Nenhum incentivador/fornecedor cadastrado localmente. Click "Carregar via SALIC" para buscar da API ao vivo.
Histórico inicial = baseline (situação atual no momento da primeira ingest). Próximas mudanças de status serão capturadas automaticamente a cada nova sincronização SALIC.
- Montagem e temporada do espetáculo teatral "ANNE e sua amiga KITTY" inspirado pelo Diário de Anne Frank e Contos do Esconderijo escrito pela Anne Frank durante a Segunda Guerra Mundial. - Workshop de teatro interpretação, gratuito para estudantes e professores de instituições públicas de ensino e interessados, como ação formativa cultural de contrapartida social.
“ANNE e sua amiga KITTY”, peça livremente inspirada nos livros “O Diário de Anne Frank” e “Contos do Esconderijo”. Nossa história está baseada na relação de Anne e seu diário protagonizada por uma atriz, nos relatos dos livros e com as divertidas histórias que ela conta. Trata-se de uma ode a alegria, a vida e a fantasia de jovens que apesar das circunstâncias não perdem seus sonhos e ideais. Canções judaicas são interpretadas ao vivo, com uma trilha sonora originalmente criada pela talentosa “Fortuna” para o espetáculo. ANNE e sua amiga KITTY – espetáculo poético musical Classificação indicativa etária: LIVRE (indicação a partir de 05 anos) Duração: 50 minutos
OBJETIVO GERAL: Este projeto visa a produção do espetáculo teatral "ANNE e sua amiga KITTY" inspirado pelo Diário de Anne Frank e Contos do Esconderijo escrito pela Anne Frank durante a Segunda Guerra Mundial e o cumprimento de uma temporada de 8 semanas na cidade de São Paulo em teatro com capacidade mínima de 200 lugares. Realização de Workshop de teatro interpretação, gratuito para estudantes e professores de instituições públicas de ensino e interessados, como ação formativa cultural de contrapartida social. OBJETIVO ESPECÍFICO: - Produzir o espetáculo teatral "ANNE e sua amiga KITTY", com roteiro dramatúrgico de Pamela Duncan e Flavio de Souza; - Realizar a temporada de 08 semanas, do espetáculo; - Realizar 01 apresentação no interior de São Paulo; - Realizar 05 sessões gratuitas do espetáculo em 05 teatros de unidades dos CEUs, como contrapartida social; - Realizar 02 ensaios abertos do espetáculo; - Realizar 02 mesas de debate sobre Aparthaid-racismo-intolerância, com o público em geral, professores e alunos da rede pública de ensino e interessados; - Distribuir gratuitamente 20% do total dos ingressos disponíveis para professores e alunos da rede pública de ensino, ONGs e instituições que atende deficientes auditivos e visuais; - Realizar projeto teatral com dramaturgia de qualidade e linguagem de fácil acesso, direcionada ao público em geral, em especial ao infantojuvenil. - Trazer ao palco um espetáculo de qualidade artística com jovens talentosos profissionais do teatro paulista e equipe de profissionais especializados no fazer artístico. - Realizar Workshop de teatro interpretação, gratuito para estudantes e professores de instituições públicas de ensino e interessados, como ação formativa cultural de contrapartida social. - O desenvolvimento de um trabalho qualificado e sua produção. - Gerar empregos na área teatral. - Facilitar e ampliar a inserção sócio-cultural do público em geral. - Promover o intercâmbio cultural entre Brasil e Alemanha, através de uma dramaturgia inspirada em duas obras mundialmente conhecidas "Diário de Anne Frank e Contos do Esconderijo" escritos por Anne Frank durante a Segunda Guerra Mundial; - Criar um espetáculo que dialogue com o público infantojuvenil sobre a história da jovem Anne Frank, refletindo sobre um importante momento histórico; - Contribuir para a formação de plateia. Será uma temporada de 08 semanas (dois meses), com apresentações duas vezes por semana (sábados e domingos), totalizando 16 apresentações e 02 ensaios gerais abertos e gratuitos em teatro, na cidade de São Paulo, com o mínimo de 200 lugares, a ser definido, estimando um público de 3.200 pessoas; 01 apresentação em cidade do interior de São Paulo, em tetro com o mínimo de 200 lugares, a ser definido, estimando um público de 200 pessoas; 05 apresentações gratuitas em unidades dos CEUs, em regiões da periferia da cidade de São Paulo, com capacidade mínima de 400 lugares, a ser definido, estimando um público de 2.000 pessoas. Portanto, o projeto estima um público total geral em temporada e contrapartidas sociais, de 5.400 pessoas.
********** A solicitação de apoio ao projeto junto a Lei de Incentivo à Cultura do Ministério da Cidadania/Secretaria Especial da Cultura se justifica pelo fato de que a Lei de Incentivo é hoje uma das poucas formas de se encontrar parceria na iniciativa privada, sendo imprescindível a sua existência para democratizar a cultura em todo o País. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; O projeto tem por finalidade (dentre as elencadas no Art. 3º da Lei 8313/91): II - Fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de espetáculos de artes cênicas; IV ‐ estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos. ********** A peça é livremente inspirada no livro "O Diário de Anne Frank" e "Contos do Esconderijo" Anne é uma garota judia que viveu refugiada durante a segunda guerra mundial e no seu isolamento escreveu seu diário que era sua companhia e confidente. "Anne e sua amiga Kitty", é um sentimento para não esquecer. Nossa história está baseada na relação de Anne e seu diário protagonizada por uma atriz, nos relatos dos livros "Contos do esconderijo" e "O diário de Anne Frank". Narraremos os momentos divertidos e marcantes desta jovem - a relação com os pais - os amigos - o amor - totalmente dirigido para crianças. Pretendemos já que a própria Anne é leve e "palhaça" como ela se definia, encantar a plateia com as divertidas histórias que ela conta, já que é uma moça cheia de sonhos e vontade de viver. A peça "ANNE e sua amiga KITTY" é uma ode a alegria _ a vida, aos sonhos a fantasia de jovens que apesar das circunstâncias não perdem seus sonhos e ideais. A peça será recheada por bonecos e adereços que serão as personagens das histórias que ela narra. Este projeto visa na reflexão pelo humor e comedia de situações divertidas e emocionantes que a própria autora conta. Nosso grupo "A Peste, Cia. Urbana de Teatro" com os 15 anos passados de sua criação tem o compromisso com a não violência das relações a achamos que isto também pode se dar através da cultura e educação e mais o teatro. Todos os nossos espetáculos têm essa premissa de elevar a cultura. Falamos em qualidade e pensamento entregando o melhor que temos e sabemos fazer e para isto nos preparamos a través da pesquisa e treinamento -pesquisa do ator como um todo. Por que hoje? O diário de Anne Frank. Muitos anos se passaram, mas pouco evoluímos _ avanços retrocesso. Hoje a traves das mídias ficamos sabendo mais rápido dos acontecimentos em qualquer parte do mundo. O tema "ANNE e sua amiga KITTY" - baseado no Diário Anne Frank é um diário escrito por Anne Frank entre 12 de junho de 1942 a 1 de agosto de 1944 durante a Segunda Guerra Mundial. Escondida com sua família e outros judeus em Amsterdã durante a ocupação Nazista na Holanda, Anne Frank com 13 anos de idade conta em seu diário a vida deste grupo de pessoas. Em 4 de agosto de 1944, foi levada a um campo de concentração onde morreu. O espetáculo teatral "ANNE e sua amiga KITTY" pretende ser mais uma obra de pesquisa da linguagem do teatro físico visual, musical que é o modo de trabalho do grupo A Peste, Cia. Urbana de Teatro. Como características do grupo: pouco texto, partituras corporais e canções judaicas neste projeto, acionado em busca de um espetáculo contemporâneo, e atual. A pesquisa do espetáculo é inspirada pelo Diário de Anne Frank, e "Contos do Esconderijo" escrito pela Anne Frank durante a Segunda Guerra Mundial. Anne preencheu folhas e folhas de seu diário, durante os dois anos em que passou na clandestinidade. O fato de que precisou manter-se em pé naquelas circunstâncias tão peculiares, fez com que amadurecesse mais rápido do que os outros jovens de sua idade. Conseguimos enxergar uma jovem não diferente das jovens de hoje, com os mesmos anseios, as mesmas preocupações e as mesmas expectativas sobre o futuro. O Objetivo da direção é conversar sobre os temas que a peça desvenda aparthaid - violência - inutilidade das guerras. Será um espetáculo poético e feminino - emocional, no sentido mais profundo da palavra, explorando os sonhos, e as utopias, que vivem no coração a partir da nossa infância. Para interiorizar ainda mais a faceta poética do espetáculo, a encenação se valerá da estética do musical, com canções judaicas interpretadas ao vivo por atores-cantores, envoltos por uma trilha sonora original, criada especialmente feita pela talentosa "Fortuna" para o espetáculo. O presente projeto reúne totais condições para se transformar numa iniciativa cultural de grande sucesso, contribuindo sobremaneira para o enriquecimento da cena cultural brasileira.
REMUNERAÇÃO DO PROPONENTE COM RECURSOS DECORRENTES DE RENÚNCIA FISCAL Os itens que serão objetos de remuneração do PROPONENTE são: - COORDENADOR DO PROJETO - DIRETOR GERAL - AUTOR - FIGURINISTA - PALESTRANTE Conforme discriminado no orçamento analítico, de acordo com a Instrução Normativa nº 02, de 23 de abril de 2019, em seu Artigo 11º, não ultrapassando o limite de 50% do custo do projeto. NOTA: Todas as ações do projeto também serão divulgadas através de um site criado especialmente para este, onde os usuários tomarão conhecimento da programação, preço de ingressos e sessões com acessibilidade em LIBRAS e Audiodescrição. O site ficará no ar durante todo o período da exposição. Para atender à AMPLIAÇÃO DO ACESSO, conforme artigo 20, da Instrução Normativa 02, de 23 de abril de 2019, inciso I, alíneas "a", "b" e "c": a) Serão distribuídos 20% (vinte por cento) dos ingressos gratuitamente para população de baixa renda, como Escolas públicas, ONGs e demais instituições ligadas a ações sociais. Considerando que os locais onde serão realizadas as apresentações possuam capacidade de no mínimo 200 lugares, estimamos que sejam distribuídos gratuitamente pelo menos 680 ingressos, visto que o projeto contará com incentivo fiscal. b) Como medida, também, de contrapartida social e ampliação do acesso, serão realizadas 05 apresentações gratuitas do espetáculo, em unidades dos CEUs, região periférica da cidade de São Paulo, com capacidade mínima de 400 lugares, a serem definidos, estimando um público de 2.000 pessoas.
EXECUÇÃO DO WORKSHOP DE TEATRO INTERPRETAÇÃO Atividades divididas em uma visão teórica, prático sobre a preparação do ator. a) TEATRO FÍSICO: CORPO E INTERPRETAÇÃO OBJETIVOS: O Workshop de teatro interpretação terá o caráter de especialização corporal-interpretativo. Compreensão de texto. A Interpretação será nosso destaque. A União de corpo e interpretação grande dilema dos atores, será trabalhada intensamente durante o encontro. Considerando que o ator e um só, performático ou adulto. Será um workshop de Livre criação, com intenso treinamento corporal e gestual, visando à formação do interprete e suas ferramentas para poder ter um desempenho intenso e verdadeiro em cena. DINÂMICA:Introdução ao gesto orgânico Mímica, pantomima Equilíbrio, desequilíbrio Relaxamento, Técnica vocal, Idiomas lúdicos Teatro instantâneo Introdução à interpretação Jogos de expressão Exercícios de interpretação Dicção, interpretação de texto Leitura dramática O Ator, Gesto interpretação Dicção compreensão de obras, Leitura. Partitura corporal, interpretação de textos. Carga horária: 04h00 b) PALESTRA A Preparação corporal do Ator, com projeções Carga horária: 02h00 Será abordado o treinamento do ator como um todo, dando ênfase ao aspecto corporal dentro da línea de teatro físico. Minha experiência em teatro de rua e performático. Será dada visão sobre novas técnicas de trabalho corporal, deixando em aberto para perguntas do público participante. Estes dois trabalhos se complementam já que será dada uma visão teórica, prático sobre a preparação do ator. Será apresentado como produto Final no próprio Workshop com debate no final. Faixa etária: maiores de 16 anos Coordenação PÁMELA DUNCAN: Diretora de teatro, professora, Coordena o núcleo “A Peste, cia urbana de Teatro. “O Processo” de Kafka.” Nossa História é assim” Raul Book Sesc. Curadora do evento internacional “Art Futura” de novas tecnologias. Diretora da montagem do espetáculo “Sonhei com Charles Chaplin”.” Eternos Vagabundos “Nelson, visceral”, “As incríveis histórias de Mariazinha e seu amigo Sol. Familya Monstro patrocínio Bauducco; Pour Elise, patrocínio Vivo; Pinocchio patrocínio Bauducco, O tambor Africano, entre outros. Participa como júri e oficinas de festivais internacionais e ministra palestras e workshop na America Latina. Trabalhou na Universidade FGV ministrando oficinas e workshop para executivos e lideranças de vendas. Serasa Experiam, Unip, Unisanta. Workshop em Cuba, Uruguay, Buenos Aires de teatro.
ACESSIBILIDADE FÍSICA: PRODUTO: ESPETÁCULOS EM ARTES CÊNICAS A produção se responsabiliza por locar teatro adequado para o atendimento preferencial a idosos e portadores de deficiência, disponibilizando, ainda, rampas de acesso, espaço e assentos adequados que permitam o gozo e o pleno exercício de seus direitos culturais, atendendo ao disposto no art. 27, inciso II, do decreto 5.761/06, nos termos do art. 23 da Lei nº 10.741, de 1º de outubro de 2003, e do art. 46 do Decreto 3.298, de 20 de dezembro de 1999, principalmente no que tange ao capítulo/seção "Da Educação, Cultura, do Desporto, do Turismo e do Lazer". Os responsáveis do projeto declaram ainda que privilegiarão em sua escolha teatros bem localizados em relação à transporte público (espaços próximos a metrôs e/ou pontos de ônibus seguros). PRODUTO: CONTRAPARTIDA SOCIAL Realização de Workshop de teatro interpretação, gratuito para estudantes e professores de instituições públicas de ensino e interessados, como ação formativa cultural de contrapartida social. A serem realizados em locais adequados para o atendimento a idosos, portadores de deficiência e mobilidade reduzida, com rampas de acesso, banheiros adaptados, espaço e assentos adequados que permitam o gozo e o pleno exercício de seus direitos culturais, atendendo ao disposto no art. 27, inciso II, do decreto 5.761/06, nos termos do art. 23 da Lei nº 10.741, de 1º de outubro de 2003, e do art. 46 do Decreto 3.298, de 20 de dezembro de 1999, principalmente no que tange ao capítulo/seção "Da Educação, Cultura, do Desporto, do Turismo e do Lazer". ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO: PRODUTO: ESPETÁCULOS EM ARTES CÊNICAS A acessibilidade faz hoje parte das condições essenciais para o desenvolvimento e inclusão social. Para tanto haverá: Acessibilidade para deficientes visuais - três sessões das apresentações de Artes Cênicas realizadas com tradução em LIBRAS; Acessibilidade para deficientes auditivos - três sessões das apresentações de Artes Cênicas realizadas com Audiodescrição, na temporada, previamente divulgadas. PRODUTO: CONTRAPARTIDA SOCIAL Serão realizados 02 Workshop de teatro interpretação, como ação formativa cultural de contrapartida social, ambos com tradução em LIBRAS; Nota: A divulgação, das medidas de acessibilidade serão realizadas, com antecedência, para que este público tenha conhecimento prévio. A divulgação das sessões do espetáculo “ANNE e sua amiga KITTY”, com LIBRAS e Audiodescrição, serão realizadas através de vídeo promocional (em LIBRAS e Áudio) a ser encaminhado às entidades, associações e ONGs vinculadas a este público. Será veiculada, também, em redes sócias e no site do projeto, além de anúncio promocional, especifico, em Guia cultural.
PRODUTO: ESPETÁCULOS EM ARTES CÊNICAS 1. Como medida de democratização de acesso, adotaremos o exposto no inciso II do Art. 21 da IN/MinC n. 02 de 23/04/2019 “oferecer transporte gratuito ao público” (crianças e pessoas com dificuldades de locomoção, atendidas por entidades sociais), “prevendo acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos”. Para algumas das apresentações do espetáculo. 2. Será permitida a captação de imagens das apresentações do espetáculo e autorizada sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias, atendendo ao Inciso IV do Art. 21 da Instrução Normativa nº 02/2019. 3. Atendendo as regras previstas no inciso V do Art. 21 da Instrução Normativa nº 02/2019: Antecedendo a estreia e lançamento do espetáculo, serão realizados 02 (dois) ensaios abertos para professores e estudantes de teatro e de escolas públicas, ONGs e demais instituições ligadas a ações sociais, com 01 (uma) mesa de debate sobre Aparthaid-racismo-intolerância, pós apresentação. 4. Atendendo as regras previstas no inciso X do Art. 21 da Instrução Normativa nº 02/2019: Serão oferecidas 05 apresentações gratuitas do espetáculo, com 01 (uma) mesa de debate sobre Aparthaid-racismo-intolerância, pós apresentação, em unidades dos CEUs, em periferias da cidade de São Paulo, com capacidade mínima de 400 lugares, a ser definido, estimando um público de 2.000 pessoas. PRODUTO: CONTRAPARTIDA SOCIAL 1. Como medida de democratização de acesso, será disponibilizado, na Internet, registro audiovisual do “Workshop de teatro interpretação”, a ser realizado como ação formativa cultural de contrapartida social, atendendo ao Inciso III do Art. 21 da IN n. 02 de 23/04/2019. 2. Será permitida a captação de imagens do “Workshop de teatro interpretação”, a ser realizado como ação formativa cultural de contrapartida social e autorizada sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias, atendendo ao Inciso IV do Art. 21 da Instrução Normativa nº 02/2019.
Informamos que a Proponente, Pamela Gloria Stipanicic (Pamela Duncan), será responsável pela gestão administrativa/técnico-financeira do projeto. Além disso, será a Coordenadora do Projeto, Diretora artística, Autora e figurinista, rubricas pelas quais será remunerada. Direção artística: PAMELA DUNCAN Roteiro: PAMELA DUNCAN e FLAVIO DE SOUZA Assistente de direção: PEDRO GUIDA Diretor de Produção: EDINHO RODRIGUES Assistente de Produção: LUIZ FERNANDO ALBERTONI Elenco: LUIZ FERNANDO ALBERTONI, SOL LEÃO, JONATHAN WELL, TIAGO REAL + 1 ATRIZ A DEFINER (ANNE) Figurinos PAMELA DUNCAN Video cenário: GIULIANO SCANDUZZI Desing Grafico: THAIS CAPETO Trilha Sonora: FORTUNA Preparação vocal: JOCELYN MAROCCOLO Coreografa / Preparação corporal: LUCIANA MAYUMI Fotografo: JEFFERSON PANCIERI Adereços: IVALDO DE MELO Equipe técnica e demais criadores serão definidos após aprovação. BREVE CURRÍCULOS PAMELA DUNCAN – Direção artística, Autora, Figurinista, Coordenadora do projeto: Diretora de teatro Formada no exterior, fez curso de formação teatral na Argentina - Buenos Aires e se especializou na França com Florent Pelayo, França, Nola Rae, Inglaterra. Trabalha desde 2004 com o seu grupo de teatro A peste, cia urbana de teatro, Produzindo e dirigindo espetáculos com a base de qualidade e pensamento. FLAVIO DE SOUZA – Autor: Flavio é ator, escritor e diretor de cinema e TV. Criou e escreveu roteiros de diversas séries de TV premiadas para o público infantojuvenil, como “Mundo da Lua” e “Castelo Rá-Tim-Bum”; foi também roteirista e redator final dos programas “Sai de Baixo” e "TV Xuxa" na TV Globo. É autor de roteiro de filmes como “Almas em Chamas”, pelo qual recebeu os prêmios Kikito e Candango, nos festivais de Gramado e Brasília. EDINHO RODRIGUES – Diretor de Produção: Produziu diversos espetáculos teatrais, como: “A Loba de Ray-Ban” com Christiane Torloni; “Hell”- com Bárbara Paz e direção de Hector Babenco; “O Expresso do Pôr do Sol”, com direção de Fábio Assunção; “Lampião e Lancelote” (musical ganhador de 11 prêmios), com direção de Debora Dubois e direção musical de Zeca Baleiro; musical “Rita Lee Mora ao Lado” com Mel Lisboa; Em 2017 produziu o musical “Roque Santeiro” . Desde 2018 produz a comédia musical “A Vida em Vermelho” com Letícia Sabatella e Fernando Alves Pinto. Em 2019, a comédia “O Martelo” com Edwin Luisi, Anderson Muller e Natallia Rodrigues. PEDRO GUIDA – Assistente de direção: Curador, crítico de arte, educador cultural e cantor. Formado em curadoria e crítica pela PUC-SP. Atuou como educador artístico das exposições: Da Vinci Experience e suas invenções no Pavilhão das Culturas Brasileiras, Bestiário Nordestino na Galeria Flávio de Carvalho no Complexo Cultural Funarte SP LUIZ FERNANDO ALBERTONI - Assistente de Produção e Ator: Formado em comunicação social - FIAM/FMU. Como ator pelo Teatro Escola Macunaíma. Desde 2006 faz parte do grupo A peste, cia urbana de teatro onde também além de ator trabalha como assistente de produção e revisor de textos. Teatralizando todos os espetáculos da companhia. SOL LEÃO – Atriz: Bacharel e licenciada em Artes Cênicas pela USJT, especialista em Consciência Corporal pela FMU, também formada em Técnico em Canto pela Etec de Artes. Recebeu o prêmio de melhor atriz coadjuvante no 18°Fetesp – Tatuí - 2005 – categoria espetáculo adulto. Atuou em montagens como o espetáculo infantil “Parlendar”, texto original premiado no Festival de Teatro de Limeira. JONATHAN WELL – Ator: formado pela Escola Livre de Teatro e pela Escola Nacional de Palhaços dos Doutores da Alegria e por nomes como Denise Stoklos, Mariana Senne, Alexandre Tenório, John Mowat. Em seu currículo constam muitos trabalhos em dramaturgia: a série infanto-juvenil “Que Talento” da Disney Channel com parceria do canal SBT, os longas "Divórcio" do diretor Pedro Amorim com produção Warner Bros, "RODANTES" do diretor Leandro Lara, além de participações em grandes produções do áudio visual como “PSI” da HBO , “Unidade Básica” e incontáveis peças teatrais com a Cia. Peste Urbana de Teatro. TIAGO REAL – Ator: Formado na ECA escola de comunicação de SP. Entre suas principais PEÇAS: “Eigengrau, no escuro” de Penelope Skinner. Direção: Nelson Baskerville – 20º Festival da Cultura Inglesa. (Indicado ao Prêmio Shell de Melhor Espetáculo); “O Homem Feio” de Marius von Mayemburg. Direção: André Pink (Prêmio de Melhor Ator no Festival de Teatro de Taubaté). SÉRIES: “PSI” (Série para HBO) Direção: Alex Gabassi. Se incorporou a cia a partir do ano 2019, com o espetáculo “Só até o amanhecer” de Flavio de Souza. GIULIANO SCANDUZZI – Video cenário: Arquiteto formado na USP, Fez parte do grupo Bijari onde se apresentaram com instalações na Alemanha - Berlin e várias cidades da Europa. Trabalha desde de 2004 com o grupo A peste, cia urbana de teatro, com os espetáculos “A menina que descobriu a noite” e “Familya monstro”, “Pinocchio”, “Pour Elise”, “O tambor Africano” entre outros. FORTUNA – Trilha Sonora: cantora e compositora brasileira de origem judaica, tem uma trajetória musical de mais de 20 anos, inicialmente marcada pelas suas raízes do Oriente Médio, Judaicas, Árabes e dos judeus da Espanha e Portugal (Sefarad). Pesquisadora de músicas do mundo, ela estabelece pontes entre sua música e diversas religiões e culturas do mundo. Gravou, de forma independente, seus oitos CDs: La Prima Vez, Cantigas, Mediterrâneo, Mazal, Cælestia, Encontros, Novo Mundo e Novos Mares. Com distribuição internacional, receberam elogios da crítica e destaque em premiações de peso. Mediterrâneo venceu o 10º Prêmio Sharp de Música como melhor disco produzido em língua estrangeira e o selo americano Putumayo, especializado em coletâneas de "world music", incluiu cinco canções gravadas por Fortuna em suas coletâneas. JOCELYN MAROCCOLO – Preparação vocal: Regente de coral, é fundador dos coros da SERASA, SABÓ, FINASA, Camerata SP e outros, coordenando a Escola Serasa de Música desde 2005. Cantou como solista sob a regência dos Maestros Eleazar de Carvalho, Roberto Minczuk, John Neschling, e outros. É cantor integrante do naipe de tenores dos Coros Sinfônico e de Câmera da OSESP (Sala SP). Atuou como ator e cantor na peça A Comédia dos Erros com a direção de Cacá Rosset no Teatro do Ornitorrinco. LUCIANA MAYUMI – Coreografa / preparadora corporal: Coreografa Formada em dança pela universidade da Bahia. Participou de festivais internacionais de tango. Faz parte do grupo A peste, cia urbana de teatro a partir de 2006, fazendo a preparação corporal e as coreografias para as distintas Produções do grupo. JEFFERSON PANCIERI – Fotografo: Fotografo, artista plastico, entrou para o grupo A peste, cia urbana de teatro a partir do primeiro espetáculo da cia. em 2004 sendo o fotógrafo ofical dos espetáuclos “A menina que descobriu a noite”, “Pinocchio”, “Eternos vagabundos”, “Familya Monstro”, “Pour Elyse”, “Pinocchio O tambor africano”, “A fantastica trupe em a Princes a Engasgada”, “As incriveis histórias de mariazinha e seu amigo sol. IVALDO DE MELO – Adereços: Ator, bonequeiro e artista plástico. Participou das peças: “O gato malhado e a andorinha sinhá” de Jorge Amado e Páramo de Juan Rufo, com o grupo unam (universidade do México) em apresentações e festivais no Brasil e exterior. Faz parte do grupo A peste, cia urbana de teatro a partir do espetáculo “A menina que descobriu a noite” em 2006. THAIS CAPETO - Design Gráfico: Pós Graduada em Industrial Design pelo Instituto Europeo di Design, e dança pelo Centro Paula Souza. Iniciou a carreira trabalhando como designer gráfica criando materiais gráficos e de PDV para o cinema. Em 2011 direcionou sua carreira para o design de brinquedos tendo mais de 10 brinquedos premiados pelo “Prêmio de Melhores Brinquedos do Ano”, importante prêmio da categoria. Também trabalha com criação de objetos cênicos e materiais gráficos para peças de teatro, circo e dança.
PROJETO ARQUIVADO.