140 ANOS DE TEATRO EM ITAÚNA

Oprojeto é a preservação da História do Teatro, no intervalo de 140 anos, de 1877 a 2017, em Itaúna, cidade do Centro-Oeste de Minas Gerais. Consiste em trabalho de pesquisa, coleta de documentos, fotos, história oral, cartazes antigos e outros materiais que testemunham a riqueza cultural existente em Itaúna, neste período.Como resultante da pesquisa, as ações propostas pelo projeto são: (1) livro _ 140 anos de Teatro em Itaúna -1500 exemplares - Contendo o roteiro cronológico das montagens dos espetáculos já montadosna cidadenos diversos períodos -(2) Exposição: 140 anos de Teatro em Itaúna, No Museu Municipal da cidade de Itaúna, mostrando os aspectos da história teatral da cidade - (3) Remontagem do espetáculo "A Esperteza do Rato" montada originalmente pelos amadores itaunenses em 1877.Como contrapartida social serão realizadas 8 Palestras:- "Itaúna - A compreensão do seu passado" - para Alunos e professores das escolas públicasda cidade de Itaúna, a partir de 7 anos.

Espetáculo "A Esperteza do Rato" Farsa em um ato, do dramaturgo português Rangel de Lima (1867) Personagens: Cassimira, Braz Fernandes (irmão de Cassimira), Augusto (filho de Braz), Júlia (filha de Cassimira), Cláudio Figuras (o criado), Maria (a criada). Sinopse: A peça se passa em Lisboa. Braz Fernandes, marinheiro, tendo ficado viúvo, convida sua irmã Cassimira, que também havia ficado viúva, para morar em sua casa juntamente com a filha Julia; assim Cassimira poderia cuidar de seu filho Augusto, uma vez que ele sempre saia em longas viagens para o Brasil. Júlia e Augusto são apaixonados e os pais consentiam no casamento. Um belo dia, Cassimira recebe uma mensagem vinda do Brasil, onde estava há meses seu irmão, informando sua intenção em casar o filho Augusto com uma brasileira rica que ele havia conhecido, desautorizando assim, o casamento dos primos. O casal enomorado, inconformado, recebe ajuda do criado da casa, que cria uma trama para que Cassimira consinta na união de Júlia e Augusto, antes do retorno de Braz Fernandes, baseado no princípio de que, uma vez casados, quando Braz retornasse do Brasil, não poderia desfazer a união do casal apaixonado. A farça criada pelo personagem Cláudio Figuras, percorre o caminho da “esperteza de rato”, onde cada ação é seguida sucessivamente de resultados catastróficos, criando situações muito engraçadas, mas tendo um final feliz. sobre o livro – A) Descrever com detalhes o tema central que será abordado no livro. B) Inserir no campo SINOPSE DA OBRA (LIVRO): C) Apresentar como o autor pretende dividir, por capítulos, o conteúdo do livro. D) Explicar qual a relevância do tema abordado para a área cultural brasileira. E) Obs: retirar qualquer outra informação desse campo. Tema central do livro: O livro contem roteiro cronológico das montagens dos espetáculos dos artistas itaunenses, com textos analíticos, ilustrado com fotos, cartazes, matérias de jornais, para ser distribuído à população local e para bibliotecas a nível estadual e nacional, a fim de divulgar a História do Teatro de Itaúna e mostrar sua importância para o Brasil. O livro mostra como as famílias itaunenses do final do século XIX e do início do século XX se articularam para criar as bases culturais do município. Todas as principais famílias itaunenses têm representantes no teatro, durante sucessivas gerações, mantendo acesa a produção teatral itaunense. Isto é ilustrado no livro e mostra a genética teatral da cidade, que se manifesta até os dias de hoje. O livro deixa evidente a influência artística que a cidade recebeu da cultura européia no final do século XIX e testemunha que a cidade também acompanhou o desenvolvimento do teatro brasileiro, tendo montado os principais autores dramáticos brasileiros do início do século XX, concomitante às grandes montagens cariocas e paulistanas daquela época. O livro será dividido em 3 capítulos: O primeiro se refere à fase inicial do teatro itaunense, que vai de 1877 a 1938. O segundo capítulo se refere à segunda fase, que coincide com a Era do Rádio, que vai de 1939 a 1974. O terceiro capítulo mostra a fase atual do teatro itaunense, de 1975 a 2017. O tema encerra a formação cultural do povo de uma cidade do interior de Minas, que desde seus primórdios mostra sua vocação para as artes, ajudando-nos a compreender a nossa identidade cultural.

Objetivos gerais O objetivo é preservar a História do Teatro de Itaúna, dando-lhe a devida importância, como parte da formação e do desenvolvimento artístico do povo mineiro. Afirmar a vocação e a tradição de Itaúna para o Teatro e, ao preservar esta história, em respeito ao seu passado, permitir sua permanência para as gerações posteriores. Constatar que todos os artistas que fazem parte da História do Teatro em Itaúna são também verdadeiros formadores da sociedade brasileira. Objetivos específicos: Criar um modelo de preservação histórica que visa a integridade dos traços que definem a identidade cultural de nosso povo, pois eles são a nossa herança patrimonial e fazer da sua manutenção, um exercício pleno de cidadania. Coletar, identificar e classificar fotos, documentos e outros materiais relativos à História do Teatro de Itaúna, iniciando a criação de um acervo que julgo de importância histórica relevante, não só para a cultura de Itaúna, mas de nosso Estado e do país. Os textos coletados ficarão na biblioteca pública da cidade. Como resultado da pesquisa e para disponibilizá-la para a população o projeto propõe as seguintes ações: a) Realizar Exposição: 140 anos do teatro em Itaúna _ A temporada da exposição será de 3 meses -com entrada franca durante todo o período. Cerca de 5.000 pessoas são previstas no total b) Montagem do Espetáculo: "A Esperteza do Rato" (texto de domínio público) - montado na cidade em 1877, originalmente encenada pelos amadores itaunenses, que irá gerar um espetáculo com grande capacidade de difusão cultural. A proposta é uma temporada de 5 meses com no mínimo 20 apresentações da peça. Os ingressos no total de 1.600, serão distribuídos de forma gratuita nas escalas públicas estaduais e municipais e para o público em geral, até uma hora antes do início do espetáculo, obedecendo a lotação do espaço de cada dia. Espetáculos para escolas poderão ser agendados previamente. c) Edição de Livro: 140 anos do teatro em Itaúna - que serão distribuídos de forma gratuita, para as bibliotecas de Itaúna e das cidades da região, para as escolas públicas _ municipais e estaduais, para os visitantes da exposição no dia da estreia D) Contrapartida social _ Palestra:- "Itaúna - A compreensão do seu passado" _ alunos e professores de escolas públicas a partir de 7 anos - serão atendidas 10 escolas _ municipais e estaduais _ para um público de 800 pessoas _ Entrada franca para todos Em atendimento a LEI Nº 8.313, DE 23 DE DEZEMBRO DE 1991. o projeto se propõe a: Art. 1°: VI - Preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Art. 2° III - Incentivo a projetos culturais. Art. 3° II - Fomento à produção cultural e artística, mediante: b) edição de obras relativas às ciências humanas, às letras e às artes; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; III - preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante: c) restauração de obras de artes e bens móveis e imóveis de reconhecido valor cultural; IV - Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos;

Uma história tão genuína e pujante como a da vida teatral de Itaúna, não pode se perder tempo afora sem que sejam utilizados todos os meios possíveis para sua preservação. Um povo que não cultiva sua memória está fadado ao anonimato, uma quase ‘demência’ coletiva. Não foca suas origens. Sem referência do passado e sem referência ao passado, sem pensar o desenvolvimento é pífio, sem perspectiva. O hoje é feito do ontem e o futuro será feito do hoje. Para que este projeto seja executado e esta história seja efetivamente preservada, faz-se necessária a chancela dos financiamentos fiscais. Trata-se, com efeito, de um projeto de interesse público, não só no âmbito do município, mas também em nível estadual e nacional. Isto pelo fato de este projeto revisitar as origens de uma cidade desde o início de seu povoamento. Como este projeto não tem apelo comercial, seu financiamento por outras vias se torna pouco provável. Entretanto, caso ele não seja executado, perde-se uma oportunidade de ouro para adicionar pequeno fragmento, não menos importante que o todo, à ampla história de busca da identidade nacional. A destruição dos bens herdados de nossos antepassados acarreta o rompimento da corrente do conhecimento, levando-nos a repetir incessante e desnecessariamente experiências já vividas. Este projeto se justifica, por várias formas. Dentre outras, pretende: a) divulgar essa história do teatro em Itaúna através do livro que será doado a bibliotecas e centros de estudos ligados ao teatro em todo o território nacional; b) provocar encantamento nas pessoas que assistirem à remontagem da peça, que ouvirem tocar as partituras antigas e que forem à exposição; c) levar as pessoas a entender a importância de conhecer e valorizar a própria história; d) mostrar um caminho a seguir para que, somadas outras ações, consigamos resgatar cada vez mais profunda e amplamente a nossa própria história. O acervo fotográfico coletado nesta pesquisa faz renascerem das cinzas do esquecimento as imagens de todos os artistas que já pisaram os palcos de Itaúna, em todos os tempos. Até o momento, mais de 800 fotos já foram coletadas fotos estas que compõem um acervo que propicia o despertar coletivo da memória, consistindo em uma coleção pictórica com um alcance de mais de um século. Sobre a montagem A escolha da peça a ser remontada mostra a necessidade de se lançarem luzes sobre os tempos primordiais, investigando o pensamento e os costumes antigos. A escolha, como não podia deixar de ser, é "A Esperteza do Rato", peça em domínio público, do dramaturgo português Rangel de Lima, que estreou em Lisboa em 1867 e foi encenada em Itaúna em 1877, dando início a uma história peculiar que dura até os dias de hoje. Os atores deste espetáculo inaugural tiveram posteriormente seus filhos como protagonistas do movimento teatral no início de 1900, que perdurou ainda por mais uma geração até final de 1930. Tínhamos notícias da montagem desta peça através de livros, artigos de jornais e relatos sobre a história de Itaúna e, após intensa procura, conseguimos encontrar o texto na Biblioteca Nacional de Lisboa. Trata-se de uma comédia de costumes, definida pelo autor como uma "farça em 1 ato". Esta remontagem atual vai tornar possível às gerações de hoje, conhecerem como era o pensamento daquela época, o que eles diziam através do teatro... Uma grande e emocionante experiência passada vivida pelos amadores itaunensses foi no ano 2001, quando foi remontada, em parceria entre a Associação Cultural Vânia Campos e a "Instável, Cia de Teatro", a opereta "As Cigarras do Sertão", assistida por um grande público na cidade. A opereta cumpriu temporadas em Belo Horizonte e outras cidades do Estado, difundindo a história do teatro itaunense. Esta opereta foi montada originalmente em Itaúna em 1925, logo após a construção do "Theatro Mário Mattos", um espaço dedicado às artes cênicas em estilo eclético, com capacidade para 900 lugares, construído por um grupo de ativistas culturais daquela época, em um período em que a efervescência cultural dava o tom do cotidiano daquela sociedade, com ares de "Belle Èpoque". Este projeto ora encaminhado é a continuidade de um resgate iniciado com a remontagem desta opereta, que estimulou artistas e público no sentido de procurar conhecer cada vez mais profundamente e valorizar sua história. Os intelectuais e os artistas itaunense do início do século XX proclamavam Itaúna como a "Atenas do Oeste" para qualificar o grau de civilidade que reinava na cidade, onde sua população bebia em fonte de cultura, de humanismo e de arte, com um grande sentimento de auto estima. Não há mais como permitir, agora que se sabe da sua importância, que esta história permaneça neste estado evanescente em que se encontrava, correndo o risco de se perder caso uma ação como a que ora apresentamos não se concretize. Para tal faz-se necessário a chancela do Lei Federal de Incentivo à cultura, para que possamos buscar parcerias para esta empreitada. Para O Cumprimento da Lei nº 8.313, de 23 de dezembro de 1991 se fará valer dos seguintes artigos Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória. Art. 2° O Pronac será implementado através dos seguintes mecanismos: III - Incentivo a projetos culturais. Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos.

Não se aplica

Livro · Livro: 140 anos do teatro em Itaúna · 1500 exemplares de livro documentando a História do Teatro em Itaúna · Livro ( Formato 23x28cm ) Capa: 78x28cm, 4x4 cores, Tinta Escala em Supremo A. A. 300g. Miolo: 256 pgs, 23x28cm, 4 cores, Tinta Escala e Verniz Ir Fosco F/V em Couche Fosco 150g. Lombada:19mm, Dobrado(Miolo), Vinco(Capa), Costurado(Miolo), Intercalação(Miolo), Hot Melt(Miolo), Laminação Fosca, Número de Lados 1(Capa), Hot Stamp, Nº de aplicações 1(Capa), Sherink. Espetáculo · 50 minutos de duração · 5 meses de temporada · Público de 1600 pessoas · Exposição · Aberta por 6 meses para visitação · Público: 5,000 pessoas Exposição: · Exposição: 140 anos de Teatro em Itaúna, No Museu Municipal da cidade de Itaúna, mostrando todos os aspectos e períodos da história teatral da cidade

Ação formativa Palestras: "Itaúna - A compreensão do seu passado" Material utilizado: Datashow Público: Alunos e professores das escolas públicas da cidade de Itaúna, a partir de 7 anos. Total: 100 pessoas por palestra, totalizando 800 pessoas. Palestras: Acessibilidade física: Todas as palestras serão gratuitas e oferecem condições para utilização, com segurança e autonomia, total ou assistida, por pessoa portadora de deficiência ou com mobilidade reduzida, com rampa de acesso, lugar reservado para obesos e cadeirantes. Acessibilidade para deficientes visuais: Haverá uma pessoa disponível, caso haja deficiente visual nas palestras, para narrar ao deficiente, o que está sendo mostrado no data-show. Acessibilidade para deficientes auditivos: Haverá um tradutor de libras em cada palestra. As mesmas também serão transmitidas ao vivo pelo serviço de Live Streaming de plataformas de mídias sociais e também serão postadas no Youtube onde poderão ser acessadas sem ônus. Livro: Acessibilidade física: O evento terá entrada franca e oferece condições para utilização, com segurança e autonomia, total ou assistida, por pessoa portadora de deficiência ou com mobilidade reduzida, com rampa de acesso, lugar reservado para obesos e cadeirantes. Acessibilidade para deficientes visuais: Será gerado um link para acesso de uma versão do livro em Audiobook. Acessibilidade para deficientes auditivos: Haverá um tradutor de libras no discurso de lançamento do livro Para os espetáculos: Acessibilidade física: Os espetáculos serão gratuitos e a sala de espetáculos oferece condições para utilização, com segurança e autonomia, total ou assistida, por pessoa portadora de deficiência ou com mobilidade reduzida, com rampa de acesso, lugar reservado para obesos e cadeirantes. Acessibilidade para deficientes visuais: A produção do espetáculo irá disponibilizar uma pessoa que narrará as ações cênicas para que a pessoa com deficiência auditiva possa unir o som ouvido com a movimentação das cenas. Acessibilidade para deficientes auditivos: Haverá um tradutor de libras disponível em cada espetáculo. Para a exposição: Acessibilidade física: O evento terá entrada franca e o Museu oferece condições para utilização, com segurança e autonomia, total ou assistida, por pessoa portadora de deficiência ou com mobilidade reduzida, com rampa de acesso; Acessibilidade para deficientes visuais: Visita com percepção tátil- um monitor acompanhará o visitante com deficiência visual auxiliando com percepção tátil e narração do conteúdo das peças expostas; Acessibilidade para deficientes auditivos: Promover a prática que melhora a permanência de pessoas com deficiência e disponibilizar interpretação de libras, durante visitas guiadas.

De acordo ao artigo 21 da Instrução normativa de abril 2019 o projeto vai se valer dos seguintes parágrafos: Livro I - doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do artigo 20, no mínimo, 20% (vinte por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, devidamente identificados. Todas as unidades do livro terão distrubuição gratuita. Espetáculo: ampla divulgação na mídia local escrita, radiofônica, televisiva (mídia espontânea) e redes sociais. V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos,estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e o􀁺cinas, além da previsão do art. 22; Serão oferecidas para as escolas públicas estaduais e municipais, alunos de teatro e atores da cidades e convidados acesso aos ensaios abertos do espetáculo. Exposição X - outras medidas sugeridas pelo proponente, a serem apreciadas pela Secretaria Especial de Cultural. O acesso à exposição será totalmente gratuito, com visita guiada com linguagem de libras para deficientes auditivos e visita tátil para deficientes visuais. Palestras VI - Oferecer bolsas de estudo ou estágio a estudantes da rede pública ou privada de ensino em atividades educacionais, profissionais ou de gestão cultural e artes desenvolvidas na proposta cultural; Todas as palestras terão entrada franca e serão realizadas para alunos e professores da rede pública.

Equipe Marco Antônio Lara (proponente) : Coordenação geral e direção do espetáculo . Charles Telles: Coordenação de Produção e figurinista José Lara: Curadoria e montagem da exposição e cenografia Gilberto Mauro: Compositor da trilha sonora do espetáculo Jornalista: Glória Tupinambás Currículos Formado em Medicina pela UFMG (1984). Pós-graduado em Neurologia e Neurocirurgia pelo Hospital das Clínicas da UFMG (1988). - Ator e Iluminador em: “O Pagador de Promessas”, de Dias Gomes (1975). “O Quarto de Empregada” , de Roberto Freire (1975). “A Cantora Careca”, de Eugène Ionesco, (1976). “As Hienas”, de Bráulio Pedroso, (1978). “Liberdade, Liberdade”, de Millôr Fernandes e Flávio Rangel (1979). “Nó Cego”, de Carlos Vereza (1981). “O Homem do Princípio ao Fim”, de Millôr Fernandes (1982). - Ator e Diretor em: “Equus”, de Peter Shaffer, (1991). - Tradutor, Diretor, Produtor e iluminador em: “O Rei Está Morrendo”, de Eugène Ionesco (1993). “Diálogo no Pântano”, de Marguerite Yourcenar (1997). “Macbett”, de Eugène Ionesco (2013) - Diretor, iluminador e produtor em: “As Cigarras do Sertão”, opereta (2001) e “O Jardim e as Coisas do Ceu”, de Graysson Amaral (2003) - Membro Fundador e Ator do “III Ato - Grupo Teatral de Itaúna”, desde 1975. - Membro Fundador, Ator e Diretor da “Companhia de Teatro Pró-Arte”, de Itaúna/MG (1979 a 1996). - Organizador da “Semana de Arte de Itaúna” durante os anos de 1979, 1980 e 1981. - Participação ativa na luta pela construção do “Teatro Vânia Campos”, em Itaúna/MG (1981). - Membro Fundador e Diretor da “ !nstável, Cia. de Teatro” (1997). - Membro Fundador da “Associação Cultural Amigos do Teatro Vânia Campos” (1999). - Co-produtor do Festival Nacional de Teatro de Itaúna (2006 e 2008) - Membro Fundador do “Ponto de Cultura Casa do Idoso” (2010) _________________________________________________ Charles Telles: Coordenação de Produção e figurinista - Como atorfigurinista e participou das peças: A Gata Borralheira-1992, Maria Minhoca-1995, Em Sai o Show...-1988; - Produtor do Salão do Livro e Encontro Internacional de Literatura – 1996; - Integrou a equipe do Núcleo de Comunicação da Secretaria de Cultura de Belo Horizonte, na área de produção - 1997/2000; - Produtor da I edição do FAN- Festival Internacional de Arte Negra de Belo Horizonte – 1995; - Coordenador Geral da I Mostra de Teatro de Grupo de Minas Gerais – 2001; - Produtor do ECUM - Encontro Mundial de Artes Cênicas -2003 e 2008; - Produtor do FESTSESI - Mostrará - Araxá 2003; - Produtor executivo dos espetáculos: Na corda Bamba – 2000, Querida Molly- 2002, O Sonho de uma Noite de Verão- 2003, A Menina e o Vento – 2004; - Integrou a equipe de realização do FIT-BH - Festival Nacional de Teatro Palco e Rua de Belo Horizonte de 1994 a 2008, e 2015 desempenhando funções como: Assistente de produção, Produtor executivo, Coordenador de Palco e Diretor de Produção em 2002; - Presidente do CODEMPACE - Conselho Deliberativo Municipal do Patrimônio Cultural, Artístico e Ecológico de Itaúna - 2005 e 2007; - Idealizador e Diretor Geral do Festival Nacional de Teatro de Itaúna; - Diretor do Departamento de Cultura da Prefeitura Municipal de Itaúna - 2005/2008; - Produção Executiva do 22º Inverno Cultural da Universidade Federal de São João Del Rei - 2009; - Coordeandor geral do Ponto de Cutura Casa do Idoso da Fundação Frederico Ozanan de Itaúna - 2009/2010/2011/2012 - Coordenador de projetos do Teatro Vânia Campos - Itaúna - 2010/2012 - Produtor executivo local do Circuito Usiminas de Cultura - Itatiaiuçu, Itaúna, Igarapé, Mateus Leme e Ipatinga2010 a 2016; - Coordenador do Projeto “A Cidade Conversa” – 2016 - Produtor executivo do projeto “Música sem Barreiras” da Fundação de Educação Artística de Belo horizonte - 2017 _________________________________________ José Lara: Curadoria e montagem da exposição e cenografia para espetáculo Informações acadêmicas • Doutorando do Programa de Pós-Graduação em Artes da Escola de Belas Artes da UFMG • Mestre em Artes Plásticas, Visuais e Interartes pelo Programa de Pós-Graduação em Artes da Escola de Belas Artes da UFMG • Bacharel em Artes Visuais pela Escola de Belas Artes da UFMG, com habilitação em Pintura Apresentações de trabalhos em eventos acadêmicos • 2016 – Percorrer, coletar e reconfigurar imagens: processo artístico e metodologia – Colóquio Figuras da Experiência – Belo Horizonte, MG • 2016 – Mineração e Imagem: estratégias de ação e posicionamento diante do fluxo de imagens da mineração na sociedade contemporânea – Seminário SEPOGA – belo Horizonte, MG • 2016 – Expedições minerárias: a experiência do percurso – Seminário Poéticas da Criação – Vitória, ES • 2017 – Contenção, Transporte, Equilíbrio e Contenção – Jornada de Estudos Ar do tempo: imagem e representação da crise – Uberlândia, MG • 2017 – Saberes Ambientais na Obra de Robert Smithson – Colóquio Plantear – Tiradentes, MG. • 2018 – Ar do tempo: imagem e representação da crise – Colóqio Iconologia[s] – Belo Horizonte, MG. Exposições coletivas • 2010 – Exatidão não é verdade – Reitoria da UFMG – Belo Horizonte, MG • 2011 – Mostra dos alunos da Escola de Belas Artes da UFMG – Centro Cultural UFMG – Belo Horizonte, MG • 2011 – Deriva IV – Centro Cultural UFMG – Belo Horizonte, MG • 2012 – Mostra dos alunos da Escola de Belas Artes da UFMG – Centro Cultural UFMG – Belo Horizonte, MG • 2012 – Bienal I de Arte Universitária – Espaço 104 – Belo Horizonte, MG • 2013 – Plena Pausa – Casa Camelo – Belo Horizonte, MG • 2013 – Mostra dos alunos da Escola de Belas Artes da UFMG – Escola de Belas Artes da UFMG – Belo Horizonte, MG • 2014 – Passagem – Centro Cultural da UFMG • 2016 – Curto Circuito: Conexões Imprevistas ­– SESC Palladium ­– Belo Horizonte, MG • 2016 – Diálogos Iberos – Galeria de Arte e Pesquisa da UFES – Vitória, ES • 2017 – Sem Título (do Impossível ao Porvir) – Periscópio Arte Contemporânea – Belo Horizonte, MG • 2017 – Objetos da Natureza – Espai – Belo Horizonte, MG • 2017 – Ar do Tempo: Imagem e Representação da Crise – MUnA – Uberlândia, MG • 2018 – Quantos mapas são possíveis? – Espai – Belo Horizonte, MG • 2018 – Show Case Periscópio Arte Contemporânea – São Paulo, SP • 2018 – Da Diversidade Vivemos – Periscópio Arte Contemporânea – Belo Horizonte, MG • 2019 – Fórum de Fotoperformance – Galeria de Arte do BDMG Cultural – Belo Horizonte, MG • 2019 – Um Erro Inesperado Aconteceu – Periscópio Arte Contemporânea – Belo Horizonte, MG Exposições individuais • 2013 – O que existe por dentro (ou por trás) – Galeria de Arte da CEMIG – Belo Horizonte, MG • 2015 – Incursões – Museu Inimá de Paula – Belo Horizonte, MG • 2015 – Diante da Matéria – Galeria de Arte da COPASA – Belo Horizonte, MG • 2017 – Arqueologia Trivial (espaço compartilhado com Pedro Angelo) – Galeria de Arte do BDMG – Belo Horizonte, MG • 2018 – Tempo Outro Mesmo Tempo (espaço compartilhado com Patrícia Frnca-Huchet, Nina Aragón e Gladston Costa) – Centro Cultural UFMG – Belo Horizonte, MG Residências artísticas • 2017 – Objetos da Natureza (Espai + Ateliê em Visita) – Fazenda Sipuá – Itabirito, MG • 2018 – Ocupa Espai – Belo Horizonte, MG • 2019 – Fórum de Fotoperformance – Belo Horizonte, MG Cursos extracurriculares • 2012 – Estratégias do Desenho na Arte Contemporânea – FUNARTE/MG Experiência Docente • 2011/2 – Monitor da disciplina Pintura C, do curso de Artes Visuais, da Escola de Belas Artes da UFMG. • 2014/1-2015/1 ­­– Monitor da disciplina Bidimensionalidade II, do curso de Artes Visuais, da Escola de Belas Artes da UFMG. • 2015/2 – Professor voluntário do Departamento de Artes Plásticas da Escola de Belas Artes da UFMG. • 2017/1-2018/2 – Professor substituto do Departamento de Artes Plásticas da Escola de Belas Artes da UFMG. Experiência Científica • 2015/2 – Bolsista de Iniciação Científica do CNPq do Projeto de Pesquisa Museu dos Assuntos Públicos, orientado pela Prof. Dra. Mabe Bethônico, na Escola de Belas Artes da UFMG. Experiência Profissional • 2011/2 - 2013/2 – Estagiário no projeto Arena da Cultura. ____________________________________________ Gilberto Mauro: Compositor da trilha sonora do espetáculo: 1999-2002 - Harmonia com o professor Nestor Lombida. 1999-2000 -Curso de áudio, gravação e acústica com Haroldo Mauro- (Rádio Nacional, TV. Tupi, Embrafilme, Odeon, primeiro técnico do Studio Bemol, fundador do Studio HP). 1988-1990 - Curso de composição na escola de Música de Minas Gerais. Belo Horizonte. Histórico das principais realizações Criação de Trilhas sonoras – Teatro e ballet 2016 - " Ecos" - Crepúsculo Cia de Dança. 2015 – “Prometeu Libertado” - Instável, Cia de Teatro, Dir. Marco Antônio Lara 2012 - “Macbett” – Instável, Cia de Teatro, Dir. Marco Antônio Lara 2012 - “Edgar Poe o Bico” – Dir. Geraldo Otaviano. 2010 - “Miscelânia Quriosa”, Cia Malévola – Dir. Fabio Furtado. 2009 - "Sonhos” - Companhia ProduzAção Cênica – Dir. Marcos Vogel. 2009 - “Sgroft, Herética ou Ninguém” Carabina - Direção Carlos Canela. 2009 - “Diário de um Louco” - Cia produz Ação Cênica - Direção Glicério Rosário. 2007 - “João Boa Sorte” – Grupo Candongas – Dir. Gustavo Bartolozzi. 2005 - “Os Verdes” - Direção Marco Aurélio Gonçalvez. 2003/2004 - "Tabu" - Grupo Trama/Candongas - direção Gustavo Bartolozzi e Trama. ________________________________________________ Jornalista : Glória Tupinambás Formação acadêmica - Pós-graduada em Comunicação e Política pelo Centro Universitário de Belo Horizonte (UNI-BH), em 2006 - Graduada em Comunicação Social com ênfase em Jornalismo pela Pontifícia Universidade Católica de Minas Gerais (PUC Minas), em 2004 Experiência Profissional - Colunista de Viagem e Turismo da Rádio CBN, do Sistema Globo de Rádio, desde maio de 2017 - Repórter do site A Casa Nômade, desde abril de 2015 - Repórter da Revista Veja BH, entre novembro de 2013 e abril de 2015 - Repórter do Jornal Estado de Minas, entre maio de 2005 e outubro de 2013 - Assessora de imprensa da Prefeitura Municipal de Itaúna, entre janeiro e maio de 2005 Livros publicados - O Mundo em Minas, lançado em 2015. O livro faz um paralelo entre a cultura de Minas Gerais e a de 59 países já visitados pela repórter Glória Tupinambás e pelo repórter fotográfico Renato Weil. A obra deu origem à exposição O Mundo em Minas, que ficou em cartaz no Memorial Minas Gerais Vale, no Circuito Cultural Praça da Liberdade, em agosto e setembro de 2015 - A Casa Nômade pelo Mundo – Uma Viagem pelos Cinco Continentes, lançamento previsto para dezembro de 2017. O livro apresenta relatos e fotos de viagem da repórter Glória Tupinambás e do repórter fotográfico Renato Weil pelas Américas, Europa, Ásia, África e Oceania

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