As Bruxas de Salém

O clássico texto de Arthur Miller ganha montagem contemporânea com direção do premiado Renato Carrera. Baseado em fatos reais a peça ganha vida numa época em que "fake news" tomam a frente da discussão política e social no mundo.Esta montagem põe em xeque temas como a mentira, a manipulação, a reputação e histeria coletiva a partir de um falso caso de bruxaria numa puritana cidade da Nova Inglaterra de 1692. Em tom vertiginoso, como num thriller de suspense, com trilha sonora composta especialmente para o espetáculo, utilização de vídeos e projeção, contando com um elenco de 16 atores, o espetáculo traz a cena um texto clássico americano, pouco montado profissionalmente no Brasil, mas com grandes montagens e adaptações espalhadas por todo o mundo. Esta nova versão pretende, a partir do texto, fazer o público refletir sobre até que ponto a verdade, a ética e o caráter ainda são fatores fundamentais no desenvolvimento da cultura de um povo.

Numa puritana cidade da Nova Inglaterra de 1692 – Salém, Massachusetts – o ministro local, reverendo Parris, encontra, numa noite, algumas meninas dançando na floresta, em companhia de sua escrava negra, chamada Tituba. Uma dessas meninas era sua sobrinha, Abigail Williams, e outra sua filha, Betty Parris, que, assustada, cai em umestado de torpor como um coma. Este fato gerou comentários sobre bruxaria na cidade, que Parris temia que recaíssem sobre si, já que a sua escrava, sua filha e sua sobrinha estavam envolvidas. Uma multidão se reuniu em sua casa, esperando suas observações. Questionada, Abigail afirmou que nada fizeram além de dançar.Enquanto Parris tentava acalmar a população reunida em sua casa, Abigail ameaçava as outras meninas, proibindo-lhes de contarem qualquer outra coisa, a não ser admitirem a dança. John Proctor, um fazendeiro local, que houvera sido empregador deAbigail, sete meses antes e se envolvera com ela, estando a sós com Abigail adverte-apara que pare com essas bobagens junto com as outras meninas. Não obstante, ainda sentindo forte atração por Abigail, Proctor se culpa por ter traído sua esposa, que quando descobriu seu envolvimento com a empregada a despediu, e não se permite levar adiante esse affair, apesar da insistência da sobrinha do reverendo. Betty Parris, escutando os salmos sendo cantados no salão, levanta-se e começa a gritar, dizendo que deseja encontrar sua mãe, morta há vários anos, e Abigail tenta contê-la. Neste momento seu pai, entre várias outras pessoas, entra buscando compreender o que está acontecendo. Algumas dessas pessoas instigam comentáriossobre Betty ter sido enfeitiçada. A partir desses comentários iniciais, as conversações tendem a acusações entre Proctor, Parris, Giles Corey e omas Putnam, que denotam as disputas, nem sempre lícitas, sobre terras e dinheiro, deixando clara a tensão e a desconfiança reinante na comunidade de Salém. Enquanto os homens discutem, oreverendo Hale, da vizinha cidade de Beverly, chega a pedido de Parris e examina Betty. Neste ínterim Proctor se vai. Hale interroga Abigail sobre a conduta das meninas na floresta, e descobrindo sobre Tituba manda chamá-la. Após um breve interrogatório, sob a ameaça de Parris, temerosa Tituba admite estar a serviço do Diabo e acusa vários cidadãos de Salém de conjurá-lo. A ameaça de bruxaria está estabelecida e vários cidadãos deverão ser interrogados, presos e executados pelo bem da comunidade. Percebendo a oportunidade de vingança, Abigail surpreendentemente se junta à Tituba, e sua ação encoraja Betty e as outras meninas. Esta histeria gerada pelo temor da bruxaria coloca as meninas numa posição de vítimas necessitadas de amparo, e provoca uma revolução na cidade. Uma semana mais tarde John Proctor e sua esposa, Elizabeth, conversam sobre os acontecimentos na cidade, distante sete quilômetros de sua fazenda, e surpreendem-se com a rápida corrida dos julgamentos e prisões. Ocomportamento de sua atual criada – Mary Warren – foi o estopim dessa conversa. Elizabeth instiga Proctor a denunciar Abigail, acreditando na sua informação de que a moça admitiu ser tudo uma brincadeira. Quando durante a conversa descobre que Proctor recebeu esta confissão de Abigail em um momento em que ficaram sozinhos sua desconfiança se renova e eles discutem. Mary Warren chega da cidade com notícias de que várias outras pessoas foram presas e que Elizabeth foi denunciada. Pouco mais tarde o casal recebe a visita do reverendo Hale, que os questiona sobre sua condição de cristãos. Giles Corey e Francis Nurse chegam assustados à casa de Proctor, com um pedido de ajuda, por suas esposas terem sidos presas, acusadas de bruxaria. Com espanto Proctor os recebe e, logo após, Cheever – um preposto da corte – chega com o delegado Herrick e também prende Elizabeth. Furioso, Proctorexige que Mary Warren o acompanhe ao tribunal e conte toda a verdade. Ele tenta livrar sua esposa insistentemente, sem sucesso. Algum tempo depois Proctor obriga Mary Warren a desmascarar Abigail e as outras meninas, levando-a a presença do juiz Danforth – emissário do governador. Danforth, no entanto, desconfia da posturade Proctor. Revela-lhe a suspeita da gravidez de sua esposa, e caso se confirme, ela estará segura por algum tempo. Proctor, também preocupado e indignado com a prisão de outras pessoas como Martha Corey e Rebecca Nurse – esposas de Giles e Francis – insiste para que Danforth tome o depoimento de Mary. Mary acusa as amigas e Danforth promove a acareação entre elas. Abigail, comandando as outras meninas, acusa Mary de bruxaria e através de subterfúgios e fingimentos consegue virar a acusação e a suspeita contra Mary Warren e John Proctor. Desesperado, sem outra alternativa, Proctor confessa seu envolvimento com Abigail, destruindo seu bom nome para proteger sua esposa, acusando a moça de vingança contra Elizabeth. Com o objetivo de provar a acusação de Proctor, Danforth faz entrar Elizabeth e a inquire sobre a conduta do marido. Entretanto, para proteger sua honra, ela nega queele a tenha traído com Abigail, e Danforth o acusa de bruxaria. Ao mesmo tempo, Abigail e as meninas, continuando a acusar Mary Warren, a assustam e, sentindo-se acuada, Mary muda de lado novamente, acusando Proctor de envolvimento com o Diabo. Proctor vocifera contra Mary e contra a corte e é preso. Não suportando maisa situação, que para ele é clara, Hale desiste de participar dos julgamentos, identificando como injusta a posição da corte. Os acusados ficam presos durante todo o verão, até a entrada do outono. Todo esse movimento de acusações gera medo e histeria em todas as outras cidades vizinhas, como Andover, por exemplo, e Danforth está cada vez mais nervoso. Abigail foge de Salém, levando consigo todo o dinheiro de seu tio. Hale, que já há muito tempo perdeu a fé na corte, implora para as outras meninas confessarem, mas elas se negam e ele se vê na única alternativa de convencer os acusados a se confessarem, mesmo mentindo, para salvarem suas vidas. Danforth convence Elizabeth a falar com Proctor, para que ele confesse. Desejoso de viver, sentindo-se indigno de perecer como um “santo” – como identifica Rebecca Nurse, por exemplo – Proctor confessa. Todavia, ele não admite acusar a ninguém, como os juízes desejavam, e quando percebe que sua confissão, assinada, deverá ser pregada na porta da igreja, fazendo-se pública, ele se desespera e volta atrás, rasga a confissão entre gritos revoltados de: “Vocês já tomaram a minha alma! Deixem-me ficar com meu nome!”. Danforth, presenciando a cena, condena-o à forca junto aos outrosacusados e assim ocorre o terrível desfecho dos julgamentos de Salém.

OBJETIVO GERAL: Utilizando-se de filmagem e projeção, com cenário e figurinos que beiram o expressionismo - trazendo o texto para um contexto atual e atemporal - o espetáculo tomará como base para sua construção, além dos temas, os estados emocionais e os conflitos psicológicos contidos no texto que será apresentado na íntegra, proporcionando assim - para o público - uma janela e muitas possibilidades para refletir acerca de temas atuais e necessários de serem discutidos, tais quais como o preconceito, manipulação de informações e jogos de poder, em detrimento de direitos, espaço social e até vidas em casos mais extremos. Assim, pretende-se provocar reflexões - a partir da montagem do texto na íntegra - em especial dos seguintes temas presentes no mesmo e na nossa sociedade atual: - Manipulação: Como atitudes de algumas pessoas podem movimentar toda uma cadeia de acontecimentos, emoções e juízos, utilizando as conseqüências como uma ferramenta em benefício próprio. - Reputação: Outro tema muito presente nesse texto dado a sede de poder da maioria dos personagens. E essa sede de poder é algo que percebemos também nas circunstâncias políticas atuais, em todas as instâncias. Um dado importante ao qual normalmente não damos muita atenção é a diferença entre Reputação e Caráter. - Intolerância: Quase como uma conseqüência da busca de um poder, da ostentação de uma reputação idealizada, e da exigência de que essa reputação e esse poder sejam respeitados. - Preconceitos e liberdades: Em meados do século 14 até o 18, qualquer mulher que não se considerasse católica ou que tivesse comportamentos fora dos parâmetros tradicionais poderia ser acusada de bruxaria e levada à fogueira por isso. Hoje, vemos que ainda há um estigma sobre como se espera que uma mulher seja dentro da sociedade. OBJETIVO ESPECÍFICO: Montagem, temporada e circulação do espetáculo com montagem inédita no Brasil "As Bruxas de Salém'', com direção de Renato Carrera, em unidades do Centro Cultural do Banco de Brasil (Rio, BH e DF), ou teatros similares, durante o ano 2021 e/ou 22. As temporadas serão de: - no Rio, de quarta a domingo por 3 meses, totalizando 70 apresentações. - em BH e DF, de sexta a segunda por 2 meses, totalizando 40 apresentações em cada cidade. - Debates com o elenco e direção: a realização de ao menos 3 sessões (uma por cidade), nas quais poderá ser realizado, ao final do espetáculo, um pequeno debate com o Diretor artístico e o elenco, junta a plateia presente. - realização de ensaios abertos e gratuítos ao público: Serão realizados dois ensaios abertos e gratuitos no Rio, para que o público possa ter acesso ao processo de construção do espetáculo e para que possamos ter o termômetro do público. Esses ensaios serão realizados no teatro onde o espetáculo for estrear. Os ingressos serão distribuídos com uma hora de antecedência dos ensaios aqui mencionados, sendo que será respeitada a ordem de chegada para a retirada na bilheteria do teatro e a lotação permitida pela casa.

O texto "As Bruxas de Salém" foi escolhido pelo Diretor Artístico Renato Carrera, para tornar-se um grande espetáculo de teatro, por este perceber o quão atual e necessário se faz abordar os temas presentes no mesmo. Indentificou-se - ao comparar o cenário mundial atual, em especial sobre o espectro da política e das relações humanas - que é possível ver em As Bruxas de Salém, uma espécie de distopia de vários aspectos abordados em nossa sociedade. Distopias são frequentemente criadas como avisos ou como sátiras, mostrando as atuais convenções sociais e limites extrapolados ao máximo. Uma distopia está intimamente conectada à sociedade atual. Assim, como As Bruxas de Salém fala sobre perseguição a mulheres, jogos de poder, manipulação da verdade e intolerância, o diretor Renato Carrera sentiu a necessidade de se montar um clássico tão rico na sua construção artística e tão atual em seu conteúdo. Por ser um clássico e por envolver um número elevado de atores e artistas, além de técnicos necessários para uma fiel montagem deste texto, primando pela qualidade artística do espetáculo a ser entregue ao público, e em especial por querer atingir o maior número de público possivel, viu-se a necessidade de realizar o projeto através de incentivo fiscal junto a empresas que se interessam em fomentar a cultura e a arte no Brasil. Dado a grandeza - em sentido cultural e artistico, como no sentido prático de realização - constatou-se a necessidade de realizar o projeto com a Lei Rouanet. Assim, por buscarmos essa possibilidade junto ao Ministério da Cultura, nos comprometemos a realizar um espetáculo de qualidade artística elevada, assim como profunda preocupação em torná-lo acessível a todo tipo de público que se interessa por ter acesso a arte e em especial a arte cênica, promovendo assim não só um produto artistico de qualidade enquanto atividade cultural, mas também um conteúdo relevante para o debate acerca da sociadade e das relações humanas, sobre os prismas já apontados aqui anteriormente. Acreditamos que o teatro proporciona uma experiência viva, que so´ ele pode provocar. Ele esta´ acontecendo ali, diante dos olhos da plateia. E e´ assim que temos a chance de questionar e fazer com que a plateia saia de sua letargia dia´ria e mergulhe em novos e ta~o pro´ximos universos. A arte tem esse poder - e esse compromisso - de dialogar com a sociedade sobre suas questões, através de metáforas, fomentando pensamentos e reflexões que podem vir a ser pequenas sementes de uma transformação positiva. Incisos do Art. 1º da Lei 8313/91 a proposta se enquadra: Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Objetivos do Art. 3° da da Lei 8313/91 serão alcançadas com o projeto: Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: b) edição de obras relativas às ciências humanas, às letras e às artes; c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos; V - apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante: b) contratação de serviços para elaboração de projetos culturais; c) ações não previstas nos incisos anteriores e consideradas relevantes pela Secretaria da Cultura da Presidência da República - SEC/PR, ouvida a Comissão Nacional de Incentivo à Cultura - CNIC.

CONTINUAÇÃO DA FICHA TÉCNICA (não coube tudo na outra célula) CESAR AUGUSTO é membro da Cia dos Atores desde a sua formação, dependendo do projeto, como ator, diretor, produtor e, cenógrafo. Dirige o TEMPO_FESTIVAL, Festival Internacional de Teatro, no Rio de Janeiro. Foi diretor artístico da Ocupação CÂMBIO, no Teatro Glaucio Gill, entre 2010 e 2011, sendo indicado na categoria especial do prêmio APTR. Dirigiu a residência artística CÂMBIO do Teatro Café Pequeno. Foi curador de artes cênicas do Galpão Gamboa, espaço dirigido por Marco Nanini e Fernando Libonati, agraciado pelo prêmio APTR na categoria especial. Em 2016, foi indicado na categoria especial do Prêmio Cesgranrio pela curadoria do Galpão Gamboa. Ainda em 2016, foi idealizador do evento HOBRA - Residência Artística Holanda Brasil, que fez parte calendário cultural dos Jogos Olímpicosno Rio de Janeiro. Em 2017, foi indicado ao prêmio Cesgranrio pela curadoria do Galpão Gamboa e recebeu o prêmio APTR 2017, categoria especial, pela multiplicidade de ações culturais. Como ator, fez inúmeros espetáculos de TEATRO ao longo de sua carreira como ator, tanto no Brasil como no exterior, tanto do repertório da Cia. dos Atores quanto com outras por outras produções nacionais. Por “Conselho de Classe”, de Jô Bilac, foi indicado ao prêmio APTR de melhor ator protagonista. Entre seus últimos trabalhos como DIRETOR, estão: "LaborAtorial", "Próxima Parada", “Talvez“, "Mamãe", "A Tropa", “Alair”, “Noite em Claro”, de Joaquim Vicente, que faz parte do espetáculo-evento Rio Diversidade, indicado os prêmios Shell e APTR, por inovação e categoria especial, respectivamente. Está em cartaz com o espetáculo “Insetos”, celebrando 30 anos de trajetória artística da Cia. dos Atores, em turnê pelo Centro Cultural Banco do Brasil e outros espaço culturais. MARCEL GIUBILEI (PROPONENTE): NOVELAS - A Regra do Jogo, Globo (2015/16); Jesus, Record (2018/19). CINEMA - “Delírius Insurgentes” _ protagonista e produtor executivo (filme convidado para participar de dois festivais na África do Sul. Durban International Film Festival e IMPAC - Iniciativa for moving images on the African Continent), o filme “Outraz” (com lançamento previsto para o ano 2020) e 6 CURTA-METRAGENS, como “Clepto”, entre outros. Trabalhou como produtor por mais de 3 anos na Pajé Cultural, Produtora de Cinema. TEATRO - 12 peças de teatro como ator, dentre elas e outras fez 10 peças como produtor, com destaque para a peça “A Serpente” de Nelson Rodrigues, (Sesc Niterói, 2016; Teatro Ziembinski, 2017; Teatro Maria Clara Machado, 2017; Circuito Sesc RJ, 2017), "Ielda - Comédia Trágica" (2020) e "As Bruxas de Salem" (2020), todas dirigidas por Renato Carrera. "Porto de Memórias" (2014), 6 peças históricas com algumas delas tendo aproximadamente 100 artistas em cena, onde produziu as 6 e atuou em 4 delas. CURSOS - Atuação para cinema com Fred Tulipan; Curso livre de teatro com Daniel Herz; Nú Espaço; Um ano de oficina de imersão nas obras de Nelson Rodrigues, Sesc Niterói, ministradas pelo diretor Renato Carrera; (2017) e Rasaboxes, ministrado por Ana Aschar (2019). CAROLINE CARREIRO - Atriz, pelo Conservatório Carlos Gomes. Como ATRIZ fez, entre outros: Solilóquios - Dir. de Johana Albuquerque (Bendita Trupe), SESI – 2016. Em abrigo - Dir. de Johana Albuquerque (Bendita Trupe), SESI 2015. O Segredo Dos Dois Pinocchios –Direção de Johana Albuquerque , Co-direção, atriz e coach do ator mirim Antônio.AZUL RESPLENDOR – 2013, Dir de Renato Borghi e Élcio Nogueira Seixas. Com Eva Wilma; Pedro Paulo Rangel.O CASAMENTO – 2013 – Dir de Johana Albuquerque. Funções: Dir. Assistente e Coach de Atriz.CÓRTEX – 2012 – Direção de Nelson Baskerville. Atriz no filme exibido durante a peça.17 X NELSON – PARTE II – SE NÃO É ETERNO NÃO É AMOR – 2011/2012 – Dir de Nelson Baskerville. O BEIJO NO ASFALTO - Atriz - Teatro de Arena Eugênio Kusnet – 2011/2012 – Dir de Marco Antônio Braz.OS SETE GATINHOS – Atriz - 2011/2012 – Dir de Nelson Baskerville. Trabalho voluntário para o SOS MULHER (Campinas – SP) com apresentação de esquetes sobre o tema “Violência contra a Mulher” * Assist. de Direção em espetáculos artísticos: Moliére, com Renato Borghi, Georgette Fadel e Matheus Nastchegale. Em Abrigo e Solilóquios, ambos no Núcleo do SESI. dir de Johana Albuquerque A Porta Secreta, espetáculo no qual também recebi o prêmio APCA pelo cenário digital. Ainda teremos os atores já confirmados: Tadeu MattosIvson RaineiroAndrezza Bittencourt Joana Cabral Adassa Martins Fernanda Sal Tati Quadros José Karini E os outros 3 papeis restantes serão abertos para testes, dando oportunidade a novos talentos. A equipe de criação será escolhida pelo Diretor, contando com os mais qualificados profissionais de cada ramo. Texto arthur MillerDireção Renato CarreraCenário e Programação Visual Daniel de JesusProjeção é Vídeo Instalação VJ VigasTrilha Sonora lúcio Zandonatti, Adriano Sampaio e Daniely de Souza Iluminação Renato Machado

Não se aplica.

ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Acessibilidade física: - O projeto atenderá o DECRETO Nº 9.404, DE 11 DE JUNHO DE 2018. Altera o Decreto nº 5.296, de 2 dezembro de 2004, para dispor sobre a reserva de espaços e assentos em teatros, cinemas, auditórios, estádios, ginásios de esporte, locais de espetáculos e de conferências e similares para pessoas com deficiência, em conformidade com o art. 44 da Lei nº 13.146, de 6 de julho de 2015, que institui a Lei Brasileira de Inclusão da Pessoa com Deficiência (Estatuto da Pessoa com Deficiência). - Acesso físico para pessoas idosas e/ou com deficiência, sendo o espaço equipado com: banheiros adaptados, rampas e/ou elevadores de acesso, corrimão, sinalização, locais para cadeiras de rodas, entre outros. - Atendimento prioritário às pessoas idosas e com deficiência, como mais uma forma de lhes possibilitar o pleno exercício de seus direitos culturais. Acessibilidade para deficientes visuais: - Haverá recurso de audiodescrição. Acessibilidade para deficientes auditivos: - Será realizada uma sessão com tradução para Libras ao longo da temporada. CONTRAPARTIDA SOCIAL Acessibilidade física: - O projeto atenderá o DECRETO Nº 9.404, DE 11 DE JUNHO DE 2018. Altera o Decreto nº 5.296, de 2 dezembro de 2004, para dispor sobre a reserva de espaços e assentos em teatros, cinemas, auditórios, estádios, ginásios de esporte, locais de espetáculos e de conferências e similares para pessoas com deficiência, em conformidade com o art. 44 da Lei nº 13.146, de 6 de julho de 2015, que institui a Lei Brasileira de Inclusão da Pessoa com Deficiência (Estatuto da Pessoa com Deficiência). - Acesso físico para pessoas idosas e/ou com deficiência, sendo o espaço equipado com: banheiros adaptados, rampas e/ou elevadores de acesso, corrimão, sinalização, locais para cadeiras de rodas, entre outros. - Atendimento prioritário às pessoas idosas e com deficiência, como mais uma forma de lhes possibilitar o pleno exercício de seus direitos culturais. Acessibilidade para deficientes visuais: - Por serem debates, não há a necessidade de audiodescrição. Acessibilidade para deficientes auditivos: - Um dos três debates terá intérprete de libras.

ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS: Art. 21. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: I - doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do artigo 20, no mínimo, 20% (vinte por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, devidamente identificados; V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; X - outras medidas sugeridas pelo proponente, a serem apreciadas pela Secretaria Especial de Cultural. CONTRAPARTIDAS SOCIAIS: Art. 21. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: I - doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do artigo 20, no mínimo, 20% (vinte por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, devidamente identificados; IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias; V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; X - outras medidas sugeridas pelo proponente, a serem apreciadas pela Secretaria Especial de Cultural.

DIREÇÃO ARTÍSTICA: Renato Carrera foi INDICADO AO PRÊMIO SHELL DE MELHOR DIRETOR e a MELHOR ATOR AOS PRÊMIOS CESGRANRIO, APTR e QUESTÃO DE CRÍTICA em 2016, pela direção de “Abajur Lilás” de Plínio Marcos e por sua atuação em “O Homossexual ou a Dificuldade de se Expressar” de Copi. Dentre seus principais trabalhos como diretor estão o monólogo GISBERTA com Luis Lobianco; VESTIDO DE NOIVA de Nelson Rodrigues (Vencedor do PRÊMIO QUESTÃO DE CRÍTICA DE MELHOR ESPETÁCULO 2013) e o inovador “SAVANA GLACIAL”, PRÊMIO SHELL DE MELHOR TEXTO e ELEITO UM DOS 10 MELHORES ESPETÁCULOS DE 2010 segundo “O GLOBO”. Em 2015 dirige “Dois Amores e um Bicho” de Gustavo Ott, com os Clowns de Shakespeare. Como ator, foi dirigido por Ana Kfouri nos espetáculos “Preguiça”, “ Esfíncter” e “Senhora dos Afogados” - Prêmio Qualidade Brasil 2012 de Melhor Direção e Espetáculo. Lecionou no encontro internacional de teatro DRIFT, para atores da Inglaterra, Polônia, Dinamarca e Brasil. Idealizou e protagonizou o espetáculo “O Ateliê Voador” de Valère Novarina, dirigido pelo francês omas Quilladert, projeto que integrou o Ano da França no Brasil 2009. Em 2018 idealizou e atuou em “VIM ASSIM QUE SOUBE” de sua autoria, sob direção de Marco André Nunes, espetáculo INDICADO AO PRÊMIO SHELL MELHOR TRILHA SONORA 2018. Outubro de 2018 estreou “MALALA – A menina que queria ir para a escola” no Sesc Ginástico, adaptação do livro homônimo escrito por Adriana Carranca. ELENCO: RENATO BORGHI CACO CIOCLER - Estreou em 95, nos palcos, em "Píramo e Tisbe", direção de Vladimir Capella, com o qual ganhou o Mambembe de ator coadjuvante. No ano seguinte, fez "O Rei do Gado", novela de Benedito Ruy Barbosa, onde recebeu o prêmio de ator revelação da APCA. Prêmio de melhor ator por seu personagem Ed, da novela América. No cinema fez, entre tantos filmes, o “Bichio de sete cabeças”, "Olga", “Quase dois irmão” e "Dois coelhos". No TEATRO, seus últimos trabalhos foram: "Aldeotas" (2007/08), direção Cristiane Paoli Quito"Imperador e Galileu" De Henrik Ibsen,com direção deSérgio Ferrara."Na solidão dos campos de algodão" (2009) - diretor"Casting" (2010) - direção: Marco Antônio Rodrigues"45 minutos" (2011) - direção: Roberto Alvim"A construção" (2012). De Franz kafka – direção: Roberto Alvim“O desaparecimento do elefante” (2013). Direção: Monique Gardemberg“No Exit” (2013), de Jean Paul Sartre. (director)“Terra de Ninguém” (2014), de Harold Pinter – Direção: Roberto Alvim“Caesar”(2015), de William Shakespeare – Direção: Roberto Alvim“A tragédia e a Comédia latino-americanas” (2016) – Direção: Felipe Hirsch“Selvageria”(2017) – Direção: Felipe Hirsch KELZY ECARD - Formada pela Escola de Teatro Martins Pena, em 2017 estreou os espetáculos Tom na Fazenda, de Michel Marc Bouchard, com dir de Rodrigo Portella - Tom teve 5 indicações para o Prêmio Shell, 7 para o Prêmio Cesgranrio, 10 para o Prêmio Botequim Cultural e 17 para o Prêmio Cenym (os dois últimos incluindo uma premiação de Melhor Atriz em papel coadjuvante para Kelzy Ecard) e 8 indicações ao Premio Aptr (incluindo a de melhor atriz coadjuvante); e Fauna, de Romina Paula, com dir de Marcelo Grabowsky e Erika Mader (onde também foi indicada ao Prêmio Cenym de Melhor Atriz em papel coadjuvante). Em 2016/17 participou da Ocupação Rio Diversidade, no Castelinho do Flamengo com a cena Como Deixar de Ser, de Daniela Pereira de Carvalho e direção de Renato Carrera. Em 2015 estreou “Por Amor ao Mundo – Um Encontro com Hannah Arendt”, de Marcia Zanelatto, dir de Isaac Bernat. Em 2014 fez Desalinho, de Marcia Zanelatto, dir de Isaac Bernat, e Incêndios, de Wadji Mouwaad, com direção de Aderbal Freire-Filho - trabalho que rendeu a ela o Premio CENYM e o Prêmio APTR de Melhor Atriz em Papel Coadjuvante 2013, mesmo prêmio recebido em 2007 pelo espetáculo Rasga Coração, de Odvaldo Vianna Filho; foi indicada ao Prêmio Shell de Melhor Atriz de 2012, Prêmio Quem e Prêmio Questão de Crítica (melhor elenco, junto com Andreia Horta) pelo espetáculo “Breu”, de Pedro Brício, com direção de Miwa Yanagizawa e Maria Silvia Siqueira Campos. Outros trabalhos: “Um Violinista no Telhado”, com dir. de Charles Möeller e Cláudio Botelho, “Agonia do Rei”, de Eugene Ionesco, com dir. de Dudu Sandroni; "Meu Caro Amigo", de Felipe Barenco, com direção de Joana Lebreiro; “Gota D’água”, de Chico Buarque, dir de João Fonseca; Novela Segundo Sol, de João Emanuel Carneiro, com direção geral de Dennis Carvalho e Maria de Medicis. MEL LISBOA - Atriz nascida em Porto Alegre e radicada em São Paulo, começou a estudar teatro aos 8 anos e aos 19 estreou na televisão como protagonista da série Presença de Anita. De lá para cá participou de diversos trabalhos em teatro, cinema e televisão. Entre seus trabalhos mais importantes, destaca-se o ESPETÁCULO Rita Lee Mora ao Lado, que lhe rendeu 2 prêmios de melhor atriz. Boca de Ouro, com direção de Gabriel Villela, teve 4 indicações: Prêmio Shell SP, Prêmio Arte Qualidade Brasil, Botequim cultural e Aplauso Brasil, ganhando este último. Pelo espetáculo Dogville, foi indicada ao Prêmio Cesgranrio. Pescadora de Ilusão - ao qual foi indicada a melhor atriz no Prêmio São Paulo de teatro infantil - e a trilogia Boca do Lixo com a cia. Pessoal do Faroeste, que lhe rendeu o prêmio Cidadão São Paulo. Está atualmente em cartaz com Hedda Gabler. Em TELEVISÃO, suas últimas participações importantes foram em Os Dez Mandamentos, Sansão e Dalila, a novela Sete Pecados, e séries para canais fechados como Pacto de Sangue, As Canalhas, Lili a ex- , Prata da Casa e A Vida Secreta dos Casais . É uma das protagonistas de Coisa Mais Linda, série original da Netflix será lançada ainda neste ano. Em CINEMA, além de ter ganhado o Kikito no Festival de Gramado pelo filme Sonhos e Desejos, participou de filmes como Magal e Os Formigas, Cães Famintos (ainda não lançado), O Casamento de Romeu e Julieta e A Cartomante. Está atualmente rodando o longa Amanda.TEATRO Hedda Gabler; Dogville; Boca de Ouro; Pescadora de Ilusão; Roque Santeiro; Peer Gynt; Rita Lee Mora Ao Lad; Otelo; Luz Negra; Cine Camaleão; Homem Não Entra; Mulheres Alteradas. CINEMA Amanda; Magal e os Formigas ; Cães Famintos (ainda será lançado); Sonhos e Desejos; O Casamento de Romeu e Julita. TELEVISÃO A Vida Secreta dos Casais (HBO); Pacto de Sangue (Canal Space); Prata da Casa (Canal Fox); Lili a ex-; Os Dez Mandamentos; Sansão e Dalila; Sete Pecados ; Como uma Onda ; Presença de Anita. STREAMING Coisa Mais Linda (Netflix); Pacto de Sangue (Netflix). PRÊMIOS Prêmio Aplauso Brasil - Boca de Ouro; Kikito 2006 - Sonhos e Desejos ; Prêmio Qualidade Brasil - Superadas; Prêmio Qualidade Brasil - Rita Lee Mora ao Lado; Prêmio Quem - Rita Lee Mora ao Lado; Prêmio Cidadão São Paulo - trabalho desenvolvido junto a Cia. Pessoal do Faroeste; Prêmio Contigo - Presença de Anita AGATHA MOREIRA: NOVELAS - A Dona do Pedaço - TV Globo - 2019- Orgulho e Paixão – TV Globo - 2018- Novo Mundo – TV Globo – 2017- Haja Coração – TV Globo – 2016- Verdades Secretas – TV Globo – 2015- Em Família – TV Globo – 2014- Malhação – TV Globo – 2012/2013LONGAS-METRAGENS- Missão Cupido, de Rodrigo Bittencourt – Estreiaprevista para 2018- Pixinguinha – Um Homem Carinhoso, de Denise Saraceni – Estreia prevista para 2018 O PROPONENTE SERÁ RESPONSÁVEL PELA COORDENAÇÃO GERAL DO PROJETO.

PROJETO ARQUIVADO.