VOAndo pelo Cariri

"VOAndo pelo Cariri" é um projeto de circulação de espetáculo destinado aos bebês e crianças de zero aos seis anos de idade e seus adultos de referência. O projeto contempla a realização dediversasapresentações do espetáculo "VOA" na Região Metropolitana do Cariri. A proposta prevê, ainda, a realização contrapartidas sociais por meio de apresentações teatrais e oficinas de capacitação.

ESPETÁCULO “VOA” A pássara vai, a pássara volta. A menina, seus espelhos, suas brincadeiras reverberam a alegria do retorno pra-sempre. A pássara vai, tarda, mas a pássara volta. O anseio pela brincadeira eterna espelha as alegrias reverberadas pela menina sempre. A pássara volta, e já não vai. O espelho mudo, o anseio eterno, a sempre-brincadeira reverberam a menina em cacos. A pássara vai? A pássara volta? A menina-pássara voa de dois-em-um, de vai-e-vem, de esconde-esconde... até sentir onde a asa bate longe, e brinca junto. Livremente inspirado em A menina e o Pássaro Encantado, de Rubem Alves, o espetáculo estreou em 2017 sob a direção de Rita de Almeida Castro. Desde então, participou de diversos festivais nacionais e internacionais recebendo mais de 10.000 espectadores. Ainda em 2017, “VOA” foi escolhido como o “Melhor Espetáculo Infantil” do DF, pelo Prêmio SESC de Teatro Candango. Em 2019 a obra circulou mais de 40 cidades brasileiras pela 22a edição do Palco Giratório.

Objetivo Geral: Idealizado pelo Coletivo Antônia, o projeto "VOAndo pelo Cariri" propõe a realização de 20 sessões do espetáculo "VOA", voltado para bebês e crianças de até cinco anos de idade e seus adultos de referência nas cidades cearenses de Nova Olinda, Juazeiro do Norte e Crato, localizadas na região do Cariri. Além das exibições de espetáculos, o projeto prevê ainda a realização de uma oficina de imersão na Fundação Casa Grande _ Memorial do Homem Kariri voltada para os jovens aprendizes, bem como um bate-papo sobre a arte para os primeiros anos. O foco do projeto é fomentar a troca de saberes criativos e educacionais entre o Coletivo Antônia e as crianças e jovens da Fundação e a democratização do acesso dos bebês e crianças do Cariri à fruição de bens e serviços culturais. Objetivos Específicos: 1. Realizar 4 sessões gratuitas do espetáculo "VOA" para bebês e crianças de zero a cinco anos idade e suas respectivas educadoras e educadores de creches e/ou escolas públicas do Cariri (Crato e Juazeiro do Norte). 2. Realizar 4 sessões do "VOA" a preços populares, na cidade de Crato/CE.2. Realizar 6 sessões do "VOA" a preços populares, na cidade de Juazeiro do Norte/CE.3. Realizar 6 sessões do "VOA" a preços populares, na cidade de Crato/CE.4. Realizar uma oficina "Práticas criativas" para as crianças e jovens aprendizes da Fundação Casa Grande _ Memória do Homem Kariri, em Nova Olinda (CE).5. Realizar um bate-papo sobre os artes para a primeira infância com o Centro Brasileiro de Teatro para a Infância e Juventude (CBTIJ), na cidade de Juazeiro do Norte/CE.6. Alcançar um público total de 2.000 pessoas compreendendo todas as ações (20 apresentações, uma oficina e um bate-papo).7. Promover o investimento e o desenvolvimento da economia criativa do Distrito Federal e da Região Metropolitana do Cariri.8. Fomentar a produção criativa de projetos artísticos e educacionais para a primeira infância na Região Metropolitana do Cariri.9. Garantir a reflexão acerca das artes cênicas para primeira infância.10. Difundir a arte e a pesquisa realizada no Distrito Federal.11. Fortalecer o teatro de pesquisa e de grupo existente no Distrito Federal.12. Manutenção de profissionais da cultura exercendo funções em suas áreas de saberes.

A região do Cariri é um dos maiores polos culturais e religiosos do Nordeste, conhecido tanto por seus mestres e brincantes presentes das culturas tradicionais populares quanto pelas diversas manifestações de festividades religiosas. Em Nova Olinda (CE), cidade com 15 mil habitantes, surgiu, em 1992, a Fundação Casa Grande _ Memorial do Homem Kariri. Hoje, 28 anos depois, a Fundação se configura como espaço de referência das atividades artísticas e culturais para as crianças da região. Estes estudantes participam de projetos de educação integral, que extrapolam os muros da escola e formam o tripé educação, família e instituição cultural. Além do trabalho realizado com as crianças pequenas, a Fundação também se apresenta como um centro de formação técnica e criativa de jovens profissionais nas áreas de cinema, música, teatro e educação. A Fundação é dirigida por uma assembleia de sócios, uma diretoria, um conselho fiscal composto por três jovens formados na instituição, um conselho científico e um conselho cultural composto por cinco jovens também formados na própria Fundação. A proposta do "VOAndo pelo Cariri" é oferecer aos bebês e as crianças da região um espetáculo teatral que promova a fruição de experiências estéticas. A partir desta experiência in loco, o projeto realizará atividades de capacitação das crianças e jovens, com o propósito de estimular processos educacionais e produções artísticas voltadas ao pequeno público. O segmento das artes cênicas para os primeiros anos cresce a cada dia em todo o território nacional, por meio de projetos de diferentes artistas e companhias. Na esteira deste movimento, as políticas públicas federais e privadas também colaboram para sua ampliação por meio de editais e programas para a montagem e circulação de espetáculos. Fomentar processos criativos e educacionais voltados para a primeira infância nestas comunidades é instrumentalizar e propiciar desdobramentos artísticos e sócio educativos a médio e longo prazo, assim como garantir o direito à arte e à cultura e assegurar tempo e o espaço destinados a estas atividades. Entendemos, portanto, que a produção da arte não está restrita aos grandes artistas e intelectuais; mas, ao contrário, a arte é um tipo de ação especificamente humana, sendo que todos são capazes de praticá-la ao participarem de processos formativos estéticos e educacionais. O projeto fomenta à produção cultural e artística (previsto no inciso II do Art. 3° da Lei 8313/91). Diante do exposto, o presente projeto busca captação de patrocinadores pela Lei de Incentivo à Cultura do Governo Federal. Para tanto, ele é apresentado dentro do Art. 1o da Lei 8313/91, pois: . Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;. Promove e estimula a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;. Apoia, valoriza e difunde o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;. Protege as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;. Salvaguarda a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;. Estimula a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; e. Prioriza o produto cultural originário do País.

OFICINA PRÁTICAS CRIATIVAS A proposta da oficina é trabalhar a criatividade, poesia e sensibilização nos contextos educacionais e criativos. O objetivo desta atividade é propiciar ferramentas inovadoras para a criação de um roteiro de experiências artísticas e teatrais para o palco e para a sala de aula, bem como criar diálogos entre a pedagogia e as artes cênicas. Trata-se também de uma janela de experiências criativas e sensíveis para subsidiar educadores e artistas que trabalham ou têm interesse de atuar com a primeira infância. A oficina propicia, ainda, a geração de conhecimentos sobre a estética de transformações de espaços cotidianos para instalações sensoriais em contextos educativos e criativos. BATE-PAPO SOBRE ARTE PARA OS PRIMEIROS ANOS COM O CENTRO BRASILEIRO DE TEATRO PARA A INFÂNCIA E JUVENTUDE (CBTIJ) O projeto propõe a realização de um bate-papo sobre o CBTIJ, entidade sem fins lucrativos que, desde 1995, trabalha pela união dos profissionais da área e pela expansão de um teatro de qualidade que contribua para a formação da infância e da juventude brasileira. O encontro será realizado na cidade de Juazeiro do Norte (CE), com a mediação da atriz Cirila Targhetta, membro do Coletivo Antônia e representante do Núcleo Regional do CBTIJ em Brasília (DF). Na ocasião, serão apresentadas as diretrizes, objetivos, ações e possibilidades de associação ao CBTIJ.

ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS No seguimento das arte cênicas para a primeira infância, os principais elementos utilizados são as provocações sensorais: táteis, olfativas e sonoras. Neste sentido, por se tratar de um público alvo cuja faixa etária ainda desconhece os códigos de leituras e verbalidades, não se faz necessário utilizar determinadas medidas de acessibilidade, como: interpretação em libras e/ou audiodescrição. As materialidades e o corpo são utilizados na cena como principal meio de comunicação com os bebês e as crianças. Diante disto é possível afirmar que esta linguagem já se configura como um produto estético inclusivo. A partir de experiências prévias do Coletivo Antônia, é possível afirmar que a concepção de seus espetáculos trazem propostas sensoriais que comunicam com espectadores que possam ter alguma necessidade especial. Diante do exposto, a partir das especificidades do público alvo, e pensando no acesso irrestrito à este produtos artísticos, o projeto propõe o seguinte: Acessibilidade para deficientes visuais:Como medida de acessibilidade de conteúdo, o website do Coletivo Antônia contará com sistema de leitores de tela utilizados pelos deficientes visuais, facilitando a mudança no tamanho das fontes, no contraste das imagens e no próprio layout. Acessibilidade física:Todas as apresentações teatrais realizadas contarão com reserva de espaço para pessoas com algum tipo de deficiência motora e/ou mobilidade reduzida. CONTRAPARTIDAS SOCIAS Acessibilidade para deficientes visuais:Como medida de acessibilidade de conteúdo, o website do Coletivo Antônia contará com sistema de leitores de tela utilizados pelos deficientes visuais, facilitando a mudança no tamanho das fontes, no contraste das imagens e no próprio layout. Acessibilidade física:Todas as apresentações teatrais realizadas contarão com reserva de espaço para pessoas com algum tipo de deficiência motora e/ou mobilidade reduzida.

ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS O projeto "VOAndo pelo Cariri" propõe a realização de dezenas de apresentações do espetáculo VOA, voltado para bebês e crianças de até cinco anos de idade. As exibições do espetáculo terão ingressos vendidos a preços populares de: R$10,00 (inteira) e R$5,00 (meia-entrada), e todas as suas ações serão registradas para a criação de um aftermovie do projeto, que será disponibilizado gratuitamente na internet. Diante do exposto, o projeto contempla diversos incisos do Art. 21 da IN nº 02/2019 do Ministério da Cidadania, pois: III - Irá disponibilizar na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial (sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22); IV - Irá permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias; e VII - Irá realizar ações culturais voltadas ao público infantil.

Direção Geral: Instituto Alvorada Brasil O Instituto Alvorada Brasil é uma associação civil sem fins lucrativos (OSCIP), com sede em Brasília, criada em maio de 2009 para desenvolver projetos nas áreas de cultura, economia criativa, educação empreendedora, e responsabilidade social. Na última década o Instituto Alvorada se consolidou como uma entidade do terceiro setor que desenvolve projetos em diversas esferas da cultura, do audiovisual e da economia criativa. Ele concebe, desenvolve e executa projetos artísticos e culturais com recursos da Lei Federal de Incentivo à Cultura; do Fundo de Apoio à Cultura (FAC/DF); da Lei de Incentivo à Cultura do Distrito Federal (LIC/DF); de emendas parlamentares da Câmara dos Deputados e da Câmara Legislativa do Distrito Federal (CLDF); e de editais de empresas públicas e privadas como BRB, Terracap, BNDES, Petrobras, Oi, Claro, Sabin, entre outras. As ações desenvolvidas contribuem para a promoção, difusão e circulação de artistas, coletivos, produtores e realizadores culturais do país. Os projetos executados também fomentam e apoiam diferentes linguagens artísticas, sempre com foco no exercício da cidadania, inclusão social e massificação da fruição dos bens e serviços artísticos e culturais. Produção Executiva: Coletivo Antônia O Coletivo Antônia foi criado em 2009, a partir de estudos e investigações teatrais para a primeira infância. Em nossas criações, promovemos o teatro como um espaço que possibilite experiências, evitando sentenciar verdades universais, para possibilitar situações em que o espectador trilhe o seu próprio caminho, conduza seu próprio olhar. Dedicamo-nos à criação de espetáculos que propiciem dinâmicas horizontais entre crianças e adultos, baseando-nos na capacidade de maravilhar-se dos bebês, com foco em suas habilidades e sensibilidades emocionais, poéticas e estéticas. Em 2017 a companhia foi selecionada para participar da 22a edição do Palco Giratório, maior projeto de circulação de artes cênicas do país. O Coletivo Antônia já se apresentou mais de 60 cidades brasileiras, além de participar de Festivais Nacionais e Internacionais (sediados na América Latina, Central e Europa). Paralelo às apresentações, o Coletivo Antônia fomenta espaços de pensamento e busca compartilhar saberes sobre as artes para a primeira infância, participando de debates, mesas redondas e conversas livres sobre o tema. A companhia é membro do CBTIJ - Centro Brasileiro de Teatro para a Infância e Juventude, vinculado ao International Association of Theatre for Children and Young People (ASSITEJ). Criado em 1995 o CBTIJ, visa a expansão de um teatro de qualidade que contribua para a formação da infância e da juventude brasileira. O Coletivo Antônia é também membro da Vincular - Red Latinoamericana de Creación para los Primeiros Años, uma iniciativa latino-americana que reúne companhias de diversos países, tais como: México, Argentina, Chile e Brasil. Direção Artística: Rita de Almeida Castro Rita de Almeida Castro é diretora, atriz e antropóloga. Doutora em Antropologia pela USP, com a tese "Ser em cena - Flor ao vento Etnografia de olhares híbridos", sobre o trabalho do ator e as relações com técnicas orientais. Mestra em antropologia pela UnB, com a dissertação "Da persona ao si mesmo. Uma visão antropológica do teatro de pesquisa", sobre o grupo de teatro Macunaíma dirigido por Antunes Filho. Ao longo de sua carreira profissional tem participado de diversos cursos de teatro, destacando-se os ministrados pelo diretor Antunes Filho (Centro de Pesquisa Teatral), pela atriz dinamarquesa Iben Nagel Rasmussen (Odin Teatret), pelo diretor italiano Eugenio Barba (Odin Teatret) e pela diretora francesa Ariane Mnouchkine (Théâtre du Soleil). Desde 1995, é professora no Departamento de Artes Cênicas do Instituto de Artes da UnB, onde coordena o grupo de pesquisa “Poéticas do Corpo”. É atriz-pesquisadora do grupo Teatro do Instante e pesquisadora colaboradora do Núcleo de Antropologia, Performance e Drama (Napedra) da USP. Dirigiu os espetáculos teatrais Novas Diretrizes em Tempos de Paz, Pulsações e Os gatos morrem no asfalto. Realizou uma série de vídeos etnográficos sobre a técnica japonesa seitai-ho. Atuou em vários espetáculos teatrais e realizou performances em interação com a arte computacional. Participou como conferencista em vários congressos e seminários de artes cênicas e antropologia. Coordenação Pedagógica: Geovana Freitas Pedagoga formada pela Universidade Federal de São Carlos no ano de 2018, atuando na área da educação em projetos como: Muléketú voltado para a valorização de jogos e brincadeiras populares com crianças pequenas (0-5 anos), mediadora de Exposição Otrapalhaçãa da escritora Eva Furnari no SESC Araraquara e como tutora e auxiliar do projeto Educação para as relações étnicoraciais promovida pelo NEAB UFSCar em parceria com a prefeitura de São Carlos na formação de professoras e professores da rede pública. Como educadora no Centro Cultural Banco do Brasil no campo das infâncias destaco dois projetos importantes em minha trajetória. . Projeto Sessão Miúda- Exibição mensal de curtas -metragens de diretores brasileiros que dialogam com o público de primeira infância. Ação voltada para mães lactantes, pais, bebês e crianças pequenas. . Projeto Mediado para bebês - Voltado à aproximação da primeira infância com o espaço museal, a mediação para bebês busca estreitar os laços espaciais e afetivos de bebês e suas famílias com o espaço institucional do Acervo Brasil, museu do Banco Cultural Banco do Brasil.

PROJETO ARQUIVADO.