Projeto Camapu - O Jardim de Alice

Este projeto compreende a circulação do espetáculo "O Jardim de Alice" da dupla de artistas marionetistas San Rodrigues e Nina Brito, quando percorrerá cidades e capitais brasileiras, ofertando espoetaculo teatral em cada uma das cidades visitadas. Além dos espetáculos, serão ofertadas ações formativas no segmento teatral , objetivando a formação de platéia, agentes multiplicadores, contrapartida social e também compartilhamento da pesquisa artística da dupla de artistas.

Sobre o espetáculo teatral O Jardim de Alice: Ficha técnica: Autores: San Rodrigues e Nina Brito Direçao teatral: San Rodrigues Trilha Sonora: San Rodrigues e Renato Torres Carga horária: 30 minutos – Duração da peça Faixa etária: crianças e adultos – Livre Público: crianças e seus familiares, professores Sinopse O Jardim de Alice O Jardim de Alice é a cidade da nossa infância revelada. As malas da família estão prontas e aquele é o último final de tarde da menina Alice naquela casa. Nelas estão guardadas suas boas lembranças e tudo o que vai levar dali pelo resto do caminho. O espetáculo aborda a melancolia infantil da menina naquele exato momento de transformação. Rememora as antigas brincadeiras de rua, o casario colorido, o imaginário particular de uma cidade ainda pueril e tantos momentos guardados como um tesouro muito íntimo. O amor pela infância é celebrado pelos moradores do jardim cultivado pela menina. Coube a Alice acolhê-los e ajudá-los, pois é a infância o remédio que a tudo cura. Remendou o casco quebrado de um caramujo, fez um vagalume sem asas voltar a voar. Abrigou numa velha bota de soldado o louva-a-deus de costas quebradas. Ajudou uma Joaninha a perder seu medo de altura. Mas Alice está crescendo, é seu último dia naquela casa de infância e seus amiguinhos do jardim se despedem dela e a saúdam com músicas e poesia, que recordam o que ela fez por cada um deles. E todos assim são levados a recordar o que de precioso nossa própria infância forjou em nós. O Jardim de Alice começa e termina com a mesma pergunta: Quais lembranças da infância você guarda como se fosse um tesouro? Dramaturgia, cenografia – O Jardim de Alice, conta com cenários móveis onde o movimento figura como aspecto fundamental em toda encenação. A trilha sonora é original e as canções, compostas exclusivamente para a peça embalam a imaginação da plateia, abrindo um portal de retorno à infância particular de cada um. O Jardim de Alice sempre cativa e envolve crianças e adultos pela sua interação durante e ao final do espetáculo. NECESSIDADES TÉCNICAS E DE LOGÍSTICA PARA AS APRESENTAÇÕES Para transporte do material cênico, é necessário veículo com bagageiro com espaço suficiente para 3 malas cênicas medindo 1,00m (altura) x 0,60m (largura) x 0,30m (profundidade). O espetáculo necessita de proximidade com a plateia pela interação que os marionetes possuem com o público durante a apresentação, então necessita de palco com piso plano ao mesmo nível da plateia, no caso de palco elevado apenas até a altura do olhar do espectador e o formato pode ser italiano ou semi- arena medindo 4 metros de largura e 4 metros de profundidade. A trilha sonora direciona toda a movimentação do espetáculo e dos manipuladores para a formação dos espaços cênicos, portanto não há necessidade de microfones, somente equipamento para reprodução da trilha. TEMPO DE MONTAGEM E DO ESPETÁCULO Montagem e desmontagem de 30 minutos (cada) Duração do espetáculo 30 minutos RIDER TÉCNICO, MAPA DE PALCO E ILUMINAÇÃO RECURSOS DE CENOGRAFIA O cenário do espetáculo consiste em três malas que se abrirão durante a encenação e darão suporte para os marionetes do espetáculo (conforme mapa de palco abaixo). A caixa cênica do local de apresentação, se houver, pode ser totalmente neutra, preta. O piso do palco precisa ser liso, pois os cenários são movimentados por rodízios em suas bases. RECURSOS DE ILUMINAÇÃO CÊNICA A iluminação do espetáculo pode ser frontal e geral, conforme área delimitada em amarelo no mapa de palco acima fornecida pelo próprio local da apresentação, sem a necessidade de cor para ambientação cênica. RECURSOS DE SONORIZAÇÃO A trilha sonora é em formato mp3 e necessita apenas de local para reprodução ou plugue para conectar ao computador ao sistema de som do local da apresentação. De preferência, próximo ao palco para que seja operado pelos próprios manipuladores. ______________________________________________________________________________________________________ Contaçao de Histórias: Trata-se de, transmitir e compartilhar, na forma de palavras, imagens, sons e muitas vezes improvisações cênicas e/ou embelezamentos, conhecimentos, valores e saberes populares. Serão temáticas envolvendo mitos amazônicos, entre outros. Público: professores, crianças e pais Locais de apresentação: Espaço cultural local, escola e/ou creche pública: Faixa etária: livre A proposta de unir dois segmentos de arte cênicas, a Arte do Marionetismo e a Contação de Histórias, leva os artistas a uma conversa com o universo da manipulação envolvendo questões sensoriais e emocionais, de forma a promover a participação e a interação do público, facilitando e desenvolvendo a percepção de novas experiências, tanto lúdicas quanto emocionais, compreendidas nas duas linguagens artísticas. A ÁRVORE DE TOMORUMU Mito dos índios Uapixana Um mito que fala sobre unidade, erro e regeneração. Os índios descobrem uma árvore que dá todos os frutos , legumes e grãos, a Árvore de Tomorumu. Os sentimentos envolvidos e as escolhas feitas os levam a um grande erro , mas depois um grande aprendizado que os faz construir a regeneração. _______________________________________________________________________________________________

OBJETIVO GERAL: Realizar a circulação do espetáculo infantil O Jardim de Alice, realizando apresentações em cidades e capitais brasileiras, com ofertas de oficinas formativas no segmento de artes cênicas. OBJETIVOS ESPECÍFICOS: . 08 apresentações do espetáculo O Jardim de Alice, gratuitamente, sendo 01 em espaço cultural local e 01 em escola e/ou creche publica , num total de 02 apresentações em cada uma das 04 cidades visitadas. Um dos espetáculo será realizado no espaço de uma escola e/ou creche publica, com democratização total de acesso ao publico, levando a arte diretamente a crianças da rede publica de ensino, não havendo necessidade de deslocamentos dos alunos. - 04 atividades de Contação de Histórias: Trata-se de, transmitir e compartilhar, na forma de palavras, imagens, sons e muitas vezes improvisações cênicas e/ou embelezamentos, conhecimentos, valores e saberes populares. Locais de apresentação: Espaço cultural local, escola e/ou creche pública. Total de publico beneficado: 08 apresentaçoes teatrais x 100 pessoas = 800 pessoas 04 contações de historias x 50 pessoas ...... 200 pessoas total publico ........................................... 1.000 pessoas ___________________________________________________________________________________________________ Ações formativas: - 04 Oficinas "O Teatro Narrativo" - Professores da rede pública. A ação formativa "O Teatro Narrativo" trabalha na zona fronteiriça da arte teatral com o atributo natural do ser humano que é o ato de narrar. É espetacularidade, que traz à ação o ritual cênico que interessa e encanta o público, e ao mesmo tempo faz-se simples e acessível para a utilização como ferramenta para a sala de aula. Nos exercícios propostos trabalharemos a sensibilização para a forma narrativa, única em cada ser, e através de exercícios práticos, trabalharemos consciência corporal, ritmo e jogo lúdico no ato de narrar. - 02 oficinas Manipulação de Marionetes, voltadas aos artistas locais, professores e interessados em geral. As oficinas serão ofertadas, 01 em cada uma das 02 capitais a serem visitadas pelo projeto, onde foi detectada demanda para a atividade envolvida na oficina ofertada. _____________________________________________________________________________________________________ Contrapartida Social: . 04 Oficinas Mãos Tear -Teatro para Bebês, envolvendo professores e pais. A oficina é uma experiência estética e sensorial das possíveis vivências teatrais a serem compartilhadas entre pais e bebês, envolvendo também professores e/ou cuidadores de creches públicas. Vagas ofertadas: 25 cada oficina, num total de 100 beneficiados

A realização deste projeto tem como objetivo geral abranger , além de uma capital nortista e 01 capital nordestina, visitar também 02 cidades do interior do Pará com menos de 150.000 habitantes, que raramente são beneficiadas por um projeto deste gênero, acreditando no impacto e na importância de contemplar lugares descentralizados, democratizando desta forma o acesso às Artes Cênicas, sendo esse o diferencial e a relevância de nosso projeto. As ações propostas pretendem a formação de platéia e agentes multiplicadores, como também compartilhar a pesquisa artística da dupla . O espetáculo, do ponto de vista técnico, foi criado para poder ser adaptado para espaços alternativos, como praças, escolas e espaços comunitários. Foi concebido de forma compacta para esse tipo de circulação: os objetos cênicos com uma iluminação simplificada dão conta de criar uma atmosfera teatral, ainda mais para um público que tem pouco contato com essa arte. O cenário é portátil e o kit de equipamentos de luz e som necessários já foram pensados de forma a facilitar essas viagens, a equipe é enxuta variando de 5 a 6 pessoas. A pré-produção é fundamental para viabilizar uma circulação como essa. A produção já tem relação e contatos estabelecidos com responsáveis pelos espaços culturais das cidades a serem visitadas, e quando da seleção de nosso projeto, as parcerias serão formalizadas, Parcerias deste tipo são fundamentais para atuar na região porque nos "apresenta" ou nos liga diretamente às lideranças culturais e somente com o envolvimento de todos, é possível realizar o trabalho com qualidade. E mais: Nosso projeto se enquadra nos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores . O projeto tem por finalidade (dentre as elencadas no Artigo 3º da Lei 8313/91): II - fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres;

Detalhamento da itinerância: 1ª. cidade a ser visitada: Óbidos- PA: População: 50 596 hab Município distante da capital. O transporte utilizado será aéreo e fluvial. Saída de Belem via aérea até Santarém, seguido via fluvial para Óbidos. ______________________________________________________________________ 2ª. cidade a ser visitada: Oriximiná- PA – População de 72 160 hab Município paraense distante da capital. O transporte utilizado será terrestre. De Óbidos, primeiro município a ser visitado, deslocamento estimado em 01 hora via terrestre para Oriximiná. O retorno poderá se dar mediante Obidos.Oriximiná.Santarem, ou direto via fluvial Oriximiná.Santarem. _______________________________________________________________________ 3ª. cidade a ser visitada Macapá – AP O deslocamento se dará via aérea Belém.Macapá.Belém. ________________________________________________________________4ª. cidade a ser visitada 4a. cidade a ser visitada Salvador –BA O deslocamento se dará via aérea Belém.Salvador.Belém. __________________________________________________________________________________________ Sobre os artistas e o projeto: https://youtu.be/SyzUvb5GKC0 ______________________________________________________________________________________________ Sobre o proponente: https://www.namazonia.org/ FACEBOOK https://www.facebook.com/namazonia.org/ INSTAGRAM Usuário: @namazonia.br YOU TUBE https://www.youtube.com/channel/UCNtdwraL4lMiHyRKbPtfa2Q ____________________________________________________________________________________________ ESTRATÉGIA DE COMUNICAÇÃO Por se tratar de um projeto que abrange também, além de 02 capitais, cidades do interior paraense, a estratégia de divulgação em veículos de comunicação de massa será concentrada nas rádios e tvs locais, assim como carros-som. serão produzidos também, materiais de divulgação como cartazes e banners eletrônicos .; A estratégia principal de divulgação será pela internet, dos conteúdos e fotos e vídeos nas redes sociais e imprensa online. Os registros de foto serão postadas o mais breve possível, observando os sinais de internet disponiveis nas cidades. Ao final de cada etapa de circulação, será editado um vídeo em formado mini-doc (4 a 5 minutos de duração) a partir do registro videográfico e fotográfico captado que será postado no You Tube para amplo acesso da população à esse conteúdo. Antecedendo cada apresentação,haverá menção ao patrocinador e à lei de incentivo cultural, haverá também distribuição de folder contendo o programa do espetáculo, para melhor compreensão da mensagem contida na peça teatral. Também em cada local, haverá 01 banner impresso em lona. Será contratada assessoria de imprensa para produção de releases, marcação de entrevistas as rádios e TVs locais, matérias impressas em jornais das cidades visitadas. ________________________________________________________________________________________________

AÇÕES FORMATIVAS 04 Oficinas "O Teatro Narrativo" Ministrante: Ester Sá Público – Professores da rede pública de ensino No. participantes: 15 vagas Carga horária: 4,0 horas A ação formativa "O Teatro Narrativo" trabalha na zona fronteiriça da arte teatral com o atributo natural do ser humano que é o ato de narrar. É espetacularidade, que traz à ação o ritual cênico que interessa e encanta o público, e ao mesmo tempo faz-se simples e acessível para a utilização como ferramenta para a sala de aula. Nos exercícios propostos trabalharemos a sensibilização para a forma narrativa, única em cada ser, e através de exercícios práticos, trabalharemos consciência corporal, ritmo e jogo lúdico no ato de narrar. Serão abertas inscrições via online site da proponente, devidamente divulgadas via banners eletrônicos redes sociais, cartazes impressos. Total público beneficiado: 04 oficinas x 15 vagas = 60 professores ********************* 02 Oficinas Manipulação de Marionetes Ministrantes: San Rodrigues e Nina Brito Público: artistas locais, alunos e professores da rede pública de ensino No. participantes: 20 vagas por oficina Carga horária: 10 horas A arte do marionetismo atravessou os séculos e é uma arte que exige disciplina, concentração e sensibilidade. Sua prática leva ao autoconhecimento e estabelece um vinculo direto com a fantasia pessoal de cada um A oficina trata elementos fundamentais da manipulação, bem como nomenclatura utilizada pelo Projeto Camapu. As bases e posturas, os exercícios fundamentais e as formas básicas de manipulação. Tem como objetivo proporcionar o contato direto com os bonecos de cena do Projeto Camapu, bem como o entendimento do funcionamento de sua manipulação, objetivando propagar a técnica marionetismo. Serão ofertadas 02 oficinas, sendo uma em cada capital visitada pelo projeto. Total público beneficiado: 20 vagas x 02 oficinas = 40 pessoas As inscrições serão realizadas via online, formulário a ser disponibilizado via site da proponente e devidamente divulgado via redes sociais, e também entre outras fontes disponíveis nas cidades visitadas. ****************** Ações formativas Acessibilidade física:A produção escolherá espaços culturais, creches e/ou escolas públicas que possuam as adequações ao acesso a portadores de necessidades especiais. Serão disponibilizadas assentos para toda plateia . Acessibilidade deficientes visuais: Nos formularios de inscriçao para as oficinas, será detectado o interesse desse publico especial, e sendo confirmada a participação, será disponibilizado interprete de libras Nota: Na fase de inscrições para as ações formativas, que deverão se dar via online com formulário disponibilizado no site da proponente, será verificada pelas produções locais contratadas - a existência e demanda do público de deficientes auditivos fluentes em libras para que se decida a necessidade de manter ou não intérprete de libras pra as atividades previstas no projeto. _________________________________________________________________________________________________ Contrapartida Social: 08 Oficinas Mãos Tear Ministrante: Ester Sá Público: alunos e professores da rede pública de ensino e também seus pais. Carga horária: 3,0 horas No. vagas: 20 por oficina A oficina é uma experiência estética e sensorial das possíveis vivências teatrais a serem compartilhadas entre pais e bebês, envolvendo também professores e/ou cuidadores de creches públicas. As mãos são o ponto de partida para o jogo lúdico, para tecer narrativas simples. Investigar o corpo como espaço de afeto e comunicação. A voz que porta a palavra e os sons anteriores a elas, e a música, elemento primordial na infância, são os fios que trançam essa trama. Será realizada dentro de uma escola, creche pública localizada em bairro popular da cidade ou em espaço cultural, a ser definido em parceria com a secretaria municipal de educação. Total de publico beneficiado: 20 vagas/oficina x 08 = 160 beneficiados ******************* Total de publico a ser beneficiado pelo projeto 08 apresentações teatrais x 150 pessoas ............................. 1.200 pessoas 04 contações de histórias x 40 pessoas ................................. 160 pessoas Total público ...................................... ............................. 1.360 pessoas ________________________________________________________________________________________________ Ações formativas e Contrapartida Social Acessibilidade física:A produção escolherá espaços culturais, creches e/ou escolas públicas que possuam as adequações ao acesso a portadores de necessidades especiais. Serão disponibilizadas assentos para toda plateia . Acessibilidade deficientes auditivos: Nos formularios de inscriçao para as oficinas, será detectado o interesse desse publico especial, e sendo confirmada a participação, será disponibilizado interprete de libras Nota: Na fase de inscrições para as ações formativas, que deverão se dar via online com formulário disponibilizado no site da proponente, será verificada pelas produções locais contratadas - a existência e demanda do público de deficientes auditivos fluentes em libras para que se decida a necessidade de manter ou não intérprete de libras pra as atividades previstas no projeto..

Espetaculos teatrais e contaçao de histórias: Acessibilidade física: A produção escolherá espaços culturais, creches e/ou escolas públicas que possuam as adequações ao acesso a portadores de necessidades especiais. Serão disponibilizadas assentos para toda plateia . Acessibilidade para deficientes visuais: Na presença de deficientes visuais, a dupla de artistas estará disponível para que o espectador possa tatear os objetos de cena e figurinos e fazer perguntas sobre o espetáculo. Acessibilidade para deficientes auditivos: será disponibilizado interprete de libras Ações formativas e Contrapartida Social Acessibilidade física: A produção escolherá espaços culturais, creches e/ou escolas públicas que possuam as adequações ao acesso a portadores de necessidades especiais. Serão disponibilizadas assentos para toda plateia . Acessibilidade deficientes auditivos: Nos formularios de inscriçao para as oficinas, será detectado o interesse desse publico especial, e sendo confirmada a participação, será disponibilizado interprete de libras Nota: Na fase de inscrições para as ações formativas, que deverão se dar via online com formulário disponibilizado no site da proponente, será verificada pelas produções locais contratadas - a existência e demanda do público de deficientes auditivos fluentes em libras para que se decida a necessidade de manter ou não intérprete de libras pra as atividades previstas no projeto.

As medidas de democratização são intrínsecas ao cumprimento dos objetos deste projeto cultural, uma vez que todos os produtos culturais (espetáculos e oficinas ) oferecidos são gratuitos ao público. Vale ressaltar que o projeto será realizado na região Norte e também no Nordeste, além de beneficiar 02 cidades do interior do Pará, onde as apresentações serão realizadas em espaços culturais abertos ao público em geral, escolas e/ou creches públicas. Os registros audiovisuais da circulação contendo trechos dos espetáculos, oficinas, e da própria viagem a essas localidades, serão disponibilizados de forma editada e com uma narrativa na internet para que o público possa entender o contexto delas e acessar livremente. Será permitido o uso desse material por redes públicas de televisão. O projeto prevê ação de democratização de acesso, (Ampliaçao de Acesso) na forma da disponibilização dos vídeos produzidos sobre a itinerância ao publico em geral, via You Tube e redes sociais. Os vídeos a serem disponibilizados, terão também legendas. As atividades serão realizadas em espaços com facilidade de acesso pelos interessados, e tambem dentro de escolas e,ou creches públicas, não havendo nesse caso necessidade de deslocamento das crianças, pais e professores.Levaremos a arte diretamente ao publico a ser alcançado pelo projeto. A peça teatral a ser apresentada tem faixa etária livre. A ação acima prevista atende ao previsto no Art. 21 - Incisos III, V e VII,da IN 02.2019, conforme descrito abaixo: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22 - acesso à cultura V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil

O proponente será o responsavel pela coordenaçao geral e adm.financeira do projeto, poodendo contratasr ou designar diretor para essa tarefa, sofrendo remuneraçao pelas atividades exercidas no presente projeto. Namazônia – Fundada em 2001, que tem dentre seus objetivos atuar na promoção de cidadania através de ações na área cultural, educação, meio ambiente, artes e ciências; promover ações que contribuam para manter viva a memória cultural popular relacionada com os usos, costumes e tradições da diversidade cultural brasileira. Já desenvolveu diversos convênios/contratos firmados com instituições públicas estaduais e federais, além de realizar e produzir diversos projetos culturais na região amazônica. Produziu e produz inúmeros projetos culturais, tanto na área de artes cênicas, artes visuais, Humanidades, via Leis de Incentivo à Cultura, Estadual e Federal e via convênios firmados com instituições estaduais e federais. Atuamente, em processo de pré-execuçao, a III FLIX -Festa Literária Internacional do Xingu,realização prevista para o segundo semestre de 2020, na cidade de Altamira, PA. T. de Fomento - Diretoria Livro e Leitura –Ministerio Cidadania; 2019 – Ciranda das Artes- Lei Federal de Incentivo - Santarém, PA- Oferta de oficinas envolvendo artes cênicas, artes circenses e artes visuais, e ações direcionadas aos alunos da rede pública de ensino; 2018/2019 - O Dia da Caça – Edital Cultural Petrobras – Lei Rouanet – Itinerancia do espetáculo teatral da dupla Las Cabaças pelos Estados do Amazonas, Acre, Roraima e Rondonia; 2018 - À Luz do Círio – Lei Rouanet - Produção de 03 videomappings exibidos durante o Cirio de Nazaré, com oferta de oficina ao publico interessado, em parceria com a Secult Pará, Museu do Cirio, Forte do Presépio e também o Sesc Boulevard. Projetos desenvolvidos e/ou em desenvolvimento 2020 – III FLIX -Festa Literária Internacional do Xingu – em pré-produção, realização prevista para novembro.2020, na cidade de Altamira, PA. Termo de Fomento - Diretoria Livro e Leitura –Ministerio Cidadania. 2019 – Ciranda das Artes- Lei Federal de Incentivo - Realizado em Santarém, PA- Oferta de oficinas envolvendo artes cênicas, artes circenses e artes visuais, com oferta de oficinas e ações direcionadas aos alunos da rede pública de ensino. 2018 - O Dia da Caça – Edital Cultural Petrobras – Lei Rouanet – Itinerancia do espetáculo teatral da dupla Las Cabaças pelos Estados do Amazonas, Acre, Roraima e Rondonia. 2019 - Projeto Feira Literária Infantojuvenil de Belém – FLIB 2019 – Parceria Livraria Fox – Realização Ministério da Cidadania, Diretoria de Livro e Leitura – Termo de Fomento. 2018 - À Luz do Círio – Lei Rouanet - Produção de 03 videomappings exibidos durante o Cirio de Nazaré, com oferta de oficina ao publico interessado, em parceria com a Secretaria de Estado de Cultura, através do Museu do Cirio e Forte do Presépio, e também o Sesc Boulevard 2018-2017-2015 - Realização do VII, IX e X Festival Internacional de Humor da Amazônia – Ecologia no Traço - Feira Pan-Amazonica do Livro. Secult - Pará - Bco da Amazonia.- 2016 - Projeto Um Lugar chamado Primavera – pesquisa e publicação de livro contendo a história do Município de Primavera -PA.- Contrato Prefeitura Municipal de Primavera – PA.- Doação da publicação ao Sistema Estadual de bibliotecas Públicas para distribuição a todas as bibliotecas públicas do Pará – 2016. _________________________________________________________________________________________________________ San Rodrigues Artista marionetista, construtor de marionetes de fio, iniciou-se na marcenaria como aprendiz do mestre Sandoval de Sarges, sendo membro da quinta geração desse ofício. Iniciou sua carreira profissional em outras cidades trabalhando como cenógrafo de produtos, merchandising, vitrinismo e publicidade no ano de 1987, onde se iniciou no universo da criação cenográfica e desenvolvimento de espaços temáticos. Desde o ano de 2008, além de prestar serviços como produtor na Fundação Cultural do Pará , vem se dedicando à arte cênica local. Realizou trabalhos cenográficos aplicados ao universo do teatro e da música, desenvolvidos no Experiacto Atelier, do qual é fundador juntamente com a arquiteta Nina Brito. Suas pesquisas com marionetes se iniciaram em 2011. Seu oficio de tradição familiar (marcenaria) e sua pesquisa literária encontraram terreno fértil nesse universo, por isso atualmente se dedica prioritariamente ao que chama de marionetismo. Em 2013, fundou o Projeto Camapu, espaço cultural onde se estuda, desenvolve e pratica o teatro através de marionetes de madeira. Desde então participa de todas as peças, performances e iniciativas que ocorrem no Projeto Camapu, entre elas, a peça “Borbô”, montada em 2015, e “O Jardim de Alice” (2016). Seu trabalho mais recente, “O Conto das Duas Ilhas”, recebeu o prêmio Myriam Muniz de Teatro de 2015, concedido pela Funarte e Ministério da Cultura, que foi montado no início de 2017 com apresentações no espaço teatral do Projeto Camapu, o Teatro ROC ROC. _______________________________________________________________________________________________________ Nina Brito - Cenógrafa e marionetista Nívia de Moraes Brito, adotou o nome artístico de Nina Brito, nascida em Macapá, radicada no Pará, é arquiteta e cenógrafa formada pela UFPA e pela ETDUFPA. Atua como cenógrafa e cenotécnica em espetáculos de teatro, dança e música desde 2008, e no Teatro Experimental Waldemar Henrique, presta serviços. Em 2012, no Núcleo de Oficinas Curro Velho começou a experimentar o uso de materiais recicláveis para a confecção de objetos artísticos (formas animadas e adereços para cena) e também desenvolveu trabalhos de pesquisa e experimentação para cenografia de teatro de marionetes no Experiacto Atelier, a qual foi uma das fundadoras, com a parceria do cenógrafo San Rodrigues. A parceria deu início ao Projeto Camapu na periferia do Jardim Sideral em 2013, estreando com a apresentação da peça de marionetes intitulada “O Conto de Natal” de autoria de San Rodrigues atraindo boa parte do público infanto-juvenil da comunidade. Nos anos seguintes dedicou-se a construção de cenografia para marionetes utilizando como recurso a madeira e estudando a possibilidade do espaço cênico mutável, vistos nos espetáculos “Borbô” (2015) e “O Jardim de Alice” (2016). Teve o espetáculo premiado “O Conto das duas Ilhas” pela Funarte (Prêmio Myriam Muniz 2015), onde experimentou as possibilidades da prática da cenografia mutável no universo e nas animações quadro a quadro (stop motion), além de iniciar o estudo para manipulação de marionetes estreando em fevereiro de 2017 no teatro ROC ROC (sede do Projeto Camapu). ___________________________________________________________________________________________________ Ester Sá Atriz, arte-educadora, contadora de histórias e dramaturga. Em 2004 Recebeu o Prêmio Funarte de Dramaturgia. Participou do Projeto Palco Giratório de circulação nacional o SESC em 2005 com o Grupo In Bust Teatro com Bonecos, circulando em diversos estados do Brasil. Em 2006, no grupo Desabusados Cia. realizou os espetáculos “Quem vai levar Mariazinha para passear? E “Por a Caos”(2009). Assinou direção geral em trabalhos como “O Viajante das Lendas Amazônicas”(ópera infanto Juvenil), tendo se apresentado em grandes teatros do Brasil como Palácio das Artes/BH, Teatro Nacional - Brasília, Teatro Municipal /RJ e Teatro da Paz/PA, e “N.R. – O JOGO”(via ETDUFPA). Integrou o elenco do espetáculo teatral “O Império de São Benedito”. Concebeu e coordenou , de 2008 a 2010, em parceria com Nando Lima, o Festival Territórios de Teatro. Em 2008 criou o espetáculo “Iracema voa” espetáculo teatral sobre a vida e a obra de Iracema Oliveira (em repertório, já apresentado em Belém, Marabá, e Brasília), e em 2009 foi premiada pela Funarte para a escrita de texto teórico sobre o processo de criação do espetáculo Iracema Voa, na categoria intercâmbio com a Cultura Popular, o que gerou o ensaio “À Voar”. Em 2012 criou a dramaturgia , encenou atuou no espetáculo “Cartas para a Paz”, apresentado em Belém e São Paulo. Produziu e atuou no Curta Metragem “Quem vai levar Mariazinha para passear?- o filme” pelo edital Curta Criança do MINC e EBC/TV Brasil. Também assinou Direção e dramaturgia do espetáculo “La Fábula”, da Cia Madalenas. Em 2014, participou do Juri do Edital Myriam Muniz, Edital nacional de montagem e circulação em teatro. Realizou dublagens para filmes de animação como "A Onda- festa na Pororoca" e "O Rapto do Peixe-Boi, de Cássio Tavernard, e Nossa Senhora dos Miritis, de Andrei Miralha. Mantém um projeto musical direcionado ao público infantil, o "Tambor de Dentro", em parceria com Renato Torres. Atua também como contadora de histórias, com mais de 20 trabalhos em repertório circulando semanalmente em espaços da cidade de Belém, dentre eles estão “Uma História com Mil Macacos” “O Abanador Mágico do Tengu”, “A Mãe D’Água”, “Amor, confete e serpentina”, “Uma história das histórias de Boi Bumbá”, “Cartas de uma girafa Chamada José” , “A Pereira da Tia Miséria” ."Nina, brincadeira de Menina", "A Árvore de Tomorumu", dentre outros, já tendo circulado regionalmente e nacionalmente com alguns destes trabalhos. Em 2017 circulou pelo projeto do SESC AMAZÔNIA DAS ARTES, em 10 cidades da Amazônia Legal (Teresina,São Luiz, Macapá, Manacapuru, Boa Vista, Rio Branco, Belém, Cuiabá, Palmas, Porto Velho) com o espetáculo de contação de história "Nina, brincadeira de Menina", sobre a artesã Nina Abreu, do Brinquedo de Miriti. __________________________________________________________________________________________________ Patrícia Ventura - Diretora de Produção: Arte educadora, produtora cultural desde 2010. Produtora Cultural do projeto Ciranda das Artes em Santarém – PA- 2019. Produziu os espetáculos do Projeto Camapu-premio Miriam Muniz de Cultura 2015/2016; Produziu e coordenou os espetáculos: Musical Jungles Bells “O Natal da Floresta”, “ Noite de Natal” e “O Natal Iluminado” Projetos Natalinos do Boulevard Shopping 2017, 2018 e 2019. Coordenadora do núcleo de oficinas dos projetos Arrastão Junino, Arrastão do Círio, Cordão do Peixe – Boi, do Instituto Arraial do Pavulagem desde 2010, participou do Projeto Cordão do Galo em cachoeira do Arari – Marajó, produtora Cultural do Projeto Circuito das Artes -Fundação Cultural do Pará- 2013 – 2015- Lei Rouanet, participou como produtora /instrutora de dança dentro do Projeto Portal da Amazônia setembro/2017 que trouxe jovens de varias nacionalidade para troca de experiência no campo da musica, culinária e dança. Produtora cultural dos Projetos “Trupe Boulevard” – Projeto desenvolvido no Shopping Boulevard- Janeiro a Setembro/2017 com apresentação de Show de Mágica, Contação de História, apresentação de artistas circenses, “Reino Encantado” –Julho a Outubro 2017, apresentação de um mundo da fantasia com historias encantadas, vídeo games, brincadeiras e jogos. _____________________________________________________________________________________________________ Marckson de Moraes - Iluminador Cênico - DRT: 259/PA Mestre em Artes pelo PPGARTES - Programa de Pós-Graduação em Artes da UFPa. Licenciado em Letras Estrangeiras Modernas pela UFPA. Ator formado pela Escola de teatro e Dança da UFPA. Ator, Diretor e Fundador da Companhia Cênica de Cínicos. Desde 2008, presta serviços de lluminador Cênico à Fundação Cultural do Pará. Diretor Cênico de comissão de frente da Escola de Samba Bole Bole. Realizou a exposição “Objetos Luminosos” no espaço Cuíra dentro do projeto De Baciada. Assistente de direção do “O Auto do Círio” nos anos de 2010 a 2014 (Proex – Escola de teatro e Dança da UFPA) Prêmio de melhor iluminação cênica na XX Mostra de Teatro da FESAT em Belém em 2004. 2020 -“Experimentos de Luz” Festival te aquieta. __________________________________________________________________________________________________

PROJETO ARQUIVADO.