Música e Sentidos

O projeto levará ao público apresentações do "Música e Sentidos", espetáculo de música instrumental, apresentado num formato inovador, em ambiente escuro, completamente privado de luz, baseado na experiência de 9 anos adquirida pelo proponente na produção dos espetáculos no formato "Teatro Cego".

O espetáculo terá classificação indicativa livre, por ser adequado a todas as faixas etárias. O público entrará em uma sala totalmente escura, sem conhecer nenhum detalhe desse local, se sentará, e a partir daí, receberá informações através de seus sentidos, excetuando-se a visão. Como produto principal, o espetáculo terá a música que será acompanhada de aromas, sabores, sons cenográficos, além de um bate papo sobre os sentidos e sensações, fazendo com que a música aguce o cérebro e os sentidos do público presente às apresentações.

O projeto tem como objetivo geral, levar ao público, 40 apresentações de aproximadamente 02h:30min cada, de um espetáculo musical instrumental, apresentado em um formato inovador. A música, executada ao vivo, será absorvida pelo público de forma intensa, através de uma nova maneira, não só de ouvir, mas sim de senti-la, pois as apresentações terão uma particularidade: baseados na experiência do proponente de 9 anos adquirida na produção dos espetáculos no formato "Teatro Cego", de trabalhar em ambientes totalmente sem luz, realizaremos os espetáculos na completa escuridão. Durante o espetáculo, entre uma música e outra, haverá também na completa escuridão, bate papos com troca de ideias, onde o público privado da visão, poderá opinar sobre a experiência que está vivenciando durante o espetáculo. O projeto tem os seguintes objetivos específicos: - acrescentar à arte da música, outros sentidos, como o tato, o olfato e o paladar, ou seja o espetáculo terá a missão de fazer com que completamente privado da visão, o público se utilize da música para aguçar além da audição, outros sentidos, pois cada música executada será acompanhada de aromas, sensações táteis e muito sabor. Assim, enquanto é executada, por exemplo, uma música calma e tranqüila, esta será acompanhada por cheiros de perfume, flores, etc, além de gotículas de água lançadas na plateia, representando uma fina garoa. Enquanto uma música mais tensa e pesada será acompanhada por ventania, trovões, etc. - durante as apresentações das músicas na completa escuridão, deliciosos petiscos serão servidos por "garçons" músicos cegos, sem que as pessoas saibam ao certo o que estão provando. Esses garçons, além de servirem às pessoas, também tocarão instrumentos como piano elétrico/teclado, baixo, guitarra, bateria, violão, flauta, percussão, bandolim e saxofone. Assim, o público viverá uma intensa mistura de sentidos, fundindo a música à experiência gastronômica, através dessa combinação de sabores com notas musicais, de audição com paladar, de tato com olfato, que será o mote do espetáculo. - 40 apresentações - público total de 3.200 pessoas, média de 80 pessoas por apresentação Observação importante: nenhum gasto referente à alimentação será custeado com verbas advindas da Lei de Incentivo à Cultura, sendo esse valor totalmente bancado através do borderô da venda dos ingressos.

Cabe aqui, salientar antes de mais nada, que o projeto levará à população, muito mais do que um simples espetáculo musical, já que a idéia é fazer com que o público perceba que a música pode ser muito mais do que a técnica de combinar sons e acordes de maneira agradável ao ouvido. Assim, o projeto mostrará ao público, que mais do que ouvir uma boa música, ele poderá, privado da visão, enxergá-la, senti-la, absorvê-la ao máximo, através de estímulos sonoros, táteis e gustativos aos quais será submetido. Desta forma, o público se verá mergulhado na complexidade de um espetáculo que acrescentará à riqueza da música instrumental, a condição e a possibilidade de farejá-la, ouví-la, sentí-la, constatando minuciosamente, cada detalhe que a música traz consigo. É importante sublinhar o fato de que o projeto tem o propósito de utilizar a música instrumental como uma porta, que servirá ao público, como uma entrada que facilitará a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais, conforme determina o inciso I do artigo 1º da Lei 8313/91. Além disso, o projeto atende o determinado no artigo 3º, inciso II, alínea C da Lei 8313/91, através do fomento à produção cultural e artística, mediante à realização de um rico espetáculo de música instrumental. Outro fator muito importante que justifica a realização do projeto, é o fato de ele contar com diversos profissionais cegos em sua execução, pois todos os "garçons" músicos que trabalharão nas apresentações são deficientes visuais. Esses profissionais, normalmente excluídos profissionalmente, passam a ser uma peça de fundamental importância quando se tem que trabalhar em um local completamente escuro. Ou seja, o projeto servirá também como uma forma de valorização e recolocação profissional para esses indivíduos, abrindo a eles, um novo campo de trabalho. Porém, devido às características intimistas do projeto, para que ele possa alcançar o seu propósito, o público não deve ultrapassar 80 pessoas por apresentação. Por isso, é importante ressaltar a necessidade da utilização de leis de incentivo para sua realização, já que a bilheteria não será suficiente para arcar com todos os custos de produção, divulgação, direitos autorais, etc, ressaltando mais uma vez, que os recursos advindos da Lei de Incentivo à Cultura, serão utilizados apenas para cobrir os custos artísticos e de divulgação, não contemplando nenhuma despesa referente à alimentação (petiscos, bebidas) que fará parte desta experiência artística.

Informação Importante - ao cadastrar a proposta no Salic, o sistema automaticamente cadastrou os valores referentes aos "Custos Vinculados" na planilha orçamentária referente à cidade de Franca. Porém, tais custam deveriam constar na planilha orçamentária da cidade de São Paulo, mas não há no sitema Salic a opção de realizar a troca para a cidade correta (São Paulo - SP). Readequação à realidade em jan/2022: -> para evitar erro, mantivemos a cidade de Franca, que no orçamento original ficou com todos os custos vinculados. Em 2021 realizamos projeto muito parecido com este pelo PROAC ICMS SP. Nesta experiência percebemos a inviabilidade de executar o projeto de forma itinerante, uma vez que não pode ser realizado em qualquer local e há enorme dificuldade em: a) encontrar espaço que seja adequado para a produção do projeto (tamanho da sala, disposição da sala, pé direito, acesso, hall de entrada adequado, etc.) e b) preparação do ambiente, que precisa ser totalmente vedado (o público não utiliza vendas para os olhos, o local é que é 100% escuro) e preparado com piso tátil, guias aéreas, câmeras de infra vermelho e espaço adequado para sonorização e instrumentos musicais. Com isso, o custo de deslocamento dos equipamentos e diversas montagens/desmontagens inviabilizaria a execução pela itinerãncia proposta inicialmente. Em função disso, readequamos o projeto para que todas as apresentações ocorram em São Paulo, onde já tivemos esta experiência parecida. O proponente C3 é o responsável por toda a parte administrativa do projeto, mas contará com apoio administrativo de empresas contrtadas para este fim. Sobre os valores orçados, estamos mantendo praticamente o mesmo valor médio por apresentação da proposta inicial, mas reajustando as linhas de custo conforme a realidade da nossa experiência de 2021. Teremos mais despesas com a montagem e desmontagem, equipamentos e equipe de apoio. Cabe ressaltar que a lista dos equipamentos necessários é bem maior do que a inicialmente prevista, o mesmo ocorrendo com o som, em função da preparação do ambiente e da acústica e distância entre os músicos no espaço do evento. O custo das locações também está superior ao estimado na época da inscrição do projeto, em função das características, e é superior ao custo estimado inicialmente para realizações na itinerância em espeços previstos pelo interior do estado. Referente ao Ator e aos Músicos, também revisamos os valores pois temos uma complexidade maior neste tipo de projeto que, por ser realizado totalmente no escuro, necessita de Ator e Músicos que estejam acostumados ou saibam atuar em ambiente totalmente escuro, como se fosem deficientes visuais ou os prórpios deficientes visuais. São profissionais que precisam ter esta experiência de atuar no escuro, com maior sintonia entre todos, pois não há possibilidade de consultas a partituras nem de comunicação visual entre os músicos para qualquer tipo de ajuste musical a ser feito na hora do espetáculo. Teremos a participação de músicos cegos, como forma de maior acesibilidade do projeto e por estarem mais acostumados a se deslocar pelo ambiente e precisam estas acostumados a isso, restringindo e muito as opções de músicos para o projeto. Segue abaixo a lista completa dos equipamentos necessários, uma vez que o campo de detalhamento no orçamento não é suficiente para tal: 01 Kit microfones para bateria02 Microfones Over 81 Shure ou similar10 Microfones de percussão 57/5803 Direct box ativo ou passivoO1 Amplificador de guitarra01 Amplificador de bass01 Microfone sem fio Shure Beta02 Microfones 58 Shure17 Pedestais01 Bateria completa07 Vias de monitor de fone01 Ear fone completo Console digital 01 V 96 ou LS 9 com 32 canais e 10 vias de monitor Monitor banda: 03 caixas ativas JBL, FZ, Mackie falantes de 15 polegadas Efeitos sonoros: 05 Caixas ativas falante de 10 polegadas ou 12 de pequeno porte PA ativo para até 150 pessoas02 altas02 Subs Console de 32 canais digital Yamaha 16 rádios transmissores UHF completos Sobre a divulgação: por ser um espetáculo inédito, necessitará de maior divulgação do que o normal. Nossa experi~encia em 2021 mostra que o foco será dado em Assessoria de Imprensa e mídias sociais, com impulsionamento via Youtube, Instagram e Facebook. O projeto não prentende utilziar os veículos TV, Jornal e Revista. Farão parte dos custos a impressão de banners e toda a criação de conteúdo para divulgação.

Cada apresentação terá aproximadamente 02h:30min.

A questão da acessibilidade é um dos principais fatores de atenção do projeto. Os locais escolhidos para a realização das apresentações, atenderão a todas as exigências legais para permitir a acessibilidade física, não somente às pessoas com deficiência física, mas também a idosos, contando com rampas de acesso, corredores largos e banheiros amplos e adaptados, que permitam a entrada com cadeira de rodas. Como o local será totalmente no escuro, estará adaptado para todas as necessidades de pessoas com deficiencia visual. No que diz respeito à acessibilidade de conteúdo, as atividades do projeto são todas sensoriais, já que serão exploradas as sensações humanas, proporcionando a experiência de exercitar os outros sentidos sem contar com a visão, o que colocará as pessoas na condição de cegos, ou seja, o público terá que experimentar a situação de compreender todo o conteúdo do espetáculo, privado da visão, como se precisasse enxergar sem ver.

O projeto, além de proporcionar ao público a possibilidade de assistir às apresentações de um espetáculo com riquíssimo conteúdo cultural, adotará também, em atendimento ao art. 21 da IN nº 02/2019 do Ministério da Cidadania as seguintes ações: - Apresentação Musical: . Doação de um percentual de ingressos de cada apresentação a cadeirantes e deficientes visuais. Em todo o material de divulgação do projeto, constará esta informação de gratuidade aos cadeirantes e deficientes visuais, instruindo-os a chegarem ao local das apresentações com 01 hora de antecedência para retirarem os ingressos promocionais; . Os demais ingressos serão vendidos a preços populares e normais, conforme estabelecido no plano de distribuição. - Contrapartidas Sociais: - Apresentação de palestras em escolas públicas da cidade de São Paulo, com a participação de alunos e professores, com entrada franca, onde os produtores e artistas envolvidos no projeto, realizarão um bate papo com o público, abordando temas como as experiências vividas no projeto, a inserção de deficientes visuais no mercado de trabalho, a importância da cultura como fator de inclusão social, etc. Nessas palestras, os alunos e professores, em um determinado momento, receberão uma venda, e serão convidados a, privados da visão (por estarem vendados), realizarem tarefas simples, como sentir o aroma de um perfume, sabores e músicas, de forma similar ao que foi executado no projeto.

A proponente C3 trará ao projeto toda sua experiência adquirida durante 9 anos de pesquisa e estudos realizados para a produção dos espetáculos no formato Teatro Cego, que realiza atividades culturais na total escuridão, lidando com pessoas portadoras de deficiência visual e também de outras deficiências, trazendo todo essa expertise para o universo da música instrumental. Além disso, a proponente terá também, papel fundamental no planejamento e organização de toda a parte artística e administrativa do projeto, desde sua pré-produção, até a pós produção do mesmo. A proponente será a responsável pela locação dos equipamentos de som do projeto. Luiz Augusto Righi (Luiz Mel) - será o Diretor Artístico e Musical e Palestrante. Atua no cenário artístico como músico e produtor cultural, tendo iniciado sua carreira musical no início dos anos 80 através do contato com compositores e músicos ligados às Escolas de Samba de São Paulo. Ainda nesse período, participou de grupos de choro e samba como violonista e cavaquinista. Em 1983 foi convidado a integrar o grupo Balancê, ligado à Sociedade Rosas de Ouro, excursionando pelas principais capitais do país. Em 1986 fundou o Grupo Mel na Boca, participando do mesmo como cantor e cavaquinista. Com o grupo gravou dois discos, sendo o último, indicado para o prêmio Sharp de Música Popular Brasileira, na categoria de melhor grupo de samba, em 1994. Em 1990 foi convidado para atuar como cantor numa das principais bandas de baile do país, o Internacional Super Som T.A., onde trabalhou por aproximadamente 17 anos. A partir de 1996, passou a se envolver em trabalhos ligados também a teatro, desenvolvendo assim, projetos cênicos e musicais. Produziu a partir de 1999, espetáculos musicais e teatrais, sempre procurando enaltecer a riqueza da música popular brasileira, fundindo essas duas artes, teatro e música. Produziu dezenas de espetáculos desde 1999. Desntro os mais recentes, Produtor do espetáculo “Acorda, Amor – Teatro Cego” em temporadas no Itaú Cultural, Teatro Sérgio Cardoso, além dos SESCsBelenzinho, Pompeia, Campinas, Vila Mariana e Santos; Coordenador Geral e professor de percussão, no projeto “Os Novos Caminhos da Música”; Diretor do espetáculo “Teatro Cego – Clarear – Somos Todos Diferentes”; diretor artístico e musical na Turnê do Espetáculo “Teatro Cego – O Grande Viúvo”, pelas capitais Curitiba e Rio de Janeiro e, do espetáculo “Acorda Amor”, por Fortaleza; Diretor artistico e musical na Circulação do espetáculo “Teatro Cego – O Grande Viúvo”, pelos teatros municipais de São Paulo: Alfredo Mesquita, Cacilda Becker, João Caetano e Centro Cultural da Juventude e no Teatro Municipal de Campinas. - Circulação do espetáculo “Acorda Amor – Teatro Cego” pelas cidades de Guarulhos, Bragança Paulista e Itapetininga e em 2021 Diretor Artístico e Musical do projeto Jantar Cego: um jantar completo servido em ambiente totalmente escuro, por garçons músicos cegos e que proporciona ao público, uma experiência de música e sabores. Lourdes Rocha - será a Produtora - Iniciou seus estudos musicais em 1975, aos 09 anos, aprendendo violão erudito. Estudou piano erudito e violão. Em 81/82, fez o curso de piano popular no Conservatório Musical Santa Cecília. Formou-se no curso Técnico do Magistério e Pedagogia e lecionou violão popular e piano erudito durante os anos de 87 a 98. Formou-se no curso superior de música, “Bacharel em instrumento – piano”, no Conservatório Dramático e Musical de São Paulo. De 1999 a 2001, deu aulas particulares de técnicas vocais. Participou dos vocais de gravações de Cds dos seguintes artistas: Luiz Mel, Social Samba Fino, Almir Guineto, Jamelão, entre outros. Atuou como cantora em Jingles comerciais e institucionais. Desde novembro de 2003, participa do espetáculo infantil “Misturinha Brasileira”, como vocalista. No início de 2008 criou o projeto “Os Sons da Paz” que visava atender inicialmente a 20 crianças com aulas gratuitas de canto coral. Em Setembro de 2008, produziu o espetáculo resultante dos cursos, onde os núcleos reunidos, realizaram 04 apresentações no Teatro Engenheiro Salvador Arena, em São Bernardo do Campo – SP, e no Centro Cultural São Paulo, Desde 2011 atua na Produção de diversos espetáculos como “Feijão com Bacalhau – Desde os Tempos de Cabral”; “O Grande Viúvo – Teatro Cego” no Tucarena e na Sala Crisantempo; “Os Novos Caminhos da Música” e “Os Sons da Paz”. Produtora Executiva nas temporadas do espetáculo “O Grande Viúvo – Teatro Cego” no Teatro Tucarena, Itaú Cultural, Curitiba, Riod e Janeiro e Sescs Belenzinho, Pompeia, Campinas, “Teatro Cego – Acorda, Amor”, no Teatro Sérgio Cardoso, Itaú Cultural, Centro Cultural São Paulo e Teatro Mars e Fortaleza. Espetáculo “Teatro Cego – Clarear – Somos todos Diferentes”, e recentemente foi a responsável pela produção da temporada do "Jantar Cego" em restaurantes e hotéis em São Paulo. Paulo Eduardo Righi (Paulo Palado) - será o Ator - DRT – 22610/SP - Formação: Senac - Ator, Interpretação - Fátima Toledo, Direção e Iluminação - c/ Carlos Reinchambach, Atuação e Direção em Cinema -Cláudio Mamberti, Oficina de Palhaço - Galpão da Catarina, Interpretação em Comercial e Novela – Paula Ribas, Dramaturgia – FUNARTE com Chico de Assis, Interpretação para TV – Luiz Antônio Rocha, Teatro de Arena Eugênio Kusnet – Interpretação com Chico de Assis e CPT – Centro de Pesquisas Teatrais – Antunes Filho. Participou de diversas Montagens Teatrais: “O Crime”, "O Herói que Queria Voar", "O Barão", "Mistura Popular Brasileira", “Ensaio”, “Confusões de Emília”, “Esperando Godot”, “A cantora Careca”, "Misturinha Brasileira", “Perseguição e Assassinato de Jean Paul Marat”, “Proteu”, “O que Deus Fazia”, “Enigma”, "Mistura Popular Brasileira". Experiências em Cinema como ator: “Arroz, Feijão e Macarrão”, “Novela de Elevador”, “O Fim da Picada”, “Um Certo Carteado”, “Vizinhos”, “Obopuru”, “Garra de Campeão”. Experiências em Produção de Cinema: "Lua Cheia", "Sua Excelência, o Candidato", "A Má-Criada". Atua no Teatro Cego nas peças “O Grande Viúvo”, “Acorda, Amor!” e "Clarear”. Jonas Dantas – Pianista/tecladista - é músico autodidata que aos 15 anos iniciou seus estudos para profissionalizar-se, em 1995 no Conservatório Carlos Gomes – Belém/PA (uma das melhores instituições de ensino musical da região), formando-se na Escola de Música da Universidade Federal do Pará. Estudou com grandes mestres da nossa música e acompanhou grandes nomes da Música Popular Brasileira, como: Fafá de Belém, Leny Andrade, Elza Soares, Pery Ribeiro, Sizão Machado, Filo Machado, Chiquinho Oliveira, Chico Chagas, Ney Conceição, Bocato, Zeca do Trombone, Paulo Moura, Jorjão de Carvalho, Valter Pinheiro, Herivelton Silva, Gigante Brasil, Tuco Marcondes, entre outros. Atualmente atua em turnês com a cantora Fafá de Belém, Orquestra brasileira jamaicana (OBMJ), cantora Renata Pizzi entre outros. Leciona piano popular na “Artlivre” - Escola de Música, e está na pré-produção do seu primeiro CD intitulado “Nossas Canções”. Participa das apresentações dos espetáculos “Acorda, Amor” e “O Grande Viúvo”. Erick de Sá Budney – Contrabaixista. Formação Musical: Talentus Centro Musical. Curso completo de contrabaixo elétrico com Sérgio Rossoni, teoria, percepção musical e prática de grupo. Universidade Livre de Música. Teoria musical, prática em conjunto, harmonia, improvisação, etc. Rafael Luiz Pereira – Percussionista - Envolvido com a música desde criança. Formação Acadêmica: Universidade Livre de Música (ULM) São Paulo-SP, Corporação Musical Melhoramentos (Caieiras)-SP, Conservatório Dramático e Musical (Dr. Carlos de Campos) Tatuí-SP, Centro de Ensino Musical de Americana (CEMA) Americana-SP. Já como profissional docente, desenvolveu trabalhos em entidades como: Conservatório de Núcleo Barra Funda – SP, Clube da Turma M. Boi Mirim, Projeto Cio da Terra. Após três temporadas no exterior que o levou a 18 países, está de volta ao Brasil realizando trabalhos no Universo da Música.

DILIGÊNCIA NA ANÁLISE PREDITIVA RESPONDIDA PELO PROPONENTE.