Villa-Lobos, Cantigas e Crianças

"Villa-Lobos, Cantigas e Crianças" é um espetáculo teatral infantil que tem a música como mote. Por meio das cantigas populares selecionadas do "Guia Prático de Villa-Lobos para Crianças", organizado pelo próprio e de grande relevância histórico-musical, proporcionamos às crianças um contato pouco usual com a instrumentação de Villa-Lobos e com o repertório autenticamente brasileiro através de uma peça dinâmica que utiliza técnicas de animação teatral e audiovisual para dialogar com o público infantil. Este espetáculo multilinguagens foi desenvolvido a partir da gravação deste Guia, anteriormente mencionado, pelo Quinteto Villa-Lobos de Sopros em 1987. A peça conta com a participação do próprio Quinteto Villa-Lobos de Sopros em cena, acompanhados pela instrumentação de um piano, um grupo vocal juvenil e dois atores/manipuladores de bonecos, com um cenário projetado em animações 2D.

Espetáculo de artes cênicas "Villa-Lobos, Cantigas e Crianças"Classificação etária: Livre O fio-condutor da peça consiste em um boneco habitável chamado Seu Francisco, um senhor muito simpático. A ambientação é uma noite de São João, na qual o velhinho vai contando e relembrando histórias de sua vida. As pequenas cenas se traduzem na ligação entre as cantigas populares do CD original. Ao longo do espetáculo, interagem bonecos, coristas, músicos, projeção 2D animada e plateia. Ao lembrar-se de um antigo amor, Constância se junta à cena. Trata-se de um espetáculo lúdico, cujo mote são as cantigas folclóricas brasileiras. Se a música instrumental e de câmara hoje habita um mundo distante às crianças, os instrumentos de sopro que trazemos à cena chegam a ter um papel mágico no espetáculo. Esperamos atiçar a curiosidade dos pequenos e promover um envolvimento ainda maior com o espetáculo e o universo musical apresentado. Repertório1. O Castelo (ref. "Guia Prático") 2. Sapo Jururu3. Carneirinho, Carneirão (ref. "As 12 Cirandinhas")4. Có, Có, Có 5. Sonho de papel 6. Capelinha de Melão7. O Caranguejo8. Coco do Norte10. Que Lindos Olhos! 11. Vida Formosa 12. Samba-Lelê 13. A Cotia 14. Pula a Fogueira15. Machadinha 16. Constante 17. Nesta Rua18. Ó Sim! 19. Na Corda Da Viola 20. Pai Francisco 21. Rosa Amarela Concerto Didático com Quinteto Villa-Lobos de SoprosClassificação etária: Livre Neste concerto/bate-papo gratuito voltado a adultos, com foco em alunos do EJA (jovens e adultos, a partir de 18 anos, alunos e professores de instituições públicas de ensino - educação básica, ensino técnico e/ou ensino superior), os músicos do Quinteto Villa-Lobos contarão um pouco sobre cada um de seus instrumentos e sobre o próprio compositor Heitor Villa-Lobos. O concerto tem por objetivo popularizar o repertório do grupo. O concerto é recheado de conversas, nas quais os artistas discorrem sobre o autor, as músicas e sobretudo os instrumentos apresentados. No final, os músicos se mantêm disponíveis junto com seus instrumentos para uma maior interação com o público.

Objetivo geral"Villa-Lobos, Cantigas e Crianças" é um espetáculo músico-teatral inspirado na gravação do "Guia Prático de Villa-Lobos para Crianças", realizada pelo Quinteto Villa-Lobos de Sopros na década de 1980. O concerto original, apresentado na Sala Cecília Meirelles no Rio, teve acompanhamento do Coro Infantil do Teatro Municipal do Rio de Janeiro. A partir deste evento, desenvolvemos o projeto de espetáculo multilinguagens "Villa-Lobos, Cantigas e Crianças". Não mais em forma de concerto, buscamos dialogar com a criança contemporânea através de elementos do seu próprio universo: uma narrativa simples, técnicas de animação teatral e audiovisual. Assim, envolvemos a atenção dos pequenos espectadores. A qualidade musical da peça não fica comprometida. Com o próprio Quinteto Villa-Lobos de Sopros no palco, acompanhados pela instrumentação de percussões, as músicas serão executadas com uma orquestração inspirada nos arranjos do famoso Maestro Guerra-Peixe. Além disso, a cena contará com videocenário com animações em 2D e cinco atores/ cantores/ manipuladores de bonecos. Esse projeto foi criado com a finalidade de apresentar ao público infantil um tipo de música pouco divulgado, especialmente com foco nesta faixa etária. Por isso combinamos as músicas populares infantis do Guia Prático com artifícios do mundo moderno infantil. Ao acreditarmos que as crianças merecem receber conteúdo de qualidade, reiteramos a crença na possibilidade de formar novas plateias para esse gênero musical - sem segmentação social e estilística. Ao mesmo tempo, homenagearemos três ícones da música erudita, que tanto fizeram e ainda fazem para aproximá-la da música popular brasileira: Maestro Heitor Villa-Lobos, Maestro Guerra Peixe e o Quinteto Villa-Lobos de Sopros - que completou 60 anos de existência em 2022. Podemos resumir os principais objetivos do projeto em: - Formação de público infanto-juvenil para a música instrumental - Democratização do acesso a esse gênero musical tradicionalmente associado às elites - Experimentação de multilinguagem para o público infantil - Divulgação do CD original e de sua relevância histórico-cultural - Homenagem aos importantes ícones musicais envolvidos no projeto original - Lançamento das comemorações dos 60 anos de existência do Quinteto Villa-Lobos de Sopros. Objetivo específicoMontagem de espetáculo cênico de 75min- Apresentação de temporada do espetáculo na cidade do Rio de Janeiro. 06 semanas de temporada, com 11 apresentações em horários matutinos aos sábados e domingos. Será realizada, ainda, 01 apresentação durante a semana em horário escolar, exclusiva para alunos da rede pública de ensino. Total: 12 apresentações> Considerando que as apresentações no Rio serão realizadas em um teatro padrão, como por exemplo o Teatro Ipanema, cuja lotação costuma ser em torno de 300 lugares, podemos estimar o público total da temporada em 3.600 espectadores - 2 apresentações durante um final de semana na cidade de Salvador/BA, com apresentações em horários vespertinos aos sábados e domingos. Será realizada, ainda, 01 apresentação durante a semana em horário escolar, exclusiva para alunos da rede pública de ensino. Total: 3 apresentações> Considerando que as apresentações em Salvador serão realizadas em um teatro padrão, como por exemplo o Teatro Martim Gonçalves, cuja lotação é de 194 lugares, podemos estimar o público total da temporada em 582 espectadores- 2 apresentações durante um final de semana na cidade de Fortaleza/CE, com apresentações em horários vespertinos aos sábados e domingos. Será realizada, ainda, 01 apresentação durante a semana em horário escolar, exclusiva para alunos da rede pública de ensino. Total: 3 apresentações> Considerando que as apresentações em Fortaleza serão realizadas em um teatro padrão, como por exemplo o Teatro do Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura, cuja lotação é de 271 lugares, podemos estimar o público total da temporada em 813 espectadores.- 2 apresentações durante um final de semana na cidade de Belo Horizonte/MG, com apresentações em horários matutinos ou vespertinos aos sábados e domingos. Será realizada, ainda, 01 apresentação durante a semana em horário escolar, exclusiva para alunos da rede pública de ensino. Total: 3 apresentações> Considerando que as apresentações em Belo Horizonte serão realizadas em um teatro padrão, como por exemplo o Teatro Francisco Nunes, cuja estimativa é de 200 lugares ocupados por sessão, podemos estimar o público total da temporada em 600 espectadores. - 2 Apresentações durante um final de semana na cidade de Juiz de Fora/MG, com apresentações em horários matutinos ou vespertinos aos sábados e domingos. Será realizada, ainda, 01 apresentação durante a semana em horário escolar, exclusiva para alunos da rede pública de ensino. Total: 3 apresentações> Considerando que as apresentações em Belém serão realizadas em um teatro padrão, como por exemplo o Teatro Solar, cuja estimativa é de 200 lugares ocupados por sessão, podemos estimar o público total da temporada em 600 espectadores.Estimativa total de público: 3600 + 582 + 813 + 600 + 600 = 6.195Estimativa total de apresentações: 12 + 3 + 3 + 3 + 3 = 24.Apresentação de concerto didático de 75min para adultos do EJA - jovens e adultos, a partir de 18 anos, alunos e professores de instituições públicas de ensino - educação básica, ensino técnico e/ou ensino superior (contrapartida social) - 01 apresentação de concerto didático com Quinteto Villa-Lobos no Rio de Janeiro/ RJ (100 espectadores) - 01 apresentação de concerto didático com Quinteto Villa-Lobos em Salvador/BA (100 espectadores)- 01 apresentação de concerto didático com Quinteto Villa-Lobos em Fortaleza/CE (100 espectadores)- 01 apresentação de concerto didático com Quinteto Villa-Lobos em Belo Horizonte/ MG (100 espectadores)- 01 apresentação de concerto didático com Quinteto Villa-Lobos em Juiz de Fora/ MG (100 espectadores)

Captar recursos através de Leis de Incentivo, para um projeto como o "Villa-Lobos, Cantigas e Crianças" é absolutamente fundamental. Infelizmente, na realidade do mercado atual, um projeto ligado a memória cultural, folclórica e musical do Brasil não é absolutamente viável sem um processo de isenção fiscal. ?Recentemente encontrei meu espectador (...) e ele levantou o olhar. Então abri rapidamente o meu teatro?. (Bertold Brecht) Esse projeto foi criado com a finalidade de apresentar ao público infantil um tipo de música pouco divulgado, especialmente com esse foco. Ao acreditarmos que a criança merece receber um conteúdo de qualidade, reiteramos a crença na possibilidade de formar novas plateias para esse gênero musical - sem segmentação social e estilística. Ao promovermos uma música pertencente ao universo popular infantil em diálogo com artifícios do universo da criança (como os bonecos e as animações 2D), tentamos também corrigir a pouca oferta desse tipo de espetáculo para o público em questão. Ao mesmo tempo homenagearemos três ícones da música erudita, que tanto fizeram e fazem para aproximá-la da música popular brasileira: Maestro Heitor Villa-Lobos, Maestro Guerra Peixe e o Quinteto Villa-Lobos. Este projeto marca o lançamento das comemorações de 60 anos de existência do Quinteto Villa-Lobos, conjunto de câmara mais antigo do Brasil. As obras do espetáculo foram retiradas da Seleção do Guia Prático _ levantamento realizado por Heitor Villa-Lobos _ através de uma profunda pesquisa no universo das cantigas populares brasileiras. A maioria delas pesquisadas no folclore brasileiro, mas registradas em partituras pelo próprio Maestro Heitor Villa-Lobos, além de composições suas a partir da pesquisa realizada. Se a música instrumental e de câmara hoje habita um mundo distante às crianças, os instrumentos de sopro que trazemos à cena chegam a ter um papel mágico no espetáculo, pois para muitos será o primeiro contato com eles. Através desse projeto, esperamos atiçar a curiosidade dos pequenos e promover um envolvimento ainda maior com o espetáculo e o universo musical apresentado. Para que o público-alvo possa entrar em contato com o conteúdo proposto, este projeto necessariamente irá praticar ingressos a preços populares, horários adequados vespertinos e teatros centralizados nas cidades propostas, a fim de que a população possa usufruir plenamente dos seus direitos culturais. O projeto, a título de ampliação de acesso, realizará 06 sessões exclusivas como projeto-escola, fornecendo, além dos ingressos gratuitos, transporte para os alunos da rede pública de ensino. Também realizaremos, como ação formativa cultural (contrapartida social), 05 concertos didáticos do Quinteto Villa-Lobos de sopros para adultos, com foco em alunos do programa de Educação a Jovens e Adultos (EJA). Além disso, contaremos com o recebimento de grupos de estudantes universitários da rede pública para visitas técnicas que antecedam os espetáculos, com possibilidade de assistir à montagem, à desmontagem e aos ensaios. A partir da contextualização acima, é possível afirmar que o projeto engloba todos os pontos propostos pelo Art. 1o da Lei 8313/91, promovendo especialmente os incisos II, III, IV, V, VI, VIII e IX, que tratam da regionalização, da preservação, da proteção, da valorização e da difusão de movimentos e manifestações culturais tipicamente brasileiros. ?Villa-Lobos, Cantigas e Crianças? recupera o ?Guia Prático de Villa-Lobos para Crianças?, trabalho de inestimável importância que se debruça sobre as canções populares infantis do folclore brasileiro. Neste sentido, a divulgação dessas obras contribui como forma de preservação cultural deste bem imaterial universal que são as cantigas populares brasileiras. Quanto ao Art.3o da mesma Lei, como objetivo óbvio e direto, nos enquadramos no inciso II como realização de espetáculo de artes cênicas. No entanto, podemos contar também com o projeto-escola de formação de plateia e com o concerto didático citados acima. Assim, abarcamos também os demais incisos.

Biografia – MAESTRO GUERRA PEIXE CeÌ?sar Guerra-Peixe (PetroÌ?polis, RJ, 1914 - idem 1993). Compositor, arranjador, regente, violinista, professor, pesquisador. Com sete anos, toca "de ouvido" violino, violão e piano e participa de grupos de choro na cidade natal. Aos nove, começa a estudar teoria musical e solfejo, com Paulo Carneiro. Em 1925, ingressa na Escola de MuÌ?sica Santa CeciÌ?lia, e se forma em violino com apenas 16 anos, tornando-se em seguida professor na mesma instituição. Faz curso completo de violino com o professor tcheco Gao Omacht. Nessa eÌ?poca, toca no Cine GloÌ?ria, compõe sua primeira peça - o tango OtiÌ?lia, nome da primeira namorada - e passa a escrever arranjos. Ingressa no Instituto Nacional de MuÌ?sica do Rio de Janeiro, em 1932, a fim de estudar violino com Paulina d'Ambrosio, com quem tem aulas desde 1929, em suas viagens semanais ao Rio de Janeiro. Em 1934, muda-se para a capital fluminense e integra orquestras de salão. Tem aulas particulares de composição e instrumentação com Newton de PaÌ?dua, no periÌ?odo de 1936 a 1943, e se forma em composição no ConservatoÌ?rio Brasileiro de MuÌ?sica, em 1943. Nesse periÌ?odo, trabalha como orquestrador na RaÌ?dio Tupi e tem marchas e sambas de sua autoria gravados pela dupla Jararaca e Ratinho, como Com um Dedo SoÌ?, parceria com Jararaca e Humberto Cunha, e por Silvio Caldas, Fibra de HeroÌ?i, com TeoÌ?filo Barros Filho (pai de Theo de Barros). Em 1944, apresenta na RaÌ?dio Tupi sua primeira composição sinfoÌ‚nica, de coloração nacionalista, e passa a ter aulas com Hans-Joachim Koellreutter. Ingressa no grupo MuÌ?sica Viva1 em 1945, compõe então obras dodecafoÌ‚nicas, como a Sinfonia no 1, de 1946, estreada em 1947 na raÌ?dio BBC de Londres. De sua autoria, Noneto, 1945, eÌ? executada pela orquestra da RaÌ?dio de Zurique, em 1948, regida pelo alemão Hermann Scherchen (ex-professor de Koellreutter), que o convida a estudar regeÌ‚ncia e composição na SuiÌ?ça. Guerra-Peixe, decepcionado com o dodecafonismo, declina do convite e parte para o Recife, assinando contrato com uma raÌ?dio local. LaÌ? realiza um importante trabalho de coleta de muÌ?sicas folcloÌ?ricas, maracatus, xangoÌ‚s e catimboÌ?s, usados em criações como a SuiÌ?te para Cordas, 1949, e publica uma seÌ?rie de artigos no DiaÌ?rio de Pernambuco, com a rubrica "Um seÌ?culo de muÌ?sica no Recife". Compõe as primeiras trilhas para filmes, como Terra EÌ? Sempre Terra (1951), de Tom Payne, Canto do Mar (1953), de Alberto Cavalcanti e O Craque(1954), de JoseÌ? Carlos Burle. Muda-se para São Paulo em 1953, e frequenta o curso de folclore musical do Centro de Pesquisas FolcloÌ?ricas MaÌ?rio de Andrade, com patrociÌ?nio da Comissão Paulista de Folclore. Realiza pesquisas nas cidades paulistas de TaubateÌ?, São JoseÌ? do Rio Pardo e CarapicuiÌ?ba e faz uma coleta de jongos, sambas rurais, catereteÌ‚s, cururus, folias de reis, congadas, modas de viola. Em 1955, publica o livro Maracatus do Recife e, em 1959, eÌ? nomeado chefe do setor de folclore da Comissão Paulista de Folclore. Retorna ao Rio de Janeiro em 1962. Passa a atuar como violinista na Orquestra SinfoÌ‚nica Nacional da RaÌ?dio MEC (na qual se manteÌ?m ateÌ? quase os 70 anos) e a lecionar nos SeminaÌ?rios de MuÌ?sica da ProÌ?-Arte.2 Faz importante trabalho como arranjador de discos de muÌ?sica popular e cria, em 1968, a Escola de MuÌ?sica Popular do Museu da Imagem e do Som do Rio de Janeiro (MIS/RJ). Entre 1972 e 1980, leciona na Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ), Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG), Universidade de São Paulo (USP), no Centro de Estudos Musicais do Rio de Janeiro, na ProÌ?-Arte e na Escola de MuÌ?sica Villa-Lobos, no Rio de Janeiro. Muitos de seus alunos se destacam no cenaÌ?rio musical brasileiro, erudito ou popular, a exemplo de Jorge Antunes, JoseÌ? Maria Neves, Paulo Moura, Chiquinho de Moraes, Juca Chaves, Rildo Hora, Capiba, Sivuca, Baden Powell, Formiga e Roberto Menescal. Guerra-Peixe recebe diversos preÌ‚mios e tiÌ?tulos em toda a carreira, destacando-se o PreÌ‚mio Shell, em 1986, pelo conjunto de sua obra; e o PreÌ‚mio Nacional de MuÌ?sica do MinisteÌ?rio da Cultura, como "maior compositor brasileiro vivo", em 1993. Beneficiários das passagens aéreas (20 pessoas): Músicos Quinteto Villa Lobos (5) Regente (1) Percussionista (1) Atores (2) Coro com Regente (5) Diretor de Produção (1) Diretor Geral (1) Chefe de Palco (1) Técnico de som (1) Técnico de audiovisual (1) Produtor executivo (1)

Total de 24 apresentações de Villa-Lobos, Cantigas e Crianças de 75min cada (total 30h), sendo: - 19 sessões pagas e abertas ao público (17h30), aos sábados e domingos em horário vespertino - 05 sessões exclusivas para projeto-escola (7h30), em dias de semana em horário escolar 12 apresentações serão no Rio de Janeiro/ RJ (11 pagas e 01 projeto-escola) no período de 6 semanas; 03 em Salvador/ BA (02 pagas e 01 projeto-escola); 03 em Fortaleza/CE (02 pagas e 01 projeto-escola); 03 em Belo Horizonte/ BH (02 pagas e 01 projeto-escola); e 03 em Juiz de Fora/MG (02 pagas e 01 projeto-escola) em 2024.Total de 05 apresentações gratuitas de Concerto Didático, com Quinteto Villa-Lobos de Sopros, para adultos com 75min de duração (6h25). Em cena, contaremos com o Quinteto Villa-Lobos de Sopros (05 integrantes), 01 regente, 01 percussionista e 05 cantores/ atores/manipuladores de bonecos (02 integrantes), totalizando 11 artistas. O cenário físico é um fio condutor, contando apenas com alguns adereços de cena e alguns elementos de imagem fixos. As animações 2D projetadas em um telão complementam o visual simples do espetáculo. O fechamento do palco será todo preto, como de praxe, valorizando a projeção e os integrantes da cena. Já os figurinos contribuirão para trazer a alegria infantil através de cores. A iluminação dialogará com as projeções sem prejudicar a leitura das partituras pelos músicos.

Espetáculo de Artes Cênicas Acessibilidade fi?sica: As apresentações serão realizadas em teatros que estejam em conformidade com as leis vigentes de acessibilidade. O espaço deverá apresentar todas as adaptações facilitadoras de locomoção física, tais como, mas não limitadas a: banheiros adaptados, rampas de acesso, elevadores, guias táteis, reserva de lugares para cadeira de rodas, etc. Acessibilidade para deficientes visuais: Uma vez que nosso público-alvo é infantil, precisamos criar um plano de acessibilidade mais elaborado. Para isso, contaremos com o apoio de uma empresa especializada no campo.O roteiro da audiodescrição será trabalhado com uma linguagem mais simples e adequada para a idade e com uma locução mais doce, suave e interpretativa, saindo da neutralidade de uma locução padrão. Realizaremos 08 (oito) sessões com audiodescrição durante a temporada do Rio de Janeiro. Antes dessa sessão será realizada uma visita sensorial ao palco, com a presença dos artistas. Dessa forma, as crianças deficientes visuais poderão estabelecer suas próprias relações com os instrumentos e cenário de maneira mais próxima, por meio dos outros sentidos. Além da sessão com audiodescrição a ser realizada no Rio de Janeiro, realizaremos 01 sessão com visita sensorial ao palco, com a presença dos artistas, em cada uma das cidades.Acessibilidade para deficientes auditivos: A interpretação em LIBRAS seguirá esse mesmo modelo, utilizando uma intérprete especializada em trabalhos infantis, com uma expressão facial bem articulada e envolvente. Realizaremos 08 (oito) sessões com interpretação de Libras durante a temporada do Rio de Janeiro.Além da sessão com audiodescrição a ser realizada no Rio de Janeiro, realizaremos 01 sessão com visita sensorial ao palco, com a presença dos artistas, em cada uma das cidades. Assim as crianças deficientes auditivas poderão estabelecer suas próprias relações com os instrumentos e cenário de maneira mais próxima, por meio dos outros sentidos.Contrapartida social Acessibilidade fi?sica: As apresentações serão realizadas em espaços que estejam em conformidade com as leis vigentes de acessibilidade. O espaço deverá apresentar todas as adaptações facilitadoras de locomoção física, tais como, mas não limitadas a: banheiros adaptados, rampas de acesso, elevadores, guias táteis, reserva de lugares para cadeira de rodas, etc. Acessibilidade para deficientes visuais: Por tratar-se de um concerto tradicional, no qual os artistas do Quinteto Villa-Lobos se posicionam em formação fixa, e o repertório ser composto apenas por músicas instrumentais, sem letras e cantores, o conteúdo da apresentação já é acessível para os deficientes visuais. Antes da realização de cada concerto didático será realizada uma visita sensorial ao palco, com a presença dos artistas. Dessa forma, os deficientes visuais participantes poderão estabelecer suas próprias relações com os instrumentos de maneira mais próxima, por meio dos outros sentidos.Acessibilidade para deficientes auditivos: Este concerto não possui interação/performance visual e é composto por programa de música todo instrumental. Desta forma, não é possível realizar uma tradução para Libras.Antes da realização de cada concerto didático será realizada uma visita sensorial ao palco, com a presença dos artistas. Dessa forma, os deficientes auditivos participantes poderão estabelecer suas próprias relações com os instrumentos de maneira mais próxima, por meio dos outros sentidos.

O espetáculo se enquadra no Art. 21 da IN nº 02/2019, e serão realizadas ações que contemplam os incisos III, V, VI e VII conforme segue. Adotaremos a venda de ingressos a preços populares, respeitando as devidas leis vigentes sobre meia-entrada. A compra poderá ser realizada conforme as normas de cada teatro. Haverá opção de compra antecipada via internet, facilitando a aquisição de ingressos. Ainda utilizando a internet como meio facilitador, serão disponibilizados registros audiovisuais de qualidade nas redes sociais (III). Como forma de democratização de acesso ao espetáculo, faremos 05 apresentações exclusivas como projeto-escola. As sessões serão em dia de semana durante o horário escolar. Além dos ingressos disponibilizados como cortesia, a produção ofertará alguns ônibus para levar os alunos da rede pública de ensino até o teatro. Além de facilitar o acesso, acreditamos no potencial da formação de novos espectadores de todas as classes sociais (V).Serão realizados, também, 05 concertos didáticos gratuitos com o Quinteto Villa-Lobos de Sopros.Ofertaremos 01 (uma) vaga de estágio para aluno de instituição pública na área de produção cultural, mediante concessão de bolsa (VI). O espetáculo tem como público-alvo espectadores infantis, tendo sido concebido inteiramente com este objetivo. Além disso, todas as ações paralelas realizadas são pensadas com o público infantil em mente (VII).

A Caseiras Produções Culturais é formada por Ana Luisa Lima e Beatriz Lima, que assinam a autoria do texto da peça. Ana Luisa Lima, além de idealizadora, assumirá a direção artística e de produção. Já Beatriz assina a produção executiva. Como empresa produtora oficial, a Caseiras também será responsável pela administração do projeto. Além disso, a empresa oferece serviços de filmagem, concepção e edição de vídeos e animação. Assim, deverá fornecer também todos serviços e produtos relacionados a audiovisual do espetáculo.ElencoClarissa WaldeckDeco AlmeidaMárcio NascimentoRaquel SeligSophia Castro Paulino Dias e Marcus Thadeu- PercussãoQuinteto Villa-LobosAloysio Fagerlande e Jeferson Souza - fagoteCristiano Alves - clarinetaPhilip Doyle - trompa Rodrigo Herculano e Juliana Bravim- oboéRubem Schuenk - flautaEquipe de CriaçãoIdealização e Direção Geral: Ana Luisa Lima Roteiro: Ana Luisa Lima e Beatriz LimaDiretora assistente: Raquel SeligDireção de movimento: Laís SalgueiroDireção musical: Paulo Sérgio Santos e Marcílio LopesDiretora Musical Assistente e Preparação vocal: Virgínia Van der LindenArranjos: Marcilio LopesDireção de Arte: Carlos Alberto NunesCenógrafa e Figurinista assistente: Arlete RuasDesenho de Luz: Celma UngaroConcepção das projeções: Beatriz Lima e Nicole SchlegelIlustrações: Caren CristineAnimações: Beatriz Lima e Oto GuerraMapeamento e operação de projeções: Antonia MunizProduçãoDireção de Produção: Heloisa PrandoProdução Executiva: Sonja Figueiredo Planejamento: Beatriz LimaGestão administrativa e Prestação de Contas: Janaína Santos - Marejá Gestão CulturalCaptação de apoio: Oh Glória ProduçõesSonorização: Gugu - Pró ÁudioEstagiária de Arte: Mariana BarbozaEstagiário de Direção: Gabriel Peixe Estagiário de Produção: Pedro TellesComunicaçãoAssessoria de imprensa: Flávia Tenório - Lead comunicação Identidade visual: Caren CristineFilmagens: Tetsuya MaruyamaFotos de Divulgação: Renato MangolinMídias sociais: Heleno GaleraniSite: Raphael BaêtaRealização: Caseiras Produções Culturais CURRÍCULOS RESUMIDOS Quinteto Villa-Lobos – instrumentistas: o Aloysio Fagerlande (fagote)o Rodrigo Herculano (oboé)o Cristiano Alves (clarinete)o Philip Doyle (trompa)o Rubem Schuenck (flauta transversa) Fundado em 1962 para divulgar a música de câmara brasileira, o grupo abriu as comemorações do ano Villa-Lobos em Paris em 1987. Em 2001 se apresentou com Egberto Gismonti no Festival ?Tocar La Vida? na Argentina e recebeu o Prêmio Carlos Gomes como melhor grupo camerístico do país. Em 2002 foi homenageado por seus 40 anos com a série ?Quinteto Villa-Lobos – 40 Anos de Música Brasileira? no CCBB/RJ. Participou do Projeto Sonora Brasil-SESC, se apresentando em 32 cidades brasileiras. Em 2006 venceu o ?Circulação de Música de Concerto? promovido pelo CEMUS-Funarte e patrocínio Petrobrás, realizando 12 concertos no Nordeste. Encerrou a ?Copa da Cultura? com concerto em Berlim, Alemanha. Em 2008 realizou o projeto Oi apresenta: Quinteto Villa-Lobos no Rio de Janeiro, com 35 concertos e oficinas por cidades do estado, turnê do CD Quintetos de Sopro Brasileiros, além de apresentações e oficinas no Chile, Paraguai, Peru e Equador a convite do Ministério das Relações Exteriores do Brasil. Em 2009 se apresentou em vários países africanos, também a convite do Ministério – e em dezembro encerrou um Festival dedicado a Villa-Lobos com concerto na Radio-France, Paris. Sempre fiel à proposta inicial, o grupo participa de eventos em outros âmbitos, como o ?Chorando Alto?, festival anual de choro realizado em outubro de 1998 no SESC Pompéia, além de diversas apresentações no Clube do Choro de Brasília e no Festival ?Sopros do Brasil? no SESC Pinheiros/SP. Em 2012, comemoraram 50 anos de atividade ininterrupta do grupo com o projeto Quinteto Villa-Lobos – 50 anos de música com gravação de DVD e blu-ray e uma série de concertos na cidade do Rio de Janeiro. Direção Musical – Paulo Sérgio Santos e Marcílio LopesPaulo Sérgio SantosProfissionalizou-se ainda jovem, integrando o Quinteto Villa-Lobos de 1975 a 2023. Com o Quinteto, realizou inúmeras apresentações no Brasil e exterior. Vencedor de muitos concursos, entrou para a Orquestra Sinfônica do Teatro Municipal-RJ por 18 anos. Integrou a Orquestra Filarmônica Mundial, regida por Lorin Maazel. Em 1987, em Paris, obteve "Menção Honrosa no Concurso Acanthes", de interpretação de Música Contemporânea. Fundou, juntamente com Maurício Carrilho e Pedro Amorim, o conjunto musical O Trio.No ano de 1993 gravou o primeiro CD do Trio e ganhou dois "Prêmio Sharp" em 1995:"Melhor Grupo Instrumental" e "Melhor Disco Instrumental". Neste mesmo ano, ganhou o "Prêmio Sharp" na categoria "Revelação" por seu CD solo "Segura ele". O disco foi selecionado dentre os 20 melhores discos de música brasileira e foi indicado como um dos cinco melhores CDs na categoria "Música Popular Brasileira", além de ganhar o "Prêmio Sharp" na categoria "Revelação". Marcílio LopesBandolinista. Bacharel em Composição e Doutor em Musicologia pela UNIRIO. Sua tese de doutorado trata da influência da música cantada na consolidação do estilo musical de Jacob do Bandolim. Integrante de diversas formações instrumentais como o grupo Água de Moringa - com seis CDs lançados - e ainda o quarteto Bandolinata, o Trio Turuna, e o duo com o violonista Lucas Porto. Possui grande experiência em estúdio em gravações de grandes nomes da MPB: Zeca Pagodinho, Fundo de Quintal, Nana Caymmi, Martinho da Vila, entre outros. Possui arranjos gravados, além do Água de Moringa, pela Camerata Gama Filho, pelo Quinteto Villa-Lobos, pela Orquestra Flor do Sereno, pelo Duo Verani-Alcofra, pelo grupo Terno Carioca, por Mariana Baltar e pela Orquestra Furiosa Portátil. Junto à equipe do Instituto Moreira Salles, trabalhou nas edições "Pixinguinha na pauta", "O Carnaval de Pixinguinha", "Pixinguinha: outras pautas", entre outras. Atuou, junto ao o Instituto Jacob do Bandolim, como editor e revisor dos álbuns ?Tocando com Jacob? e ?Caderno de Partituras de Jacob do Bandolim?. Editor e revisor das edições do ?Sambabook? dedicadas a João Nogueira, Martinho da Vila, Zeca Pagodinho, Dona Ivone Lara e Jorge Aragão. Desenvolve trabalho de ensino e difusão da cultura do choro junto à Escola Portátil de Música e à Casa do Choro. Lançou o manual ?Harmonia ao Bandolim? pela editora Irmãos Vitale, resultado de uma longa observação sobre os procedimentos da harmonia clássica e da abordagem funcional da prática popular no instrumento. Diretora Geral – Ana Luisa LimaProfessora, Produtora e Gestora Cultural Ana Luisa Lima se formou em teatro pela Unirio e fez pós-graduação, também em Teatro, pela Faculdade de Letras da UFRJ. É Mestre em Bens Culturais e Projetos Sociais pelo CPDOC - FGV. Foi sócia fundadora da Sarau Agencia de Cultura durante 16 anos, onde coordenou diversos projetos de teatro, música e acervos, entre eles Grande Otelo e Ariano Suassuna. Foi fundadora e membro do Colegiado da APTR por 6 anos. Na gestão pública foi Gerente da Rede de Teatros Municipais (2009), Secretária Municipal de Cultura-RJ (2010-2011) e Coordenadora do projeto Fábrica de Espetáculos do Theatro Municipal-RJ (2011-2015). É Professora do Curso de Produção Cultural-IFRJ e sócia da Caseiras Produções Culturais, onde é Diretora de Produção. Jurí do Prêmio Shell de Teatro do Rio desde março de 2016. Diretor de Arte – Carlos Alberto Nunes Cenógrafo, figurinista e aderecista graduado e mestre pela Universidade do Rio de Janeiro – UNIRIO. Trabalhou com diversos diretores e companhias de teatro, dentre eles: Luis Arthur Nunes, André Paes Leme, Amir Haddad, Itala Nandi, Regina Miranda, Jefferson Miranda, Miguel Vellinho, Paulo José, Inês Vianna, Gerard Dressel, Lúcia Coelho, Demétrio Nicolau, Nara Keiserman, Antônio Carlos Bernardes, Grupo Pedras, Cia PeQuod Teatro de Animação, Cia Artesanal, Grupo Moitará, e Grupo Hombú, entre outros. Pode-se destacar os trabalhos: 2015 A Feira de maravilhas do Fantástico Barão de Munchausen, indicado ao Prêmio Zilka Sallaberry/2015 de Cenografia; 2014 A História De Um Barquinho, Prêmio Zilka Sallaberry/2014 de Cenografia e Indicado aos Prêmios Zilka Sallaberry de figurino e CBTIJ de Cenografia; Comédia Da Vida Surda na TV INES; 2012 Algumas Aventuras Das 20.000 Léguas Submarinas, Prêmio Zilka Sallaberry de Cenografia; 2010 Marina, A Sereiazinha, Prêmio Zilka Sallaberry de Cenografia.Diretora de Produção - Heloisa PrandoBacharel em Produção Cultural pela Universidade Federal Fluminense, atua com gestão, produção e curadoria em artes e cultura. Trabalhou como coordenadora do Ponto de Cultura Centro Cultural Meninos de Luz e como articuladora de campo do projeto Solos Culturais do Observatório de Favelas do Rio de Janeiro. Com cargo comissionado pela Secretaria de Estado de Cultura do Rio de Janeiro, compôs a equipe gestora do projeto Fábrica de Espetáculos do Theatro Municipal-RJ. Foi programadora em música, circo, dança, literatura e teatro no Sesc São Paulo, além de supervisora de programação na Unidade Vila Mariana. Foi curadora e produtora do programa Instrumental Sesc Brasil por 4 anos, jurada do XIX Prêmio BDGM Instrumental e compôs a equipe de produção e curadoria dos projetos #emcasacomosesc (2020 e 2021), Bienal Sesc de Dança (2021); Festival circoS (2017 e 2019); Festival de Música de Câmara (2018); Sesc Jazz (2019 e 2021); Virada Cultural SP (2016 a 2019) e Nerdcon - conferência nerd da zona sul (2016). Atualmente cursa o bacharelado em Segurança Pública e Social na Universidade Federal Fluminense e atua nos mais diversos segmentos da produção cultural. Atuação e Manipulação de Bonecos – Raquel Selig e Marcio Nascimento Membros da Cia PeQuod de Teatro de Animação, ambos são atores cariocas com diversas indicações e prêmios. Raquel participou de apresentações na europa com diferentes espetáculos, como Sangue Bom, PehQuoDeux, entre outras. É fundadora do Coletivo Eu amo a Rua, coletivo de investigação, ensino e produção de teatro de animação. Marcio atuou e dirigiu ao lado de Miwa Yanigizawa o espetáculo Iago, pelo qual concorreu ao Prêmio Shell de Melhor Ator. Recebeu prêmios por: ?Casa Caramujo?, ?A feira de maravilhas do fantástico Barão Munchausen?, ?O gigante egoísta?, entre outros. Assessoria de Imprensa e Coordenação de Comunicação – LEAD Comunicações

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.