FALSTAFF E O PRÍNCIPE

Montagem e temporada do espetáculo intitulada Falstaff e o Principe, com cinco atores interpretando os múltiplos personagens do autor.

FALSTAFF E O PRÍNCIPE - adaptação livre das duas partes de HENRIQUE IV desenvolvida por Marcos Daud - Sir John Falstaff nos ensina a sermos livres. De todos os dogmas. Por sua vez, seu aluno mais brilhante é o príncipe Hal, futuro rei HENRIQUE V. Ambos viverão surpreendentes aventuras e delas sairão todas as falas carregadas de espirituosidade e que nos farão pensar e refletir sobre honra, caráter, missão e mudanças. Na encenação dessa comédia Ulysses Cruz (um dos maiores encenadores de Shakespeare do Brasil), trabalhará referencias, no que há de mais moderno no teatro Europeu e nos colocará desafios, pontuando o contemporâneo de Shakeaspeare, consagrando o público fiel do teatro aos jovens da geração smartphone, tecnologia será fator fundamental desta montagem, o que justifica a contratação de engenheiros de montagem, câmera live, o uso de telões de Led e ilhas de edição.

Objetivos Gerais - Popularizar grandes textos e personagens de Shakeaspeare atraves desta adaptação; - Promover a cultura do teatro; - Promover a acessibilidade; - Criar canal do espetáculo nas redes para manter diàlogo permanente com o público; Objetivos Especificos • Realizar ao todo 32 apresentações do espetáculo;• Realizar 03 apresentações gratuitas com tradução simultânea para LIBRAS (para contemplar deficientes auditivos) e com audiodescrição (para contemplar deficientes visuais). Estas sessões abertas e gratuitas também irão garantir prioridade de acesso a pessoas de baixa renda, professores e estudantes da rede pública;• Realizar ao todo 4 (quatro) oficinas para a formação e aperfeiçoamento para atuação, ministrada pelo ator Humberto Martins: Serão 2 encontros em cada uma das temporadas, haverá uma oficina de 3 horas de técnicas aplicadas em cena com capacidade de até 40 alunos por oficina.

Este projeto pretende apresentar ao público de teatro do Brasil um dos mais icônicos personagens da imensa galeria de grandes figuras que habitam as 36 peças de Shakespeare. Trata-se de Sir John Falstaff que aparece nas peças, HENRIQUE IV (primeira e segunda parte) e em AS ALEGRES COMADRES DE WINDSOR. Apesar de sua grande importância dentro do cânone Shakespeariano (alguns críticos o acham mais relevante que HAMLET) SR John nunca esteve sobre nossos palcos como é visto nas duas peças históricas mencionadas acima . Nossa peça será uma livre adaptação privilegiando a trajetória de Sir John Falstaff e do príncipe Hal de quem é preceptor informal até que este se transforme em HENRIQUE V. As andanças do carismático personagem que mora nos dramas históricos de Shakespeare - mas os trata como comédia - mostrará que a espirituosidade é seu credo e que é preciso viver a vida com a liberdade de uma consciência sem culpa. Todos os textos serão extraídos das peças citadas, sem alterar o sentido do texto original, essa adaptação inédita no Brasil contribuirá muito para a compreensão sobre Shakespeare, com um de seus maiores personagens, Falstaff. Como nasceu o projeto nas palavras do encenador "Conheci o Humberto Martins dentro de um estúdio de TV. Nessa ocasião trabalhamos em algumas cenas teatrais para ir ao ar dentro de uma novela. O autor era Shakespeare, ali percebi o quanto o ator estava pronto para encarar alguma empreitada em torno da obra Shakespeariana que exige enormes desafios e superações, mas sobretudo, vontade de atuar as complexidades propostas pelo autor. Representar Shakespeare, entender onde o ator tem de ir para que essas almas ali expostas se comuniquem com o público não é tarefa fácil. Naquela ocasião, Humberto me disse que assim que fosse possível ele me procuraria para juntos criarmos uma peça em torno da obra do bardo. O momento é agora, e, para tanto, juntou-se a nós o ator e produtor Fioravante Almeida. Formou-se o tripé que precisávamos para expandir o sonho de fazer um Shakespeare contemporâneo e alegre" Vamos brindar a sabedoria do gênio Shakespeare!

ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Acessibilidade física: A produção se responsabiliza por locar teatro adequado para o atendimento preferencial a idosos e portadores de deficiência, disponibilizando, ainda, rampas de acesso, espaço e assentos adequados que permitam o gozo e o pleno exercício de seus direitos culturais Acessibilidade para deficientes visuais e Acessibilidade para deficientes auditivos: Além dos direitos garantidos no local de apresentaões, durante as temporadas em São Paulo e Rio de Janeiro, a produção irá disponibilizar 3 apresentações (gratuitas) com acessibilidade total, com traduções simultâneas (fones de ouvido e intérprete de libras) possibilitando o acesso à deficientes visuais e auditivos. CONTRAPARTIDA SOCIAL Acessibilidade física: A produção se responsabiliza por realizar as oficinas em local adequado, dando preferencia ao teatro que será locado para as apresentações para o atendimento preferencial a idosos e portadores de deficiência, disponibilizando, ainda, rampas de acesso, espaço e assentos adequados que permitam o gozo e o pleno exercício de seus direitos culturais Acessibilidade para deficientes visuais e Acessibilidade para deficientes auditivos: Além dos direitos garantidos no local das oficinas, a mesma contará com traduções simultâneas (fones de ouvido e intérprete de libras) possibilitando o acesso à deficientes visuais e auditivos.

Para atender à democratização da cultura, art. 21 da IN nº 02/2019 do Ministério da Cidadania, SEÇÃO II Art. 20 o projeto opta por: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS - Disponibilizar 10% dos ingressos gratuitamente, sendo 3 apresentações com acessibilidade total, traduções simultâneas (fones de ouvido e intérprete de libras), serão destinadas ao público de baixa renda e acessibilidade total, com tradução simultânea (intérprete de libras) possibilitando o acesso à deficientes auditivos. A divulgação da gratuidade será feita através de release de imprensa, site do projeto e mídias sociais, disponibilizados também para os professores e estudantes da rede pública; A divulgação dos ingressos gratuitos promocionais será feita através de release de imprensa, site do projeto e mídias sociais. - Disponibilizar 25% de ingressos ao público a preços de R$ 30,00; (IX - promover o uso do Vale-Cultura para aquisição dos produtos e serviços culturais resultantes do projeto que, eventualmente, venham a ser comercializados, nos termos da Lei nº 12.761, de 2012, no caso de não enquadramento da proposta cultural ao Parágrafo único do art. 20, desta Instrução Normativa) - Disponibilizar 10% dos ingressos para o(s) patricinador(es); - Disponibilizar 5% dos ingressos para divulgação; - Disponibilizar 50% de ingressos ao público a preços de R$ 80,00; *O projeto prevê atender um público total de aproximadamente 11.200 - (média de 350 pessoas por apresentação). *A produção irá disponibilizar imagens das apresentações para veiculação, será realizado atraves de nossa assessoria de imprensa (IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias) CONTRAPARTIDA SOCIAL Disponibilizar gratuitammente o acesso da oficina/workshop, voltada para grupos de formação social que trabalham no entorno do teatro e bairros próximos, adolescentes de rede pública e professores. (V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22;) - 4 encontros - A divulgação para inscrição será realizada através de assessoria de imprensa e redes sociais do projeto, as oficinas serão realizadas em espaços com capacidade até 40 lugares por oficina. A estimativa de público para a oficina: 160 pessoas

FALSTAFF E O PRÍNCIPE Livre adaptação da obra de Shakespeare por Marcos Daud Direção: Ulysses Cruz Elenco: Humberto Martins, Fioravante Almeida, Silvia Quadros, Marcos Daud e mais um ator a ser prospectado Diretor assistente e direção de movimento: Leonardo Bertholini Cenografia e figurinos: Ulysses Cruz Assistente de cenografia e de figurinos: Luís Rossi Iluminação : Domingos Quintiliano Trilha sonora: a definir Consultor Shakespeare Ricardo Cardoso Diretor de engenharia: Alfredo Campos Direção de Produção: Camila Bevilacqua Coordenação Geral do Projeto: F L O Produções e Entretenimento (Proponente) ************************************************************************************************** CURRÍCULOS MARCOS DAUD - Adaptação Texto e Ator Ator, tradutor e adaptador - TRABALHOS COMO TRADUTOR E/OU ADAPTADOR REI LEAR de William Shakespeare. HAMLET de William Shakespeare (com Ron Daniels). ROMEU E JULIETA de William Shakespeare. O LEÃO NO INVERNO de James Goldman. UM CHAPÉU DE PALHA ITALIANO de Eugène Labiche & Marc-Michel. OS DOIS CAVALHEIROS DE VERONA de William Shakespeare. LA RONDE de Arthur Schnitzler. O ZOOLÓGICO DE VIDRO de Tennessee Williams. A GAIVOTA de Anton Tchekhov. O LEQUE DE LADY WINDERMERE de Oscar Wilde. OS DEMÔNIOS de Fiódor Dostoiévski. RICARDO III de William Shakespeare. A COMÉDIA DOS ERROS de William Shakespeare. O SUCESSO A QUALQUER PREÇO de David Mamet. MEDIDA POR MEDIDA de William Shakespeare (com Ron Daniels). AFTER MAGRITTE de Tom Stoppard. A FESTA DE ANIVERSÁRIO de Harold Pinter. Ulysses Cruz - DIRETOR ARTÍSTICO E MUSICAL Dirigiu grandes nomes como Maria Bethânia no show Dadaya - as Sete Moradas. No teatro, Cássia Kis em O Zoológico de Vidro, Antônio Fagundes em Macbeth, Paulo Autran em Rei Lear, Ruth de Souza em Anjo Negro, Tarcísio Meira em O Camareiro, Marilia Gabriela em Constelações, em 2018 Regina Duarte em O Leão no Inverno. Na Rede Globo foi diretor artístico de 1997 a 2016 e comandou Criança Esperança até 2012, e novelas como Eterna Magia, Sabor da Paixão, Estrela Guia e as minisséries Um Só Coração e Muralha. Ganhou como carnavalesco e comissão de frente alguns carnavais com as escolas Vai-Vai em São Paulo e Viradouro no Rio de Janeiro. Em 2013 foi convidado para ser o diretor artístico da Jornada Mundial da Juventude com a presença do Papa Francisco na praia de Copacabana. Humberto Martins - Ator Um dos atores mais queridos pelo público, sua estreia na TV seu deu em O Sexo dos Anjos em 1989. Seu primeiro papel de destaque foi em Barriga de Aluguel, de 1990. Participou do sucesso arrebatador Mulheres de Areia, de 1993, como o vaqueiro Alaor. No ano seguinte, viveu o seu primeiro protagonista em novelas, o Bruno de Quatro por Quatro. É um dos atores prediletos do autor Carlos Lombardi, tendo participado de diversos trabalhos do mesmo, entre eles: Vira Lata, como o protagonista Lenin, Uga Uga, como o protagonista Baldochi, a minissérie O Quinto dos Infernos como um dos protagonista o Chalaça, Kubanacan como o antagonista General Camacho e Pé na Jaca, em que fez um participação especial como Merlin. Em 1998, protagonizou ao lado de Cristiana Oliveira a novela Corpo Dourado. Em 2005, encarnou o empresário Laerte de América, e no ano seguinte, 2006, foi o feitor Bruno de Sinhá Moça, se despediu do carinhoso Nacib, da Telenovela das 11, de Walcyr Carrasco em 2012, Gabriela. Silvia Quadros - Atriz Ingressou para o curso da Casa de Cultura Laura Alvim onde teve aulas com Daniel Herz e Susanna Kruger e, posteriormente, no curso de bacharelado em Artes DramáVcas da Universidade da Cidade, em Ipanema. Na TV, sua personagem na novela Em Família da TV Globo, escrita por Manoel Carlos e dirigida por Jayme Monjardim, teve uma trajetória surpreendente de ascenção até o úlVmo capítulo. Depois da novela, Silvia foi morar em Nova York onde estudou até voltar em 2018 quando gravou dois seriados para a TV, um deles como antagonista da trama. No ano passado, parVcipou das filmagens do longa O Adeus do Comandante, com direção de Sérgio Machado e produção da Gullane Entretenimento. O filme tem previsão de lançamento nos fesVvais e distribuição comercial em 2021. Fioravante Almeida - Ator Fioravante iniciou sua carreira com Antunes Filho. Em 1997 integrou a Cia. Uzyna Uzona no Teatro Oficina e ao lado de Zé Celso participou de inúmeros espetáculos, como a celebrada adaptação de Os Sertões, onde seu trabalho foi reconhecido pela revista alemã Theaterheute. No cinema atuou em A Montanha, Augusta, A Encarnação do Demônio e Doze trabalhos. Já na televisão participou das séries 9mm na FOX, Descolados na MTV além de novelas como Tititi da Globo e Vende-se um Véu de noiva do SBT, Cúmplices de um Resgate do SBT e a série Garota da Moto FOX em parceria com SBT. Em 2014 interpretou o monólogo Muro de Arrimode Carlos Queiroz Telles que lhe rendeu o prêmio de Melhor Ator, a mesma peça foi gravada e transmitida pela TV Cultura em Janeiro de 2016. Luiz Carlos Rossi - ASSISTENTE DE CENOGRAFIA Diretor de Arte - cenógrafo - aderecista - ator. Formado em Artes Dramáticas (E.A.D.- ECA USP) em 1979, participou dos Grupos Teatrais "Boi Voador" e "Amores de Lorca". Trabalhou na T.V Cultura (1978 à 1980 - Assistente de Cenografia) e na T.V Bandeirantes (1980 à 1982 - cenógrafo). Foi carnavalesco da Escola de Samba Vai-Vai de 1990 à 1995. Realiza trabalhos cinematográficos como Diretor de Arte / Cenógrafo (Flor do Desejo, Perfume de Gardênia, a Dama do Cine Shangai, A Hora Mágica, Dois Córregos, Memórias Póstumas de Brás Cubas e outros) Trabalha com as Produtoras Publicitárias: Cine, Zero Filmes, Cia de Cinema, Dueto, entre outras. PRÊMIOS GANHOS: Festival de Cinema de Brasília 1989 - A Flor do Desejo - melhor cenário 1995 - Perfume de Gardênia - melhor cenário PREMIO SHELL / MAMBEMBE 1990 "O CONCÍLIO DO AMOR" - melhor figurino FESTIVAL DE CINEMA DE RECIFE 1999 "A HORA MÁGICA" - direção de arte FESTIVAL DE CINEMA DE SÃO VICENTE 1999 "A HORA MÁGICA" - direção de arte LEONARDO BERTHOLINI - Diretor assistente e direção de movimento Formação Profissional: Comunicação Social (Jornalismo) - Faculdade Estácio de Sá (2006 - incompleto) Artes Cênicas Escola de Teatro da Fundação Clóvis Salgado CEFAR Ator Técnico (1996/97/98) Dança Contemporânea - Escola de Dança da Fundação Clóvis Salgado - (1997/98) Tapete de Histórias, com Stéfano Vercelli Pontedera Itália (2000) Estágio Grupo Lume Unicamp SP Mímesis Corpórea: do cotidiano ao gesto teatral. (2001) Workshop com Thomas Prattki. Fundador e Diretor da London International School of Performing Arts (LISPA). Ex-Diretor de pedagogia da Jacques Lecoq International School of Theatre (École Jacques Lecoq) em Paris (2007) Tunig Scores Composição, comunicação e o sentido da imaginação com a bailarina Lisa Nelson (EUA). São Paulo (2014) Domingos Quintiliano - ILUMINADOR Iluminador. Light designer de grandes recursos, parceiro constante dos trabalhos de Ulysses Cruz no período do grupo Boi Voador. Da terceira geração de iluminadores, é um dos mais requisitados nas produções teatrais paulistas. Inicia suas atividades junto ao Centro de Pesquisa Teatral do Sesc - CPT, de Antunes Filho, em 1984, passando a atuar no grupo Boi Voador, formado por Ulysses Cruz Entre suas criações destacam-se Corpo de Baile, adaptação do texto de Guimarães Rosa, prestigiada criação do grupo; Fragmentos de um Discurso Amoroso, de Roland Barthes, numa produção da Companhia Estável de Repertório - CER, de Antonio Fagundes (1949); e A Cerimônia de Adeus, de Mauro Rasi (1949 - 2003), todas direções de Ulysses Cruz. Por esse conjunto de trabalhos realizados, Quintiliano e Edvaldo (Didi) são os únicos profissionais da luz a receberem, em sua longa história, um Prêmio Molière na categoria especial. Ricardo Cardoso - Consultor Shakespeare é doutor em História Social pela FFLCH-USP, com pesquisa sobre a representação da diplomacia internacional nas peças que William Shakespeare e outros dramaturgos coetâneos escreveram para a companhia Homens do Rei, patrocinada pelo monarca Jaime I. No ano de 2015, durante realização de seu mestrado, e entre 2019 e 2020, como parte do doutorado, Ricardo realizou dois estágios de pesquisa no Shakespeare Institute, ambos sob supervisão do professor sênior da instituição, Martin Wiggins. Desde 2013, ele participa de importantes conferências internacionais que reúnem historiadores e críticos, como: British Shakespeare Association Conference (University of Stirling, 2014; Queens University, 2018); Travel and Conflict in the Medieval and Early Modern World Conference (University of Bangor, 2015); British Graduate Shakespeare Conference (Shakespeare Institute, 2014; 2018); Negotiating Boundaries Conference (Kings College - London Shakespeare Centre, 2020). ALFREDO CAMPOS - Diretor de engenharia Diretor de engenharia: Produção Tecnológica de Shows, Programas de Variedades ao vivo/gravados e Dramaturgia. Conhecimento em Fotografia Still, Conhecimento em Pilotagem de Aeronaves Ultra Leves, Conhecimento em Simulação de Voo, Conhecimento em Filmagens Aéreas, Conhecimento em Projetos e montagem de Circuitos Eletrônicos. Iniciou pela Central Globo de Jornalismo, transferido em 1990 para a Central Globo de Produção, onde exerceu a função de Produtor Executivo de Tecnologia. Na área de entretenimento, fui o responsável pela, implantação e operação de alguns programas ao vivo e gravados, tais como: AngelMix, Caça Talentos, Sandy e Junior, Xuxa Só Para Baixinhos (13 episódios), Tv Xuxa, Planeta Xuxa, Caldeirão do Huck, Central da Periferia, Muvuca, Brasil Total, Encontro com Fátima Bernardes, Video Show, É de Casa, Dança dos Famosos, Os Normais, A diarista, Minha nada Mole Vida, Casos & Acasos, Os Normais o Filme, Central da Copa, Mais Você, entre outros Camila Bevilacqua - Direção de Produção Últimos trabalhos 2019. Produção Executiva: Mãe Coragem texto: Bertolt Brecht Direção: Daniela Thomas Prêmio Shell - Melhor Direção: Daniela Thomas 2019. Diretora de Produção: ERÊNDIRA - A INCRÍVEL E TRISTE HISTÓRIA DA CÂNDIDA ERÊNDIRA E SUA AVÓ DESALMADA OBRA DE GABRIEL GARCÍA MÁRQUEZ, versão de Augusto Boal, inédita no Brasil | Direção de Marco Antonio Rodrigues | Dramaturgia de Claudia Barral e músicas originais compostas para o espetáculo de Chico César. 2018. Direção de Produção e Idealização : Moliere Texto de Sarah Berman Musical com Matheus Nachetergaele e grande elenco. 2018.2019 Direção de Produção e Idealização : Palhaços: Texto de Thimochenco Coordenação Geral do Projeto: F L O Produções e Entretenimento (Proponente) 2018- “Moliere” Texto de Sarah Berman - Musical com Matheus Nachetergaele e grande elenco. Função no projeto: Idealização. FLO- PRODUÇÕES E ENTRETENIMENTO Prêmio empreendedorismo no teatro: pela The Winner 2018. 2017 “Palhaços” de Timochenco Wehbi. Direcao de Alexandre Borges; Elenco Fioravante almeida e Dede Santana. Função no projeto: Idealização. FLO PRODUÇÕES E ENTRETENIMENTO Prêmio empreendedorismo no teatro: pela The Winner 2018. 2015 “Especial Muro de Arrimo (TV CULTURA)”. Direção: Alexandre Borges. Função: Idealização em co-produção TV CULTURA. 2014/2015 Muro de Arrimo de Carlos Queiroz Telles Direção: Alexandre Borges. Função no projeto: Idealização (Prêmios aplauso Brasil de Melhor Direção/ Trilha/ Iluminação e melhor espetáculo de produção independente. Eleita a estreia do ano (2014) Leitores Folha de São Paulo. Fioravante Almeida Produtor (Sócio diretor da F L O)| Idealizador 2013 Azul Resplendor de Eduardo Adriazén (Assistente de Produção) Direção: Renato Borghi e Elcio Nogueira Seixas. 2012 Primeira Mostra de direitos Humanos (Direção de Produção) Direção de Dulce Muniz teatro Heleny Guariba 2012/2011 O assassinato do Anão do Caralho Grande (Idealizador Direção de Produção) Direção Marcelo Drumonnd Teatro Oficina. 2010/2009/2008/2007 O Noviço Autor: Martins Penna (PRODUTOR) Dir. Vagner Luiz Alberto Onde: Teatro Bibi Ferreira, Artur Azevedo, Teatro Municipal de Mauá, São Miguel Arcanjo/Clube recreativo Bernardes Jr. Prêmios da Produtora: Melhor espetáculo de produção independente “Aplauso Brasil”/ Prêmio empreendedorismo no teatro: pela The Winner 2018

PROJETO ARQUIVADO.