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OportuniDANÇA é um projeto que trabalha A dança (principalmente o Ballet)como ferramenta de inclusão e transformação social.Proporciando às crianças e idosos de Guarulhos e São Paulo a oportunidade de vivenciar o aprendizado da dança através do ballet clássico. Oportunizando a estas a preparação básica para a formação e/ou carreiras futuras na dança ou em áreas relacionadas a esta, promovendo cidadania e inserção social Proporcionar a crianças das classes sociais C, De E, prática gratuita de Balllet Classico, utilizando a pratica como ferramente de inclusão e transformação social.
INTRODUÇÃO DO BALLET CLÁSSICO: O método desenvolvido pela profª Selma Roth para o Ballet Clássico consiste no desenvolvimento dos hábitos técnicos dessa arte de forma concêntrica, como a execução correta dos movimentos, desenvolvimento da flexibilidade, da postura correta do corpo e do sentido de equilíbrio deste. No decorrer do ano, é incorporado o esforço do sistema muscular para atingir força, estabilidade, coordenação dos movimentos e resistência muscular, além de explorar continuamente o sentido artístico dos alunos com sua criatividade. A dança tem como objetivo, entre outros, o desenvolvimento psicomotor, trabalhando a flexibilidade, coordenação motora, memorização, musicalidade, concentração, disciplina, liberação de ideias e sentimentos. Ao dançar, cultivamos a sensibilidade e podemos experimentar relações em que se realça a consciência de si mesmo e dos demais. Por essas e outras razões, a dança, devido a sua expressividade corporal, tem uma grande importância na formação de cada indivíduo. Em seus quase 30 anos de experiência, a professora Selma Roth desenvolveu um método de ensino por si intitulado de “A DANÇA PARA TODOS”, onde todas as faixas etárias e condições físicas podem se beneficiar da prática da dança, já que o objetivo das aulas é identificar e superar obstáculos Classificação Livre O projeto prevê aulas gratuitas para crianças de 03 a 12 anos, 2 vezes por semana com 1 hora de duração cada em 8 núcleos na Cidade de Guarulhos, 10 núcleos em São Paulo e aulas gratuitas para alunos e alunas com mais de 50 anos em 9núcleos sendo 4 em guarulhos e 5 em São Paulo Esses núcleos são próximo a regiões / comunidades de vulnerabilidade social. Cada turma terá até 20 alunos (as) nas seguintes faixas etárias: 03 a 06 anos e 07 a 12 anos e +50 anos (ballet master). Resguardada a reserva de 20% das vagas para portadores de necessidades especiais. Totalizando até 600pessoas atendidas no projeto.
OBJETIVO GERAL Proporcionar às crianças e idosos de Guarulhos e São Paulo a oportunidade de vivenciar o aprendizado da dança através do ballet clássico. Oportunizando a estas a preparação básica para a formação e/ou carreiras futuras na dança ou em áreas relacionadas a esta, promovendo cidadania e inserção social Proporcionar a crianças das classes sociais C, De E, prática gratuita de Balllet Classico, utilizando a pratica como ferramente de inclusão e transformação social. • Promover a educação corporal e o desenvolvimento anatômico • Desenvolver a psicomotricidade, autoconfiança e o desenvolvimento cognitivo • Promover o desenvolvimento sócio-cultural e qualidade de vida OBJETIVOS ESPECÍFICOS Oferecer curso de Ballet Classico para até 420 crianças de 03 a 12 anos Oferecer curso de ballet Classico Master para 180 adultos com mais de 50 anos
Segundo Bertoni, a dança nada mais é do que a primeira e mais antiga manifestação de expressão natural do homem, que desde a pré-história foi utilizada de forma decisiva para a sua fixação, adaptação, sobrevivência e desenvolvimento. Foi através desta expressão inata do homem, que seu senso de observação se acentuou, em relação às suas pulsações, ritmo, as reações internas e as do meio externo, permitindo que ele estabelecesse um controle dentro do próprio meio ambiente, facilitando sua fixação e sobrevivência. A dança além de ser uma atividade motora é também um veículo de linguagem e expressão para o desenvolvimento e conhecimento do indivíduo, proporcionando experiências valorosas, através da exploração do corpo, espaço, dinâmica, tempo e ritmo. Motivando o dançarino para o aprendizado, concentração e disciplina, explorando a criatividade e tornando-o um cidadão consciente de mente aberta para o mundo. A dança é uma arte propulsora do desenvolvimento social e cultural do indivíduo tanto na fase infantil como na fase adulta, pois desenvolve a criatividade, possibilita a independência e liberdade do ser pela autonomia e emancipação. Segundo (Marques, 2003), é por meio de nossos corpos dançando, que os sentimentos cognitivos se integram aos processos mentais e que podemos compreender o mundo de forma diferenciada, ou seja, artística e estética. Ele afirma que o corpo que dança e o corpo na dança tornam-se fonte de conhecimento sistematizado e transformador." A dança será introduzida às crianças e aos idosos beneficiados pelo projeto através do ballet clássico por considerar esta a base técnica para outros tipos de dança e por ser uma dança de difícil acesso à população de baixa renda, já que existem poucas escolas públicas de ballet no Brasil, e principalmente no nosso estado. Sendo assim, tomamos a iniciativa de oportunizar o acesso ao aprendizado da dança às crianças sem condições de pagar uma escola. Uma das principais características da dança é a promoção da integração entre as pessoas, independentemente da sua cor, idade ou condição social. Nesse ponto, podemos afirmar que a dança promove a cidadania e evidencia o direito que todas as pessoas têm de expressar duas ideias, vontades e sentimentos. A dança quebra as barreiras do preconceito e torna as pessoas mais confiantes, não apenas no ambiente dos ensaios, mas na sociedade em geral. Ao perceber que pode usar o corpo como ferramenta de comunicação, o dançarino passa a entender que não existem diferenças que possam separá-lo ou isolá-lo da sociedade Todo e qualquer cidadão tem o direito à participação de atividades sociais, pedagógicas e culturais, sem que haja qualquer tipo de distinção ou isolamento. Eles não apenas podem receber um treinamento em dança gratuito e de qualidade, como também têm a possibilidade acrescentar suas experiências e vivências aos seus grupos de dança, proporcionando crescimento qualitativo para todos. Podemos afirmar que a relação entre dança e inclusão social traz apenas benefícios. Além de adquirir habilidades e manter-se em forma, compartilhar experiências e sentimentos é o que nos torna mais interessantes aos olhos dos outros, e também transforma coisas simples em arte. Diante do exposto temos como base os fundamentos legais na lei Lei 8313/91: Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;
Programação: Pre Produção: 01/02/2021 a 01/04/2021: •Contratação de profissionais • Abertura e divulgação das inscrições para as oficinas • Aquisição de materiais e adaptação dos locais, se necessário. Produção: 02/04/2021 a 02/12/2021 • Inicio das oficinas • Apresentações públicas • Ensaios Abertos mensais Pós Produção: 03/12/2021 a 03/01/2022 • Tabulação e avaliação dos resultados obtidos • Realização do Clipping de mídia • Prestação de contas PLANO PEDAGÓGICO Divisão das turmas: Baby Class I e II (03 a 06 anos): tem como objetivo despertar o interesse pela dança, envolvendo exercícios de flexibilidade, expressão corporal, postura, coordenação motora, memorização, criatividade e musicalidade. A técnica de Ballet Clássico é introduzida lentamente de forma lúdica e simbólica, respeitando cada faixa etária e o físico da criança em formação. Ballet Clássico Preparatório I e II (07 a 11 anos): A técnica de Ballet Clássico é muito rígida e exigente. E para que os alunos atinjam a maturidade necessária para tais exigências e não sintam esta mudança repentina os alunos aprenderão gradativamente a técnica e os passos do Ballet Clássico. Master Class - 50 anos ou mais Inserção das técnicas de dança objetivando prioritariamente os benefícios físicos, motores, psicológicos e de socialização. Respeitando a condição física da turma. DA QUALIFICAÇÃO MINIMA E EXPERIÊNCIA DOS PROFISSIONAIS ENVOLVIDOS Da Qualificação minima dos professores: Formação em Ballet Clássico, cursando ensino superior em Educação física, pedagogia, ou afins. JAZZ, STREET DANCE, CONTEMPORÂNEO E FOLCLÓRICAS, com no mínimo 4 anos de experiência. Profissionais serão selecionados mediando avaliação de currículo e prova pratica de aptidões e habilidades. DA GRADE CURRICULAR A grade curricular programada para o ano letivo prevê a inserção de aulas de outras modalidades à fim de enfatizar as competências individuais, promover conhecimento e novas experiências. Tais experiências auxiliarão na flexibilidade, agilidade dos movimentos e a criatividade para diversos ritmos musicais. PARCERIAS O Projeto é resultado de uma parceria com a Feeling Studio de Dança, Prefeitura de Guarulhos, Prefeitura de São Paulo e Associação Juntos Pela Zona Norte PLANO DE COMUNICAÇÃO: A divulgação do projeto se dará através de impulsionamento em rede social através da pagina criada especialmente para este. Teremos, também cartazes e faixas em locais estratégicos de cada localidade DANÇAR TRAZ INÚMEROS BENEFÍCIOS PARA CORPO E MENTE, INDEPENDENTE DA IDADE! Fisicamente falando, a prática de aulas de dança proporciona melhora do condicionamento físico, equilíbrio, coordenação motora, melhora da postura, força muscular, mobilidade funcional, velocidade, consciência corporal. Estudos comprovam os benefícios da dança no tratamento de doenças como depressão, hipertensão, problemas psiquiátricos e até câncer... mas que dançar é uma excelente forma de prevenir doenças é indiscutível. Sob o aspecto psicológico, os resultados também são valiosos! Atua na memória, nas funções executivas, na psicomotricidade, melhora o humor, o rendimento cognitivo, auxilia no processo de socialização. A dança é um meio de se expressar, de fortalecer o seu "eu", para que produza coisas incríveis e com isso seja possível ir além do que nunca imaginou! ROMPER A BARREIRA DO PRECONCEITO E SE PERMITIR DANÇAR NÃO É SÓ VANTAJOSO, É MARAVILHOSO!!! ???? A professora Selma Roth, profissional da área a quase 30 anos, portadora do selo de excelência internacional certificada pelo Conselho Internacional da Dança da UNESCO (Paris) dá aulas de ballet clássico para jovens e adultos.
Duração do projeto: 11 meses Para as aulas utilizaremos : Aparelho de som, barra para exercícios, colchonetes para exercícios. Para os espetáculos: Linóleo, Equipe de sonoplastia e iluminação, Equipe de assistentes de camarim, Apresentador, Equipe especializada em Foto e Vídeo.
I)Curso / Oficina / Estágio: Acessibilidade física: Todos os locais possuem facilitadores de locomoção para prortadores de necessidades especiais como rampas, banheiros, guias táteis Acessibilidade para deficientes visuais: isenção obstáculo nas áreas de circulação Acessibilidade para deficientes auditivos: teremos interprete de libras II) Contrapartida Social: Acessibilidade física: Todos os locais possuem facilitadores de locomoção para prortadores de necessidades especiais como rampas, banheiros, guias táteis Acessibilidade para deficientes visuais: isenção obstáculo nas áreas de circulação Acessibilidade para deficientes auditivos: teremos interprete de libras
I)Curso / Oficina / Estágio: - acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos - disponibilização, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22; - Será permitido a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil II) Contrapartida Social: - acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos - disponibilização, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22; - Será permitido a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias - Realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22;
SELMA ROTH VALENTE – Diretor Geral Professora, coreógrafa e coordenadora de dança especializada em Ballet Clássico Método Francês, Jazz Dance e Dança do Ventre Diretora da Feeling Escola de Dança desde 02|02|2000 Membro oficial do CID – Conselho Internacional de Dança da UNESCO Brasileira, casada, 45 anos, profissional atuante na área da dança há 29 anos Rua Ezequiel Alves David, 17 – Jd Toscana – Guarulhos – SP – Brazil – 07121.340 FORMAÇÃO Academia Chacon – 1989 Escola Municipal de Bailados de SP – 1992 Raça Centro de Artes – 1994 Gestão de Pessoas – 2018 – Centro Universitário ENIAC Gestão de Talentos – 2019 – Centro Universitário ENIAC PROFISSIONAIS QUE CONTRIBUIRAM PARA MINHA FORMAÇÃO Tamara Sant’Anna, Rose Martins, Maria Cristina Chacon, Wagner Souza, Roseli Rodrigues, Edson Santos, Ismael Guizer, Eduardo Bonnis, Mariana Natal, Rosana Rocha, Sergio Souza, Joyce Kerman, Berenice de Abreu, Wanderlei de Oliveira, Vanderlei Silva, Gisleine Leite, Andressa Hidalgo, Ilara Lopes, Jorge Bascunãn, Milton Coatti, entre outros. EXPERIÊNCIA PROFISSIONAL Bailarina da TVSBT Canal 4 de SP por 07 anos; Coreógrafa de grandes bandas de baile por 14 anos; Professora de jazz dance e ballet clássico desde 1990 (La Pomme Academia, Roth Centro de Artes, Clube Recreativo de Guarulhos, Acqua Sport, Colégio Alfa, Colégio Oficina e Feeling Escola de Dança); Idealizadora e produtora do Festival Dança Brasil (08 edições), Campeonato Guarulhos em Dança (03 edições), Festival Arte Solidária (03 edições), Encontro de Dança Shekinah e Mostra de Talentos Clássicos (07 edições); Coreógrafa e diretora dos espetáculos da Feeling Escola de Dança: Seventie’s (2007), Transtornos – a dor de existir (2008), Mistérios do além (2009), São Paulo – a cidade (2010), Replay (2011), Sucessos de todos os tempos (2012), Débora – a batalha da vida (2012), Era uma vez (2013), Uma volta ao mundo (2014), Synésthesie Monde (2014), Top Movies (2015), O vale encantado (2016), Alma Brasileira (2017) e Feliz Ano Todo (2018); Ministra em congressos | workshops interdenominacionais e cursos de férias. ATIVIDADES E ATUAÇÕES COMPLEMENTARES Curso “Anatomia, fisiologia e biomecânica na dança” (profº Dr. Frank Suzuki); Curso “Especialização em Dança Infantil” (profª Jessika Marchetti); Curso “A Saúde na Dança” (profª Luana Silva); Curso de ballet “método Vaganova” (profº Felipe Camaroto); Curso “A Dança Contemporânea” (profº Milton Coatti); Idealizadora e coreógrafa da “Cia de Dança Selma Roth” (um projeto de desenvolvimento artístico em prol da profissionalização de estudantes de dança em Guarulhos/SP); Coreógrafa de “Dança Ministerial” em igrejas evangélicas em Guarulhos/SP; Coordenadora do “Projeto de Formação de Professores” da Feeling Escola de Dança; Partícipe da formação das 13 turmas de formandos de jazz dance e ballet clássico da Feeling Escola de Dança (de 2007 até 2019); Curso de metodologias do Ballet Clássico Mundiais, por Alice Arja (2019); Curso de terminologias do Ballet Clássico, por Alice Arja (2019); Curso de formação em Dança Cristã, por Bp John Bassi (2019). Vivian da Silva Freitas – Coordenador Administrativo Gestora comercial, possui 13 anos de atuação no mercado empresarial, domínio de todas as rotinas administrativas e financeiras necessárias para o pleno desenvolvimento administrativo do projeto. Atuou nos projetos culturais: Guarulhos em Cartaz, Dança Zona Norte, Capacitação dios gestores culturais de Guarulhos, Festa Juldestina, todos pelas leis de incentivo. Histórico Profissional . 2014 a atual – Coordenadora de Produção – Feeling Cia de Dança · 2014 a 2018 – Coordenadora da Feira Cultural do Colégio Ary Gomes · 2016 a 2017 – Assistente de Produção - Guarulhos em Cartaz . 2017 a atual – Conselheira Municipal de Cultura - Linguagem dança Gabriela Amorim de Araujo - Assistente de Direção Realizações ProfissionaisProdução Cultural· Produtora de Peças Teatrais · Produtora Executiva de Projetos Culturais · Planejamento, elaboração e execução de projetos culturais · Atuação de modo a garantir infra-estrutura e recursos humanos adequados para a realização das atividades formativas, para a apresentação e gestão continua de projetos. Organização de Eventos· Organização de Eventos Esportivos de âmbito Regional, Estadual, Nacional e Internacional · Organização de Eventos Empresariais, Sociais, Artísticos, Científicos e Culturais.Outras Especializações· Marketing e comunicação estratégico Histórico Profissional· 1998 a 2003 - Secretária Geral Federação de Kung Fu do Estado do Rio de Janeiro · 2003 a 2005 - Diretora de Arbitragem Federação de Kung Fu do Estado do Rio de Janeiro · 2005 a 2009 - Diretora Cultural Associação Pak Ton Long Brasil · 2006 a 2008 - Diretora de Projetos e Eventos Federação de Kung Fu do Estado do Rio de Janeiro · 2006 a 2010 - Diretora Cultural Associação Wutao de Kung Fu · 2007 – Chefe de Arena Jogos Panamericanos Rio de Janeiro · 2008 a 2011 – Diretora de Projetos e Captação de Recursos GRES Imperatriz Leopoldinense · 2008 a 2011 – Diretora de Projetos e Captação de Recursos GRES Caprichosos de Pilares · 2011 a 2015 - Diretora de Projetos e Eventos Associação União Guarulhense de Esportes · 2012 a 2014 – Prefeitura Municipal de Guarulhos · 2012 a 2017 - Diretora de Projetos e Eventos Centro Cultural Capura Arte · 2014 a 2017 – Diretora de Projetos da Confederação Brasileira de Wushu Kung Fu · 2015 a 2017 – Coordenadora Pedagógica e de Implantação – AlfaCon Concursos Públicos SP · 2015 a 2016 - Diretora de Marketing Centro de Lideranças Comunitárias (CELICOM) · 2015 a 2018 - Produtora Executiva A Cara da Cultura - Programa de TV · 2016 a 2017 - Produtora Executiva Núcleo do Tombo Cia de Teatro ( CIA Paulista de Teatro) · 2016 a 2017 – Apresentadora e Editora Chefe - Guarulhos em Cartaz - Programa de TV · 2016 a atual – Diretora de projetos e captação de Recursos Acadêmicos do Tatuapé · 2017 a atual – Conselheira Municipal de Cultura – Linguagem Cultura Popular · 2017 a atual – Conselheira Municipal de Promoção da Igualdade Racial · 2017 a atual – Conselheira municipal de Mulheres Negras · 2017 a atual – Delegada Nacional de Promoção de Igualdade Racial
PROJETO ARQUIVADO.