Juarez Machado - Volta ao Mundo em 80 anos.

O presente projeto consiste em realizar uma mostra individual do artista Juarez Machado no Museu Oscar Niemeyer, Curitiba em 2021 com curadoria de Edson Bush Machado. A mostra será uma restrospectiva de toda a obra do artista catarinense, entre sua vasta produção, a mostra irá contar com pinturas, esculturas, videos, design e cenários interativos. A exposição ficará em cartaz durante 3 meses, sendo realizado nesse período diversas atividades educativas, como oficinas, mesa redonda e palestras em torno desse múltiplo artista. Também serão elaborados materiais gráficos de apoio como folder e catálogo da exposição.

Será confeccionado um catálogo da mostra, com imagens das obras, textos críticos, textos do curador, biografia do artista, imagem da exposição montada. O catálogo será lançado durante a exposição, pois contará com fotografias da exposição já montada no espaço fisico. É previsto a impressão de 1.100 unidades do catálogo o qual será distribuido gratuitamente. 100 unidades serão em braile.

Objetivo Geral: O presente projeto tem o objetivo de realizar uma exposição restrospectiva do artista catarinense Juarez Machado no Museu Oscar Niemeyer durante 3 meses em 2021, com isso destacar sua grande e diversa produção artística. Provocar a reflexão e a pesquisa sobre a relevância da sua atuação artistica em todo o Brasil e também no exterior, contribuindo efetivamente para as ações educativas que devem ser retomadas a partir do modelo desta exposição, realizando oficinas educativas e visitas guiadas a toda população e a estudantes da rede pública e privada. Impressão de 1000 catálogos da mostra. Objetivos Específicos: Realizar uma exposição do artista Juarez MAchado no Museu Oscar Niemeyer. Realizar 2 visitas guiadas s com o curador da mostra e com o próprio artista com intérprete de libras, na quarta feira quando o Museu Oscar Niemeyer tem entrada gratuita. Uma mesa redonda com o curador, artista e críticos, e com intérprete de libras. Na quarta feira quando o Museu Oscar Niemeyer tem entrada gratuita. Realizar 6 oficinas (30 vagas cada oficina) para alunos e professores da rede pública de ensino gratuitamente as quartas feiras. Realização de uma instalação com obras do artista Juarez Machado para deficientes visuais. Produzir 1.000 unidades do catálogo da mostra e distribui-lo gratuitamente para bibliotecas, escolas, institutos culturais e público interessado conforme porcentagens estabelecidas na Lei 8313/1991 e IN 02/2019. Catálogo disponível online. Tour virtual da exposição disponível online.

Justificativa da lei de incentivo à cultura: em conformidade com a Lei de Incentivo à cultura, este projeto enquadra‐se no: Incisos do art. 1º I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;IX - priorizar o produto cultural originário do País. Objetivos do Art. 3° II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; Atendendo ainda a IN 02/2019 - Contrapartidas Sociais Oficinas educativas gratuitas - Realização de 6 oficinas gratuitas - 30 vagas cada. Entrada as quartas - feiras gratuita ao público. A mostra de Juarez Machado no MON é uma oportunidade única de celebrar os 80 anos desse múltiplo artista brasileiro, com uma grande produção no Brasil e no exterior, ao longo de sua carreira, a mostra contará com mais de 80 obras, entre pinturas, esculturas, desenhos, gravuras, objetos de design e vídeo. Trazer a público a vida e obra de Juarez, que além de um grande artista, é um grande agitador cultural, irá proporcionar ao público reflexões através do seu olhar inquietante. As obras serão provenientes de Joiville - SC, equipe técnica especializada, impressão de catálogo, com isso é necessário um projeto de lei a fim de dar suporte ao custos da mostra. A solicitação de apoio a exposição ao Ministério da Cidadania, via Lei de Incentivo, é uma das poucas formas de se encontrar parceria na iniciativa privada, sendo de suma importância sua existência para democratizar/ disseminar a cultura em todo o País. Juarez Machado no MON por Fernando Bini A história do artista Juarez Busch Machado, que nasceu em Joinville, Santa Catarina, em 16 de março de 1941,começa a sua vida artística em 1960 quando veio â Curitiba para estudar na Escola de Música e Belas Artes do Paraná.A pacata Curitiba, capital do Estado do Paraná, tem importantes momentos de efervescência cultural. A sua participação no movimento simbolista brasileiro no início do século XX foi um exemplo. Quando o pintor e professor Theodoro de Bona publicou as suas memórias, deu o título de Curitiba- Pequena "Montparnasse" se referindo aos anos 20 e 30 e a boemia paranaense. Não menos importante foi o "Movimento de Renovação" que ocorreu no final dos anos 50 com o conturbado "Salão dos Pré-julgados" de 1957. A fundação da Escola de Música e Belas Artes do Paraná (EMBAP), em 1948, pretendia homenagear e dar continuidade ao ensino de Alfredo Andersen, originalmente de base acadêmica, mas um de seus fundadores e primeiros professores foi o artista ítalo-brasileiro Guido Viaro, veemente opositor do academismo, prezava pela liberdade de expressão do artista. Este fato marcou todos aqueles que tiveram contato com ele, principalmente seus alunos.Evidentemente que o talento também vinha da parte dos alunos, começava assim a formação das gerações modernas na arte do Paraná. Domício Pedroso, Fernando Velloso, vieram do primeiro grupo, impressionados por Viaro e, depois de um período em Paris, se mantiveram como líderes dessa vanguarda, seguem lhes outros artistas não menos importantes e originais como Alcy Xavier, Jair Mendes, Luiz Carlos de Andrade Lima e Mario Rubinski, na geração seguinte.Em Curitiba Juarez Machado encontraria seus professores, além de Viaro, Waldemar Curt Freyesleben, grande colorista sem abandonar a forma objetiva, Leonor Botteri, seguidora do "expressionismo viaresco", influenciava pela sua inquietude e Theodoro de Bona, depois de ter frequentado as aulas de Andersen, de ter estudado na Academia de Belas Artes de Veneza e passado um tempo no Rio de Janeiro, veio assumir as aulas de Desenho e Pintura da EMBAP, da qual também tinha sido fundador. De Bona que já havia fascinado Viaro em 1938, vai orientar os jovens à partir dos anos 60.Mas tudo começou quando, em novembro de 1960, aconteceu em Joinville, a 1ª. Amostra de Arte Moderna de Artistas Paranaenses, na qual participavam os artistas das primeiras gerações modernas e incluía toda a vanguarda do momento: Fernando Calderari, Fernando Velloso, Helena Wong, João Osorio Brzezinski, Luiz Carlos de Andrade Lima, além de outros.Juarez Machado que, desde os 16 anos de idade, já havia decidido ser artista e achava que Joinville ainda não tinha os meios necessários para os seus estudos, aquela exposição lhe mostrava que Curitiba era a cidade mais próxima que podia lhe oferecer o que ele procurava. Chegando à cidade, imediatamente fez a sua matrícula na Escola de Música e Belas Artes do Paraná e foi recebido por aqueles jovens artistas cujos nomes ele havia visto nos quadros da exposição e alguns seriam seus colegas de escola.Comprometido com a figura, parte do desenho com um traço marcante, que desenvolveu pelas suas diversas atividades enquanto estudante e depois pela incursão no desenho de humor, que é quando se descobre, também a fonte do seu nonsense e da sua ironia. Depois vem a maestria da cor, uma cor "machadiana", própria dele, preciosista, mas que não esconde a angústia própria de todo o ser humano, mesmo sem ser agressiva: "dos desenhos fiz meus ossos, das tintas fiz a minha carne e o sangue fiz da emoção." (Juarez Machado, 2002)Jovem, provocador, "conquistador de cidades", afirmando sua identidade, Curitiba começou a se tornar pequena para as suas aspirações. Ela foi o começo de tudo, e queria esta cidade para ele, tudo foi muito rico, mas entendeu que seu período de Curitiba tinha terminado, precisava de espaços maiores, de mais ar para voar, algo mais nacional em busca do internacional. Em 1965, pretendendo não se acomodar, vai para o Rio de Janeiro, como depois, abandonando o prestígio e o conforto do Brasil, se muda para Londres e Paris.Hoje Juarez é considerado um artista internacional que leva a linguagem do desenho e da cor brasileiros para o resto do mundo. Para vencer no mercado nacional e internacional, com certeza, precisou de muito trabalho, e trabalho é o que move Juarez Machado, proprietário de um traço invejável e de um colorido particular, forte, sem ser agressivo.Recentemente Juarez realizou duas exposições prestando homenagem a estes seus momentos iniciais em Curitiba e aos amigos que aqui ficaram, em Joinville, sua cidade natal, a exposição "Juarez e os amigos de Curitiba" (2016) e em Curitiba, no Museu Guido Viaro, "Estive e estou Curitiba" (2018). Um quadro seu "Soixante diz", que faz referência aos seus setenta anos de vida, mostra o artista pegando um ônibus em Joinville e vindo à Curitiba para morar, é a sua declaração de amor à Cidade.Se Juarez encontrou em Curitiba o que queria, e o que queria era ser pintor, deixou também entre seus companheiros e colegas de turma uma sólida amizade, é o momento agora de Curitiba responder a sua homenagem e sua fidelidade com a cidade, oferecendo-lhe uma exposição no seu melhor museu, o Museu Oscar Niemeyer (MON), quando o artista estará completando seus oitenta anos de vida em 2021 e sessenta anos de vida artística. Fernando A. F. BiniProfessor de História da Arte e Critico de Arte da ABCA/AICAMarço de 2020

O catálogo terá um tamanho de : Capa: 92.7x23cm, 4x4 cores, Tinta Escala em Cartao Duo Design LD 300g. Miolo: 108 págs, 23x23cm, 4 cores, Tinta Escala e Verniz S Impressão Fosco F/V em Couche Fosco LD 170g. Luva: 51x28.8cm, 4x4 cores, Tinta Escala em Cartao Duo Design LD 350g.Lombada:10mm, Lamin. Fosca=1 Lado(s) (Capa), Faca especial(Capa), Corte/Vinco(Capa), Manuseio Orelha Livro(Capa), Refile(Miolo), Dobra(s)(Miolo), Intercalação(Miolo), Costura(Miolo), Hot Melt + Refile, Lamin. Fosca=1 Lado(s) (Luva), Faca especial(Luva), Corte/Vinco(Luva), Cola(Luva), Manuseio(Luva), Shrink=1 unidade(s) (Miolo).

Exposição de Artes: O Museu Oscar Niemeyer é adaptado tanto para cadeirantes, rampas, elevadores, como também para deficientes visuais com guias táteis e legendas em braile.eficiência visual possam apreciá-las por meio do tato, recebendo informações com textos, legendas em braile Será feita uma obra/instalação para que visitantes com eficiência visual possam apreciá-las por meio do tato, recebendo informações com textos, legendas em braile . O video apresentado na exposição terá legendas em libras também. As visitas guiadas a mostra terá intérprete de libras. Mesa redonda com intérprete de libras .Registro videográfico das visitas guiadas e mesa redonda serão disponibilizadas na internet. Será feita uma áudio descrição da mostra. Catálogo da mostra: O Catálogo da mostra será distribuido gratuitamente e estará disponível online. Será confeccionado 100 unidades do catálogo com textos em braile. Oficina Educativa A oficina será gratuita ás quartas feiras - 6 oficinas com 30 vagas Terá interpréte de libras Será composta também por esculturas em alto e baixo relevo para que o público possa tocá-las Em cumprimento ao artigo 18 da IN no. 2 de 2019, parágrafo 2º, o material de divulgação irá conter informações sobre a disponibilização das medidas de acessibilidade adotadas, sempre que tecnicamente possível. O Museu Oscar Niemeyer é adaptado tanto para cadeirantes, rampas, elevadores etc... como também para deficientes visuais com guias táteis e legendas em braile. POLÍTICAS DE ATENDIMENTO ADOTADAS PELO MUSEU Oscar Niemeyer PARA PESSOAS COM DEFICIÊNCIAS Acesso prioritário para cadeirantes, visitantes com dificuldades de locomoção, idosos, gestantes e pessoas com crianças de colo na bilheteria e na entrada do museu; Empréstimo de cadeiras de rodas para visitantes com dificuldades de locomoção; Pessoas com deficiências têm direito a desconto de 50% sobre o valor do ingresso ao museu, extensivo a um acompanhante (Lei Federal 12.933/13 e Decreto Federal 8.537/15); Treinamento contínuo dos profissionais responsáveis pelo atendimento direto ao público, incluindo as equipes das áreas de Ação Educativa e de Segurança, para dar apoio informativo e facilitar o deslocamento dos visitantes com deficiências pelo espaço do museu.

Em atendimento ao Artigo 21 da IN nº 2 de 2019, o projeto adotará ainda as seguintes medidas de ampliação de acesso: I - doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do artigo 20, no mínimo, 20% (vinte por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, devidamente identificados; O catálogo será bilíngue português-inglês e não será comercializado. A distribuição gratuita respeitará o Plano de Distribuição apresentado. III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22; Disponibilização na internet de registros audiovisuais: as exposições realizadas pelo museu e seus conteúdos são registrados em formato digital e disponibilizados ao público na página web do museu através da ferramenta “tour virtual em 3D” A visita guiada, mesa redonda e oficina estarão disponíveis na Internet. IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias; V- realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22; A visita guiada, mesa redonda e oficina terão acesso gratuito. VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; O Museu Oscar Niemeyer já realiza ação cultural voltada ao público infantil e infanto-juvenil. O serviço educativo do MON será treinado pela curadoria e heaverá distribuição gratuita do folder para visitantes. Oficina educativa voltada ao público infantil também. HorárioTerça a domingo, das 10h às 18h IngressosR$ 20,00 (inteira) R$ 10,00 (meia-entrada para professores e estudantes com identificação; doadores de sangue; pessoas com deficiência; titulares da ID Jovem; portadores de câncer com documento comprovatório) Entrada gratuita, mediante apresentação de documento comprovatório: menores de 12 anos, maiores de 60 anos, grupos pré-agendados de estudantes de escolas públicas do ensino médio e fundamental, guias turísticos acompanhados de grupos, jornalistas, taxistas credenciados à URBS, membros da Associação Profissional dos Artistas Plásticos do Paraná (APAP), membros do International Council of Museums (ICOM).O pagamento pode ser realizado em dinheiro, cartão de débito ou crédito e Vale-Cultura. Dias e horários especiaisQuarta gratuitaToda quarta-feira, entrada franca das 10h às 18h, com programação especial.Retirada de ingressos até 17h30.Quarta com horário estendidoPrimeira quarta-feira do mês, com entrada gratuita até as 20h.Distribuição de ingressos e acesso às salas expositivas até 19h30.

Coordenação Geral: Gavião Pinheiro Produção Cultural O proponente informa que será responsável pela total gestão do processo decisório do projeto.Coordenação geral de todas as etapas de realização e será remunerado nessa rúbrica. Rebeca Gavião Marques Gomes Pinheiro - Diretora executiva, Formada em Administração de Empresas pela Universdade Positivo, com pré MBA em Marketing pela UCSD-Califórnia, com especialização em Bens Culturais, Cultura Economia e Gestão - FGV-SP. Trabalhou na área de planejamento cultural do Museu Oscar Niemeyer de 2003 a 2012 onde desenvolveu várias mostras nacionais e internacionais. A GAVIÃO PINHEIRO é uma empresa de produção cultural com ênfase em projetos de artes visuais que tem como objetivo o desenvolvimento e execução de projetos culturais. Criada em 2013 por Rebeca Gavião Pinheiro, a Gavião Pinheiro desenvolveu diversos projetos culturais entre eles: Coodenação Geral do Salão Paranense de arte (64º, 65º e 66º) Coordenação Geral do Salão Nacional de Cerâmica (5º e 6º) Coordenação e produção de mostras no SESI -PR (Sinais de Fogo, Guita Soifer, Rubens Meister) • Produção da mostra Decodificação Cosmológica de Uiara Bartira – Museu Oscar Niemeyer – 2018• Produção do 19º Simpósio de Cerâmica – Museu Alfredo Andersen - 2019• Produção da mostra OFERENDAS de Guita Soifer – Museu Oscar Niemeyer – 2019• Produção da mostra O QUE É ORIGINAL de Marcelo Conrado – Museu Oscar Niemeyer - 2019 Curadoria: EDSON BUSCH MACHADO Curadoria Administração cultural, curadoria artística, consultoria internacional, crítica de arte, artes visuais. Graduado em jornalismo pela UFPR, estudou na Escola de Belas Artes do Paraná, e pós-graduação em Educação Fundamentada na Arte na Tuiuti. Foi Coordenador do Sistema Estadual de Museus do Paraná, Diretor dos Museus de Arte de Joinville e de Santa Catarina, Presidente da Fundação Cultural de Joinville, Presidente da Fundação Catarinense de Cultura, Presidente do Conselho Estadual de Cultura de SC, Presidente do Festival de Dança de Joinville, Diretor de Cultura Internacional do Governo do Estado de Santa Catarina, Diretor de Cooperação Internacional, Diretor Artístico do Instituto Internacional Juarez Machado. Texto Crítico e Coordenação Artística: Fernando Antônio Fontoura Bini Texto Crítico e Coordenação Artística É formado pelo Curso de Pintura na Escola de Música e Belas Artes do Paraná. Possui licenciatura em Desenho e História da Arte pela Pontifícia Universidade Católica do Paraná e Especialização em Conservação e Restauração do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional e em Filosofia da Educação. Mestre pela Pontifícia Universidade Católica do Paraná com a dissertação "Semiótica da Arte: a Propósito de uma Semiótica da Pintura". D.E.A. em Estética e Tecnologia das Artes na Universidade de Paris VIII. Atuação Profissional: Professor de História da Arte e Estética do Curso de Artes Visuais da Universidade Federal do Paraná e da Pontifícia Universidade Católica do Paraná. Crítico de Arte e Curador. Consultoria Técnica: Sandra Mara Fogagnoli FORMAÇĀO ACADÊMICAColégio Nossa Senhora de Lourdes ensino fundamental e médioEscola de Música e Belas Artes do Paraná curso Suprior de Pintura e Licenciatura em Desenho / formada em 1976. HISTÓRICO PROFISSIONALProfessora de Artes Plásticas e História da Arte/ 1977 à 1980 escolas públicas e privadas Fundação Cultural de Curitiba /Setor de Montagem de Exposições:Liderando as atividades de produção e montagem1980 à 1995 Assistente de Diretoria:desenvolvimento de projetos especiais, pesquisa e produção de importantes mostras retrospectivas de artistas nacionais.Diretora do Museu de Arte Sacra de Curitiba, atendimento a demanda de mostras ,acervo e visitantes.Coordenadora de Artes Visuais :Atendimento aos museus municipais, acervos, ateliers lojas. Coordenando as atividades afins , e as equipes .Coordenadora Geral das Bienais Internacionais de Gravura e Fotografia :Desenvolvimento de projeto, acompanhamento da curadoria, de profissionais convidados para palestras,mesas redondas,workshops,leitura de portfólios, equipe de jornalismo ,ação educativa e de produção.Presidente dos Conselhos do Museu da Fotografia criado pela FCC e da Comissão de Análise de Projetos,Responsável Tecnica pela Galeria Franz Krajcberg:criado no Jardim Botânico de Curitiba com o objetivo de preservar ,divulgar e desenvolver propostas para a preservaçāo do meio ambiente.Assessora de Artes Visuais:Ligado diretamente com a presidência da FCC, exercia a coordenação geral de toda a área das Artes Visuais da instituição.1995 à 2001 Secretaria de Estado e Cultura /Assessora de Artes junto a secretária em exercício:Criaçāo do Conta Cultura,programa de incentivo a projetos culturais nas diversas áreas,Coordenadora Geral do Projeto Faxinal das Artes, residência de artistas por 15 dias em Faxinal do Céu, com o objetivo de desenvolver, discutir, fomentar o processo criativo de 100 artistas nacionais e mais de 50 convidados atuando em palestras e mesas redondas.Coordenadora do Programa Velho Cinema Novo, revitalizaçāo de aproximados 14 Anfiteatros no interior do Paraná,2001 á 2002 Museu Oscar Niemeyer/Assessora Cultural e ou Coordenadora de Planejamento Cultural:propor, planejar, produzir a programaçāo das exposições do calendário anual do museu, Contactar e formalizar parcerias institucionais nacionais e internacionais,Acompanhar processo de Analise junto ao Conselho Consultivo,Acompanhar artistas e curadores na produçāo de projetos,Desenvolvimento e curadoria de mostras ligadas ao acervo,Acompanhar as ações ligadas às equipes setoriais da instituição para a finalização dos projetos.2002 à 2018.

PROJETO ARQUIVADO.