte entre outros). A equipe participa de todo o processo de ensaio, apresentações como também nas atividades de formação, divulgando imagens, fotos, vídeos, depoimentos, texto, tudo em tempo real nas redes sociais da Cia. Equilíbrio e da Organização (Facebook, Instagram, Twitter e WhatsApp), todos estes canais de comunicação e divulgação serão trabalhados no intuito de melhorar e ampliar o conhecimento do projeto e do financiador. Também desenvolveremos algumas ações e metas a serem realizadas durante toda a execução do projeto, para melhor entendimento de cada ponto, apresentamos nossa metodologia que inclui: Criação de releases com fotos para a divulgação nos meios de comunicação, com o intuído de facilitar o processo de divulgação do espetáculo; Veiculação outras mídias/Clipagem; Material promocional/camisetas; Postais/panfletos; Cartazes; Banner; Convites/ingressos; Folder/programação; Fixações de cartazes e banners em pontos estratégicos dos locais das apresentações; Distribuições de folders, programações e convites a autoridades, gestores culturais, artistas, estudantes e público em geral; Divulgação nos meios de comunicação: (TV – canal aberto; Rádios das cidades contempladas; jornal impresso - 1 anúncio de ½ página durante 1 dia; Veículo: Portal).

O detalhamento técnico tem finalidade de delinear e planejar mecanismos eficazes para a melhor produção, divulgação e execução do Projeto, alinhado a um planejamento estratégico direcionado a construir e consolidar a imagem do patrocinador, incorporado à espaço ocupado e as ações de formação e apresentação artística. Todas as ações serão ligadas à divulgação das logomarcas obedecendo aos critérios de veiculação estabelecidos pela entidade patrocinadora, incluindo em todo o material gráfico, peça de divulgação e distribuição as logomarcas da instituição e do Governo Federal, respeitando as orientações do patrocinador e citar verbalmente os patrocinadores em entrevista realizados com artista e produtos do projeto espetáculo. Na equipe de mídia e formada por profissionais graduados em comunicação social com habitação em Jornalismo, composto de assessoria de comunicação, assessoria de imprensa e um Designer Gráfico além da equipe de Produção. Toda a equipe trabalha conjuntamente obedecendo ao cronograma de execução e os objetivos traçados. Essa primeira etapa do plano de distribuição define como fazer para tornar a divulgação o mais eficiente possível, os canais a serem usados, as ações a serem realizados, o teor da mensagem para cada público e a periodicidade. Esse planejamento de Distribuição, comunicação e divulgação consiste em uma ferramenta fundamental para as ações de execução, pois organiza cada parte a ser divulgada e como dever ser e onde será divulgado. O plano proporcionará o aperfeiçoamento de todo o processo criativo, melhorando as condições dos aspectos técnicos e de realizações, a serem vistos em cada local de apresentação e nas ações complementares do projeto. A equipe desenvolverá uma campanha de onde será apresentada a identidade visual do projeto. O processo de veiculação será iniciado pelas mídias digitais, com criação de um Instagram para publicação dos primeiros passos do projeto, em seguida as mídias de jornal impresso, rádios e TV e mídias impressas (folder; flyer; panfleto; cartaz; encarte; outdoor). A equipe participa de todo o processo de ensaio, apresentações como também nas atividades de formação, divulgando imagens, fotos, vídeos, depoimentos, texto, tudo em tempo real nas redes sociais da Organização Ponto de Equilibro (Facebook, Instagram, Twitter e WhatsApp), todos estes canais de comunicação e divulgação serão trabalhados no intuito de melhorar e ampliar o conhecimento do projeto e do financiador. Também desenvolveremos algumas ações e metas a serem realizadas durante toda a execução do projeto, para melhor entendimento de cada ponto, apresentamos nossa metodologia que inclui: Criação de releases com fotos para a divulgação nos meios de comunicação, com o intuído de facilitar o processo de divulgação do espetáculo; · Veicular VT em mídia televisiva; · Veiculação outras mídias/outdoor; Clippagem; Material promocional/camisetas; Postais/panfletos; Cartazes; Banner; Convites/ingressos; Folder/programação; · Fixações de cartazes e banners em pontos estratégicos dos locais das apresentações; · Distribuições de folders, programações e convites a autoridades, gestores culturais, artistas, estudantes e público em geral; · Divulgação nos meios de comunicação (TV - DFTV : 15 chamadas de 30 segundos, durante 3 dias, 5 vezes ao dia); · Rádio FM Frequência: 35 spot de 30 segundos, durante 7 dias, 5 vezes ao dia; jornal impresso - Correio Brasiliense Frequência: 1 anúncio de ½ página durante 1 dia; · Veículo: Portal 180 graus/ Frequência: 1 publicação; · Veículo: Outdoor/ Frequência: 6 veiculações, durante 15 dias. · Apresentação do cronograma das atividades para a Secretária de Cultura e a Imprensa; · Divulgação da programação do projeto através de carro de som móvel; · Apresentação de trecho do espetáculo em programa de TV; · Realização de ações de divulgação em escolas; · Antes e depois das apresentações divulgaremos o patrocínio, como também nas atividades de formação.

A Organização Ponto de Equilíbrio – OPEQ, mantenedora da Cia. Equilíbrio Dança Teatro e Circo, terá um foco especifico no atendimento a pessoa com deficiência. Este público vem crescendo nas plateias do sul do Brasil e isso não é diferente no norte e nordeste, sendo um público importante da nova plateia, as diferenças dos indivíduos devem ser respeitadas e o acesso à cultura deve ser equitativo. Pensando nisso a Direção e Coordenação do Projeto espetáculo, alia diferentes estratégias de atuação direcionadas para este público, buscando está respeitar as leis que regulamentam a acessibilidade no país, para melhor atendemos as pessoas com deficiência na execução do projeto PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTE CÊNICA, disponibilizando 20% de ingressos gratuitos para atendê-los. Para pessoas com DEFICIÊNCIA VISUAL: Disponibiliza o release do espetáculo em braile antes dos espetáculos. A áudio descrição é o principal recurso de promoção de acesso aos conteúdos culturais visuais para pessoas com deficiência visual. Serão estimulados e auxiliados a usarem outros sentidos para compreender melhor os conteúdos das manifestações culturais. Após a apresentação serão convidados a tocarem nos materiais cênicos do espetáculo. Para pessoas com DEFICIÊNCIA AUDITIVA: Teremos o intérprete de Libras – língua brasileira de sinais que será usada durante o espetáculo. Para pessoas com DEFICIÊNCIA INTELECTUAL: Para garantir um bom relacionamento e comunicação eficiente com pessoas com deficiência intelectual este público será convidado a assistir os ensaios do grupo junto com seus acompanhantes e participar conversando com o elenco antes das apresentações para que se sintam parte e tenham um contato com a arte de forma simples e direta, propiciando a compreensão via múltiplas inteligências. Para pessoas com DEFICIÊNCIA FÍSICA: Nos locais de apresentações são observadas as condições de acessibilidade física, garantir o acesso físico livre de barreiras arquitetônicas e atitudinais que podem causar constrangimentos. Para promoção de pleno acesso para pessoas com deficiência física e mobilidade reduzida é necessário oferecer informações, sinalização e áreas de atendimento, serviços e exposição com altura adequada ao seu alcance visual e de locomoção. PRODUTO: CONTRAPARTIDA SOCIAL, disponibilizando um profissional formado em Licenciatura em Pedagogia, formado no Curso de Extensão Acessibilidade em Ambientes Culturais na Universidade Federal do Rio Grande do Sul UFRG e um intérprete de Libras que participara das Oficinas de formação (Vivências) de iniciação a arte da “Dança Criativa”, do “Teatro e Contação de História e de “Circo e mediaram as Rodas de Brincadeiras (Conversas). Verifica-se que a garantia da acessibilidade se encontra intimamente relacionada não somente à eliminação de barreiras arquitetônicas como também de todas aquelas que impedem ou dificultam que a pessoa com deficiência tenha acesso ao bem cultural, necessitando de adaptações especificas a cada tipo de deficiência. Assim, a Lei 10.098/2000, que versa sobre normas gerais e critérios básicos para a promoção da acessibilidade das pessoas portadoras de deficiência ou com mobilidade reduzida será atendida.

A Organização Ponto de Equilíbrio-OPEQ, mantenedora da Cia. Equilíbrio Dança Teatro e Circo, entende que o acesso à cultura é um direito de todos e que devemos dar meios para que as todas as pessoas tenham oportunidade de acesso como público ou participantes das atividades, assim pretendemos atender de forma igual respeitando as diferenças. PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTE CÊNICA · Oferecemos gratuitamente ação cultural voltada ao público infantil ou infanto-juvenil, sendo uma programação das 3 (três) Oficinas de formação (Vivências) de iniciação a arte da “Dança Criativa”, do “Teatro e Contação de História e de “Circo e suas Modalidades, com 25 vagas para cada curso; · Disponibilizaremos transporte para deslocamento e acesso (ingressos) gratuitos ao espetáculo para as crianças que participaram da programação das 3 (três) Oficinas de formação (Vivências) de iniciação a arte da “Dança Criativa”, do “Teatro e Contação de História e de “Circo e suas Modalidades, como também a equipe de professores que acompanharão as crianças ao espetáculo; · Ensaio aberto, para garantir um bom relacionamento e comunicação eficiente com pessoas com deficiência intelectual, este público será convidado a assistir os ensaios do grupo junto com seus acompanhantes e participar conversando com o elenco antes das apresentações para que se sintam parte e tenham um contato com a arte de forma simples e direta, propiciando a compreensão via múltiplas inteligências; · Disponibilizaremos, na Internet, registros audiovisuais do espetáculo, das exposições, bate-papo, conversas conversar, das atividades de ensino formativo as oficinas artísticas, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22; · Permitimos a captação de imagens das atividades e de espetáculos e autorizamos sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias; · Será realizado a transmissão na web através de Life nas redes socias da organização, durante toda a execução do projeto, mostrando os bastidores das viagens, locais de apresentações, bate-papo, ensaios, entrevista, das aulas aplicadas nas oficinas nas escolas, depoimentos do público nas apresentações, dos professores e coordenadores das escolas contempladas, tudo em tempo real ou um pouco após a sua realização, assim qualquer pessoas no mundo com acesso as rede socias da organização, poderá acessa esta agenda diária das atividades e suas complexidades de realização e transmissão mas sobre tudo a importância da arte como recurso de fundamental para as crianças e seus famílias acessarem o mundo da lúdico através da arte.

Conforme a ata (em anexo no sistema) de eleição e pose da atual diretoria da Organização Ponto de Equilíbrio, na última folha pagina 13, está empossado e em atividade como presidente o senhor Luís Carlos Machado do Vale artista, Pedagogo e Especialista em gestão cultural pela Universidade Federal Rural de Pernambuco UFRPE. Atuando como diretor geral, gestor, coreografo e dramaturgo das companhias artísticas e projetos da OPEQ, e o Diretor e Coreografo da Cia. Equilíbrio e do espetáculo A Vida íntima de uma Galinha, deste modo a Organização Ponto de Equilíbrio é a única responsável pela gestão e processo decisório do Projeto A Vida Íntima de uma Galinha, a OPEQ é a proponente, idealizadora, planejadora e executora, tendo o objetivo de oferecer um espetáculo e formação artística para alunos da rede pública de ensino. A Organização Ponto de Equilíbrio também designada pela sigla OPEQ é uma entidade sem fins lucrativos com sede em Teresina no Piauí, reconhecida como entidade de Utilidade Pública no Estado do Piauí, pela Lei complementar Nº 6.073 de 17 de maio de 2011 e pelo município de Teresina pela Lei Nº 4.887 de 18 de março de 2016. Com mais de vinte anos de trabalho, nossa força vem da construção consciente de um diálogo entre os pares (sociedade civil, poder público e iniciativa privada), aliando o fazer artístico com as outras áreas do conhecimento dentre educação, saúde, cidadania, promoção social e econômico. Teve sua origem em 1998 desenvolvendo ações culturais, fomentando a arte, a cultura popular e a produção artística, foi institucionalizada como Organização Ponto de Equilíbrio - OPEQ em 27 de janeiro de 2010 com a finalidade no desenvolvimento artístico, social, cultural, educacional e econômico do Piauí e do Brasil e vem implementando programas, projetos e ações que contribuem na formação e fomento para a arte. Temos como missão investir na cultura no Estado do Piauí, promovendo o desenvolvimento e acesso a formação, criação, produção da arte piauiense e brasileira na sua diversidade cultural, fomentando espaços de convivência, gerando sensibilização e mobilização, ainda realizando ações que fomentam a troca de conhecimento, fortalecimento da classe artística e a aproximação do público as ações culturais, além de defender o direito do cidadão a alimentação, saúde e educação. A Organização Ponto de Equilíbrio é consolidada como uma instituição sólida e confiável na execução de seus projetos locais, estaduais e nacionais, atendendo o público oriundo das comunidades em alta vulnerabilidade social residente nas periferias e zona rural da cidade e interior do Estado Piauí, pessoas com deficiência, pessoas soropositivos, remanescentes quilombolas e principalmente crianças, adolescentes e jovens matriculados na rede pública de ensino. Atualmente, a OPEQ é mantenedora de várias companhias, espaços, ações, programas e projetos com foco em educação, cultura, formação artística, saúde, promoção social e econômico. Presidente, Diretor Geral e Coreografo LUÍS CARLOS MACHADO DO VALE: LUÍS VALE – DRT: 0225/PI Formação Licenciatura em Pedagogia, Especialista em Gestão Cultural na Universidade Federal Rural de Pernambuco UFRPE, Curso de Extensão Acessibilidade em Ambientes Culturais na Universidade Federal do Rio Grande do Sul UFRG, Curso Técnico em Dança pela Escola Técnica de Artes Gomes Campos é Gestor Cultural da Organização Ponto de Equilíbrio OPEQ, atualmente é Diretor da Escola de Dança Santa Maria, Escola Equilibrista de Circo, Espaço Artístico Ponto de Equilíbrio e dramaturgo e coreografo da Cia. Equilíbrio, Cia. Dança Eficiente, Cia. Deslumbre e Cia Enlevo. Vice Presidente, Diretora Administrativa LAURITA MACHADO DO VALE: LAURITA VALE Com formação em Administração de Empresas, atua desde 2006 na área cultural. Iniciando nesta como Gestora no Teatro do Boi, Teatro mantido pela Prefeitura Municipal de Teresina/PI através da Fundação Municipal de Cultura Monsenhor Chaves – FMCMC, atuando neste até 2007. Em 2008 e 2009 atuou em outros espaços culturais da cidade, dentre eles a Casa da Cultura de Teresina e Palácio da Música, instituições também mantidas pela Fundação Municipal de Cultura Monsenhor Chaves – FMCMC. Idealizadora do Projeto “Do Eu Sertão” contemplado no Programa BNB de Cultura em parceria com BNDES – Edição 2011 e no Prêmio Arimatan Martins de Teatro – Fundação Cultural do Estado do Piauí (FUNDAC) – 2013. Atua na OPEQ desde sua fundação em 2010 como Gestora Administrativo-Financeira, Produtora, Revisora e Assistente de Elaboração de Projetos. Direção Executiva RICARDO LUÍZ DOS SANTOS RAMIRES: RICARDO RAMIRES Graduação Bacharelado em Educação Física, na Faculdade Maurício de Nassau Unidade Centro Teresina Campus Aliança. Natural da cidade Maceió no estado de Alagoas. Curso de Assistente de Coreografo 240 horas do Pronatec certificado reconhecido pelo MEC 2018. É Produtor Cultural dos grupos: Cia. Equilíbrio, Cia. Deslumbre, Cia. Enlevo, Cia. Dança Eficiente e Trupe Equilibrista. Atualmente é Diretor Executivo da Organização Ponto de Equilíbrio atuado com coordenador da Escola de Dança Santa Maria projeto realizado pela OPEQ em parceria com a SEDUC e SECULT, Diretor administrativo do Espaço Artístico Ponto de Equilíbrio e Escola Equilibrista de Formação em Circo. Assessoria de Comunicação e Divulgação RAIMUNDA MARIA MELO DE SOUSA: DINHA MELO Formada em Jornalismo pela faculdade Estácio CEUT, foi assessora de comunicação na Associação Cadeirantes ASCAMTE no ano de 2011 até 2014. Em 2014 assessora de Comunicação da Organização Ponto de Equilíbrio atuando até hoje, no mesmo ano recebeu a função de Coordenadora do projeto Espaço Artístico. Em 2015 como assessora de comunicação do projeto do Projeto Equilibrista de Formação em Circo - Edital Prêmio Funarte Caixa Carequinha de Estímulo ao Circo, realizado pela Funarte em parceria com a Caixa Econômica Federal. Em 2015 iniciei com Monitora do Projeto Escola de Dança Santa Maria projeto idealizada pela OPEQ e desenvolvida em parceria com a Secretaria de Estado de Cultura do Piauí, através da Secretaria de Educação e Cultura do Piauí, sendo um importante e fundamental parceria para atender estas comunidades periféricas da capital com cursos de dança. Em 2016 participou da pesquisa, criação, montagem e apresentação com dançarina do espetáculo A minha Maneira, dirigido pelo professor Luís Carlos Vale e coreografado pelo professor Sidh Ribeiro. Em 2018 formasse em assistente de coreografia curso oferecido pelo MEC através da SEDUC. Designer Gráfico GERSON CARVALHO Iniciou sua formação na Escola Zoin de Circo (2005 a 2017), no Ginásio Poliesportivo Verdão – Centro. Formou-se como Instrutor em 2009 integrou-se Participação de encontros voltados para área circense nos Estados de Pernambuco- Recife 2008, São Paulo 2009, Ouro Preto-MG 2012, Juazeiro do Norte-CE 2010 e Brasília-DF 2013. Curso de Instrutor na Escola Pernambucana de Circo, Professor Cezar e Lino Articuladores da rede Circo do Mundo (2007), Curso de Teatro do Movimento com Diretor Frank Mamu 2008, Curso Claw - Marcus Cazu em São Paulo,2010. Espetáculos: O Sertão Vai Virar Circo 2009, O Circo das Letras (SALIPE) 2010, Eu Teresina 2011, Espetáculo O Sonho de Tiziu 2012. Espetáculo Alegria de Circo 2016, nos 70 anos do SESC. Professor De Acrobacia Escola de circo Zoin no Estado do Piauí (2008 a 2017), Espaço Artístico Ponto de Equilíbrio Professor (2015 a 2018). Participou com atração da passagem da Tocha Olímpica em Teresina. Professor de Malabarismo no Projeto Escola Aberta Programa da Prefeitura Teresina/PI (2010 a 2012). Professor de Circo na Equilibrista Escola de Circo (2016-2020).

PROJETO ARQUIVADO.