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Nossa proposta se resume em apresentar 24 sessões da peça musical de adaptação do conto "Kachtanka" do Tchekhov. Teremos também 2 masterclass para alunos de escolas da rede pública de teatro falando sobre o processo da peça de direção, atuação, encenação e direção musical.
Kashtanka, a cachorrinha ruivinha, pertence a um carpinteiro que vive bêbado; um dia, ele a leva para passear, mas acaba perdendo a cadela de vista quando cruza com um desfile militar. Depois de passar uma noite assustadora na rua, Kashtanka é resgatada por um homem bondoso que a alimenta e a leva para casa, onde mantém um exótico grupo de animais que treina para se apresentar no circo: o ganso Ivan Ivanitch, o gato Fyodor Timofeyitch e a porca Havronya Ivanovna. Com empatia e música, os animais passam a conhecer mais sobre a vida, sobre perdas e ganhos, valores humanos e o poder da amizade. Será que ela ficará com o bondoso George ou voltará para seu antigo dono, um homem que mal a alimenta?
Geral: De pequenino é que se torce o pepino. A cada dia aprendemos que investir no público infanto-juvenil é a melhor forma de mudar o futuro. É de pequeno que se ensinam os valores, as diferenças e a importância de cuidar do meio ambiente, dos animais e do próximo. Com o intuito de trazer uma história que atinja e transforme esse público, pensamos no conto "Kachtanka", de Anton Tchekhov,. Realizaremos um espetáculo musical infanto-juvenil inédito, com influências circenses, encenado por seis atores, entre eles três músicos, com músicas compostas especialmente para o espetáculo, a serem apresentadas ao vivo. A escolha deste conto em especial se dá pelo fato de que nele temos reflexões da importância de família, dos valores não captais que as pessoas e as situações têm e também de como os animais são serem inteligentes e devem ser respeitados! Específicos: -Realizar 24 sessões da peça; -Adaptar para uma peça infantojuvenil um conto de Tchekhov, tipo de adaptação incomum atualmente; Realizar 2 masterclass para alunos de teatro da rede pública, afim de disseminar conhecimento sobre um processo de criação; -Atingir 4800 beneficiários com as apresentações; -Atingir 480 beneficiários com as 2 masterclass; -Gerar mais de 50 empregos com o projeto, direta e indiretamente; -Fornecer transporte para 300 crianças da escola até o teatro; -Fornecer ingressos para essas crianças através do "Diverte Cultura"; -Realizar outras ações beneficentes à serem estudadas; -Realizar sessões com acessibilidade visual e auditiva.
O espetáculo visa a formação de plateia infanto-juvenil, através de conteúdo artístico inédito, embasado na obra de um dos maiores autores russos, Anton Tcheckov. Além de propagar conhecimento e trazer ao público uma obra de relevância mundial, introduzindo crianças e jovens ao universo de Tchéckov, o espetáculo busca a reflexão sobre a importância da amizade, da empatia e da liberdade de expressão, propondo à plateia que participe do espetáculo através das músicas e de coreografias aprendidas ao longo do espetáculo. O projeto irá contratar diretamente uma equipe de pelo menos vinte pessoas, além de diversos outros profissionais, indiretamente. Pretendemos apresentar o espetáculo para crianças com menos acesso ao Teatro através de parcerias com ONGs e instituições de ensino. Além de contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; priorizar o produto cultural originário do País. A justificativa do projeto se faz principalmente pelo alcance que a lei no proporciona em trazer novos atuantes do mercado, mobilizando a cultura e os profissionais que trabalham com ela originários do nosso país. Art. 1º: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IX - priorizar o produto cultural originário do País.Art. 3º: II. c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; V. b) contratação de serviços para elaboração de projetos culturais;
Temporada de 2 meses na cidade de São Paulo de espetáculo inédito com roteiro de adaptação de conto do dramaturgo russo Tchekhov. 2 masterclass sobre todas as áreas que a proposta contempla (direção, encenação, música e roteiro).
ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Acessibilidade física: O projeto garante que o local de realização deste produto irá contemplar acessibilidade física. Acessibilidade para deficientes visuais: O projeto prevê custos com audiodescrição. Acessibilidade para deficientes auditivos: O projeto prevê custos com tradução simultânea. CONTRAPARTIDA SOCIAL Acessibilidade física: O projeto garante que o local de realização deste produto irá contemplar acessibilidade física. Acessibilidade para deficientes visuais: Se for requisitado, o projeto irá contemplar essa restrição de acessibilidade. Acessibilidade para deficientes auditivos: Se for requisitado, o projeto irá contemplar essa restrição de acessibilidade.
DO PRODUTO PRINCIPAL E DAS CONTRAPARTIDAS De todos os ingressos disponíveis desta proposta, estamos considerando as medidas de democratização de acesso da seguinte forma: *Realizar 1 temporada de 2 meses, com previsão de atingir até 4800 pessoas (sendo 50% dos ingressos para o proponente, 10% com preço popular e 40% de distribuição gratuita) **Atendendo ao disposto II do Art. 21: oferecer transporte gratuito à 300 pessoas que serão distribuidos entre ONGs e escolas públicas ou outra instituição sem fins lucrativos onde seja realmente necessário o transporte gratuito, prevendo acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos; ***Atendendo ao disposto III do Art. 21: disponibilizaremos, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2o do art. 22 ****Atendendo ao disposto VII do Art. 21: realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil;
CASTANHO Adaptação teatral do conto Caschtanka de Antón Tchekov Direção geral: Leonardo Miggiorin (dirigente da empresa proponente|função remunerada) Realização: L.M produções artísticas Adaptação: Xico Abreu Direção artística: Leonardo Miggiorin Elenco: Laura Lobo Leonardo Miggiorin Jonathas Joba Composição e direção musical: Charles Dalla Designer : Leonardo Ferreira Direção de produção: João Godoy Coordenação de produção: Bruna Lemela Leonardo Miggiorin - Formado em Artes Cênicas pelo Colégio Estadual do Paraná (1998), participou de mais de 20 montagens teatrais. Integrou o elenco do aclamado “Grande Sertão: veredas” (2017 - 2019), com direção de Bia Lessa, e o cultuado espetáculo “Equus” (2012). Na TV, iniciou aos 17 anos em “Flora Encantada” (1999) e foi na minissérie “A Presença de Anita” (2001), onde ganhou o reconhecimento do público. Desde então atuou em diversas novelas, como “Senhora do Destino”, “Mulheres Apaixonadas”, “Cobras e Lagartos”, “Viver a Vida”, “Malhação” e “Insensato Coração” na Rede Globo e “A Terra Prometida” e “Jezabel”, recentemente, na Rede Record. No Cinema, atuou em filmes como “O casamento de Romeu e Julieta”, de Bruno Barreto, “ Rinha” e “Colegas”, de Marcelo Galvão, “Travessia”, de Bia Lessa, entre outros. Atualmente está em cartaz em São Paulo com o espetáculo “O ovo de ouro”, ao lado de Sergio Mamberti. Além de Ator, graduou-se como Psicólogo e hoje estuda Cinema na AIC, em São Paulo. João Godoy - Iniciou sua carreira como produtor em 2013 na produção do espetáculo Lá Mamma no teatro Nair Bello. Posteriormente ingressou nos musicais através da Aventura Entretenimentos onde realizou junto com Will Sampaio o espetáculo “Barbaridade, uma Comédia Musical”. Esteve em grandes produções desenvolvendo diversas funções de produção: turnê de “Meu Amigo Charlie Brown”, “Tudo é Jazz” e “Cidade dos sonhos”, turnê de "Aparecida, Um Musical", entre outras. No audiovisual transitou entre TV, Cinema e publicidade. Trabalhou no Longa “Fica Mais Escuto Antes do Amanhecer” e “O Segundo Homem. Assina a direção de produção de mais de 04 clipes musicais e diversos produtos publicitários e institucionais. Desde 2017 é diretor de produção da Ribas Filmes onde coordenou e dirigiu trabalhos importantes como a filmagem oficial Virada Cultural de São Paulo em 2018 e 3 conteúdos originais da plataforma SPcine Play, além de projetos para grandes empresas como Motorola, NESTLÉ, Coca-Cola FEMSA, etc. Xico Abreu - Autor, compositor, diretor, ator e cantor. Vencedor do Prêmio de produção de obra para infância pelo MinC 2018 está em produção da série “O menino mais rico do mundo”, também publicada em livro e apresentada como espetáculo ganhador do Prêmio Coca-Cola/Femsa de Melhor espetáculo. Foi nomeado ao International Visitors Leadership Program pelo Consulado Americano por sua ação como presidente da Casa de Cultura Amaramar. Suas obras foram diversas vezes indicadas a Prêmios, dentre eles, Coca-Cola (SP) e Simparc (MG). Compositor e formador da dupla musical “Manaká”, recomendada pelo jornal O Globo como um dos oito principais trabalhos de música para crianças, está em finalização do longa Autoral “Sim!”. Como autor, adaptou os clássicos “A cidade e as Serras”, “O tratado da Sra. Clap”, “Alice” e escreveu “Lucia”, “O cravo e a Rosa”, “Aventuras Cantadas” e a serie “Mais que Amigas”, sob supervisão de Marta Kauffman (autora de Friend’s e Gracie and Frankie). Estudou com Robert Mackee. Charles Dalla - é maestro, compositor, arranjador, diretor musical, ator, dublador, versionista e cantor. Teve como mestres, entre outros, H.J. Koellreuter e Leticia Pagano. Cursou Bacharelado em Composição e Regência na UNESP – SP. Trabalha como compositor, arranjador e diretor musical em teatro musical , produtor musical para projetos fonograficos e de publicidade e é também versionista e diretor musical para produtos da Hasbro, Mattel, Netflix e CBS. Laura Lobo - 29 anos, possui 20 anos de carreira no Teatro Musical brasileiro, tendo participado de produções como Les Miserables, O Despertar da Primavera, CATS, Meu Amigo Charlie Brown, A Família Addams, entre outros. Atuou em séries e minisséries, entre elas Hoje é dia de Maria I e II, As Canalhas, Magnífica 70, Santo Forte. Teve sua estréia no cinema em 2018 ao filmar o longa metragem “Veneza” com direção de Miguel Falabella. Além de atriz e cantora é também preparadora e Coach vocal Jonathas Joba - Ator, músico e radialista. Profissional desde 1987. Há 20 anos, dedicado ao teatro e também ao teatro musical, fora dos palcos já trabalhou como técnico de som, diretor musical, diretor geral, produtor musical e preparador de atores. Idealizador do curso de interpretação “Verdarte” e professor da escola 4Act, é responsável pela profissionalização e especialização de muitos artistas consagrados no cenário nacional do teatro musical. Em cena, sempre trás divertidas e marcantes interpretações. Integrou os elencos de: Chet Baker, Apenas um Sopro (2016 e 2019); Amigas, Pero Mutcho (2017); Chacrinha (2015); Uma Luz Cor de Luar (2014); Crase for You (2014); Vingança (2013-14) – indicado a Prêmio Bibi Ferreira de melhor ator; Trair e Coçar, é só Começar (2011-13); Avenida Q (2010); Os Produtores (2008); O Fantasma da Ópera (2005-07); Chicago (2004); A Bela e a Fera (2002 e 2009); Chimbirins e Chimbirons (2000-01); Bar, Doce Bar (1997-2000). Bruna Lemela - Sócia e fundadora da empresa Coruja Projetos Culturais, integrante da Cia DAlma (sócia proprietária Sandra Corveloni), atriz, professora e produtora com 4 anos de experiência na área cultural. Formada na Escola de Atores Wolf Maya em 2018. Como produtora realizou dez trabalhos, sendo que em 2019 ingressou na área do audiovisual. Como atriz realizou oito trabalhos e permanece atuando na peça "Operetinha do Sapato Falador". Como professora, lecionou durante um ano para jovens a disciplina de teatro, na escola Liceu São Paulo, em Santos. Experiência em ordem: Teatro- 2017 Morte e Vida Severina/Direção: Sandra Corveloni; 2018 Tchekhovianos/Direção: Jair Assumpção; 2018 É a vida.../Direção: Jair Assumpção; 2018 Mostra da Cia do Ruído/Direção: Cia do Ruido; 2018 Lisístrata?/Direção: Sandra Corveloni. Audiovisual- 2019 Invisível/Direção: Ricardo Marques; 2019 Colo/Direção Thais Abdala; 2019 O Segundo Homem/Direção: Thiago Luciano. Evento- 2019 Dailus/Produção: Marcia Paiva Produções.
PROJETO ARQUIVADO.