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O Projeto "Um presente até você" busca uma ampla circulação do espetáculo O Presente, um encontro cênico e brincante que ocorre entre o Palhaço Billy e crianças de 0 a 6 anos. Realizada em 3 etapas, a circulação busca beneficiar sobretudo escolas públicas do ensino infantil. Além do espetáculo, são previstas as seguintes atividades formativas no início do projeto: workshops com professoras e professores e vivências com crianças da primeira infância. Ao final, como resultado dessas atividades formativas, serão criadas vídeo aulas sobre concentração e consciência corporal na infância, disponibilizadas em plataforma online e divulgadas ao longo da circulação.
O Presente se trata de um solo de palhaço em que o público presencia o aniversário de Billy, mais precisamente o momento da abertura de seu presente. Brincando com elementos como mágica, malabares, equilibrismo, dança, música e teatro de animação, essa peça sem falas traz o público para o universo do palhaço, vivendo com ele as alegrias e frustrações de um grande dia. O riso como ponte de encontro possibilita à criança experimentar diferentes emoções, que nem sempre podem ser expressas em palavras, e guardar na lembrança o afeto criado. A construção do espetáculo é especialmente pensada para o público infantil. Ele vem sendo desenvolvido desde 2016 com apresentações em escolas públicas e particulares para crianças de 0 a 11 anos, principalmente para as crianças que se encontram na faixa etária de 0 a 6 anos. No total, foram realizadas 96 apresentações do espetáculo "Esquetes Infantis", sendo que a linguagem circense utilizada foi o meio da conexão entre o Billy e o universo das crianças. Uma pesquisa de muita empatia e abertura, permitindo ao Palhaço deixar-se envolver e abrir os campos de possibilidade ao encontro. Em 2018, o trabalho passa por um processo de criação com a atriz e diretora Vanderléia Will e, juntamente com a orientação de Rhaisa Muniz e Alex de Souza, com cenografia de Juliano Valffí, estreiam oficialmente o espetáculo em setembro de 2018 na cidade de Florianópolis. Já no novo formato, foram mais de 150 apresentações, passando por mais de 15 cidades e festivais como o 23º Festival Isnard Azevedo, FIK 2020 (UDESC), Festival de Verão da Casa do Palhaço e Festival Internacional de Teatro de Rosário do Sul, onde teve 6 indicações e recebeu prêmios de melhor caracterização, melhor ator e melhor espetáculo pelo júri popular. Por trás da máscara se encontra Allan Ortega, palhaço e produtor cultural da Bons Ventos Produtora, em Campinas (SP), formado em Economia pela Unicamp e em Palhaçaria pela Escola de Palhaços do Circo da Dona Bilica, em Florianópolis (SC). Palhaço doutor do projeto (A)gentes do Riso e pesquisador constante da linguagem do palhaço, teve contato com diversas referências nacionais e internacionais do ramo. Em sua trajetória já se apresentou em 9 estados brasileiros e alcança um público médio de 7,5 mil pessoas por ano. RELEASE PARA IMPRENSA Hoje é um grande dia e merece um grande presente! Billy chega ansioso pra recebê-lo. O que seria um simples desembrulhar acaba se revelando em muitas surpresas. Em meio à aparição inesperada de um convidado, mágicas, malabarismo, equilibrismo, dança, música e inúmeras trapalhadas, Billy nos transporta ao universo do palhaço por meio da relação criada com os convidados. FICHA TÉCNICA Elenco: Allan Ortega Ideia original e criação: Allan Ortega e Vanderléia Will Cenografia: Juliano Valffí Assessoria dramatúrgica: Rhaisa Muniz Orientação em Teatro de Animação: Alex de Souza Iluminação: Allan Ortega e Alex de Souza Duração: 45 minutos Classificação: Livre
Objetivo Geral: Através da circulação do espetáculo O Presente e de atividades formativas, o objetivo deste projeto é proporcionar uma experiência lúdica e brincante entre o Palhaço Billy e o público, formado principalmente por crianças de 0 a 6 anos, despertando sua curiosidade e sensibilizando também professoras, professores, mães, pais, tutoras e tutores das crianças. A circulação busca promover acesso em regiões que o espetáculo não se apresentou, disponibilizando também o vídeo na íntegra em plataforma online. Objetivos Específicos: OBJETIVOS QUANTITATIVOS - Realizar 40 apresentações do espetáculo O Presente;- Apresentar o espetáculo O Presente num total de 2 regiões (Nordeste e Sudeste), 8 estados e 22 cidades: Salvador (BA), Madre de Deus (BA), São Francisco do Conde (BA), Aracaju (SE), Carmópolis (SE), Penedo (AL), Maceió (AL), Ipojuca (PE), João Pessoa (PB), Natal (RN), Guamaré (RN), Mossoró (RN), Aracati (CE), Fortaleza (CE), São Gonçalo do Amarante (CE), São Caetano do Sul (SP), Mauá (SP), Cubatão (SP), Caraguatatuba (SP), São José dos Campos (SP), Campinas (SP) e Paulínia (SP);- Promover a formação de público, alcançando um total de 6.000 pessoas;- Atuar na primeira infância, alcançando um público estimado de 5.000 crianças de 0 a 6 anos;- Beneficiar um público estimado de 400 professoras e professores da rede pública de ensino infantil através de atividade formativa online;- Criar 4 vídeos aulas sobre práticas lúdicas para crianças da primeira infância, 1 voltado para adultos e 3 voltados diretamente para as crianças.- Realizar o Workshop "Concentração e consciência corporal na infância" para 100 professoras e professores;- Realizar a Vivência "Circo para crianças" com 500 crianças entre 4 e 6 anos;- Criar 6.000 programas sobre o projeto, com informações sobre as aulas online e que sejam interativos para crianças da primeira infância. OBJETIVOS QUALITATIVOS - Democratizar o acesso ao público da rede pública de ensino infantil;- Promover apresentações em cidades centrais e também descentralizadas;- Possibilitar o acesso à cultura e entretenimento em regiões mais afastadas dos centros econômicos do país;- Proporcionar momento lúdico e interativo entre artista e público;- Promover um espetáculo com acessibilidade visual e auditiva;- Valorizar o trabalho de cuidado com a primeira infância;- Estimular vivências coletivas em grupos de crianças/professoras e professores;- Promover encontro e troca de conhecimentos entre educadoras e educadores;- Promover vivências lúdicas com as crianças;- Disponibilizar material online para colaborar com instrumentalização de professoras e professores da rede pública em como trabalhar exercícios de corpo e concentração em aula.
O Projeto "Um presente até você" é uma iniciativa da Bons Ventos Produtora, em conjunto com algumas de suas parcerias, que propõe através das artes cênicas e de atividades formativas alcançar um público abrangente de crianças de 0 a 6 anos, principalmente da rede pública de ensino. O intuito é alcançar um público que tem menos acesso à bens culturais, isso devido à sua classe social e econômica e a sua idade (crianças de 0 a 6 anos). Por ser uma circulação de abrangência nacional, permitindo encontro com outros públicos que não apenas do pólo de São Paulo, busca-se através da Lei de Incentivo à Cultura nacional, uma das maiores responsáveis por incentivo à Cultura do País, uma forma de financiar recursos objetivando a democratização do acesso, assim como formação de público e transformação social por meio de novas experiências. A Lei possibilita que o projeto tenha um conceito bem estabelecido, o qual, no caso, está de acordo com o Art. 1o Inciso I da Lei de Incentivo à Cultura que enuncia seu uso para "contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais". Assim como também se enquadra dentro dos dizeres do Art. 3o Inciso II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; e também do Inciso IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos. A formação da criança de 0 a 6 anos (primeira infância) com suas imensas possibilidades de aprendizado, de flexibilidade e maleabilidade cerebral e corporal, com um enorme poder de absorção das experiências vividas, é um campo fértil para a construção do conhecimento e de habilidades socioemocionais para a vida que vem se constituindo. Pensando na importância de iniciativas que canalizem orientações, informações, desafios e incentivos às crianças, e que envolvam suas famílias, educadoras e educadores das creches e pré-escolas nesse processo, o projeto busca valorizar iniciativas culturais que vão ao encontro das necessidades educacionais. Nesse sentido, a proposta de promover um espetáculo teatral, circense, de palhaço, passa não apenas por simples entretenimento, mas por um cuidado de alcançar a primeira infância de modo verdadeiro, entendendo suas demandas, seus tempos, seu potencial. Ao começar a pesquisa na palhaçaria, em 2016, a escola infantil foi uma das primeiras portas de entrada para o desenvolvimento do trabalho do Palhaço Billy. Deixando-se envolver pelas crianças, com a escuta aberta para o que propunham, sem falas, sem música, apenas interagindo com o corpo e olhares, entendendo do que gostavam, o que compreendiam, com o que se emocionavam, do que as fazia pular, do que as fazia dançar, do que as fazia chorar, do que as fazia rir e se divertir... o Palhaço, aprendendo com elas, brincando, mergulhou no universo e imaginário infantil. Com o tempo foi diferenciando as lógicas, ritmos, energias e risos das crianças de 5 e 6 anos com relação às crianças de 3 e 4 anos, e até mesmo das de 1 e 2 anos, que apareciam muitas vezes no berço observando o que estava acontecendo e precisavam de outro tempo e atenção para despertar um sorriso no rosto. Essa entre outras percepções o fizeram um profissional com um trabalho consistente, construindo seu primeiro espetáculo em 2018, ganhando prêmios e sendo referência artística na primeira infância, como pode ser visto no arquivo em anexo com depoimentos de algumas educadoras. Com esse espetáculo, O Presente, partindo de intensa pesquisa e cuidado, porém de muita leveza também, que o Projeto se debruça para alcançar novos horizontes. A escolha da circulação foi feita principalmente pela região Nordeste, região onde a palhaçaria teve origem local com artistas de rua, que se caracterizavam sobretudo pelo uso constante da música, fala cantada e piadas verbais. Em encontros e convenções de palhaçaria diversos que o artista participou ao longo dos últimos 3 anos pelo Brasil, o contraste entre a comicidade falada e a comicidade sem falas, sempre chamou a atenção pela diferença regional e seus reflexos no humor, resultando em muitos convites informais entre amigos e amigas para que essa arte sem falas chegasse no Nordeste com mais frequência. Buscando através da Lei a possibilidade de acessar esse público, em virtude da demanda entendida nos últimos anos, a circulação prevê apresentações entre capitais e cidades pequenas, mesclando teatros e escolas, além de possíveis apresentações em praças e parques, caso a demanda da sociedade pós-pandemia do novo coronavírus seja por espaços abertos. O que une ambos os espaços é a presença de crianças da rede pública do ensino infantil. Como forma de democratizar o acesso à cultura, o Projeto prevê, além de divulgação ampla nos principais centros e teatros, apresentações em escolas públicas de ensino infantil e também verba para deslocamento dessas crianças ao teatro, quando lá forem realizadas as apresentações. Seguindo os mesmos princípios de acesso entre tamanhos de cidade, escolas e teatros, crianças de rede pública e verba de deslocamento, será realizada 1, das 3 etapas, no estado de São Paulo, onde é sediada a Bons Ventos Produtora e a cidade de principal atuação do Palhaço Billy. Por fim, complementando o vínculo entre cultura e educação, são previstas 2 contrapartidas envolvendo tanto as crianças como a rede de educadoras e educadores da primeira infância: 3 workshops sobre concentração e consciência corporal na infância, voltados para professoras e professores de Campinas; e 20 vivências lúdicas de presença corporal com crianças de 4 a 6 anos. Ao final, como resultado da experiência da equipe pedagógica com as atividades formativas, serão criadas 4 vídeo aulas sobre práticas lúdicas na primeira infância disponibilizados online, sendo 1 vídeo voltado para adultos e 3 voltados diretamente para as crianças. Em meio ao aumento de transmissão de conhecimento via internet, onde pessoas aprendem e oferecem cursos online com maior naturalidade, essa plataforma de vídeo aulas vem para contribuir na formação de educadoras e educadores, ou mesmo mães e pais, através de reflexões teóricas e principalmente práticas, já que poderão utilizar as 3 aulas já prontas para aplicar com as crianças, ou mesmo usar as aulas como exemplo para suas próprias atividades à distância num futuro. A intenção é que a plataforma seja um complemento virtual do encontro brincante que há presencialmente no espetáculo, divulgada constantemente durante a circulação e após ela, podendo ser alimentada futuramente com novos vídeos, mantendo assim um canal contínuo de construção do conhecimento.
Teaser do espetáculo "O Presente": https://www.youtube.com/watch?v=VKlVuN2BS_I Teaser do "Esquetes Infantis" (fase de pesquisa do Palhaço Billy com as crianças da primeira infância): https://www.youtube.com/watch?v=vr2Q5FTtwmw Site do Palhaço Billy com mais informações, fotos e outros trabalhos: https://www.palhacobilly.com/ Vídeo demonstrativo da atividade que será realizada nas 3 vídeo aulas voltada para as crianças. Este vídeo, em especial, foi realizado para os alunos e as alunas de Circo de Pamela Leoni, em tempos de isolamento social: https://www.youtube.com/watch?v=9X_RPiTYKPY
Workshop “Concentração e consciência corporal na infância” Serão realizados três workshops em Campinas para professoras e professores da rede pública, com a duração de 3 horas cada. Será uma oportunidade de troca entre a equipe de educadoras do projeto e as participantes. O objetivo é refletir sobre a importância das práticas de concentração e ludicidade no dia a dia das crianças, propor a visão de que tais práticas são fundamentais para o desenvolvimento delas, apresentando referências, e ouvir como isso se dá no dia a dia das escolas. Além disso, haverá uma parte prática em que as participantes realizarão uma prática de potencialização da consciência corporal e concentração, para que se sintam mais motivadas a realizarem tais práticas com as crianças. METODOLOGIA: O procedimento metodológico será proporcionar um ambiente agradável, de acolhimento e liberdade para o diálogo entre as participantes, para que se sintam convidadas realmente a contar suas experiências. Pamela Leoni e Maria Helena Ciasca conduzirão essa conversa e trarão o conteúdo de forma fluída e em conexão direta com o que for relatado pelas participantes. Elas relatarão suas experiências, trarão referências sobre o assunto e posteriormente será realizada uma prática física para que se assimile melhor as sugestões que serão feitas de práticas com as crianças. Vivência “Circo para crianças” As aulas serão dadas pela arte educadora Pamela Leoni e terão como objetivo usar o circo/teatro como estímulo imagético para práticas que estimulam a concentração, atenção, consciência corporal, habilidades psicofísicas e sociais, entre outras. As crianças serão estimuladas a fazerem diversas posturas que exigem concentração e consciência corporal. METODOLOGIA O procedimento metodológico para as vivências será a utilização de posições básicas da yoga inseridas dentro de um contexto criativo e que traga o imaginário do circo/teatro. A professora irá pedir às crianças para que a imitem e narrará uma história para aos poucos introduzir as dinâmicas físicas. A leveza e o bom humor serão parte fundamental do método para que as crianças se envolvam nesta atividade e se empenhem em realizar os desafios. Vídeo aulas Serão realizados 4 vídeos, 1 vídeo de 15 minutos e outros 3 vídeos da 10 minutos, para serem divulgado nas escolas e para as famílias. O primeiro consiste em uma conversa entre a arte educadora Pamela Leoni e a educadora Maria Helena Ciasca, baseada nas experiências de ambas no contexto escolar e na experiência vivida no Workshop com professores de Campinas. Será transmitida a importância de se realizar atividades físicas com as crianças que englobem introspecção e concentração e o como isso pode ser feito de forma lúdica. Os outros 3 são direcionados diretamente para as crianças. Realizados pela arte educadora Pamela Leoni, terão como objetivo usar o circo/teatro como estímulo imagético para práticas que estimulam a concentração, atenção, consciência corporal, habilidades psicofísicas e sociais, entre outras. As crianças serão estimuladas a imitarem o que a artista faz no vídeo e as aulas terão 3 graus diferentes de dificuldade, para que as crianças possam experienciar uma trajetória de evolução. Aos adultos responsáveis por elas, famílias e professores, será sugerido que introduzam estas práticas no cotidiano das crianças, para que as habilidades sejam absorvidas. METODOLOGIA O procedimento metodológico para o vídeo voltado aos adultos será uma conversa divertida e inspiradora que traga o conteúdo pertinente a que se propõe. As educadoras irão se questionar uma a outra sobre o que mais teve resultados positivos em suas trajetórias como educadoras e propositoras de práticas psicofísicas e lúdicas para crianças. Além disso, estarão embasadas nos relatos que terão obtido das professoras participantes dos Workshops em Campinas e farão suas proposições levando em consideração as dificuldades que se enfrentam no dia a dia com as crianças. O procedimento metodológico para os vídeos voltados às crianças será a utilização de posições básicas da yoga inseridas dentro de um contexto criativo e que traga o imaginário do circo/teatro. A professora irá pedir às crianças para que à imitem e narrará uma história para aos poucos introduzir as dinâmicas físicas. A leveza e o bom humor serão parte fundamental do método para que as crianças se envolvam nesta atividade e se empenhem em realizar os desafios. Um exemplo do estudo do vídeo voltado para as crianças pode ser encontrado adiante, em "Outras Informações".
No que tange à acessibilidade ao espaço físico, o projeto prevê apresentações em 3 tipos de espaços: teatros, escolas e espaços públicos de livre circulação como praças/parques. Na escolha de ambos os 3 espaços, serão levadas em consideração apenas teatros, escolas e praças/parques que disponibilizem das devidas facilitações para a locomoção no espaço físico, de acordo com as medidas dispostas no art. 27, inciso II, do Decreto 5.761, de 27 de abril de 2006, e na Instrução Normativa vigente. Quanto ao conteúdo, apesar de ter sons e músicas, o espetáculo é caracterizado por não ter falas, sendo que toda música ou som é acompanhada de movimentação corporal, o que torna acessível para pessoas com deficiência auditiva. Para pessoas com deficiência visual, das 40 apresentações, 8 terão audiodescrição, sendo distribuídas pelas cidades de Salvador (BA), Aracaju (SE), Maceió (AL), João Pessoa (PB), Natal (RN), Fortaleza (CE), Mauá (SP) e Campinas (SP). Nas vídeo aulas também está pensada a devida acessibilidade de conteúdo. Serão disponibilizadas em plataforma online, vídeo aulas com instruções em áudio e legendas. Com relação à divulgação, todo o material digital será acompanhado da #paratodomundover. As artes gráficas e material impresso também terão a devida divulgação de acessibilidade dos eventos.
Espetáculo "O Presente" Conforme o Art. 21 da Instrução Normativa Vigente, além da gratuidade e popularização, a atividade pretende: I - doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do artigo 20, no mínimo, 20% (vinte por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, devidamente identificados; II - oferecer transporte gratuito ao público, prevendo acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos; III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22; IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias; V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22; VI - oferecer bolsas de estudo ou estágio a estudantes da rede pública ou privada de ensino em atividades educacionais, profissionais ou de gestão cultural e artes desenvolvidas na proposta cultural; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil. Vídeo aulas Conforme o Art. 21 da Instrução Normativa Vigente, além da gratuidade e popularização, a atividade pretende: I - doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do artigo 20, no mínimo, 20% (vinte por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, devidamente identificados; III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22; IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil.
O proponente do projeto, Allan Ortega Monteiro, representante da pessoa jurídica Allan Ortega Monteiro 36402127892, será o artista do projeto (conhecido como Palhaço Billy) e também coordenador geral, principal responsável pela gestão do projeto, participando dos processos decisórios tanto da equipe de produção (executiva e adminstrativa), como das equipes de comunicação e pedagógica. Segue abaixo os currículos dos principais participantes do projeto: Allan Ortega - Artista proponente e Coordenador geral Ator, conhecido como Palhaço Billy, e produtor cultural integrante da Bons Ventos Produtora, em Campinas (SP). Formado em palhaçaria pela Escola de Palhaços do Circo da Dona Bilica, em Florianópolis, teve contato com diversas referências no teatro, palhaçaria, teatro de máscara, de animação e mímica: Eduardo Brasil (SP), Ésio Magalhães (SP), Tiche Vianna (SP), Ricardo Puccetti (SP), Pepe Nuñez (Espanha), Vanderleia Will (SC), Claudio Thebas (SP), Chacovachi (Argentina), João Carlos Artigos (RJ), Sílvia Leblon (SP), João Lima (BA), Ramón Merlo (Espanha), Paulo Belardin (RS), Inês Passic (Peru), Willian Sieverdt (SC) e Luis Louis (SP). Atualmente atua nos espetáculos “O Presente”, voltado para a primeira infância; e “Billy Aqui & Ali”, seu pocket show para todas as idades; além de dirigir a contação de histórias “Vida Gota”, da Cia La Leoni. Com “O Presente”, já participou do 23º Festival Isnard Azevedo (Floripa Teatro), do Festival de Verão da Casa do Palhaço, do Festival Internacional de Arte e Cultura José Luiz Kinceler (FIK 2020, UDESC) e do 19º Festival Internacional de Teatro de Rosário do Sul (RS), onde recebeu 6 indicações de prêmios, ganhando como Melhor Ator, Melhor Espetáculo pelo Júri Popular e Melhor Caracterização, na categoria de teatro infantil. Com o número “O Apito”, dirigido por Vanderléia Will, já apresentou em festivais e encontros de 9 estados brasileiros, com destaque para a 19ª Convenção Brasileira de Malabares e Circo (RJ), o 14º Anjos do Picadeiro (RJ), o 5º Festival de Circo de Taquaruçu (TO) e 12º Encontro Goiano de Malabares e Circo (GO). Como palhaço doutor, faz parte do projeto (A)Gentes do Riso, de visitas ao Hospital Infantil Joana de Gusmão, realização da Traço Cia de Teatro. Desde 2017, alcança um público médio de 7,5 mil pessoas por ano. Como produtor, somada à sua formação e experiência artística, é formado em Economia pela Unicamp, com intercâmbio na Universidade de Jaén, Espanha. Em sua graduação realizou cursos paralelos como de matemática financeira, análise de projetos e decisões de investimento, técnico em transações imobiliárias e práticas em departamento financeiro, além de estágios em gestão de dados econômicos. Hoje faz toda a produção do Palhaço Billy e é integrante da Bons Ventos Produtora, atuando em projetos como o "Agenda Jovem por uma Cultura de Paz", financiado pela FEAC; o "TRANSpassadxs", premiado pelo Edital PROAC 2019; e o "Prosperidade Travesti", premiado pelo Matchfunding ENFRENTE, todos em Campinas (SP). Greice Miotello - Produtora executiva e Técnica de luz e som Atriz, palhaça, produtora, iluminadora e mãe. É graduada em Artes Cênicas pela UDESC. Integrante do núcleo artístico e de produção da Traço Cia. de Teatro desde 2003, atua em diversos espetáculos, é coordenadora da Mostra Traço de Bolso (2009/2020), além de integrar o elenco e ser coordenadora do Projeto (A)Gentes do Riso (2011/2020). Parceira da Associação Cultural e de Cooperação Internacional Pallasos en Rebeldía, atuou como palhaça em eventos humanitários no Brasil, Colômbia e Espanha. Como Produtora já trabalhou no FITAFLORIPA Festival Internacional de Teatro de Animação (2007 a 2009); FLORIPA TEATRO – Festival Isnard Azevedo (2013); Encontro Internacional de Palhaços Anjos do Picadeiro (2009 a 2011); Maratona Cultural de Florianópolis (2011 e 2013); Viagem Teatral (2013); e Festiclown pela Terra (2016 e 2018). Iluminadora dos espetáculos de dança contemporânea “Socorro” (2008-2011) e “Lugar Nenhum” (2010-2016) do Ronda Grupo, do espetáculo “Anúncio Vago de Chuva” (2007-2008) e “Cascaes, um homem de argila crua” (2014/2020) da Cia. Aérea de Teatro, do espetáculo “Uma Lady Macbeth” (2009-2013) de Heloisa Vidor e do espetáculo “Aurora” (2016/2020) de Egon Seidler. Em 2019 produziu e lançou o livro Infantil "A Bruxa do Cabelo Branco", conto criado para sua filha Maria Carolina, através do Edital de Apoio às Culturas 2018, de Florianópolis. Maria Helena Nóbrega Ciasca - Produtora administrativa e Coordenadora pedagógica Integrante da Bons Ventos Produtora e gestora cultural e financeira do Espaço de Cultura Bons Ventos, localizado na cidade de Campinas desde 2015. O espaço fomenta e produz eventos próprios e de outros proponentes, desenvolvendo ações nesses 5 anos de atuação passam por alguns eixos: um Núcleo de Produção Artística com shows, saraus e apresentações; um Núcleo de Formação e Ações Educativas com cursos, palestras, oficinas, workshops e exposições; e um Núcleo de Estudos em Gestão de Espaços e Projetos. Atualmente faz parte de vivências do “Mulheres em Rede”, coletivo situado em Campinas que fomenta o desenvolvimento de negócios criativos. Em 2019, enquanto produtora administrativa, desenvolveu o projeto “Ponto de Costura Recebe Marias Cheias de Graça”, contemplado em 2018 na área de Economia Criativa pelo PROAC. É formada em Pedagogia pela Unicamp e Terapia Ocupacional pela USP, com experiência, desde 1986, em coordenação e docência em educação infantil e fundamental. Realizou pesquisa acadêmica na área da educação infantil e foi autora do artigo em livro: CIASCA, Maria Helena - “Crianças em suas múltiplas e diferentes linguagens” in ROMAGUERA, Alda e FERNANDES, Renata S.(orgs). Experiências em Educação: outros jeitos de fazer e pensar. Adonis, Americana, 2015. Paul Parra - Coordenador de comunicação Artista visual, pesquisador, Mestre em Comunicação e Cultura pela Universidade de Sorocaba e integrante da Bons Ventos Produtora. Trabalhou na organização sem fins lucrativos Enactus de 2013 a 2018, na qual foi produtor executivo de todos os eventos nacionais organizados pela instituição, entre eles o Evento Nacional Enactus Brasil, da 13a a 18a edição. Ainda na Enactus, fez parte da equipe de produção do evento internacional Enactus World Cup, da 13a a 17a edição. Desenvolveu pesquisa sobre a dissidência sexual e de gênero no Brasil, na área de Mídias e Práticas Socioculturais, onde aprofundou as questões sobre arte-vida TRANSsviada. Como artista, participou do Sarau DesViadas em 2017 e da mostra artística do Congresso Internacional da ABEH, em 2018, com a exposição “TRANSvyadagem”. Recentemente foi premiado no Edital PROAC 2019 de incentivo ao desenvolvimento da cultura popular, tradicional, urbana, negra, indígena e plural, com o projeto/ exposição de arte “TRANSpassadxs”, onde é artista proponente e coordenador de comunicação. Pamela Leoni - Facilitadora pedagógica Atriz, palhaça, contadora de história e arte educadora. É formada em Artes Cênicas pela Unicamp e tem experiência como ministrante de cursos e oficinas para crianças e adultos. Ministrou cursos extensivos de teatro para crianças na Escola Livre de Teatro Mutatis (São Paulo) em 2019 e ministra semanalmente circo na Escola de Educação Infantil Casa da Gente (Campinas) há um ano. Realizou oficinas de circo na Escola Pequenos Granjeiros (São Paulo) em 2019 e no Espaço de Convivência Portal das Artes (Campinas) em 2017. Realiza um trabalho baseado em práticas lúdicas e psicofísicas (por exemplo, a prática da yoga como uma brincadeira e dentro de um contexto que enriquece o imaginário das crianças), e também se baseia no livre brincar e nos jogos e brincadeiras para a assimilação das habilidades corporais e mentais. Para adultos, ministra oficinas de teatro, palhaçaria feminina e bufonaria. Como atriz, contadora de histórias e palhaça, tem trabalhos artísticos voltados para a primeira infância por meio de sua companhia, a Cia Laleoni
PROJETO ARQUIVADO.