PROCESSO CRIATIVO AUDIOVISUAL

O Processo Criativo _ Audiovisual pretende, através de encontros formativos, apontar caminhos e mostrar as dificuldades enfrentadas pelos profissionais da área de audiovisual na construção de suas carreiras, abordando temas específicos do universo audiovisual, visando inspirar uma nova geração de cineastas mineiros. Ao final dos encontros o projeto ainda promoverá um curso de produção para TV e cinema. Todo o projeto foi pensado para ser realizado nos formatos presencial e virtual.

O projeto pretende apresentar aos novos fazedores de cultura o processo criativo de profissionais do meio audiovisual. Para sua realização prevê encontros formativos quinzenais com artistas/realizadores de Minas Gerais que atuam nas áreas de direção, roteiro, produção, atuação, direção de atores e direção de fotografia. Além dos encontros, que serão realizados através de palestras, o projeto prevê em sua finalização um curso sobre produção de TV e cinema. A curadoria escolheu profissionais em atividade em Minas Gerais desde os anos 1990. São nomes que apresentam trabalhos que dialogam com o mundo contemporâneo: sustentabilidade, diversidade e empreendedorismo são pontos em comum entre os convidados. A intenção é que os convidados exponham seu modo de trabalho para o público, apresentando os questionamentos e dúvidas que tiveram durante a realização de um projeto.

A cultura é um direito de todos. Mas boa parte da população não tem acesso aos bens culturais, bem como ao fazer cultural. O projeto Processo Criativo - Audiovisual nasce com a intenção de apresentar aos jovens como se funciona toda a escala de produção de um vídeo ou filme, seja de ficção ou documentário. O fazer cultural, bem como outras áreas da vida contemporânea, foi devidamente modificado com o advento da era digital. A pandemia do coronavírus só exaltou isto. De uma hora para outra a produção cultural como um todo teve que ser repensada. A cultura da rua, durante o período de confinamento, passou a ser realizada na tela do computador, e sua fruição se deu exclusivamente através das redes sociais e das plataformas de streaming. O audiovisual, pós-pandemia, não será mais o mesmo. Eventos passarão a atuar nas duas modalidades: o físico e o digital. A produção cultural, que já havia se horizontalizado graças à tecnologia, teve que se tornar ainda mais acessível. O que, em meio a uma tragédia mundial, foi algo extremamente positivo, pois mostrou outras possibilidades do fazer cultural. Mesmo que tutorais facilitem o caminho aberto para que qualquer pessoa dê os passos iniciais na produção audiovisual, nenhum trabalho artístico nasce pronto. E entretenimento e cultura são coisas distintas. Enquanto o primeiro, por mais qualidades que possua, está ligado ao escapismo, a cultura demanda reflexão. Nem sempre um trabalho artístico nasce para gerar conforto _ ele tem que fazer pensar. O Processo Criativo _ Audiovisual pretende justamente apontar caminhos, mostrar as dificuldades que os próprios profissionais têm na construção de suas próprias carreiras. Como um filme nasce? Qual é a função de um produtor audiovisual? Que demandas exige um roteiro? Como é feita a fotografia para cinema? A intenção, ao convocar profissionais reconhecidos do meio para apresentarem seus métodos de trabalho através de encontros formativos, é fazer com que o público veja o caminho e não o resultado. O projeto Processo Criativo _ Audiovisual pretende contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; apoiar, valorizar e difundir os conjuntos das manifestações culturais e seus respectivos criadores; proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; e priorizar o produto cultural originário do País. O projeto será desenvolvido em duas partes. Na primeira, haverá seis encontros com reconhecidos profissionais do meio sobre suas respectivas funções: direção, roteiro, produção atuação, direção de atores e direção de fotografia. Cada encontro terá uma mediação. Ao final do período de encontros formativos haverá um curso, com duração de três dias, sobre produção para TV e cinema. O tema foi assim definido porque acreditamos que a produção é a porta de entrada para o universo audiovisual. O projeto será realizado no Centro Cultural Banco do Brasil-BH. Terá entrada gratuita, e destinará uma parte de seus ingressos para alunos de escolas públicas de Belo Horizonte. Cada encontro presencial, sejam encontros formativos ou curso, também será posteriormente exibido on-line, aumentando a abrangência de seu conteúdo. OBJETIVO GERAL: Apresentar ao público os métodos de trabalho profissionais do meio audiovisual através de encontros formativos e da realização de um curso, tanto presencial quanto virtualmente. OBJETIVOS ESPECÍFICOS: 1- Realizar seis encontros formativos/entrevistas ao vivo com os convidados do projeto. Nas conversas, cada um vai falar sobre o seu trabalho, suas influências, suas dificuldades, sua busca pela originalidade 2- Realizar um curso sobre produção para TV e cinema, visando levar a prática do meio audiovisual para 30 participantes 3- Atingir uma média de 100 pessoas por evento 4- Exibir, on-line, todos os encontros, buscando atingir um grupo maior de pessoas 5- Disponibilizar o curso também no formato online visando aumentar a sua abrangência PROGRAMAÇÃO DOS EVENTOS Os eventos acontecerão com o seguinte formato: - Entrevista realizada pela jornalista Mariana Peixoto com foco nos temas originalidade, sustentabilidade, diversidade e empreendedorismo; - Bate papo com a plateia visando aproximar o público ao processo criativo dos artistas; PROGRAMAÇÃO DA OFICINA - Será oferecido um curso de 09 horas/aulas para 30 alunos com interesse no tema "Produção para TV e Cinema"

O projeto enquadrado na área de AUDIOVISUAL, AÇÕES DE CAPACITAÇÃO E TREINAMENTO DE PESSOAL (ART. 18, §3º, alínea e) tendo em vista que se tratam de encontros formativos que contemplarão apenas temas do setor audiovisual, principalmente o processo criativo dos principais nomes do audiovisual mineiro. A proposta apresentada encontra-se de acordo com o art. 1, da Lei nº 8.313, de 23 de dezembro de 1991, e tem por finalidades: "I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;" E os meios utilizados para o cumprimento destas finalidades expressas no art. 1, atenderão aos seguintes objetivos, conforme art. 3º da Lei nº 8.313: "I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: (...) c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos;" O fazer cultural, bem como outras áreas da vida contemporânea, foi devidamente modificado com o advento da era digital. A pandemia do coronavírus só exaltou isto. Durante o período de confinamento, a produção audiovisual passou a ser realizada na tela do computador. Sua fruição, impossibilidade de ir para as ruas, teve como palco as redes sociais e das plataformas de streaming. A produção cultural, que já havia se horizontalizado graças à tecnologia, teve que se tornar ainda mais acessível. O que, em meio a uma tragédia mundial, foi algo extremamente positivo, pois mostrou outras possibilidades do fazer cultural. O Processo Criativo _ Audiovisual é um projeto de encontros quinzenais com profissionais de Minas Gerais que atuam em diferentes áreas da produção do meio: direção, roteiro, produção atuação, direção de atores e direção de fotografia. O projeto ainda conta com um curso de produção para TV e cinema, que será realizado assim que terminado o período de palestras. Os encontros acontecerão quinzenalmente entre os meses de junho a dezembro de 2021. A intenção é que os convidados exponham seu modo de trabalho para o público, apresentando os questionamentos e dúvidas que tiveram durante a realização de um trabalho/projeto. Tais encontros serão mediados pela jornalista Mariana Peixoto, também responsável pela curadoria do projeto. Posteriormente, esses encontros e fazeres serão disponibilizados integralmente nas redes sociais, visando ampliar o acesso ao seu conteúdo. A tônica de cada encontro será justamente o passo-a-passo da realização de um projeto audiovisual. A curadoria escolheu artistas em atividade em BH desde os anos 1990. São nomes que apresentam trabalhos que dialogam com o mundo contemporâneo: sustentabilidade, diversidade e empreendedorismo são pontos em comum entre os convidados. Todos os convidados têm uma forte presença dentro do cenário cultural da capital mineira. Por fim, como objetivos qualitativos apresentamos os seguintes desafios: 1. Promover ações que colaborem com o processo criativo dos novos realizadores mineiros através das experiências de profissionais bem-sucedidos em suas áreas de atuação; 2. Tangibilizar o processo criativo de seis profissionais do audiovisual, nas suas mais diversas áreas, resguardando e perpetuando esses saberes para além do momento presente; 3. Prezar pela diversidade cultural brasileira/mineira e contribuir para a sua difusão; 4. Formação de público e democratização cultural. 5. Estimular à produção de conteúdo cinematográficos; 6. Inspirar outros criadores, principalmente os iniciantes, através das vivências experienciadas pelos convidados do projeto.

INFORMAÇÕES RELACIONADAS ÀS PROPOSTAS QUE CONTEMPLEM MOSTRAS, FESTIVAIS COMPETITIVOS OU NÃO, OFICINAS E WORKSHOPS: A) Beneficiários do produto da proposta e forma de seleção: ALUNOS DO CURSO DE CINEMA, PRODUTORES CULTURAIS ATUANTES NA ÁREA AUDIOVISUAL E DEMAIS INTERESSADOS EM CONHECER E ATUAR NA ÁREA. B) Justificativa acerca do conteúdo ou acervo indicado para o segmento de público a ser atingido, no caso de mostra: O CONTEÚDO A SER EXIBIDO ATRAVÉS DOS ENCONTROS FORMATIVOS VISA INSPIRAR NOVOS PROFISSIONAIS QUE ATUAM NO SETOR AUDIOVISUAL, PRINCIPALMENTE NAS SEGUINTES ÁREAS: - DIREÇÃO - ROTEIRO - PRODUÇÃO ATUAÇÃO - DIREÇÃO DE ATORES - DIREÇÃO DE FOTOGRAFIA CONVIDADOS Helvécio Ratton A obra do cineasta mineiro lança um olhar humanista sobre temas da vida brasileira e tem como principal objetivo a comunicação com o público. Ratton estreou na direção com o documentário Em Nome da Razão (1979), filmado no hospício de Barbacena. Dirigiu filmes para o público infantil como A dança dos bonecos (1986), Menino maluquinho (1995), Pequenas histórias (2007) e O Segredo dos Diamantes (2014). Seus filmes para o público adulto vão desde o humor do curta Elixir do Pajé (1989) e da comédia de costumes Amor & Cia. (1998) à filmes de temática social e política, como Uma Onda no Ar (2002) e Batismo de Sangue (2006). Seu documentário O Mineiro e o Queijo (2011) ajudou a mudar a história do queijo Minas, considerado patrimônio cultural. Júlia Nogueira No mercado audiovisual desde 2000, Júlia Nogueira desenvolve e produz séries e longas-metragens de ficção, documentário e animação. Em 2017, fundou a Camisa Listrada BH ecoproduziu os longas de ficção Maria do Caritó (Eh Filmes), Predestinado – Arigó e o espírito do Dr. Fritz (Moonshot Pictures) e Derrapada (3 Tabela Filmes). Produziu também as séries documentais Expedições Burle Marx e Inhotim: Arte presente (Prêmio de Melhor Série Documental do Grande Prêmio do Cinema Brasileiro 2019); e o longa doc Por um triz, pela produtora Camisa Listrada. Produziu as séries documentais Ofício da palavra e Minha família é... pela Quarteto Filmes. É coautora do Guia de Elaboração de Projetos Audiovisuais – Leis de Incentivo e Fundos de Financiamento, escrito com Guilherme Fiuza Zenha. É mestre em Estudos Cinematográficos e Estudos Latino-Americanos (Especialização em Comunicação), pós-graduada em Gestão Cultural e bacharel em Jornalismo. Guilherme Fiuza Guilherme Fiuza Zenha iniciou sua atuação na produção audiovisual nos anos 1990 trabalhando como assistente de direção de Helvécio Ratton, Tizuka Yamasaki, Sylvio Back, Sergio Machado e Nelson Pereira dos Santos. Depois de um período no meio acadêmico, Fiuza retorna, em 2003, a área de Produção como Produtor Executivo dos longas Depois daquele baile, de Roberto Bomtempo, Batismo de sangue e Pequenas histórias, ambos de Helvécio Ratton. No ano seguinte fez sua estreia como diretor de ficção com o curta-metragem Fui!!!, e em 2006, dirige o episódio ZYR 145 do longa ficcional 5 Frações de uma quase história. No mesmo ano funda a Abuzza Filmes que tem como primeira produção o bem-sucedido Os filmes que não fiz, de Gilberto Scarpa, que deu origem a duas temporadas da série de televisão Genial! exibida pelo Canal Brasil. Em 2011 funda sua nova produtora a Solo Filmes. Guilherme também dirigiu O menino no espelho, baseado na obra homônima de Fernando Sabino, as séries documentais Minha família..., e, Cientistas brasileiros - Entre os melhores do mundo. O longa-metragem em animação Chef Jack, ainda em fase de produção, é um dos seus trabalhos mais recentes. Ana Flávia Dias Salles Anna Flávia é graduada em comunicação social pela UFMG. Atualmente é doutoranda na Faculdade de Letras da mesma universidade, onde pesquisa confluências de linguagem entreliteratura e cinema. Roteirista desde 1990, atua em formatos narrativos distintos tendo experiência em narrativas para televisão, conteúdos interativos para espaços museográficos,criação a partir de plataforma colaborativa pela internet, aplicativos multimídias, vídeos, curtas, longas. Bárbara Colen Em Aquarius (2016), longa premiado do diretor Kleber Mendonça Filho, Bárbara Colen fez sua estreia depois de ser aprovada em seleção convocada pelas redes sociais. Antes de se tornar atriz, ela atuou por sete anos no Ministério Público de Minas Gerais. Na sequência atuou em outro grande sucesso de Mendonça Filho, Bacurau. Barbara ainda está no elenco dos longas Breve Miragem de Sol (de Eryk Rocha), Desterro (de Maria Clara Escobar) e Baixo Centro (de Ewerton Bélico e Samuel Marotta). Alexandre Baxter Diretor de fotografia filiado à ABC (Associação Brasileira de Cinematografia) desenvolve trabalhos para cinema, TV, publicidade e artes visuais. Trabalhou em filmes que já foramexibidos e premiados no Brasil e no Exterior. Fotografou o curta-metragem Hannah, ganhando o prêmio de Best Cinematographer no festival The Single-Take Challenge 2018, na Flórida. Com o filme O Quebra Cabeça de Tarik, de Maria Leite, recebeu o prêmio de melhor fotografia no Festival de Curta de Santos 2015 e foi finalista do Prêmio ABC (Associação Brasileira de Cinematografia) em 2016. Em 2013, com um filme para a OFMG, recebeu o prêmio de Melhor Direção de Fotografia no Prêmio Melhores da Comunicação Mineira. Nhá Nhá, video instalação realizada em parceria com Niura Bellavinha, foi exposto na Bienal do Mercosul, no Uruguai, na Biwako Binnale, no Japão, na Galeria Millan em São Paulo e no Oi Futuro RJ e BH. Moradores, outro trabalho em Artes Visuais, foi exibido em 13 cidades do Brasil e em Montevidéu, no Uruguai. Ricardo Alves Jr Formado pela Universidad del Cine em Buenos Aires, o primeiro longa metragem de Ricardo Alves Jr, Elon não acredita na morte (2016) foi selecionado para a competição do 49 Festival de Brasília do Cinema Brasileiro, onde recebeu o prêmio de melhor ator para Rômulo Braga. O filme também foi exibido nos festivais internacionais de Macau(prêmio de contribuição artística), Rotterdam, Cartagena, IndieLisboa, Bafici, entre outros. Ricardo também produziu Chuva é cantoria na aldeia dos mortos prêmio do Júri da UnCertain Regards no festival de Cannes de 2018. Vaga carne, seu mais recente trabalho co dirigido com Grace Passô, teve estreia internacional da sessão Forum-Expande daBerlinale 2020.Ele também assina o roteiro do longa My name is now – Elza Soares, ganhador do prêmio de melhor roteiro no FestCine Maracanu, no Ceará. Entre os curtas assinou a direção de Material bruto (2006), Convite para jantar com o camarada Stalin (2007), Permanências (2010), Tremor (2013) e Russa (2018) C) Detalhamento dos objetivos, das atividades e do formato do evento: OBJETIVO GERAL: Apresentar ao público os métodos de trabalho profissionais do meio audiovisual através de encontros formativos e da realização de um curso, tanto presencial quanto virtualmente. OBJETIVOS ESPECÍFICOS: 1- Realizar seis encontros formativos/entrevistas ao vivo com os convidados do projeto. Nas conversas, cada um vai falar sobre o seu trabalho, suas influências, suas dificuldades, sua busca pela originalidade 2- Realizar um curso sobre produção para TV e cinema, visando levar a prática do meio audiovisual para XX participantes 3- Atingir uma média de 100 pessoas por evento 4- Exibir, on-line, todos os encontros, buscando atingir um grupo maior de pessoas PROGRAMAÇÃO Os eventos acontecerão com o seguinte formato: - Entrevista realizada pela jornalista Mariana Peixoto com foco nos temas originalidade, sustentabilidade, diversidade e empreendedorismo; - Bate papo com a plateia visando aproximar o público ao processo criativo dos artistas; D) Indicação do curador, dos componentes de júri, da comissão julgadora ou congênere, quando houver: MARIANA MARTINS SILVEIRA PEIXOTO (jornalista com experiência na área cultural) Jornalista, repórter especializada em cobertura cultural com mais de 20 anos de experiência. Ampla experiência na coordenação dos núcleos de criação e confecção de produtos gráficos e mídia impressa, atuando nos processos de elaboração e finalização, dentro dos padrões e prazos estabelecidos. Formação Pontifícia Universidade Católica de Minas Gerais – PUC Minas Bacharelado em Comunicação Social Habilitação em Jornalismo l Instituto de Educação Continuada – PUC Minas Pós-Graduação Lato-Sensu em Produção e Projetos Culturais l Curso para jornalistas brasileiros em Berlim – Governo da Alemanha l Inglês fluente l Espanhol avançado Experiência l Jornal Estado de Minas (1997 a atual) Repórter do Caderno de Cultura - Produção, apuração e redação de matérias jornalísticas. - Atuação em mídia impressa e web. - Reportagens em vídeo. - Cobertura de eventos nacionais e internacionais. - Entrevistas com personalidades do setor cultural nacional e internacional. Entrevistas em inglês e espanhol. - Projetos jornalísticos especiais. l Instituto de Educação Continuada – PUC Minas (2005 a 2015) Docente na disciplina Música Brasileira na pós-graduação Lato-Sensu Gestão de Projetos Culturais l Revista Hit (2008 a 2012) Redatora e editora-assistente - Criação de pautas, acompanhamento da edição, apuração e redação de matérias. l Revista Clube A (2011 a 2012) Editora - Criação de pautas, acompanhamento da edição, apuração e redação de matérias. l Rádio 107 FM (1996 e 1997) Produção e apresentação de programas culturais l Rádio Geraes FM (1994 a 1995) Estagiária l Rádio Transamérica (1994) Estagiária l Participação em comissões de seleção de projetos nos programas Natura Musical, Vozes do Morro e Funarte l Finalista do Prêmio Embratel 2003 na categoria Região Sudeste com a série 100 anos de Drummond, com matérias publicadas em outubro de 2002 no jornal Estado de Minas Vivência internacional: Inglaterra, Espanha e Argentina: aprimoramento do idioma Técnico de áudio, vídeo e iluminação: Alexandre Figueiredo E) Projeto pedagógico com currículo do responsável, no caso de proposta que preveja a instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, à capacitação, à especialização e ao aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura: PLANO PEDAGÓGICO NOME DA OFICINA: Produção para TV e Cinema EMENTA: Oficina aborda aspectos da produção audiovisual para TV e Cinema, desde a elaboração de um projeto a ser inscrito em um edital ou apresentado a uma emissora de TV ou distribuidora de cinema (desenvolvimento, orçamento e captação de recurso), passando pelas etapas de preparação, pré-produção, produção / filmagem, desprodução e pós-produção, até a entrega do produto audiovisual para exibição. OBJETIVO GERAL E OBJETIVOS ESPECÍFICOS: O objetivo geral da Oficina é informar estudantes e profissionais do mercado audiovisual sobre as etapas da produção de um produto audiovisual para ser exibido na televisão, no cinema ou plataforma de VOD. Os objetivos específicos são capacitar os estudantes e profissionais do audiovisual para que possam compor uma equipe de audiovisual, além de definir e acompanhar todas as etapas de produção de uma produção para televisão ou cinema. CARGA HORÁRIA: 9 horas/aula PÚBLICO ALVO DA OFICINA: Estudantes, Realizadores, produtores e/ou interessados em produzir projetos audiovisuais para TV e Cinema. NÚMERO DE ALUNOS POR OFICINA: 30 alunos METODOLOGIA DE ENSINO: Aulas teóricas, baseadas na experiência prática da instrutora. Exibição de curtas-metragens e episódios de série, de ficção e documentário, para exemplificar as situações de produção e servir de base para exercício prático de elaboração de cronograma e orçamento de filmagem. F) Plano de execução contendo carga horária e conteúdo programático no caso de oficinas, de workshops e de outras atividades de curta duração: Detalhamento do Conteúdo da Oficina: Compreensão da produção audiovisual e funções de produção – 1 horas: · As diversas etapas de uma produção audiovisual (elaboração de projeto, captação de recursos, preparação, pré-produção, produção / filmagem, desprodução, finalização e entrega final); · Composição de uma equipe de filmagem; · As diversas funções de produção (produtor executivo, diretor de produção, produtor de locação, produtor de elenco, produtor de arte e figurino, produtor de set/platô, produtor de finalização, etc.) na realização de um produto audiovisual; Preparação e Pré-produção – 2 horas: · Formação de equipe · Contratos de equipes e equipamentos · Contratos de locação (locais de filmagem) · Contratação de seguro de equipe e equipamento; · Autorizações de uso de imagem · Pesquisa e Produção de Locação · Produção e Teste de Elenco e Figuração · Visita de locação / Tech scout · Análise Técnica e Plano de Filmagem · Design de produção Produção / Filmagem e Pós-Produção – 2 horas: · Logística de filmagem (Mapa de Transporte e Hospedagem) · Produção de Arte e Figurino · Produção de Set (atividades e postura de set) · Ordem do Dia · Boletim de Câmera e de Continuidade · Desprodução · Função do produtor na Pós-Produção Design de produção / Planejamento das filmagens – 2 horas: · Elaboração de Cronograma de Filmagem de documentário (ATIVIDADE PRÁTICA, em grupo, a partir de conhecimentos adquiridos desde o início do curso e de episódio de série exibido em sala de aula); · Análise de cronogramas de ficção e documentário. Diretrizes para preparação de Orçamento – 2 horas: · Elaboração de Orçamento de documentário (ATIVIDADE PRÁTICA, em grupo, a partir de conhecimentos adquiridos desde o início do curso de episódio de série exibido em sala de aula); · Análise de orçamentos de ficção e documentário G) Relação dos títulos a serem exibidos no caso de proposta na área de audiovisual, sendo permitida a sua apresentação até o início da execução do projeto, porém, é necessário que seja informado o quantitativo e o formato das obras a serem exibidas: NÃO SE APLICA

VÍDEOS: Os encontros serão gravados e disponibilizados. A duração terá em média 30 minutos, equivalente à entrevista realizada com o convidado. PLANO PEDAGÓGICO: ANEXO

CONTEÚDOS ONLINE: ACESSIBILIDADE FÍSICA: Local possui acessibilidade completa para pessoas com desafios de deslocamento ACESSIBILIDADE AUDITIVA: Contará com intérprete de libras em cada evento ACESSIBILIDADE VISUAL: Contará com narradores de audiodescrição e legendagem descritiva OFICINA: ACESSIBILIDADE FÍSICA: Local possui acessibilidade completa para pessoas com desafios de deslocamento ACESSIBILIDADE AUDITIVA: Contará com intérprete de libras em cada evento ACESSIBILIDADE VISUAL: Contará com monitores de audiodescrição

ENCONTROS FORMATIVOS: As seis edições do projeto serão gratuitas, com retirada de ingressos na bilheteria do CCBB-BH. Cota de 20% de ingressos serão distribuídas em escolas públicas e Organizações Não Governamentais que atuam, por exempo, na área de cultura e educação. OFICINAS: Todo conteúdo produzido pelo projeto será disponibilizado também no formato online.

PROPONENTE E COORDENAÇÃO GERAL: Helvécio Carlos de Figueiredo (jornalista com 30 anos de carreira, dez deles dedicados a área cultural) Experiência Profissional Com 30 anos dedicados ao jornalismo, com passagens por emissoras de rádio e assessoria de imprensa, é desde 2001 titular da coluna Hit, do jornal Estado de Minas. O colunismo social o levou à promoção de eventos. Hoje também assina uma coluna na Revista Encontro. Entre 2011 e 2017 foi editor da revista Hit, publicação de lifestyle. — Empresas Novembro de 1992 … Jornal Estado de Minas Cargos editor da Revista Hit, repórter e colunista Fevereiro de 1996 a Abril de 1996 Rádio Guarani Cargo noticiarista Janeiro de 1993 a Setembro de 1993 Rádio Inconfidencia Redator Agosto de 1990 a setembro de 1990 Grêmio recreativo e cultural dos empregados da Cemig (Gremig) Jornalista Julho de 1988 a Março de 1990 Rádio Altaneira Auxiliar de produção — Formação Acadêmica Graduação em jornalismo pela Faculdade de Filosofia Ciencias e Letras de Belo Horizonte. CURADORA E ENTREVISTADORA: Mariana Martins Silveira Peixoto (jornalista com experiência na área cultural) Jornalista, repórter especializada em cobertura cultural com mais de 20 anos de experiência. Ampla experiência na coordenação dos núcleos de criação e confecção de produtos gráficos e mídia impressa, atuando nos processos de elaboração e finalização, dentro dos padrões e prazos estabelecidos. Formação Pontifícia Universidade Católica de Minas Gerais – PUC Minas Bacharelado em Comunicação Social Habilitação em Jornalismo l Instituto de Educação Continuada – PUC Minas Pós-Graduação Lato-Sensu em Produção e Projetos Culturais l Curso para jornalistas brasileiros em Berlim – Governo da Alemanha l Inglês fluente l Espanhol avançado Experiência l Jornal Estado de Minas (1997 a atual) Repórter do Caderno de Cultura - Produção, apuração e redação de matérias jornalísticas. - Atuação em mídia impressa e web. - Reportagens em vídeo. - Cobertura de eventos nacionais e internacionais. - Entrevistas com personalidades do setor cultural nacional e internacional. Entrevistas em inglês e espanhol. - Projetos jornalísticos especiais. l Instituto de Educação Continuada – PUC Minas (2005 a 2015) Docente na disciplina Música Brasileira na pós-graduação Lato-Sensu Gestão de Projetos Culturais l Revista Hit (2008 a 2012) Redatora e editora-assistente - Criação de pautas, acompanhamento da edição, apuração e redação de matérias. l Revista Clube A (2011 a 2012) Editora - Criação de pautas, acompanhamento da edição, apuração e redação de matérias. l Rádio 107 FM (1996 e 1997) Produção e apresentação de programas culturais l Rádio Geraes FM (1994 a 1995) Estagiária l Rádio Transamérica (1994) Estagiária l Participação em comissões de seleção de projetos nos programas Natura Musical, Vozes do Morro e Funarte l Finalista do Prêmio Embratel 2003 na categoria Região Sudeste com a série 100 anos de Drummond, com matérias publicadas em outubro de 2002 no jornal Estado de Minas Vivência internacional: Inglaterra, Espanha e Argentina: aprimoramento do idioma Técnico de áudio, vídeo e iluminação: Alexandre Figueiredo PRODUÇÃO DOS EVENTOS: Vinícius Correia Pereira da Silva FORMAÇÃO · Comunicação Social. FIC – Faculdade Integrada de Caratinga (Bacharelado) · Cinema e Audiovisual. Centro Universitário Una – Belo Horizonte (Bacharelado) EXPERIÊNCIA PROFISSIONAL · 2016 a 2020 – Curta Circuito (Emprego atual) Cargo: Produtor. · 2017 a 2020 – CINEFoot (Emprego atual) Cargo: Assistente de Produção · 2016 a 2019 – Anaya Produções Culturais Cargo: Assistente de Direção. · 2015 – Attyla Filmes. Cargo: Produtor Audiovisual. · 2014 – Sistema Logosófico de Educação. Cargo: Professor de história do cinema e produção cinematográfica. · 2013 – 2014 – Splendor Vídeo. Cargo: Gerente. · 2011 – 2013 – Videomania. Cargo: Gerente. · 2007 – 2009 – Viação Riodoce. Cargo: Arquivista. · 2005 – 2006 – INSS – Instituto Nacional do Seguro Social. Cargo: Estagiário. FILMOGRAFIA · Produtor e assistente de direção no curta-metragem “Dois”, realizado pela Escola Livre de Cinema. · Produtor do curta-metragem “Palhaçada”, realizado no 1º semestre do curso de cinema da UNA. · Produtor do curta-metragem “Amor em Tempos...”, realizado no 2º semestre do curso de cinema da UNA. · Produtor, diretor e diretor de fotografia dos vídeos “Anônimo”, “Memórias”, “Do Outro Lado da Linha”, “Dezembro” e “Trabalho Duro”, realizados no 3º período do curso de cinema da UNA. · Produtor, diretor e diretor de fotografia do vídeo “PIC-MI”, projeto de TCC do curso de design de produtos da faculdade FUMEC, realizado em dezembro de 2013. · Produtor e diretor do vídeo institucional do curso de idiomas MINDS, realizado em dezembro de 2013. · Assistente de fotografia no documentário “Mamulengo – Nas Linhas da Mão”, exibido pelo canal Cultura e pela TV Futura. · Diretor de Fotografia do vídeo de relançamento do pneu Scorpion, da Pirelli. · Produtor e diretor de fotografia do vídeo Alisergia, piloto para série de TV realizado no 4º período do curso de cinema da UNA. · Diretor de Fotografia dos vídeos da agência Mega Models. · Produtor do programa semanal para o canal do YouTube da escritora Cris Guerra. · Diretor de Fotografia para um vídeo institucional da UNIMED. · Produtor do programa semanal para o canal do YouTube Visceral Art. · Produtor do curta-metragem Shut Up and Listen, realizado como conclusão do curso de cinema da UNA. · Filmagem para o vídeo institucional da empresa TAG Livros. · Diretor do documentário “Boa Noite, Papapá”. · Assistente de direção do longa de animação “Nimuendajú”. · Diretor do documentário “Outubro”. QUALIFICAÇÕES E ATIVIDADES PROFISSIONAIS · Inglês – Fluente. · Alemão – Intermediário (A3). · Curso de alemão na escola BFI, localizada na cidade de Innsbruck (Áustria). · Curso de Fotografia e Iluminação Cênica (SEMINALUZ). · Curso de Artes Cênicas (OFICINA DE ATORES – Rio de Janeiro). · Informática: Excel, Word, Power Point, InDesign, Photoshop e Corel Draw. · Colunista de cinema dos jornais Diário de Caratinga e Diário de Muriaé entre 2007 e 2009. · Curso de Cinema – Escola Livre de Cinema – Belo Horizonte · Redator do site de cinema Ovo de Fantasma entre 2009 e 2010. · Entrevista feita com Apichatpong Weerasethakul, diretor vencedor da Palma de Ouro com “Tio Boonmee, que pode recordar suas vidas passadas”, para o site de cinema Ovo de Fantasma. · Entrevista feita com Robert Eggers, diretor do filme “A Bruxa”, para o site de cinema Rocinante. · Comentários realizados no Cine Humberto Mauro dos seguintes filmes: O Que Terá Acontecido a Baby Jane? A Bruxa, Cantando na Chuva e Fúria Sanguinária. INFORMAÇÕES ADICIONAIS · Experiência de 3 meses no exterior, nos países Alemanha e Áustria, para estudo da língua. · Profissional dedicado, pontual, responsável em suas atividades e acostumado com o ritmo intenso das produções audiovisuais. De fácil interação com uma nova equipe e rápido aprendizado em novas funções. · Experiente na instalação e utilização de aparelhos eletrônicos em geral. Assessoria de imprensa: Benedita Comunicação A benedita comunicação direciona suas atividades para os segmentos de negócios da economia criativa. Com sede em Belo Horizonte e trânsito constante no eixo Rio / São Paulo / Brasília, oferece serviços diversos como assessoria de comunicação integrada, planejamento de marketing estratégico, assessoria de imprensa especializada, coordenação e atualização de mídias sociais, mailing, publicidade, produção de eventos, entre outros. A agência inova no mercado mineiro, investindo em conhecimento, criatividade e capital intelectual como principais recursos na elaboração de soluções para as necessidades de seus clientes. Coordenada pela publicitária Juliana Gontijo e pelo jornalista Thiago Romano, a empresa, fundada em 2005, desenvolve estratégias específicas, partindo da criação de situações diferenciadas que surpreendam pela originalidade e eficácia. Conhecer cada cliente, suas expectativas e necessidades, e encontrar juntamente com ele as melhores soluções é primordial. Para isso, a equipe da benedita comunicação aposta numa nova linguagem baseada no compartilhamento, no estímulo à curiosidade, na sensibilização, no design thinking, construindo ideias e planejamentos que atendam às demandas recebidas, sempre tendo ponto focal as pessoas. Arquitetura . Arte . Cultura . Design . Entretenimento . Fotografia . Gastronomia . Moda . Música . Política PROFESSORA - JÚLIA NOGUEIRA No mercado audiovisual desde 2000, Júlia Nogueira desenvolve e produz séries e longas-metragens de ficção, documentário e animação. Em 2017, fundou a Camisa Listrada BH e coproduziu os longas de ficção MARIA DO CARITÓ (Eh Filmes), PREDESTINADO – ARIGÓ E O ESPÍRITO DO DR. FRITZ (Moonshot Pictures) e DERRAPADA (3 Tabela Filmes). Antes, produziu as séries documentais EXPEDIÇÕES BURLE MARX e INHOTIM: ARTE PRESENTE (Prêmio de Melhor Série Documental do Grande Prêmio do Cinema Brasileiro 2019); e o longa doc POR UM TRIZ, pela produtora Camisa Listrada. Também produziu as séries documentais OFÍCIO DA PALAVRA e MINHA FAMÍLIA É... pela Quarteto Filmes. É coautora do “Guia de Elaboração de Projetos Audiovisuais – Leis de Incentivo e Fundos de Financiamento”, escrito com Guilherme Fiuza Zenha. É mestre em Estudos Cinematográficos e Estudos Latino-Americanos (Especialização em Comunicação), pós-graduada em Gestão Cultural e bacharel em Jornalismo. APOIO ADMINISTRATIVO E JURÍDICO DO PROJETO: SHEILLA PIANCÓ Mestre em Gestão Social, Educação e Desenvolvimento Local – UNA fev/2013 Bacharel em Direito – Universidade Federal de Ouro Preto – conclusão 2003 Pós Graduação em Direito Tributário – Universidade Gama Filho – conclusão 2005 Dom Cultura e Turismo - empresária Advogada e Gestora Cultural Principais clientes: Mercado Moderno, Favela é Isso Aí, Akala, Priscilla D´Agostini, Marconi Drumond, Paulo Baptista, Observatório da Diversidade Cultural, Cine 104 - INSTITUTO ANTONIO MOURÃO GUIMARÃES, Fundação Vincintin, dentre outros. Vivas Esporte e Cultura Advogada e Gestora Cultural Atendimentos às seguintes contas: Cine Theatro Brasil Vallourec, Casa Fiat de Cultura, Academia Mineira de Letras, Compreender Responsabilidade Social, Igreja da Boa Viagem, Unimed BH, dentre outros. PUC MG Agosto 2018 aos dias atuais Professora do MBA em Gestão Estratégica de Eventos e Gestão de Empreendimentos Culturais Observatório da Diversidade Cultural Maio 2018 a Maio de 2019 Advogada e Gestora Cultural Gestão jurídica e financeira de projetos culturais de acordo com as normas das leis de incentivo Professora das disciplinas: Elaboração e Gestão de projetos culturais; e Estratégias de sustentabilidade e viabilização de projetos culturais CONVIDADOS Helvécio RattonA obra do cineasta mineiro lança um olhar humanista sobre temas da vida brasileira e tem comoprincipal objetivo a comunicação com o público. Ratton estreou na direção com o documentárioEm Nome da Razão (1979), filmado no hospício de Barbacena. Dirigiu filmes para o públicoinfantil como A dança dos bonecos (1986), Menino maluquinho (1995), Pequenas histórias(2007) e O Segredo dos Diamantes (2014). Seus filmes para o público adulto vão desde o humordo curta Elixir do Pajé (1989) e da comédia de costumes Amor & Cia. (1998) à filmes detemática social e política, como Uma Onda no Ar (2002) e Batismo de Sangue (2006). Seudocumentário O Mineiro e o Queijo (2011) ajudou a mudar a história do queijo Minas,considerado patrimônio cultural. Júlia NogueiraNo mercado audiovisual desde 2000, Júlia Nogueira desenvolve e produz séries e longas-metragens de ficção, documentário e animação. Em 2017, fundou a Camisa Listrada BH ecoproduziu os longas de ficção Maria do Caritó (Eh Filmes), Predestinado – Arigó e o espíritodo Dr. Fritz (Moonshot Pictures) e Derrapada (3 Tabela Filmes). Produziu também as sériesdocumentais Expedições Burle Marx e Inhotim: Arte presente (Prêmio de Melhor SérieDocumental do Grande Prêmio do Cinema Brasileiro 2019); e o longa doc Por um triz, pelaprodutora Camisa Listrada. Produziu as séries documentais Ofício da palavra e Minha famíliaé... pela Quarteto Filmes. É coautora do Guia de Elaboração de Projetos Audiovisuais – Leis deIncentivo e Fundos de Financiamento, escrito com Guilherme Fiuza Zenha. É mestre emEstudos Cinematográficos e Estudos Latino-Americanos (Especialização em Comunicação),pós-graduada em Gestão Cultural e bacharel em Jornalismo. Guilherme FiuzaGuilherme Fiuza Zenha iniciou sua atuação na produção audiovisual nos anos 1990 trabalhandocomo assistente de direção de Helvécio Ratton, Tizuka Yamasaki, Sylvio Back, Sergio Machadoe Nelson Pereira dos Santos. Depois de um período no meio acadêmico, Fiuza retorna, em 2003,a área de Produção como Produtor Executivo dos longas Depois daquele baile, de RobertoBomtempo, Batismo de sangue e Pequenas histórias, ambos de Helvécio Ratton. No anoseguinte fez sua estreia como diretor de ficção com o curta-metragem Fui!!!, e em 2006, dirige oepisódio ZYR 145 do longa ficcional 5 Frações de uma quase história. No mesmo ano funda aAbuzza Filmes que tem como primeira produção o bem-sucedido Os filmes que não fiz, deGilberto Scarpa, que deu origem a duas temporadas da série de televisão Genial! exibida peloCanal Brasil. Em 2011 funda sua nova produtora a Solo Filmes. Guilherme também dirigiu Omenino no espelho, baseado na obra homônima de Fernando Sabino, as séries documentaisMinha família..., e, Cientistas brasileiros - Entre os melhores do mundo. O longa-metragem emanimação Chef Jack, ainda em fase de produção, é um dos seus trabalhos mais recentes. Ana Flávia Dias SallesAnna Flávia é graduada em comunicação social pela UFMG. Atualmente é doutoranda naFaculdade de Letras da mesma universidade, onde pesquisa confluências de linguagem entreliteratura e cinema. Roteirista desde 1990, atua em formatos narrativos distintos tendoexperiência em narrativas para televisão, conteúdos interativos para espaços museográficos,criação a partir de plataforma colaborativa pela internet, aplicativos multimídias, vídeos, curtas,longas. Bárbara ColenEm Aquarius (2016), longa premiado do diretor Kleber Mendonça Filho, Bárbara Colen fez suaestreia depois de ser aprovada em seleção convocada pelas redes sociais. Antes de se tornaratriz, ela atuou por sete anos no Ministério Público de Minas Gerais. Na sequência atuou emoutro grande sucesso de Mendonça Filho, Bacurau. Barbara ainda está no elenco dos longasBreve Miragem de Sol (de Eryk Rocha), Desterro (de Maria Clara Escobar) e Baixo Centro (deEwerton Bélico e Samuel Marotta). Alexandre BaxterDiretor de fotografia filiado à ABC (Associação Brasileira de Cinematografia) desenvolvetrabalhos para cinema, TV, publicidade e artes visuais. Trabalhou em filmes que já foramexibidos e premiados no Brasil e no Exterior. Fotografou o curta-metragem Hannah, ganhando oprêmio de Best Cinematographer no festival The Single-Take Challenge 2018, na Flórida. Como filme O Quebra Cabeça de Tarik, de Maria Leite, recebeu o prêmio de melhor fotografia noFestival de Curta de Santos 2015 e foi finalista do Prêmio ABC (Associação Brasileira deCinematografia) em 2016. Em 2013, com um filme para a OFMG, recebeu o prêmio deMelhor Direção de Fotografia no Prêmio Melhores da Comunicação Mineira. Nhá Nhá, videoinstalação realizada em parceria com Niura Bellavinha, foi exposto na Bienal do Mercosul, noUruguai, na Biwako Binnale, no Japão, na Galeria Millan em São Paulo e no Oi Futuro RJ eBH. Moradores, outro trabalho em Artes Visuais, foi exibido em 13 cidades do Brasil e emMontevidéu, no Uruguai. Ricardo Alves JrFormado pela Universidad del Cine em Buenos Aires, o primeiro longa metragem de RicardoAlves Jr, Elon não acredita na morte (2016) foi selecionado para a competição do 49 Festivalde Brasília do Cinema Brasileiro, onde recebeu o prêmio de melhor ator para RômuloBraga. O filme também foi exibido nos festivais internacionais de Macau(prêmio de contribuição artística), Rotterdam, Cartagena, IndieLisboa, Bafici, entreoutros. Ricardo também produziu Chuva é cantoria na aldeia dos mortos prêmio do Júri da UnCertain Regards no festival de Cannes de 2018. Vaga carne, seu mais recente trabalho codirigido com Grace Passô, teve estreia internacional da sessão Forum-Expande daBerlinale 2020.Ele também assina o roteiro do longa My name is now – Elza Soares, ganhadordo prêmio de melhor roteiro no FestCine Maracanu, no Ceará. Entre os curtas assinou a direçãode Material bruto (2006), Convite para jantar com o camarada Stalin (2007), Permanências(2010), Tremor (2013) e Russa (2018)

PROJETO ARQUIVADO.