Jogos de inventar, cantar e dançar

Realização apresentações do espetáculo para a primeira infância "Jogos de inventar, cantar e dançar", do Coletivo Bando de Brincantes, nas regioes centro-oeste e norte do Brasil.O projeto prevê uma ação educativa destinada a familiares e profissionais das áreas da Arte e da Educação. Em cada uma das cidades, as apresentações serão precedidas pela palestra "Teatralidade, musicalidade e desenvolvimento infantil", na qual a autora do espetáculo, Viviane Juguero, vai compartilhar seus conhecimentos sobre arte para a infância, desenvolvidos desde 2003, na conjunção de suas práticas como artista, docente e investigadora acadêmica, nos níveis de mestrado e doutorado. Todas as atividades terão entrada franca.

Espetáculo “Jogos de inventar, cantar e dançar” O espetáculo cênico-musical “Jogos de Inventar, Cantar e Dançar” é dedicado à primeira infância e utiliza elementos do teatro (convencional e de bonecos), da música e da literatura, criando um ambiente envolvente e delicado. As sonoridades trabalham com timbres e ritmos diversos, desde sintetizadores até formas artesanais de vocalizações, contando com teclado, violão, acordeon e distintos instrumentos de percussão. O espetáculo é conduzido pela narrativa de dois bonecos – Nino e Nina – que convidam o público para viajar por um universo imaginativo repleto de música, cores, bonecos e poesia. A peça é fruto de um intenso trabalho de aulas de Arte e Expressão, realizadas entre 2003 e 2007, em instituições de Educação Infantil. Nesses encontros, por meio de atividades que utilizavam recursos do teatro, música, dança e literatura, Viviane Juguero buscava propor atividades que dialogassem com a expressividade das crianças. Assim, desenvolveu os princípios do que chama de “lógica lúdica infantil” e, com base nela, compôs canções e breves narrativas que apresentam divertidos desafios motores, vocais, sensoriais e cognitivos, em uma relação de confiança e de cumplicidade com os grupos infantis. O espetáculo “Jogos de Inventar, Cantar e Dançar” traz oito brincantes em cena: artistas que manipulam bonecos ou atuam diretamente; a brincante cantora que conduz a brincadeira; e os músicos que sempre se relacionam com a situação cênica, de forma orgânica e divertida. A dramaturgia é pluriperceptiva, composta de imagens, sons, movimentos e pequenas narrativas poéticas. As distintas linguagens artísticas são vinculadas de forma colaborativa e não em subordinação. Desse modo, apesar de o espetáculo ter uma hora de duração, dialoga com a percepção de bebês e crianças pequenas por ser composto de quadros que duram poucos minutos. A cada cena, novos estímulos ativam a curiosidade infantil. Essa relação possibilita que a criança combine os diferentes elementos ou perceba as partes do todo, de forma independente. A fluência do texto espetacular é sustentada pelo encadeamento rítmico dos diferentes momentos, havendo a possibilidade de criar distintas associações que vinculam uma cena à outra, como as crianças fazem nas combinações lúdicas de suas brincadeiras. Neste espetáculo, a música não é apenas uma trilha sonora, mas compõe a própria ação, instigando a percepção sonora e as expressividades vocal e corporal. Os músicos que estão em cena constroem sonoridades com timbres, intensidades e ritmos diversos. Os quadros musicais são conectados por poemas que estão em um livro que é lido por Nino, um menino negro, e Nina, uma menina morena. A diversidade é também reconhecida na equipe, composta de pessoas de todas as cores, com distintas formações, com idades que vão dos mais jovens aos setenta anos. Essa diversidade ecoa na identificação afetiva de um público lindamente heterogêneo, por meio de uma percepção concreta, singela e afetiva da beleza de sermos diferentes. Além da equipe brincante e de Nino e Nina, outros treze bonecos se revezam no palco, de forma singela e dinâmica, construindo cenas que convidam o público para viajar pelo mundo da imaginação. As temáticas dos poemas e canções abrangem descobertas das crianças sobre o próprio corpo, os animais, a natureza, os meios de locomoção e também sobre diferentes instrumentos musicais. O vocabulário utilizado busca associar familiaridade e novidade, sem subestimar a capacidade de compreensão das crianças, mas buscando estimular a curiosidade de modo que o conhecido leve ao desconhecido. A escolha de palavras ocorreu de forma que as qualidades sonoras destacassem a musicalidade da fala na fluência narrativa. Não há a preocupação com a compreensão racional dos poemas isoladamente, mas sim, com uma composição cênica que possibilite que as crianças construam suas interpretações e percepções com base em seus referenciais. As alusões são completamente lúdicas e enfocam a expressividade artística a partir de possibilidades de ressignificação e associação. “Jogos de Inventar, Cantar e Dançar” tem um diálogo íntimo e afetivo com a primeira infância. As crianças interagem com o espetáculo das mais distintas formas, conforme suas percepções cognitivas, emocionais e sensoriais. Bebês participam durante sessenta minutos de cena, dançando e balbuciando. As crianças dançam, cantam, ficam em completo silêncio, observando atentas e, por vezes, interagem diretamente com a cena. O espetáculo propõe diálogos imaginários, afetivos e sensoriais que são familiares à maneira infantil de se relacionar com o mundo. O resultado é que a criança se sente segura e valorizada, apta a seguir adiante em um universo no qual não é subjugada por uma linguagem adulta ou subestimada por construções simplórias. Uma descrição detalhada do espetáculo, fotos, pequenos vídeos e artigos reflexivos podem ser acessados no link http://www.bandodebrincantes.com.br/?pg=11226 Palestra “Teatralidade, musicalidade e desenvolvimento infantil” Em seu Doutorado, Viviane Juguero identifica as raízes que vinculam a criação e a recepção das diversas dramaturgias com as formas de emocionar que embasam os valores, desejos e relações que constituem as distintas composições socioculturais. Por outro lado, defende, com a devida fundamentação teórica, que o desenvolvimento da personalidade e da sociabilidade está enraizado em relações estético-afetivas, materializadas por meio da musicalidade elementar e das experimentações originais da corporeidade, que resultam na propriedade humana da teatralidade, a qual oportuniza o surgimento dos jogos simbólicos e da dramaturgia. Esse conhecimento é fundamental na reflexão sobre a relação da arte com a infância, assim como a noção de “lógica lúdica infantil”, a qual estrutura-se em um sistema em que emoção, cognição, sentidos e percepções estão profundamente imbricados. Esses estudos, somam-se à sua pesquisa de mestrado, na qual, dentre outros aspectos, enfoca a capacidade da arte teatral de englobar inteligências múltiplas, por meio do desenvolvimento perceptivo, criativo, cognitivo e comunicacional. A palestra contará com explanação inicial, seguida de depoimentos da equipe e perguntas do público. Vídeo institucional Após realizado o projeto, será produzido um vídeo com imagens e depoimentos da equipe, do público e de representantes da Petrobrás. O lançamento será realizado nas redes sociais. Após a veiculação do vídeo, a autora Viviane Juguero, o diretor Jessé Oliveira, a produtora Cida Herok e uma pessoa repŕesentante da Petrobras farão um bate-papo aberto a intervenções do público, por meio de uma transmissão ao vivo, que será divulgada nacional e internacionalmente.

Objetivo Geral: Realizar a circulação nacional de "Jogos de Inventar, cantar e dançar", do Bando de Brincantes. Objetivos Específicos: Realizar circulação teatral por 04 cidades brasileiras em duas regiões, Centro Oeste e Norte; Realizar 12 espetáculos, todos com tradução em LIBRAS; Difundir a arte através da circulação de um espetáculo de qualidade; Estimular famílias a levarem crianças ao teatro desde pequenas; Dar acesso à conteúdos artísticos de qualidade através de espetáculos com entrada franca; Proporcionar ao Coletivo Gaúcho Bando de Brincantes a difusão cultural do seu trabalho artístico em 4 cidades das regioes Norte e Centro Oeste do Brasil. Proporcionar o contato com a arte para as crianças de 0 a 6 anos, pais e cuidadores; educadores e estudantes de arte-eduação e educação infantil. Como contrapartida-social a autora pretende Divulgar a pesquisa de linguagem artística realizada pelo Bando de Brincantes centrada na primeira infância na Palestra ""TEATRALIDADE, MUSICALIDADE E DESENVOLVIMENTO INFANTIL"", com entrada franca e tradução em LIBRAS em espaços públicos nas cidades. Contemplar um público de 3.400 pessoas com entrada franca nos espetáculos. Contemplar um público de 424 pra as palestras. Contemplar um público total de 3.824 pessoas. Realizar ampla divulgação do espetáculo e da turnê através das mídias digitais.

O projeto "Jogos de inventar, cantar e dançar" se enquadra na Lei Federal 8313/91 tendo em vista os seguintes critérios: I - contribuir para facilitar a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais: a partir de apresentações gratuitas teatrais, ações educativas/contrapartida social com tradução em LIBRAS. III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores: a partir da difusão de uma obra cultural criada no Estado do RS para outros estados brasileiros com amplo acesso. IX - priorizar o produto cultural originário do País: a partir de um projeto cultural centrado em criadores e criativos brasileiros apresentando-o para outras plateias do território nacional. Dito isto, este projeto atingirá as seguintes metas da Lei Federal 8313/91:II - fomento à produção cultural e artística, mediante realização de montagem e doze apresentações de artes cênicas por três cidades brasileiras; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a distribuição gratuita de ingressos para todos os espetáculos teatrais, bem como para as palestras. Ambos terão instrumento de acessibilidade: tradução em LIBRAS. A Lei Federal de Incentivo à cultura é fundamental para a realização do projeto "Jogos de inventar, cantar e dançar" que prevê a realização de apresentações do espetáculo para a primeira infância de mesmo nome, do Bando de Brincantes.Este trabalho recebeuos Prêmios Tibicuera de Teatro 2012 e Açorianos de Música 2010, lançou três edições do seu livro/CD (2010, 2013, 2016) egerou o desenho animado "Jogos de Inventar" (ANCINE/2019) que teve sua primeira exibição pública nos Estados Unidos eestá no ar em diferentes emissoras brasileiras. O espetáculo cênico-musical é dedicado à primeira infância e utilizaelementos do teatro (convencional e de bonecos), da música e da literatura, criando um ambiente envolvente e delicado.As sonoridades trabalham com timbres e ritmos diversos, desde sintetizadores até formas artesanais de vocalizações,contando com teclado, violão, acordeon e distintos instrumentos de percussão ao vivo, a dramaturgia é composta de imagens, sons, movimentos e pequenas narrativas poéticas. As distintas linguagens artísticas são vinculadas de forma colaborativa, delicada e dinâmica. Desse modo, apesar de o espetáculo ter uma hora de duração, dialoga com a percepção de bebês e crianças pequenas por ser composto de quadros que duram poucos minutos. A cada cena, novos estímulos ativam a curiosidade infantil. A fluência da peça é sustentada pelo encadeamento rítmico dos diferentes momentos, havendo a possibilidade de criar distintas associações que vinculam uma cena à outra, como as crianças fazem nas combinações lúdicas de seus jogos imaginários. Em cena, a aventura dalula e da aranha, do coral do galinheiro, da bicicleta enferrujada e do burro maestro convidam para uma grandebrincadeira.O projeto prevê ainda uma ação formativa destinada a familiares e profissionais das áreas da Arte e daEducação. Em cada uma das cidades, será realizada a palestra "Teatralidade, musicalidade e desenvolvimento infantil", na qual a autora do espetáculo, Viviane Juguero, vai compartilhar seus conhecimentos sobre arte para a infância, desenvolvidos na conjunção de suas práticas como artista, docente e investigadora acadêmica, nos níveis de mestrado e doutorado. A reflexão sobre a especificidade da arte para crianças é fundamental tanto na escolha das obras a serem assistidas pelo público infantil, quanto na promoção de políticas públicas para o setor. Portanto, para dar continuidade a este projeto que tem grande relevância, não somente pela sua qualidade estética e de conteúdo,mas também no campo da pesquisa teatral, visto que prevê o compartilhamento do processo de construção do espetáculo e pesquisa da autora e atriz Viviane Juguero com pais e educadores.

Vale destacar que, para a promoção dos espetáculos, a produção buscará parcerias com Secretarias de Educação, para que crianças da rede pública sejam amplamente beneficiadas. Ademais, serão realizadas ações promocionais específicas junto a instituições que trabalhem com crianças e profissionais com deficiência para que possam usufruir do projeto. Destaque-se que o transporte para o local será fornecido gratuitamente. No que concerne às ações de qualificação, além de serem gratuitas e abertas ao público, serão realizadas em parceria com Universidades e Secretarias de Educação e Cultura, como em projetos anteriores do Bando de Brincantes, o que garante o êxito de sua realização. Vale destacar que o Bando de Brincantes integra o Centro Brasileiro e a Associação Internacional de Teatro para a Infância e Juventude (CBTIJ / ASSITEJ), além de Viviane Juguero integrar a Rede Internacional de Pesquisa Acadêmica na área (ITYARN), o que, além de garantir ampla divulgação nacional e internacional do projeto, possibilita que as pessoas que irão às palestras sejam informadas sobre redes nacionais e internacionais de teatro para crianças, ampliando as suas possibilidades de atuação profissional. Esse vínculo pode ser verificado nos artigos publicados pela autora, disponíveis no link http://bandodebrincantes.com.br/?pg=11232, conforme mencionado anteriormente. Deste modo, o projeto poderá contribuir no desenvolvimento de políticas culturais para essa área profissional que desempenha um papel determinante na formação pessoal e social da criança e da sociedade como um todo. Sobre o histórico do espetáculo: “Jogos de inventar, cantar e dançar” recebeu os Prêmios Tibicuera de Teatro 2012 e Açorianos de Música 2010. As canções e poemas resultaram no livro/CD do trabalho que mereceu três edições lançadas pela Editora Libretos (2010, 2013, 2016). Além disso, o material gerou a série de animação audiovisual ”Jogos de Inventar” (ANCINE/2019), que teve sua primeira exibição pública nos Estados Unidos e está no ar em diferentes emissoras brasileiras, o que oportunizou que as canções ficassem conhecidas no Brasil e no exterior. O histórico do espetáculo e do grupo contribuem na assertiva da projeção de um amplo alcance de público. O trabalho é um espetáculo musical amplificado, o que propicia que seja apresentado em teatros amplos. Converge para a expectativa de êxito de audiência o fato de o espetáculo ter estado em cartaz durante seis anos com excelente recepção do público, como pode ser constatado nos comentários presentes no decorrer do artigo “Jogos de Inventar, Cantar e Dançar: Diálogos imaginários, afetivos e sensoriais”, disponível no link http://cbtij.org.br/bando-de-bricantes-um-caminho-dialetico-teatro-para-criancas-capitulo-04/, o qual também narra o processo de criação do trabalho.

Website do Bando de Brincantes: http://www.bandodebrincantes.com.br/ Descrição de Atividades O proponente realizará, atendendo ao disposto no Artigo 22 da IN no2/2019 04 palestras gratuitas. A) A Ação educativa cultural será oferecida para pais, professores e alunos de todos os níveis ,desses , 50% serão de instituições públicas de ensino. B) A Ação educativa será presencial e gratuita. C) A Ação educativa não se confunde com a ação principal do projeto, sendo uma atividade a parte. D) A Ação educativa não se confunde com medida de ampliação de acesso (inciso V do artigo 21 da IN 02/2019) E) A Ação educação terá ligação com o Projeto principal (Espetáculo de Teatro) visando a conscientização para a importância da arte e cultura por intermédio do produto cultural do projeto. F) O número de beneficiários da contrapartida social corresponderá a mais de 10% da soma dos beneficiários do produto principal. Contrapartida Social (Artigo 22 da IN 02/2019) Palestra: "TEATRALIDADE, MUSICALIDADE E DESENVOLVIMENTO INFANTIL". Palestrante: Viviane Juguero- dramaturga, pesquisadora, atriz e professora. É bacharel, especialista, mestra e doutora em artes cênicas pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul. Em seu doutorado, desenvolveu o conceito de "dramaturgia radical", com base na noção de radicalidade de Paulo Freire. O trabalho foi parcialmente desenvolvido na Universidade de Wisconsin-Madison, EUA, com financiamento da Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES). É membro da Associação Internacional de Teatro para Crianças e Jovens (ASSITEJ), da Rede Internacional de Teatro para Jovens Audiências (ITYARN), do coletivo de arte Bando de Brincantes, do Grupo de Estudo e Pesquisa sobre Processos de Criação no Teatro para a Infância e Juventude do Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico (CNPQ) e do Centro Brasileiro de Teatro para a Infância e Juventude (CBTIJ), do qual é coordenadora do núcleo do Rio Grande do Sul. Em seu trabalho artístico, recebeu prêmios como compositora e dramaturga, além de indicações como atriz e diretora. Como professora, ministrou palestras de qualificação profissional no Brasil e nos Estados Unidos, além de cursos de graduação e pós-graduação no Brasil. Foi diretora do Teatro Arena de Porto Alegre e criadora do Curso Superior de Produção Cênica das Faculdades Monteiro Lobato da mesma cidade. É autora de livros, peças teatrais, roteiros audiovisuais, projetos artístico-pedagógicos, músicas, artigos e ensaios, encenados e / ou publicados no Brasil e no exterior, para crianças e adultos. Em janeiro de 2020, Juguero foi uma das três autoras escolhidas para serem estudadas nacionalmente no curso "Dramaturgia Negra: a palavra viva", realizado pelo Itaú Cultural, um dos mais relevantes promotores culturais brasileiros. Carga horária 120 min. Público Alvo: Pais, estudantes e professores de instituições públicas de ensino e interessados.

Produto Principal: Espetáculo de Artes Cênicas - Musical para crianças da primeira infãncia. Acessibilidade Física: Rampa, corrimões, banheiros adaptados, assentos para obesos, idosos e etc. Deficientes Auditivos: O espetáculo terá em todas apresentações, traduções em LIBRAS. Deficientes Visuais: Não se aplica, mas crianças com deficiências visuais leves poderão participar com seus pais ou cuidadores. Produto: Contra-partida Social- Deficientes Auditivos: Teremos tradução em LIBRAS nas palestras.Deficientes Audiovisual: Não se aplica, podem ouvir as palestras.

Produto: Espetáculo de Artes Cênicas Além de gratuidade em todos os eventos, o projeto garante: - Alugar um ônibus para levar para assistirem os espetáculos crianças e professores de escolas publicas de baixa renda.V - disponibilizar na internet registros audiovisuais dos espetáculos, exposições, atividades de ensino e outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 57.VI- Permitir a captação de imagens dos espetáculos, ou autorizar sua veiculação por redes de televisão públicas e outras mídias.

Direção de Produção e Coordenação Geral do Projeto/ Proponente: Cida Cultural EIRELI _ME/ Maria Aparecida Herok Maria Aparecida Herok - é gestora da Cida Cultural. Formada em Pedagogia pela Unisinos, realizou as pós-graduações em Administração e Organização Educacional/UNISINOS, Economia da Cultura/UFRGS e MBA em Gestão de Pessoas pela Fundação Getúlio Vargas. Há 32 anos atua na área cultural como produtora, curadora e gestora de Projetos Culturais. É proponente, idealizadora e realizadora de diversos projetos socioculturais para instituições públicas e privadas do RS através de Leis de Incentivo à Cultura. Presta consultoria em planejamento e gestão cultural para artistas, associações, fundações, governos e empresas. Ministra palestras e cursos sobre Empreendedorismo Cultural e Implantações de Sistemas de Gestão de Projetos Socioculturais. Realização Bando de Brincantes: Coletivo de arte que realiza espetáculos, livros, CDs e promove oficinas, cursos e palestras, desde o ano de 2003.O Bando de Brincantes não é um grupo na acepção tradicional utilizada pelos grupos de teatro. Diferentes brincantes participam de distintos projetos. A noção de bando é uma opção por deixar clara uma relação embasada em vínculos artísticos e éticos, em projetos específicos. A maioria das realizações do Bando de Brincantes é dedicada a crianças ou a profissionais que trabalham com elas. No entanto, nascido da diversidade, não existe uma ideia de que o Bando trabalhe exclusivamente com o público infantil. O certo é que a infância nos encanta e que sempre trabalharemos com arte para crianças.Dentre os principais trabalhos do Bando de Brincantes estão os espetáculos CANTO DE CRAVO E ROSA, apresentado 80 vezes em 15 cidades; JOGOS DE INVENTAR, CANTAR E DANÇAR, apresentado 60 vezes em 16 cidades e QUAQUARELA, apresentado 98 vezes em 32 cidades, até abril de 2015. Todos os trabalhos receberam Prêmios e reconhecimento de público e crítica, que podem ser conferidos no site: http//bandodebrincantes.com.br O Bando de Brincantes tem a coordenação e direção de produção da brincante Viviane Juguero. Autora/Palestrante/Brincante. Viviane Juguero:dramaturga, pesquisadora, atriz e professora. É bacharel, especialista, mestra e doutora em artes cênicas pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul. Em seu doutorado, desenvolveu o conceito de "dramaturgia radical", com base na noção de radicalidade de Paulo Freire. O trabalho foi parcialmente desenvolvido na Universidade de Wisconsin-Madison, EUA, com financiamento da Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES). É membro da Associação Internacional de Teatro para Crianças e Jovens (ASSITEJ), da Rede Internacional de Teatro para Jovens Audiências (ITYARN), do coletivo de arte Bando de Brincantes, do Grupo de Estudo e Pesquisa sobre Processos de Criação no Teatro para a Infância e Juventude do Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico (CNPQ) e do Centro Brasileiro de Teatro para a Infância e Juventude (CBTIJ), do qual é coordenadora do núcleo do Rio Grande do Sul. Em seu trabalho artístico, recebeu prêmios como compositora e dramaturga, além de indicações como atriz e diretora. Como professora, ministrou palestras de qualificação profissional no Brasil e nos Estados Unidos, além de cursos de graduação e pós-graduação no Brasil. Foi diretora do Teatro Arena de Porto Alegre e criadora do Curso Superior de Produção Cênica das Faculdades Monteiro Lobato da mesma cidade. É autora de livros, peças teatrais, roteiros audiovisuais, projetos artístico-pedagógicos, músicas, artigos e ensaios, encenados e / ou publicados no Brasil e no exterior, para crianças e adultos. Em janeiro de 2020, Juguero foi uma das três autoras escolhidas para serem estudadas nacionalmente no curso "Dramaturgia Negra: a palavra viva", realizado pelo Itaú Cultural, um dos mais relevantes promotores culturais brasileiros. Coordenação de Produção Raquel Zepka:Será responsável pela Coordenação de Produção dos eventos incluindo a execução logística, contatos com os artistas e instituições, organização das equipes e fornecedores, acompanhamento das atividades de execução dos produtos do projeto. Assessoramento à Coordenadora Geral do Projeto e Direção de Produção, durante as etapas de pré-produção, produção e pós-produção.É atriz e diretora formada no curso de Teatro - Licenciatura, pela Universidade Federal de Santa Maria. A porto-alegrense fez parte de montagens do emblemático grupo Ói Nóis Aqui Traveiz, com mais de 40 anos de atividade, reconhecido no cenário nacional e internacional das artes cênicas como grupo de vanguarda e de forte caráter político. Sua formação passa também por escolas tradicionais de teatro como TEPA e Teatro Nilton Filho. Atualmente faz parte da Rede de parceiros da Cida Cultural. Escreve para Teatro, e para revistas (Cavalo Louco 2010; Poça 2019); colabora como locutora para o programa de Web Rádio Meninas pra Frente (Rádio Armazém). Fez parte da equipe do Plano Anual de Atividades da Casa de Cultura Mario Quintana em 2018/2019 como produtora executiva, função que exerce também em outros eventos e projetos pela Cida Cultural. Assessoria Admistrativa e Financeira Lathu Sensu Administração Cultural/ Manuel Dias: A empresa, sediada em Santa Maria, RS, atua em planejamento, elaboração, produção, gestão, consultoria e prestação de contas de projetos socioculturais. Vem trabalhando, desde sua fundação, em 1999, com a elaboração e gestão de projetos incentivados pelos sistemas estadual de incentivo à cultura, Pró-cultura RS e Sistema Federal – PRONAC, além de projetos financiados com recursos diretos de editais ou patrocinadores sem incentivo fiscal.Alguns projetos realizados: Restauração e implantação do Memorial Casa João Goulart e Museu Getúlio Vargas, em São Borja; Restauração da Casa de Gomes Jardim, em Guaíba para a Associação do Meio Ambiente - AMA; Restauração da Igreja Matriz de Farroupilha, para a Associação Cultural Monsenhor Thiago Bambardelli; Restauração da Igreja São Domingos de Torres; Restauração do Cemitério de Philippson, em Itaara para a Sociedade Beneficente Israelita de Santa Maria; elaboração do projeto cultural do Museu do Pão, em Illópolis, para o Grupo Nestlé; elaboração e produção dos projetos Centenário Erico Verissimo e Centenário Mario Quintana, para o Centro Cultural CEEE Erico Verissimo, em Porto Alegre; elaboração e produção do projeto Freud Para Todos, para a Associação Brasileira de Psicanálise; elaboração e produção do projeto Estações em Foco para a TRENSURB, em Porto Alegre; elaboração e produção do projeto As Artes de Vitório Gheno, para o artista; elaboração do projeto e edição do livro As Artes Plásticas no RS: uma Panorâmica, para o curador Paulo Gomes; Projeto O Sonho e a Ruína de Luiz Carlos Felizardo, selecionado pelo Edital Arte e Patrimônio do Petrobrás, Ministério da Cultura; Exposição Balonismo II de Danúbio Gonçalves, para o Centro Cultural CEEE Erico Verissimo. Projetos em fase de execução: Casa das Artes SEMEC II de Novo Hamburgo da Prefeitura Municipal de Novo Hamburgo; Restauração do patrimônio arquitetônico gaúcho – modelagem de projetos através das Leis de Incentivo à Cultura, projeto selecionado no edital FAC da LICRS. Projetos em fase de elaboração: Restauração da Casa de Cultura de Santa Maria, para a Prefeitura Municipal de Santa Maria; Restauração da Igreja da Comunidade Evangélica Luterana de Santa Maria, Criação e Implantação do Memorial do Cementerio Español, em Porto Alegre, para a Ângelus Assistência Funerária; Restauração da Casa de Borges de Medeiros, em Caçapava do Sul.

PROJETO ARQUIVADO.