Coisas que vêm do coração

O presente projeto tem como objetivo produzir e viabilizar a realização de "Coisas que vêm do coração", que inclui a montagem de um espetáculo teatral narrativo.

"Coisas que vem do coração" é uma apresentação teatral narrativa, criada a partir de obras literárias infantis de Daniela de Brito, e fala sobre individualidade e sentimentos, com o olhar aguçado para o universo infantil. Cada animal ou mesmo inseto possui uma característica especial e age de acordo com ela. A partir dessa peculiaridade aforam situações e sentimentos como medo, timidez, indecisão, alegria, empatia, coragem e amizade. Cada qual com a sua diferença aprende a respeitar e a conviver com a diversidade e, cada personagem, com sua força de caráter, traz novas possibilidades ao restante do grupo, afinal existem muitas verdades sobre a mesma história.

OBJETIVO GERAL: Produzir e realizar o projeto "Coisas que vêm do coração", destinado a crianças do segmento da primeira infância, em 3 (três) cidades da região Centro-Oeste do Brasil, com acesso gratuito e irrestrito ao longo de todo o projeto, que é composto de 30 (trinta) sessões de teatro e de 20 (vinte) de ações formativas, denominada "Oficina Contar Histórias para a Vida Toda" . OBJETIVOS ESPECÍFICOS: 1- Realizar um total de 30 (trinta) apresentações sem cobrança de ingressos, para um público total mínimo de 2400 (duas mil e quatrocentas) pessoas, em 3 (três) diferentes cidades do espetáculo teatral "Coisas que vem do coração"; 2- Realizar um total de 20 (vinte) oficinas formativas denominada "Contar Histórias para a Vida Inteira", para pais, educadores e alunos vinculados à rede pública de ensino, em instituições educacionais , com acesso gratuito, emissão de certificado, lista de presença com dados pessoais e documentação civil, beneficiando um número mínimo total de 600 (seiscentas) pessoas, sendo 25 (vinte e cinco) por cada encontro, como parte das ações de Contrapartida Social; 3- Prover a cobertura de custos decorrentes de criação e confecção de 1 (um) figurino e adereços cênicos diversos, a partir dos serviços artísticos de profissional elencada na Ficha Técnica; 4- Prover a cobertura de custos decorrentes de criação de 1 (uma) Trilha Sonora inédita e específica, bem como pagamento de cachês artísticos de músico de cena, a partir dos serviços artísticos de profissionais elencados na Ficha Técnica; 5- Editar, imprimir e distribuir 1000 (mil) cópias do livro "Coisas que vem do coração" (Produto Livro), e distribuí-lo gratuitamente em bibliotecas públicas, centros culturais, projetos sociais (mediante comprovação de doação), além de reservar 20% das cópias ao patrocinador; 6 - Realizar investimentos em favor da divulgação do Projeto por meio de contratação de 1 (um) serviço de assessoria de imprensa (rádios, jornais, tevês, mídia eletrônica e impressa), além de impressão de materiais gráficos promocionais.

A solicitação de apoio ao projeto Coisas que vêm do coração, junto ao Ministério da Turismo, via Lei de Incentivo, é a forma mais adequada de se encontrar parceria na iniciativa privada, em editais públicos, e democratizar a cultura no País. O projeto se enquadra no inciso III do Art. 1º da Lei 8313/91 (apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores) e no inciso II do Art. 3º da Lei 8313/91 (fomento à produção cultural e artística, mediante espetáculos de artes cênicas). Desde o início de sua carreira como escritora, e mesmo antes, quando trabalhava com a educação artística em instituições particulares de ensino, Daniela de Brito - a protagonista do projeto - caracterizou-se pela facilidade de contato com o público. Num segmento em que muitos autores possuem temperamento tímido e introvertido, a artista sempre demonstrou extrema facilidade em narrar os próprios textos. Desse modo, suas participações performáticas em eventos escolares, feiras de livros e festivais literários, sempre atraíram de modo bastante intenso a atenção de crianças e educadores, ampliando o potencial formativo dos eventos que participava. Afinal, são notórios os benefícios que o ato de narrar histórias propicia ao público de qualquer idade, mas de maneira bastante especial ao segmento da primeira infância. A facilidade na narração das próprias obras, no entanto, sempre caminhou junto com a criação de uma obra original e reconhecida por diferentes instâncias, seja pelo mercado editorial ou pelas escolas de diferentes estados que adotavam seus títulos. Dois reconhecimentos, no entanto, são decisivos na ampliação do potencial social desse trabalho: A compra dos títulos "Tsuridodô" e "Cidade da Bisa" pelo renomado Instituto Ayrton Senna (e a sua posterior distribuição em organizações educacionais que atendem crianças em vulnerabilidade social) e a circulação promovida pelo projeto Arte da Palavra " em diversas cidades brasileiras ao longo de todo ano de 2019, a saber: Poços de Caldas (MG), Natal e Mossoró (RN), além do Rio de Janeiro (RJ). A artista percebeu o quão interessante poderia ser que a sua obra literária caminhasse junto com a sua performance cênica. Mas, para isso, seria fundamental o aporte financeiro viabilizado por uma Lei de Incentivo que comportasse uma ampla circulação por várias cidades, e com acesso gratuito do público. O aporte financeiro será também decisivo para assegurar um amplo programa de ações formativas; desejamos atuar de maneira positiva na capacitação de professores, no acolhimento de mães e famílias atendidas por projetos sociais com oficinas de contação de histórias, desenvolvidas pela própria artista e por arte-educadores contratados. Por fim, o proponente terá a possibilidade de contratar os serviços de um capacitado corpo técnico, a fim de instrumentalizar o projeto com adereços, figurinos, direção artística, além de um conjunto de produtores locais que irão mapear demandas e programar as atividades.

Não se aplica.

DESCRIÇÃO DAS ATIVIDADES DO PRODUTO PRINCIPAL Está estabelecido como produto principal do projeto a apresentação artística de "Coisas que vêm do coração". A performance terá duração de 50 (cinquenta) minutos; os espaços cênicos não estarão totalmente escuros durante as sessões e podem ser usados espaços alternativos para o evento. O espetáculo tem como público-alvo principal crianças de 04 a 06 anos de idade. Prevemos 30 apresentações artísticas para até 100 espectadores por sessão, totalizando 3000 espectadores. O objetivo geral da apresentação é estimular a investigação dos sentimentos da criança no período final da primeira infância. O objetivo secundário é favorecer a compreensão do adulto acerca dos anseios e das transições emocionais na vida da criança, auxiliando no exercício de acolhimento. As oficinas formativas em narração/contação de histórias terão duração de 1 hora e trinta minutos e terão um público máximo de 20 pessoas por edição. A prática arte-educativa tem como público-alvo: mães, pais e avós; educadores culturais e sociais; bibliotecários; professores da rede pública de ensino. Seus objetivos centrais são: promover habilidades sensoriais como a fala, a escuta, a criatividade, e a interpretação como fatores geradores do interesse pela leitura e pelas histórias; explorar o potencial cênico e gestual das histórias; e desenvolver habilidades narrativas que tornem cada participante um multiplicador de histórias. Integram o programa do curso também temáticas transversais, como estratégias de memorização de histórias, identidades narrativas e práticas de interação e troca com a plateia. Tanto o acesso às apresentações artísticas como o das oficinas formativas é inteiramente gratuito. Por fim, disponibilizaremos 1000 cópias gratuitas do livro "Coisas que vem do coração", escrito a partir da escrita do roteiro da performance cênica. Ele será distribuído em bibliotecas públicas, escolares e centros culturais de livre acesso da população em todas as cidades que o projeto circular. DESCRIÇÃO DAS ATIVIDADES DE CONTRAPARTIDA SOCIAL Em atenção ao artigo 22 da IN nº 02/2019 do Ministério da Cidadania, será desenvolvida a Oficina Formativa "Contar Histórias para a Vida Inteira", beneficiando 20% do público previsto no Produto Principal (Espetáculo de Artes Cênicas). O número de beneficiados pela ação, inteiramente gratuita, será de, no mínimo 600 pessoas. Será disponibilizado gratuitamente material de apoio aos participantes, como lápis e blocos de papel para anotações. 1) Ação será oportunizada em instituições educacionais, podendo integrar a rede municipal, estadual ou federal, como creches, escolas de ensino fundamental e médio, além de cursos técnicos. O acesso de estudantes e profissionais de educação será documentado no ato da inscrição, com declarações de vínculo ou documentos de identificação funcional ou estudantil, com a participação de alunos e professores de instituições públicas de ensino em percentual necessariamente superiora 50%; 2) O acesso será presencial, gratuito e com emissão de Declaração de Participação para cada participante e participação da artista-principal do Projeto; 3) A Atividade de Contrapartida Social dialoga diretamente com a linguagem cênica do Produto Principal, ao enfocar a importância do ato de narrar histórias para a construção do imaginário, o reforço dos vínculos afetivos e parentais, e o potencial de performance narrativa acessível a toda pessoa. Não é necessário, no entanto, que o participante tenha sido espectador do Produto Principal. 4) A Atividade de Contrapartida Social atualiza os debates sobre a importância da leitura de histórias para crianças da primeira infância, fornecendo embasamento profissional a educadores e estudantes, como também contribuindo para uma exercício de maternidade/paternidade ativo. Integram o roteiro temático da Oficina: 1) Por quê contar histórias; 2) Investigação apreciativa; 3) a História das histórias; 4) Identidade Cultural das narrativas; 5) Processo de memorização de contos; 6) Desenvolvimento gestual dos personagens; 7) Vínculos afetivos com a plateia.

ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Acessibilidade física: a) É compromisso da Produção Local a escolha de espaços dotados de rampas e entradas desobstruídas, sendo mapeadas as demandas de rampas móveis previamente, e disponibilizadas quando for o caso, para toda a temporada de apresentações; b) Será adotada a prática de "acessibilidade desde a fila" para privilegiar a agilidade no atendimento e a autonomia dos espectadores, com profissional de produção especialmente destacado, atendendo também a demanda de amparo a toda pessoa com dificuldades de locomoção, em toda a temporada de apresentações; c) Durante a realização da apresentação, o espaço de apresentação não estará totalmente escuro e investiremos em sinalização complementar para indicação de banheiros e fraldários, de modo acolher pessoas com visão subnormal e dificuldades de locomoção; d) Destinação de um banheiro exclusivo e especialmente adaptado adaptado para o público PCD, segundo os padrões da ABNT, em todas as apresentações. Acessibilidade para deficientes visuais: a) Disponibilizaremos facilitadores para realizar a prática de Visita Sensorial aos espaços de atuação cênica para a Comunidade Cega, para fins de sensibilização e pleno conhecimento do espaço de atuação cênica e seus adereços, em todas as apresentações; b) Garantimos a um um total de 40% das sessões (ou 12 apresentações) a presença de profissionais de aúdio-descrição, com roteiro narrativo supervisionado por pessoa cega, cujo serviço de tradução está orçado no projeto; c) Toda a comunicação de divulgação em redes sociais referente ao espetáculo terá o legendamento específico de descrição de imagens, denominado "#Pra Cego Ver"; d) Instalação de totens com fones de ouvido e reprodução do conteúdo literário de outros livros da autora Dani de Brito, especialmente editados no formato de audio-book, em todas as apresentações; Acessibilidade para deficientes auditivos: a) Disponibilizaremos a presença de intérprete de LIBRAS nos 30 (trinta) espetáculos programados. CONTRAPARTIDA SOCIAL Acessibilidade física: a) É compromisso da Produção Local de cada uma das cidades a escolha de espaços dotados de rampas e entradas desobstruídas, sendo mapeadas as demandas de rampas móveis previamente, e disponibilizadas por locação quando for o caso; b) Será adotada a prática de "acessibilidade desde a fila" para privilegiar a agilidade no atendimento e a independência do segmento PCD, com profissional de produção especialmente destacado, atendendo também a demanda de amparo a toda pessoa com dificuldades de locomoção; c) Preferência de vagas de inscrição na Oficina formativa para Pessoas com Deficiência, com mapeamento de demanda desde o formulário; Acessibilidade para deficientes visuais: a) Preferência de vagas de inscrição na Oficina formativa, com mapeamento desde o formulário; b) Acompanhamento integral durante a realização da Oficina formativa, com auxilio na locomoção pelo espaço e compreensão do conteúdo. 3- Acessibilidade para deficientes auditivos: a) Preferência de vagas de inscrição na Oficina formativa, com mapeamento desde o formulário; b) Mapeamento por demanda de intérpretes com antecedência, antes da realização do evento, e consequente disponibilização em todas as cidades em que o projeto circular. LIVRO Acessibilidade para deficientes visuais: a) Adoção de diagramação com letras ampliadas, para faciitar a compreensão de leitores com visão subnormal ou baixa visão.

ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS O projeto adota a política de gratuidade integral, com 100% dos bilhetes sem custo ao espectador, em percentuais obviamente superiores aos itens do Artigo 20, da Seção II, da IN nº 02/2019 do Ministério da Cidadania. Em especial atenção a alíneas do Artigo 20, item I, letras “b” (até 10 % para distribuição gratuita por patrocinadores) e “c” (até 10 % para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto), informamos que os percentuais serão observados com forma de reservas de senhas até o máximo de 15 (quinze) minutos antes do início da realização do espetáculo. Nos itens do Artigo 21, IN nº 02/2019 do Ministério da Cidadania, atenderemos às seguintes demandas: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22; V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; VIII - estabelecer parceria visando à capacitação de agentes culturais em iniciativas financiadas pelo poder público. CONTRAPARTIDA SOCIAL A ação de Contrapartida Social, realizada como Oficina Formativa que debate o ato de contar histórias e capacita o público para atividade, atende: ao Artigo 22, § 1º, da IN nº 02/2019 do Ministério da Cidadania, ao reservar, no mínimo, 20% (vinte por cento) da quantidade de público previsto no plano de distribuição, dobrado o percentual legal; ao Artigo 22, § 2, reservando necessariamente um percentual superior a 50% de beneficiários das ações formativas composto de estudantes e professores de instituições públicas de ensino. Também atende aos seguintes itens do Artigo 21da IN nº 02/2019 do Ministério da Cidadania, nos seguintes itens: IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculaçãopor redes públicas de televisão e outras mídias; V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; LIVRO A edição do livro com conteúdo adaptado diretamente do texto dramático encenado no Produto Principal (Espetáculo de Artes Cênicas) atende ao seguinte item do Artigo 21da IN nº 02/2019 do Ministério da Cidadania: I - doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do artigo 20, no mínimo, 20% (vinte por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, devidamente identificados.

FUNÇÕES DO PROPONENTE (DANIELA DE BRITO PRODUÇÕES EIRELI) - Serão funções desempenhadas pelo Proponente: COORDENAÇÃO DO PROJETO o que engloba a realizaçao do evento como um todo, sendo o responsavel por toda a produção, responsavel legal, juridico e administrativo da turnê, assumindo todos os riscos legais pela realizaçao do mesmo. DANIELA DE BRITO - AUTORA, DIRETORA DE PRODUÇÃO E ATRIZ: Artista goiana com forte atuação nacional. Iniciou sua formação artística ao cursar Artes Visuais na UFG no início dos anos 1990. Quase em paralelo, iniciou sua trajetória como arte-educadora em escolas particulares e projetos sociais. No entanto, desde 2005 iniciou um projeto literário destinado ao público infantil denominado Coleção Menino João, que soma 17 diferentes títulos lançados desde outubro de 2008. Diversos outros livros foram lançados posteriormente, como "Lápis Cor de Pele", em que aborda de maneira leve e descomplicada a diversidade étnica brasileira; nos últimos três anos destacam-se "Filho de Peixe, Peixinho é". "Doença de Urubu Não Pega em Beija-Flor". "Piquenique" e "Venha Conhecer Goiás". Seus títulos já foram adotados pelo Instituto Ayrton Senna e por escolas públicas e particulares dos estados de Goiás, São Paulo, Paraná, Minas Gerais, Rio de Janeiro, Minas Gerais, Maranhão, Rio Grande do Norte e Distrito Federal. Sempre diferenciou suas participações em eventos literários, semanas culturais e projetos pedagógicos por sua facilidade em contar as próprias histórias e conseguir envolver na narrativa adultos e crianças, de forma leve e divertida. Cada uma de suas histórias traz vocábulos novos, maneiras diferentes de olhar o mundo e estimula a criatividade de quem entra em contato com elas. Seu projeto: CONTANDO HISTÓRIAS PARA A VIDA INTEIRA já capacitou mais de 120 pessoas entre educadores, pais e cuidadores a contar histórias, e sua contação de histórias já encantou mais de 20 mil pessoas em escolas, bienais, feiras literárias, shoppings, praças, abrigos de idosos, por todo o país e, também, no exterior. EDUARDO RAMOS - PRODUTOR LOCAL (GO): Artista diplomado em Artes Cênicas - Teoria do Teatro pela UNIRIO (Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro). Diretor de Produção da peça "La Careta Que Cae", em cartaz no Teatro Municipal Ziembinski (Rio) e participações em Festivais Internacionais em Barranquilla (Colômbia) e Maracaibo (Venezuela) no ano de 2011. Instrutor Cultural da Secretaria Municipal da Pessoa com Deficiência, no Rio, em 2012. Foi contemplado com o Prêmio Funarte - Myriam Muniz 2012 para a montagem do espetáculo "Minotauro", com o Grupo Mosaicos. Curador da Oficina de Canto Coral pelo Programa Segundo Turno Cultural, Secretaria Municipal de Educação do Rio de Janeiro, entre os anos de 2010 e 2014. Aprovou pelo Fomento a Cultura Carioca projetos na área de literatura ("Rio de Todas as Letras", "Repertório 3 na Roda - Leitura em Movimento", "O que quer e pode esta língua?" e "Como Ouvir os Clássicos?") e na linguagem de Políticas para a Infância ("A jaca e a jaqueira - A árvore que virou vilã" e "Minotauro - Fábula Musical") entre os anos de 2013 e 2016. Teve o projeto "A Bobeira Que Dá Quando a Gente Gosta" aprovado pelo edital Doutores da Alegria - Plateias Hospitalares. Foi educador social credenciado pelo sistema Sesc Rio nos anos de 2018 e 2019, ministrando oficinas de Empreendedorismo e Gestão de Projetos Culturais. Atua como mediador de encontros literários tanto em mesas que propõe quanto em eventos em que é convidado, como o Arte da Palavra - Rede Sesc de Leituras. Atualmente, produz a gravação do clipe "Espera, Baby", da cantora Mariana Benjamim, e realiza edições mensais da Oficina Intensiva de Produção Cultural, em que forma novos profissionais para o segmento. LIDIANE CAROLINA (MUSICISTA E COMPOSITORA DA TRILHA SONORA) : Bacharel em Música pela Escola de Música e Artes Cênicas da UFG. Dedica-se tanto à música clássica quanto a popular nas áreas de didática, composição e performance além de acompanhar importantes cantores da Música Lírica e Popular do Estado de Goiás. Participa ativamente de atividades culturais, atuando em concertos, concursos, banca examinadora, seminários de técnica e interpretação violonística, gravação e produção de CD’s. Foi integrante do Coro da Orquestra Sinfônica de Goiânia sob a regência de renomados Maestros Brasileiros e Internacionais. Como violonista foi vencedora de concursos em nível Estadual e Nacional. Atualmente seu canal no YouTube possui mais de 120 vídeos com a temática de músicas de ninar e a importância da audição da criança desde a gestação para seu desenvolvimento cognitivo, emocional, social, cultual e também seu bem estar. RAQUEL THEO (FIGURINISTA E CENOGRAFIA): Formada em Moda e Figurino, com atuação na TV, Cinema e Teatro. Venceu o Prêmio Guerra Peixe com os figurinos de "Depois da Chuva". Já capacitou mais de 200 profissionais pelo país com a "Oficina Prática" (edital Caixa Cultural), que circulou em cidades como São Paulo, Fortaleza, Brasília e Salvador. Foi indicada ao Prêmio Zilka Sallaberry 2013 pelo figurino de "A Fantástica Baleia Engolidora de Circos". Desenvolveu figurinos para os espetáculos Melhor dos Mundos, direção Álvaro Assad, "Fim de Partida", Cia Alfandega88, direção de Daniele de Farias. Em 2014 desenvolveu cenário e figurino para espetáculos "O Princípio da Casa dos Pombos", direção Alice Ripoll, Retratos, direção Cristina Moura entre outros. Em 2015 assina o figurino dos espetáculos "Pé de Vento cabeça no chão e Bô", da Cia R.E.C, "Eles não usam tênis naique", da Cia Marginal, o cenário de "Carrilhão", direção de Daniela Carmona e Adriano Basegio, em parceria com Flavio Souza, assina o figurino do musical "Contra o Vento", de Felipe Vidal. EMANUELL BATISTA DO PRADO (DESINGER GRÁFICO, COMUNICAÇÃO DIGITAL e FOTOGRAFIA): Bacharel em Publicidade e Propaganda pela Faculdade Lions. Possui experiência como Diagramador em Jornais e Revistas, além de títulos do mercado editorial. Desenvolveu sites para diversas empresas como Diagonal Grupo, Sollutec, entre outras. Realizou sessões fotográficas publicitárias para empresas como Horse Classic, Kids Brasil, Goiânia Food Park. Desenvolveu a identidade visual para empresas BR Counters, CSPB, Grupo Transporter, Nelore Wox e Daniela de Brito Produções Culturais.

PROJETO ARQUIVADO.