SETTING CINÉTICO / Set Cinético

O Set Cinético é um espaço/estrutura em ambiente virtual, num momento real de conexões profundas... O projeto é composto espetáculos de artes cênicas criados a partir de técnicas específicas da Dança e do Teatro resultando num processo de Intervenção Artística, em que as pessoas podem participar e realmente vivenciar essa experiência. Proporciona ao público, o desenvolvimento da criatividade e inovação através da interatividade, além de possibilitar a conexão consigo mesmo e com outras pessoas. O projeto Set Cinético oferece intervenções artísticas em formato digital "ao vivo". Como contrapartida social ministramos a ação formativa de formação de plateia relacionado a essa linguagem artística.

Sinopse da Obra O Set Cinético é um espaço em ambiente virtual, num momento real de conexões profundas... Um espetáculo de artes cênicas a ser criado a partir de técnicas específicas da Dança e do Teatro dentro de um processo de Intervenção Artística, proporcionando ao público, o desenvolvimento da criatividade e inovação através da interatividade. O Set Cinético é uma inovação, uma ferramenta de interatividade artística, social e cultural, é uma nova tecnologia sistematizada para receber infinitos temas (roteiros) e diferentes expressões e linguagens artísticas (teatro, dança, circo, música, artes visuais, etc...), pois num momento real, agendado previamente, num espaço em ambiente virtual, através desta intervenção artística construiremos conexões profundas. Realização do Projeto Setting Cinético (Set Cinético) Nova Metodologia: A partir dessas novas perspectivas, a execução do Setting Cinético na etapa de Produção, conta com as intervenções artísticas em formato digital “ao vivo”. O formato digital “ao vivo”, será de grande alcance e fácil acesso, pois após ampla divulgação nas redes sociais, as pessoas interessadas se inscrevem em plataforma própria, no dia e horário que escolherem. Para cada intervenção artística oferecemos 40 ingressos, para que todos possam realmente interagir uns com os outros e com os artistas e assim tornarem-se agentes transformadores de si e das circunstâncias. O Set Cinético é um espetáculo de artes cênicas interativas dentro de um ambiente tecnológico, isto é, uma cápsula vivencial. Esta cápsula é o espaço onde ocorre um momento de conexão, embasado na Teoria dos Sistemas (Capra; Gerovitch; outros) e na Fenomenologia (Merleau-Ponty; outros). O Set Cinético (SC) é uma ferramenta de interatividade artística e cultural, uma nova tecnologia que pode receber infinitos temas e diferentes linguagens, onde cada ação do público (agente transformador) e dos atores (agentes provocadores) interfere na continuidade da vivência, diminuindo o distanciamento do público em relação aos temas trazidos nas projeções. Ao "adentrar" o Set Cinético o público se vê num ambiente de estruturas metálicas e “paredes”, e observa que suas ações estão completamente ligadas as ações dos artistas e do ambiente, se modificando a cada instante. As “paredes”, que são telas de projeção, se transformam em cenários que provocam a ação do público. O movimento das pessoas na cápsula é somado a ação dos artistas, interferindo na temperatura, luz, cor e sensação desse ambiente. Isso tudo acontece envolvendo muita tecnologia e experimentando as sensações reais, numa vivência única. Misturados ao público, os artistas em movimento, sutilmente convidam a experimentar as interatividades e vivenciar as emoções e sensações. As regras desse “jogo” vão se estabelecendo intuitivamente pelo próprio grupo participante, que passa a atuar naturalmente sem distinguir artistas e público. Embora o Set Cinético seja envolvente, não se trata de entretenimento, ele é o fazer artístico para o cidadão comum, é a vivência do experimentar, pois, suscita questionamentos pessoais e universais, provocando a criatividade e intencionalidade das pessoas. O público percebe que para cada ação intencional ou não, ocorre um resultado que provoca o grupo a tomar novas decisões, esse ciclo cibernético pode ocorrer de forma intuitiva ou consciente dependendo da característica de cada grupo. Ao sair do Set Cinético, o participante levará sensações, palavras, ecos, imagens, sons, vibrações e principalmente questionamentos que ecoam durante o seu dia-a-dia, proporcionando novos posicionamentos em suas experiências. Participar do Set Cinético é se jogar num mergulho em suas próprias sensações, em seu movimento individual, experimentados através do coletivo, fortalecendo uma vivência única ao indivíduo, onde o público passa a ser agente transformador interferindo diretamente em sua cosmovisão. O projeto Set Cinético, emerge da necessidade de democratizar o desenvolvimento da criatividade e da conexão de forma vivencial para o público em geral, mas se faz necessário uma contenção para que as pessoas sintam-se seguras para participar, se expressar, sentir, se envolver, ou simplesmente estarem completamente presentes. Nova Poética - urgências: “A intervenção é uma prática artística influenciada pelo hibridismo e velocidade do mundo contemporâneo. Está intimamente ligada à paisagem urbana e aos seus fluxos que passam a interessar aos artistas das últimas décadas. A importância da intervenção como procedimento estético, artístico e social está em apresentar a questão dos novos papéis esboçados para a arte, o artista, o mercado e as instituições museológicas frente à mudança de investimentos e prioridades do mundo atual.” (STOCKHOLDER, 1991) Intervir significa atuar de modo a conceber uma possível reversibilidade da ação executada, por isso, a intervenção artística ganha espaço na sociedade atual, pois indica uma forma temporária, preferível, portanto, à instalação permanente de um conceito, objeto, ideia ou trabalho artístico. No Set Cinético esse conceito se apresenta na forma de algo que não está acabado. É uma obra de arte em construção buscando caminhos, e não virtuosismo, formas possíveis de existir e principalmente de re-existir, se adaptando constantemente a novas realidades. Especialmente atuando no momento durante e depois da pandemia, onde tantas perdas acontecem e muitas são insubstituíveis, se torna urgente aprender ações de diminuição da dor circunstancial (causada pela situação do momento) e a compreensão da dor existencial (aquela que foi registrada na mente e no corpo no decorrer da vida). O Set Cinético se propõe a encontrar e abrir caminhos primeiro no corpo, consequentemente na mente e, como resultado, na vida. O Set Cinético será o fazer artístico para o cidadão comum, é a vivência do experimentar, pois, suscita questionamentos pessoais e universais, provocando a criatividade e intencionalidade das pessoas para viverem plenamente seu propósito de vida.

OBJETIVOS 1. Geral: Desenvolver um ambiente virtual digital e real, para prática do fazer artístico para o cidadão comum, através de espetáculos de artes cênicas numa abordagem de intervenção artística. Permitindo a vivência do experimentar para suscitar questionamentos pessoais e universais. 2. Específicos 2.1 Oferecer 4.000 ingressos para os espetáculos/ intervenções artísticas, em formato digital "ao vivo" através de uma plataforma de reunião "on line"; 2.2 Proporcionar 100 espetáculos/ intervenções artísticas em formato digital "ao vivo" através de uma plataforma de reunião "on line", disponibilizando 40 ingressos para cada espetáculo;

JUSTIFICATIVA Trata-se de projeto cultural com o objetivo de levar teatro e dança para as pessoas, através de espetáculos/ intervenções artísticas em formato digital "ao vivo" por meio de uma plataforma de reunião "on line", proporcionando a disseminação e valorização da arte. Declaramos que o proponente, IDT, e o projeto em questão, não têm capacidade de atrair recursos/patrocínio organicamente, sendo assim, o projeto somente terá sustentabilidade financeira com o apoio da Lei de Incentivo à Cultura. O Projeto se enquadra nos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei 8.313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Através da realização desse Projeto serão alcançados os seguintes objetivos do Artigo 3º da Lei 8.313/91: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos.

não se aplica

ESPECIFICAÇÕES TÉCNICAS Projeto Setting Cinético (Set Cinético) - Formato Digital “ao vivo”: 100 Espetáculos/ intervenções artísticas - 4.000 ingressos 40 ingressos cada para cada espetáculo 2 horas de duração Realizado através de uma plataforma de reunião (videoconferência), após ampla divulgação nas redes sociais, em que as pessoas interessadas se inscrevem em plataforma própria (hot site), no dia e horário disponível, que melhor lhe convier. Classificação indicativa livre.

ACESSIBILIDADE PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS/ INTERVENÇÃO ARTÍSTICA ACESSIBILIDADE FÍSICA: não se aplica, pois o projeto é digital DEFICIENTES AUDITIVOS: legendagem nas telas, interprete de libras; DEFICIENTES VISUAIS: audiodescrição.

DEMOCRATIZAÇÃO DE ACESSO Um dos sentidos de democratizar a cultura é ampliar o acesso aos bens culturais universais já existentes, permitindo que as pessoas construam o seu modo próprio de ser e de participar na comunidade e na sociedade como um todo. Ampliar a distribuição e a compreensão da produção cultural, em vez de adaptá-la ou facilitá-la, enfraquecendo-a, permite que nos apropriemos de instrumentos de expressão e possamos construir uma consciência crítica diante do mundo em que vivemos. Adotamos como medida de Democratização de Acesso para o Espetáculo / Intervenção Artística: 1. Disponibilizar na internet registros audiovisuais dos espetáculos, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 57; conforme inciso III do Artigo 21; 3. Permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos e autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão; 4. Realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tal como 1 (um) ensaio aberto; conforme inciso V do Artigo 21

Ficha técnica Proponente/Dirigente: Elias Reimão – Direção Geral e Coordenação Administrativa-Financeira; Proponente/Dirigente: Aline do Vale – Criação (Roteiro), Direção Artística e Direção de Produção; Proponente/Dirigente: João Henrique Bonh Zanoni – Direção Geral; Israel Del Barco: Direção de Produção e Iluminação; Marcia dos Anjos: Roteiro e Artista (atriz); Otto Bueno: Roteiro e Artista (ator e bailarino); Vera Dias: Artista (bailarina); Eneida do Vale: Artista (atriz); Demais profissionais serão contratados de acordo com a necessidade e recursos do projeto. Curriculos Resumidos Aline Cordeiro do Vale Resumo do Currículo Artístico Aline do Vale - Criação e Direção Artística Endereço para acessar este CV completo: http://lattes.cnpq.br/2016668493515835 Formação acadêmica/titulação 2008 Doutorado em Dança. Universidade Técnica de Lisboa - Faculdade de Motricidade Humana. Título: Sistematização da Dança Oriental Árabe, Orientador: Ana Maria Macara de Oliveira. Palavras-chave: Análise do Movimento em Dança; Dança Oriental Árabe; Sistemática da Dança; Performance Artística. Grande área: Linguística, Letras e Artes / Área: Artes / Subárea: Dança. Setores de atividade: Educação; Atividades artísticas, criativas e de espetáculos; Pesquisa e desenvolvimento científico. 2004 – 2005 Especialização em Fisiologia e Cinesiologia Aplicada a Atividade Fís. (Carga Horária: 360h). Universidade Gama Filho, UGF, Brasil. Título: Ritmos: o primeiro componente no aprendizado da Dança Oriental Árabe. Orientador: João Henrique Bohn Zanoni. 2000 – 2003 Graduação em Educação Física. Centro Universitário Campos de Andrade Uniandrade. Título: Intensidades Metabólicas nos Diferentes Ritmos da Dança Árabe. Orientador: Marcio José Kerkoski. Formação Complementar 2015 – 2015 Curso Avançado de Atores para TV e Cinema, com Guto Pasko. (Carga horária: 48hs) Oficina de Roteiro, com Guto Pasko. (Carga horária: 48hs) 2013 – 2013 Campo de Visão, Cia. Elevador de Teatro Panorâmico, com Marcelo Lazzaratto. (Carga horária:48hs) 2012 – 2014 Curso de Avançado Dança Clássica e Contemporânea, Vila Arte – Direção Cintia Nápoli (Carga horária: 675hs) 2012 – 2013 Investigação do Movimento Particular – Composição, Pesquisa e Criação em Dança Contemporânea, com Juliana Adur. (Carga horária: 320hs) 2006 – 2006 Extensão universitária em Motricidança: Desenvolvimento do Senso Ritmico. (Carga horária: 100h). Centro Universitário Campos de Andrade Uniandrade. 2006 – 2006 Extensão universitária em Meios é Métodos de Avaliação. (Carga horária: 120h). Centro Universitário Campos de Andrade Uniandrade. 2006 – 2006 Extensão universitária em Estágio no Laboratório de Cineantropometria. Centro Universitário Campos de Andrade Uniandrade. 2005 – 2005 Extensão universitária em Motricidança - O Ensino da Dança Folclórica. (Carga horária: 200h). Centro Universitário Campos de Andrade Uniandrade. Trabalhos técnicos Demais tipos de produção técnica OFICINA DE INTERPRETAÇÃO. 2011. (Curso de curta duração ministrado/Outra). OFICINA DE PERFORMANCE ARTÍSTICA - DANÇA. 2011. (Curso de curta duração ministrado/Outra). DANÇA CLÁSSICA ORIENTAL. 2006. (Curso de curta duração ministrado/Extensão). VÉU WING. 2006. (Curso de curta duração ministrado/Extensão). DANÇA DO TAHITIB - DANÇA COM BASTÃO. 2005. (Curso de curta duração ministrado/Extensão). DANÇA DO CHAMADà - CANDELABRO. 2005. (Curso de curta duração ministrado/Extensão). Dança com Espada. 2004. (Curso de curta duração ministrado/Extensão). DANÇA BALADI. 2004. (Curso de curta duração ministrado/Extensão). Folclore Árabe. 2003. (Curso de curta duração ministrado/Extensão). Produção artística/cultural Espetáculos III Festival Gastronômico do Paraná. 2017. Criação, Roteiro, Direção Artística e Direção de Produção. II Festival Gastronômico do Paraná. 2016. Criação, adaptação de Roteiro, Direção Geral e Artística. Festival Gastronômico do Paraná. 2015. Criação, Roteiro, Direção Geral e Artística O Segredo de Siló. 2012. Direção Geral e Artística Nataleluia. 2011. Direção Artística e Direção de Produção. O Amor Vivo Está. 2011. Criação de Roteiro e direção Teatral. Maria de Betânia - Jarro e flor. 2011. Coreografa e Bailarina. Noite de Esperança. 2011. Criação de Roteiro e direção Teatral. Ciência e Arte. 2006. Criação Coreográfica. OS CIGANOS INVADEM AS ARÁBIAS. 2006. Coreógrafa e Bailarina. O SUBORNO. 2006. Criação de Direção Teatral. FORMULA DO AMOR II. 2005. Coreógrafa e Bailarina. A MULHER E O VENTRE: UMA VIAGEM AO ORIENTE. 2005. Coreógrafa e Bailarina. A FÓRMULA DO AMOR I. 2004. Coreógrafa e Bailarina. RECEPÇÃO PARA O CONSULADO DOS EMIRADOS ÁRABES UNIDOS. 2004. Bailarina. MIL E UMA NOITES. 2004. Coreógrafa e Bailarina. Eventos - Organização de eventos, congressos, exposições e feiras Festival da Dança Oriental Árabe. 2006. (Festival). FESTIVAL DA COMIDA ÁRABE. SENAC, 2005. (Festival). Fórum Internacional de Qualidade de Vida e Saúde. 2004. (Congresso). CCURRICULO NOME João Henrique Bohn ZanoniEndereço eletrônico grupodepesquisa@gmail.comFormação acadêmica/titulação2007 Doutorado em Motricidade Humana.Faculdade de Motricidade Humana - Universidade Técnica de Lisboa, FMH - UTL,Portugal.2000 Mestrado em Educação Física.Universidade Estadual de Campinas, UNICAMP, Campinas, Brasil.1995 - 1996 Especialização em Treinamento Desportivo Condicionamento Físico.Academia Estatal de Cultura Física de Moscou, ACADEMIAESTATAL, Rússia.1989 - 1994 Graduação em Licenciatura Plena Em Educação Física.Universidade de Passo Fundo, UPF, Passo Fundo, Brasil Atuação profissionalDiretor do Instituto de Desenvolvimento de Talentos – ProdutoraDiretor da Acerte – Tecnologia em ProjetosRevisor de Periódico de 5 revistas nacionais “C”Membro de corpo Editorial de 5 revistas nacionais “C” ProducãoProdução bibliográficaArtigos completos publicados em periódicosArtigos aceitos para publicação1. ZANONI, João Henrique Bohn, Xarez, VALE, A. C.Número de ações por minuto como determinante da intensidade fisiológica nomovimento dançado. Revista Brasileira de Prescrição e Fisiologia do Exercício. , 2009.2. Xarez, ZANONI, João Henrique Bohn, Pereira, FernandoPeriodization for Dance and Performing Arts. Medical Problems of Performing Artists., 2009. Produção artística/culturalArtes Cênicas CIÊNCIA E ARTE, 2006. Local Evento: TEATRO AMÉLIA CAMPOS DEO SUBORNO, 2006. Local Evento: VÁRIAS APRESENTAÇÕES. Nataleluia, 2011. Local Evento: VÁRIAS APRESENTAÇÕES. Ressurreto, 2011. Local Evento: VÁRIAS APRESENTAÇÕES. Festival Gastronomico do Paraná I, II e II, Outras informações relevantes1 2003 - 2005 Membro do Comitê de Ética em Pesquisa de Humanos e Animais - CEP- Uniandrade, instituído pela Portaria da Direção nº 01/2001-PR, em 14 de novembrode 2001, aprovado e registrado pela Comissão Nacional de Ética em Pesquisa(CONEP), em 10 de abril de 2002 pela Carta nº 230 CONEP/CNS/MS.--------CURRÍCULONOME Márcia dos Anjos JansenAtrizContadora de histórias, autora de textos de teatro, autora de textos infantis, diretorateatral.Nome completo: Márcia Helena Soares dos Anjos Janzen Formação Acadêmica:Artes Cênicas – PUC/PR com habilitação em Direção teatral.Drt: 9452 como atriz e diretora de espetáculos teatrais.Pós em Circuitos de Teoria Literária –Uniandrade (por concluir)1 ano em Licenciatura em Teatro- FAPIdioma_ Espanhol – Certificado expedido pela Universidade de Salamanca – Espanha(nível básico)Alguns trabalhosCONTADORA DE HISTÓRIAS- atuação especialmente em escolas e feiras de livros.MINISTÉRIOS PÃO DIÁRIO/ RBC _ Atriz protagonista em vídeos para TV e WEB TV.ACERTE PROJETOS _ Atuou como atriz em espetáculo artístico cultural nos FestivaisGastronômicos do Paraná.Outros trabalhos/ Curiosidades:Foi colaboradora na Editora Arco (Mig e Meg) como Roteirista, diretora deinterpretação de voz e atriz em Cds de histórias denominados CD-BOOK. (Com textopremiado pela ABEC na bienal do livro em 2001)Teve o texto de teatro: SÓ, premiado no FETEC de São Paulo-1993-------CURRÍCULONOME: ANDERSON OTTO BUENO DE MORAISNOME ARTÍSTICO: ANDERSON OTTOAREA DE ATUAÇÃO: MÚSICA/TEATRO/DANÇAATUAÇÃO PROFISSIONAL2015 – Ator, cantor e roteirista do Espetáculo “Festival Gastronômico de Curitiba”Atuando como Raul Bueno (Circulo Militar do Paraná)2015 – Professor de Teatro, Hip Hop e violão nas Escolas “Pavilhão das Artes”(colombo) “Pavilhão das Artes” (Pinhais)2014 – Professor de Teatro, violão e canto na Escola “Ceduca”2014 – Ator, cantor e bailarino no Espetáculo musical “Os Miseráveis” Como coro(Positivo grande auditório)2012 – 2014 – Professor de Hip Hop na Escola de dança “Glissade”2013 – Ator, cantor e bailarino no espetáculo Musical “O grande Príncipe do Egito”como Moises (Positivo grande auditório)2012- Ator, canto, bailarino e produtor musical do Espetáculo musical “O mundo deNarnia” (Positivo grande auditório)2011 – 2012 - Professor de teatro na “Escola Luana Zeglin”MENCIONE OS DOIS ÚLTIMOS TRABALHOS REALIZADOS2015 – Ator, cantor e roteirista do Espetáculo “Festival Gastronômico de Curitiba”Atuando como Raul Bueno (Circulo Militar do Paraná)2014 – Ator, cantor e bailarino no Espetáculo musical “Os Miseráveis” Como coro (Positivo grande auditório)DUAS PRINCIPAIS PARTICIPAÇÕES EM EVENTOS CULTURAL2015 – Roteirista, ator, cantor e compositor no Espetáculo “Festival Gastronômico doParaná”2011 - Ator e produtor musical no espetáculo de teatro “O imaginário de Nina” em2011PRODUÇÕES CULTURAIS2015 – Festival Gastronômico do Paraná, Círculo Militar2011 – Imaginário de Nina, Hospitais e orfanatosDESTAQUE AS PRINCIPAIS REALIZAÇÕES2015 - Ator, cantor e roteirista do Espetáculo musicado “Festival Gastronômico doParaná” (Circulo Militar do Paraná)2014 - Ator, cantor e bailarino no Espetáculo musical “ Os Miseráveis” (Positivo grandeauditório)2013 - Ator, cantor e bailarino no espetáculo Musical “O grande Príncipe do Egito”(Positivo grande auditório)2012 -Ator, canto, bailarino e produtor musical do Espetáculo musical “O mundo deNarnia” (Positivo grande auditório)2011 - Ator cantor e bailarino no Espetáculo “Eu amo, você ama?Ele ama” (Guairinha)2010 – 2011 -Ator no espetáculo de teatro “Anita” (cenahum)2011 - Ator , cantor e compositor no teatro “A fantaravilhosa fabrica de brinquedosP.U.M” (cenahum)2011 - Ator na espetáculo de teatro “Retratos de Família”2011 - Ator no espetáculo de teatro “ Dia de Valentin” (cenahum)2011 - Ator no espetáculo de teatro “Corcunda de notri dame”2011 -Ator e produtor musical no espetáculo de teatro “O imaginário de Nina”2011 - Ator na amostra de teatro musical “Mundali”2011 - Ator no espetáculo de teatro “Tudo o que eu não gosto nos atores”2010 - Ator no espetáculo “De volta para casa”2010 - Ator no espetáculo “Ao Deus desconhecido”2010 - Ator no espetáculo “O contador de historias”2009 – 2010 -Ator no espetáculo “ Contraste”2009 – 2010 - Ator no espetáculo “A terra dos sonhos”2009 – Ator no espetáculo “Dom no palco”2009 -Ator no espetáculo “Rei de um Reino”2008 - Ator no espetáculo “O diário de uma revolução”2008 -Ator no espetáculo “Faça um pedido”2008 - Ator no espetáculo “Eles tem que crescer”2007 - Ator no espetáculo “Educar”2007 - Ator no espetáculo “Quando o vento sopra”2004 - Ator no espetáculo “O Portal” em 2004OUTRAS INFORMAÇÕES COMPLEMENTARES E RELEVANTES2013 – 2015 - Fez parte da Cia de Jazz e Hip Hop da Escola Luana Zeglin2011 – 2014 - Estudou Hip Hop, Ballet, Jazz, Dança de salão na Escola de dançaLuana Zeglin desde2010 - Cursou Artes Cênicas Na escola de teatro Cenahum.2006 – 2010 - Fez parte da Cia de teatro D.O.M.2004 - 2006 -Estudou jazz na Escola de dança Luana Zeglin.2004 - Aprendeu Hip Hop break nas ruas.2004 - Estudou teatro com os diretores Valeria Zimerman e Alex Otto.----------CURRÍCULONOME: VERA LUCIA CARDOSO DIASPerfil ProfissionalBailarina há mais de 20 anosToda a minha história com dança Jazz, clássica e Contemporanea foi na Escola daEliane Fetzer, antiga Stúdio Corpo Livre dança. Nesta época fiz todos os níveis dentrodo jazz até chegar a Cia de Dança Stúdio Corpo Livre (conhecida como Grupão)escola hoje com o nome de Eliane Fetzer Cia de dança. Terminando minhaparticipação em novembro de 2006.Em 2005 fui líder de dança pela Comunidade Abba – como coreógrafa e ensaiadorade grupo.Neste período como integrante do Grupo Corpo Livre dança, participei do Festival deDança de Joinville e também várias apresentações em concursos dentro e fora deCuritiba, defendendo a Cia de Dança Stúdio Corpo Livre em competições de dançacategoria jazz.Última apresentação na Escola Eliane Fetzer foi uma participação no Espetáculo oLago dos Cisnes no teatro Guaíra em Curitiba em novembro de 2006, no qual atueicomo bailarina.Após este período fiz aulas na Escola Juliana Carletto, de Ballet Clássico .Participei de Work Shop com Roseli Rodrigues na categoria Jazz em 2003Em 2012 participei das Oficinas da BIENAL INTERNACIONAL DE DANÇA – nasmodalidades Jazz, contemporâneo, contato e improvisação, criação coreográfica -CURITIBA –PREm 15 de dezembro de 2012 participei como bailarina do Espetáculo O Mundo deNárnia – pela Escola de dança Luana Zeglin – Grande auditório do teatro Positivo –CuritibaTambém possuo conhecimento dentro da dança de salão e Zouk, participava decompetições dentro dessa modalidade- livreParticipei do Espetáculo apresentado pela PIB Curitiba Nataleluia 2011 (bailarina emdança contemporânea)Ministro Work Shop de dança contemporânea + contato e improvisação em Igrejas deCuritiba e Região Metropolitana.No ano de 2012 ministrei 4 work shops de dança voltada para a dança na igreja, nosestilos jazz e contemporâneo- Igreja Presbiteriana de Pinhais/Projeto Vida emCuritiba/Igreja Batista em Almirante TamandaréEm 2012 participei de uma criação coreográfica pela escola de Dança Luana Zeglin noestilo dança contemporânea onde juntamente com o Bailarino Diogo Albuquerquefomos classificados em terceiro lugar.Fui aluna do grupo de pesquisa pelo IDT – Instituto de Desenvolvimento de TalentosJunho de 2013 a novembro de 2013Espetáculo O Segredo de Siló como bailarina/coreógrafa e ensaiadora - Dezembro2013 no Teatro PositivoProfessora de dança jazz/ballet/ contemporâneo na GAP de janeiro 2014 a agosto2014Atriz e preparadora física e assistente de producão na Cia de Teatro Luz e vidaAtualmente fazendo aulas de jazz Lyrical e Dança Contemporânea.Último espetáculo em fevereiro de 2015 como atriz e bailarina no FestivalGastronômuco do Pr pelo instituto Joanir Zonta e Acert Projetos.Hoje professora de ballet infantil na escola Corujinha (crianças de 4 a 7 anos) e EscolaMartinus (infantil e turmas até 9 anos)

SOLICITAÇÃO DE PRAZO DE EXECUÇÃO ATENDIDA AUTOMATICAMENTE PELO SALIC