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Caixinhas sem fim é uma proposta de circulação de dois espetáculos: Prosa Miúda, construído especialmente para o público de crianças de 1 a 4 anos, e Fantástico Cotidiano, para as crianças de 4 a 6 anos. A circulação contemplaas regiões Centro-oeste e Nordeste, passando por 5 capitais e 5 cidades do interior, sendo estas de até cento e cinquenta mil habitantes. A proposta oferece vinte apresentações e dez oficinas "Caixinha de Memórias", gratuitas e abertas a todos. Este é um projeto de parceria entre a Cia. ju cata-histórias e a atriz Fernanda Pimenta (Farândola Teatro), ambas com larga experiência com o público infantil, tendo o teatro como base, mas transitando entre palhaçaria, narração de histórias e música.
Sinopses dos espetáculos Prosa Miúda Prosa Miúda tem como objetivo promover uma experiência singular para crianças em sua primeira idade, até 4 anos. A proposta é interagir por meio de ações muito simples, que exploram movimentos das mãos, olhos, cabeça, utilizando-nos de repetição de gestual e músicas voltadas para essa idade. É contada a história do Barriga Grande, um sapo que bebeu toda a água do país! Os animais todos estão sofrendo e tentam convencê-lo a devolver a água, cada um a sua maneira, até que um bichinho que poderia passar despercebido é quem tem a grande ideia. Será que a terra voltará a ser um lugar lindo pra se viver? Tendo como fio condutor a adaptação deste conto popular de origem australiana, a apresentação se dá com bastante interação por meio do gestual, música e animação de objetos. Algumas músicas são populares e já conhecidas do público e outras são novas, de nossa autoria. Elas são acompanhadas de percussão e efeitos sonoros. Os objetos animados são, em sua maioria, objetos reutilizados, como luvas, buchas, garrafas pet, caixas de leite, conduíte, etc. Deles surgem o canguru, a ema, a cobra, a aranha, etc. Assim, a oralidade, a música e a plasticidade têm pesos iguais nessa proposta, visando o envolvimento e a diversão da criança nos seus primeiros aninhos. Fantástico Cotidiano Uma tartaruga que é uma lousa, uma flor que dança, uma caixinha para guardar lembrança, instruções para subir uma escada ... Seria tudo isso possível? No universo de Júlio Cortázar isso tudo e muito mais é possível! Fantástico Cotidiano é um mergulho poético nas brechas do dia-a-dia. Zuliana e Malagueta, duas primas palhaças, transportam o público sensivelmente para este mundo onde nada é simplesmente aquilo que parece ser. Os contos que inspiram as cenas trazem o universo dos Cronópios, Famas e Esperanças - seres inventados por Cortázar, com características como: desordenados e poéticos, práticos e prudentes ou sedentários e sonhadores. O público descobre durante o espetáculo o que significa cada um deles e participa ativamente de algumas cenas, que contam também com músicas e efeitos especiais. As crianças embarcam facilmente nesse universo inventivo e surreal que, por fim, trata de amor próprio e amor/respeito ao diferente.
OBJETIVO GERAL Entendendo que a primeira infância é uma etapa decisiva para o desenvolvimento em todos os aspectos da vida humana, da formação afetiva a quebra de ciclos de pobreza e vulnerabilidade na vida adulta, nos propomos a olhar com cuidado para as duas fases que a compõem: os primeiros e fundamentais mil dias de vida (até 3 anos) e a fase de 4 a 6 anos, quando o cérebro da criança atinge o dobro de conexões em relação ao cérebro de um adulto e está pronto para ser estimulado e desenvolver-se. Com o objetivo de dialogar com essas duas fases, o projeto Caixinhas sem Fim, propõe a circulação de dois espetáculos que têm os seguintes propósitos: O Prosa Miúda tem como objetivo promover uma atividade cênico-musical para crianças de até 4 anos. A proposta é interagir e estimular por meio de ações muito simples, que exploram movimentos das mãos, olhos, cabeça, utilizando-nos de repetição de gestual, enredo simples e músicas pensadas para essa idade. Já o Fantástico Cotidiano tem como meta acordar no público a sua capacidade inata de fantasiar e de criar o extraordinário, tendo como matéria prima o que é banal ou corriqueiro. Ao final do Fantástico Cotidiano é realizada a oficina Caixinha de memórias, em referência a uma das cenas do espetáculo, que sempre desperta o desejo das crianças de ter as tais caixinhas. Assim, logo em seguida ao espetáculo é oferecido o material e as crianças e adultos aprendem a dobradura da caixinha. O objetivo é estimular a memória de fatos marcantes para serem guardados na caixinha. Também é válido guardar sonhos, desejos e saudades, numa ação de unir o intangível ao que pode ser palpável. Além disso, o projeto propõe contribuir para o intercâmbio artístico de artistas do Centro-Oeste com companhias de teatro da região Nordeste, estimular a formaça~o de pu´blico em artes cênicas e fomentar o apreço pela criatividade em virtude dos temas tratados nos espeta´culos. OBJETIVOS ESPECÍFICOS Os objetivos específicos do projeto são: - Realizar 10 apresentações do espetáculo Prosa Miúda; - Realizar 10 apresentações do espetáculo Fantástico Cotidiano; - Realizar 10 oficinas "Caixinha de Memória" depois das apresentações do Fantástico Cotidiano; - Apresentar nas seguintes cidades: Cavalcante _ GO, Lençóis _ BA, Salvador _ BA, Aracajú _ SE, Maceió _ AL, Arcoverde _ PE, Campina Grande _ PB, Pipa _ RN, Eusébio _ CE e Teresina _ PI. - Alcançar um público de 3000 espectadores diretamente, com média de 150 espectadores/sessão.
Unindo a importância da primeira infância com o potencial que o teatro tem para colaborar com o desenvolvimento da criança e considerando que se trata de uma produção goiana com espetáculos criados livremente a partir de texto e músicas da cultura popular (Prosa Miúda) e a partir de obra literária reconhecida mundialmente (Fantástico Cotidiano _ criado a partir de uma obra de Julio Cortázar), esse projeto se enquadra em todos os incisos do 1º artigo da lei 8313/91, com destaque para os incisos I, II, IV, VIII e IX. Esse projeto também alcança alguns objetivos previstos no artigo 3º da lei, tais como: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; Caixinhas Sem Fim se trata de projeto oferecido sem cobrança de ingressos, com entrada gratuita para toda a população. A gratuidade e o planejamento das ações de divulgação permitem que ele seja oferecido sem distinção de classe social. Tendo como público-alvo crianças de até 6 anos de idade e seus tutores ou acompanhantes, e considerando as especificidades da primeira infância, essa proposta traz dois espetáculos diferentes, para que a troca com as crianças seja o mais enriquecedora possível. Com o espetáculo Prosa Miúda, nos atentamos à importância do estímulo e reação para as crianças de 1 a 4 anos. A visualidade é pensada para isso, visto que durante todo o espetáculo diversos objetos domésticos ganham vida e movimento, como o jacaré feito com caixas de leite, os sapinhos feitos com pegadores de panela e a grande serpente do arco-íris feita com tubo conduíte. A dramaturgia conta com repetição de trechos da história e de entradas de personagens, visando o maior envolvimento dos pequeninos. A musicalidade focada na voz e em alguns instrumentos de percussão fala diretamente a essa idade e a cada cena as crianças são convocadas corporalmente, com movimentos simples, de cabeça, olhos, braços e mãos, abrindo assim espaço para a resposta deste público. Em Fantástico Cotidiano o público é enredado pelo universo do Realismo Fantástico. Nesse gênero literário, em que a inventividade se desdobra sobre a realidade, relembramos a nossa própria capacidade de subversão do cotidiano e de recriação das experiências ordinárias. Histórias de Cronópios e de Famas, de Julio Cortázar, foi o ponto de partida para a criação deste espetáculo e, assim como os pequenos e surreais contos deste autor dispararam essa criação cênica, a performance em cena tem como objetivo disparar, por meio da apreciação e da participação ativa do público, sua faculdade de inventar e transformar. A experiência proposta pelo espetáculo configura um local comum de experimentação para adultos e crianças, pois oferece suporte criativo, poético e artístico para que um público heterogêneo brinque junto. Por meio de uma participação ativa, adultos e crianças vivenciam a experiência juntos, sem a necessidade de que adultos estejam somente à serviço da experiência da criança, mas também possam ser brincantes. Ambos espetáculos foram criados para espaços diversos e não exigem muitas necessidades técnicas, de forma que se adaptam bem a lugares como biblioteca ou jardim. Voltado ao público infantil os espetáculos buscam proporcionar ao espectador uma fascinante aventura ao mundo dos movimentos e uma poderosa reflexão a cerca da nossa própria imaginação. Por todos esses motivos julgamos legítimo pleitear apoio cultural via Lei de Incentivo à cultura.
Para aferir e acompanhar o retorno das atividades junto aos grupos atendidos, nos utilizaremos de: . listas de presença; . realização de pequenos vídeos durante as atividades e ao final, colhendo pequenos depoimentos; . proposta de troca continuada após as atividades, por meio de páginas nas redes sociais; . acompanhamento do número de visitas e curtidas às paginas do projeto. O Plano de comunicação terá duas frentes principais: divulgação online e divulgação local. - Divulgação online: · Páginas e fanpages no Facebook e Instagram · Divulgação via whatsapp · Promoções pagas nas redes sociais - Divulgação local: · Mapeamento dos espaços culturais, associações, saraus, grupos de teatro e das pessoas chaves das regiões anfitriãs; · Divulgação via rádio local e jornais / revistas locais; · Contratação de produtores/divulgadores locais, que já sejam agentes culturais de determinadas regiões. Os programas que serão elaborados para serem entregues às crianças que participarão do projeto, terão como premissa não apenas a comunicação sobre o espetáculos, mas também terão elementos lúdicos de interação, a partir dos conteúdos e estéticas do projeto.
Os espaços com os quais estamos em contato e onde devem acontecer essas temporadas são: - Pólo UAB (Cavalcante – Goiás); - Casa de Cultura Afrânio Peixoto (Lençóis - Bahia); - Espaço Aberto Vánacontramão (Salvador - Bahia); - Teatro Tiradentes (Aracajú - Sergipe); - Teatro Jofre Soares (Maceió - Alagoas); - Sesc Arcoverde (Arcoverde - Pernambuco); - Teatro Municipal Severino Cabral (Campina Grande – PB); - Casa das Cores (Pipa – RN); - Arena Eusebelém (Eusébio – CE); - Teatro Torquato Neto (Teresina – PI). Em cada um desses espaço serão realizados: um espetáculo Prosa Miúda, um espetáculo Fantástico Cotidiano e uma oficina Caixinha de memórias. A realização das apresentações e oficina será articulada com cada espaço, de forma a atender grupos escolares e o público local e frequente de cada lugar. O Espetáculo "Prosa Miúda" tem duração de 40 minutos e conta com 2 atrizes em cena. O espetáculo conta com iluminação básica e pequenos focos. O cenário é composto por uma estrutura em metal de 2m x 2m em que estão paineis em tecido com bolsos utilitários, uma mesinha em madeira para os instrumentos e alguns objetos cênicos dispostos pelo espaço. O Espetáculo "Fantástico Cotidiano" tem duração de 50 minutos e conta com 2 atrizes/palhaças em cena. O espetáculo conta com iluminação básica e pequenos focos. O cenário é composto por um varal com tecidos coloridos pendurados, dois banquinhos, vários instrumentos, uma escada, mesinhas e malas. Além dos espetáculos, serão realizadas 10 Oficinas "Caixinha de Memórias", voltadas para o público em geral. Necessidades técnicas Prosa Miúda - Espaço cênico: 4m largura x 3m profundidade (medidas que podem variar, de acordo com o espaço disponível); Som: - 2 mics headset - 1 mic pedestal - Mesa de 4 canais Fantástico Cotidiano - Espaço cênico: 5m largura x 4m profundidade (medidas que podem variar, de acordo com o espaço disponível); - Pontos para prender um varal, em que estarão presos 5 lenços. Som: - 2 mics headset - 1 microfone com pedestal para o Ukulelê - 1 mesa de 4 canais Luz (quando tiver): - Geral - 4 focos - Geral colorida - Platéia
Acessibilidade significa não apenas permitir que pessoas com deficiência ou mobilidade reduzida participem de atividades que incluem o uso de produtos, serviços, informação, mas a inclusão e extensão do uso destes por todas as parcelas presentes em determinada população. O plano de divulgação prevê comunicação com instituições e escolas que atendem as diferentes parcela da população, como crianças PCD, com mobilidade reduzida, e que se localizam em regiões periféricas da cidade. Dentre as 20 apresentações propostas, 2 (duas) se utilizarão de tradução em LIBRAS (Língua Brasileira de Sinais), uma em Salvador para o Prosa Miúda, e outra em Teresina para o Fantástico Cotidiano. Espetáculo de Artes Cênicas: Acessibilidade física: Os locais das apresentações deste projeto foram previamente analisados e são equipados com rampas para facilitar o acesso dos portadores de necessidades especiais e idosos, além de conter assentos especiais para este público. Acessibilidade para deficientes visuais: o recurso da áudio-descrição será disponibilizado em duas cidades por onde passará a circulação, em ambos os espetáculos, totalizando 4 diárias; Acessibilidade para deficientes auditivos: o recurso de libras será disponibilizado em duas cidades por onde passará a circulação, em ambos os espetáculos, totalizando 4 diárias; Contrapartida Social: Acessibilidade física: Os locais das apresentações deste projeto foram previamente analisados e são equipados com rampas para facilitar o acesso dos portadores de necessidades especiais e idosos, além de conter assentos especiais para este público. Acessibilidade para deficientes visuais: o recurso da áudio-descrição será disponibilizado em duas cidades por onde passará a circulação; Acessibilidade para deficientes auditivos: o recurso de libras será disponibilizado em duas cidades por onde passará a circulação.
Será realizada ampla campanha junto à rede pública de educação de nível infantil e fundamental para divulgação das sessões do espetáculo. O projeto prevê orçamento para contratação de até 20 serviços de transporte local em ônibus, para que o público possa ser transportado aos locais de apresentação. Como forma de democratização do acesso, todas as apresentações serão gratuitas. A distribuição dos ingressos será organizada em parceria com a prefeitura local, de forma a maximizar o alcance da população. Será disponibilizado ingressos para distribuição gratuita à população de baixa renda. Até dez por cento dos ingressos serão para distribuição gratuita promocional pelos patrocinadores. E até dez por cento para distribuição gratuita promocional em ações de divulgação do projeto. Permitiremos captação de imagens das atividades e de espetáculos e autorizaremos sua veiculação por redes públicas de televisão, rádio, jornal, internet e demais meios de comunicação. Atendendo o disposto no art. 21 da IN no 02/2019 do Ministério da Cidadania, este projeto contará com: doação de 20% de ingressos a escolas públicas (inciso I); transporte gratuito ao público, por meio da disponibilização de um ônibus que fará o deslocamento de crianças da escola pública ao teatro (inciso II); disponibilização de lives dos espetáculos e na internet (inciso III); permissão de captação de imagens das atividades (inciso IV); realização de oficina gratuita e aberta (inciso V); ações culturais voltadas ao público infantil (inciso VII).
Idealização: Cia Ju Cata-histórias Atrizes: Fernanda Pimenta, Juliana Mado, Joana Botelho (reserva) e Sarah Menezes (reserva) Produção: Juliana Mado, Fernanda Pimenta e Sarah Menezes Fotografia: Victor Sousa Juliana Ferreira Machado- atriz, proponente, idealizadora, produtora executiva e ministrante de oficina Atriz, contadora de histórias, educadora e produtora, se interessa pela performatividade inata do ser humano, donde surgiu sua pesquisa acadêmica. É mestre em Artes Cênicas pela UNESP. Com a Cia. ju cata-histórias, vem desde 2008 apresentando seu repertório de espetáculos de narração e música em eventos e instituições, como diversas unidades do SESC, CCBB, livrarias, bibliotecas, pontos de leitura e centros culturais, tendo já participado de circuitos como a Mostra Sesc Cariri e o Circuito Sesc de Artes/SP. Integra o Coletivo Cênico Joanas Incendeiam, com o qual ganhou prêmios como o Myriam Muniz, Proac e edital SESI Sp, com o espetáculo Homens e Caranguejos. Participa do Cachuera!, grupo de pesquisa e produção em cultura popular do sudeste. Como produtora, destaca-se a curadoria e realização do Encontro e conto – Festival de narratividades, que teve apoio do FAC Goiás e aconteceu em agosto de 2018, em Goiânia. Atualmente realiza pré-produção do projeto Pra Ler o Mundo, que idealizou e aprovou no FAC Goiás/2018. Fernanda Dias de Freitas Pimenta - atriz, produtora e ministrante de oficina Atriz, palhaça, produtora, diretora, entre outras funções. Iniciou a carreira teatral em 2003. É mestre em Artes da Cena pela Unicamp. Já fez residência artística em Portugal e apresentou-se na Espanha. A artista transita entre diversas linguagens. Fez oficina com grandes mestres internacionalmente reconhecidos, como Iben Rasmussen (Odin Teatret) e Duda Paiva. A artista já atuou em mais de 20 espetáculos e trabalhou por meio de várias subvenções públicas. Participou de festivais nacionais e internacionais. Dentre suas direções destacam-se “Rato de Biblioteca”, de 2016, “Causos de Voos e Risco”, de 2018, e “Altas Baixarias”, de 2019. Atua no cinema goiano e nacional, desde 2005. Em 2018, ganhou prêmio de melhor atriz no I Festival Nacional de Teatro de Bolso, por sua atuação no espetáculo “Quando se Abrem os Guarda-chuvas”. Em 2018 a artista atuou em 3 diferentes espetáculos na circulação Na Estrada, projeto apoiado pelo Fundo de Cultura de Goiás, projeto que possibilitou viagem pelo Brasil apresentando as obras, alcançando um público de aproximadamente 2.500 espectadores. Joana Machado Botelho - atriz reserva Joana Botelho é atriz em formação, circense e graduanda em Licenciatura em Teatro na Universidade Federal de Pernambuco. Atuou no espetáculo Prosa Miúda da Cia. ju cata-histórias em unidades do SESC São Paulo e na livraria infantil Pomar Livraria e Brinquedos. No cinema, atuou em 3 curtas-metragens para projetos dos cursos de Fotografia da Faculdade Cambury, em Goiás (2018) e Cinema e Audiovisual da Universidade Federal de Pernambuco (2019). Atualmente é integrante do Grupo de teatro João Teimoso, em Recife - PE, que encontra-se em cartaz com o espetáculo “Retratos de Chumbo - As rosas que enfrentaram os canhões” no teatro Fernando Santa Cruz - Olinda, e da Trupe circense Casarão Das Artes. Participou de importantes festivais pernambucanos como: FETEAG 2019, FETED 2019, 10ª Mostra de Circo do Recife e Janeiro de Grandes Espetáculos 2020.Como cantora, participou dos shows de Buguinha Dub no Evento Dubsessions -Sesc Pompeia/SP (2017) e no Wehoo Festival (2019). Sarah Menezes Sampaio - produtora e atriz reserva Sarah Menezes é artista da música, brincante popular e produtora cultural. Natural de Brasília, transita entre a cidade natal e Goiânia. Conheceu e se reconheceu na cultura popular através de uma oficina de teatro-acrobático com o grupo Esquadrão da Vida (DF, 2009) e desde então vem realizando diversas atividades de música, teatro, circo, dança e produção. Participou entre 2013 - 2016 do grupo brasiliense Seu Estrelo e o Fuá do Terreiro, atuando como como “batuqueira” e “figureira” e tomando por essencial para formação enquanto mulher artista todo aprendizado obtido nesse tempo. Considera esse coletivo como sua maior Escola, pois lá aprendeu a tocar, dançar, cantar, atuar, produzir.Na bagagem de produção, atuou como Assistente em projetos nas diversas áreas. Foram atividades de médio e grande porte como Encontro de Culturas Tradicionais da Chapada dos Veadeiros (2011/12 - Goiás/GO), Festival Brasília de Cultura Popular (2013/15 - Brasília/DF), Projeto Agô Samba e Ancestralidade (2017 - Caixa Cultural Brasília/DF); Pra ler o mundo (2020 - Goiânia/GO); além de trabalhos de pequeno porte em escritório (Pichaim Produções - 2013, Brasília/DF) e produção artística de grupo musical (Cocada Coral - 2016 - 2017, Goiânia/GO). * A dirigente/proponente Juliana Mado realizará a função de atriz, produtora executiva e ministrante de oficina; tais funções serão remuneradas. Victor Sousa - Foto e vídeo Victor despertou sua paixão pela fotografia muito jovem, fotografando o cotidiano urbano. Trabalhando profissionalmente na área a cerca de 10 anos, transitou pela fotografia de moda, musica, skate e arte. Recentemente atua como diretor de fotografia, na produção de videoclipes, pecas publicitarias, documentários além de seus trabalhos autorais. Plácidas e poéticas, as narrativas criadas pelo diretor têm uma identidade própria e fácil de se envolver. Segue um link com um portifólio: https://sustanaovitu.tumblr. com/
PROJETO ARQUIVADO.