Histórias de Vida.

A partir da compreensão da história individual como parte do patrimônio cultural coletivo da sociedade, o projeto Histórias de Vida pretende registrar e compartilhar narrativas de indivíduos sobre a relação entre saúde, doença e o papel da arte e da cultura. O projeto pretende criar uma websérie, com 20 episódios com registros multilinguagem (vídeos, áudios, fotos, etc.) das histórias de vida coletadas, utilizando como referência o trabalho desenvolvido pelo Museu da Pessoa, criado em São Paulo em 1997. O projeto acontece de novembro de 2020 a março de 2021. A websérie será em formato Full HD os episódios serão divulgados semanalmente.

Não se aplica.

Objetivo Geral: Contribuir para a construção da memória social coletiva no Brasil, para a compreensão da arte e da cultura como elementos centrais na sociedade e para uma perspectiva mais ampla do conceito de saúde. Objetivos Específicos: · Registrar e compartilhar a história e narrativas de indivíduos sobre saúde e doença e sobre papel da arte e da cultura em suas trajetórias. · Criar uma web série para difusão das narrativas multilinguagem (vídeos, fotos, áudios, documentos). Serão 20 episódios de até 3mim cada. · Criar um site para disponibilizar todo conteúdo produzido pelo projeto. · Mostrar como a prática, o consumo e o contato com a arte e a cultura podem contribuir para a saúde física e mental de indivíduos e destacar sua importância no debate sobre saúde pública no Brasil e em outros países. · Oferecer, através das narrativas individuais disponibilizadas on line auxílio e acolhimento para pacientes, ex-pacientes, profissionais da saúde e familiares que enfrentes desafios relativos à saúde.

Toda história de vida é um pedaço da memória e do patrimônio cultural de uma sociedade. Sob essa perspectiva e em sintonia com o momento histórico em que vivemos, no qual as questões da saúde assumiram um papel central na vida e no debate público, o projeto Histórias de Vida pretende contribuir para as reflexões sobre cultura, saúde e memória no Brasil. A concepção deste projeto segue algumas premissas que nortearam a criação e atividade do Museu da Pessoa (https://museudapessoa.org/), um museu virtual e colaborativo de histórias de vida e que é um dos parceiros das ações do projeto. O Museu tem como um de seus objetivos difundir a importância de cada indivíduo para a construção das narrativas histórias e do patrimônio cultural do país. Inspirados na missão do Museu, propomos este projeto porque acreditamos que a história é uma narrativa e é feita por pessoas, em um processo vivo, permanente, e que toda história tem valor. Articular pessoas e grupos por meio do registro e da difusão de suas experiências pode impulsionar processos de mudança das relações na sociedade. Um projeto de memória pode ainda colaborar para o enfrentamento de desafios sociais específicos, especialmente em áreas como Educação, Desenvolvimento Comunitário e, como no caso deste projeto, Saúde. Com o surgimento da pandemia, a saúde está mais do que nunca presente como pauta central na sociedade. E não apenas nos noticiários, mas sobretudo nas vidas e histórias de milhares de pessoas. Antes de ser uma questão social, o surgimento de qualquer doença é uma questão pessoal, que impacta em várias histórias de vida. Como essas histórias serão contadas para o futuro? E como essa narrativa histórica dará conta da perspectiva individual? Como pacientes, ex-pacientes, profissionais da saúde e familiares lidam com essas doenças que mudam suas biografias? E como se relacionam com a arte e com a cultura em suas vidas, antes, durante e depois das enfermidades? O projeto busca responder a algumas dessas perguntas, colocando as pessoas no centro da narrativa. Queremos registrar os relatos pessoais e as histórias de sujeitos em diferentes ângulos da doença, da cura e da morte como fenômenos sociais. A relação entre arte e saúde será uma questão transversal em todo o projeto. Através dos relatos e registros o projeto pretende mostrar como a arte tem um papel como promotora e integrante de um conceito mais amplo de saúde. Neste sentido, o projeto está bastante conectado com o crescente debate internacional sobre os impactos da arte e da cultura no campo da saúde. A interseção das artes e os vários campos que constituem a ampla categoria de saúde e bem-estar abrange tudo, desde a prática clínica, a saúde mental e física, a saúde comunitária, os ambientes de saúde e o treinamento médico. À medida que nossa compreensão coletiva de cura, prevenção e práticas e terapias da próxima geração evolui, fica cada vez mais claro que as intervenções baseadas nas artes e na cultura oferecem promessas de maneiras novas e surpreendentes. Existem evidências cientificas de que as artes beneficiam pacientes, seus cuidadores e os sistemas que prestam os cuidados - economizando dinheiro, reduzindo as necessidades de medicamentos para dor e o tempo de hospitalização, fortalecendo os níveis imunológicos, diminuindo a depressão, aumentando a memória e a função cognitiva e melhorando as habilidades de comunicação e comportamento. De acordo com a instituição American for the Arts, que atua há 60 anos nas áreas de advocacy e fortalecimento do setor cultural nos EUA, 43% da equipe clínica da linha de frente acredita que as artes têm um efeito positivo na cura. Mais de 50% dos hospitais dos EUA agora oferecem atividades ou alguma programação artística - e esse número está aumentando à medida que se comprova que o uso das artes pode reduzir os custos com saúde. (Fonte: Social Impact Explorer/ American for the Arts https://www.americansforthearts.org/socialimpact) Para que arte seja vista como parte integrante da saúde, em seu conceito amplo, é preciso construir essa narrativa. E para isso, o primeiro passo é humanizar e dar rostos e vozes a este debate. A realização do projeto Histórias da Vida compete para o desenvolvimento da cultura a partir de diferentes perspectivas, de acordo com o Art. 1º da Lei n° 8.313/91. Por propor a produção de uma web série com acesso gratuito, amplo e irrestrito, e por prever a participação de diferentes cidadãos como personagens principais do projeto, o projeto contribui para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais - compreendendo inclusive o direito à memória como direito cultural. Além disso, através do registro das narrativas de cidadãos e cidadãs brasileiros, o projeto estimula a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória. O projeto ainda dialoga com o Art. 3 da Lei Federal da Incentivo à cultura, visto que os produtos do projeto serão filmes documentais para web_ com envolvimento e participação criativa e técnica de profissionais da cadeia do audiovisual. Por seu novo formato e ineditismo do tema, acreditamos ainda que o projeto se enquadra nos outros tipos de "ações não previstas nos incisos anteriores e consideradas relevantes". Os tempos atuais mostram que para lidar com o impacto das novas tecnologias e com a própria amplitude do conceito de cultura, precisamos expandir nossos conceitos sobre o que é e quem participa da cultura e sobre o que é memória na nossa sociedade. E por fim, como beneficio complementar, ao associar os conceitos de arte e saúde, o projeto ainda contribui para o fortalecimento simbólico do setor cultural, para sua legitimidade junto à sociedade e para o seu desenvolvimento através de sua transversalidade. CONTRAPARTIDA SOCIAL: serão promovidas duas oficinas voltadas para a formação audiovisual. Os custos de remuneração da profissional responsável por ministrar o curso foram inseridos na planilha orçamentária. Além disso, inserimos os custos com locação do espaço para ministrar a oficina.

A partir da metodologia partilhada pelo Museu, que é parceiro do projeto, selecionaremos 16 pessoas em Salvador que queiram partilhar suas histórias de vida e que possam representar diferentes grupos sociais diretamente relacionados com a questão da saúde: pacientes, ex-pacientes, profissionais da saúde (médicos, enfermeiros, técnicos e terapeutas) e familiares. O projeto não será focado unicamente na COVID-19, mas também em outras doenças que ainda são letais e de grande incidência na população brasileira. Usando as técnicas e métodos de registro da Tecnologia Social da Memória, recolheremos os relatos sob a forma de “história oral temática”, que é pontual, objetiva, com recortes de assuntos específicos estimulados pelo entrevistador em sessões de entrevistas mais planejadas, porque voltadas para um fim previamente pensado. O registro se valerá de outros materiais complementares para contar as histórias, como fotos, documentos e áudios. Esses fragmentos das histórias de vida serão compartilhados pelas redes através das plataformas digitais(youtube/instagram/facebook) com os relatos e narrativas de cada um dos personagens, de acordo com a metodologia já adotada pelo Museu da Pessoa. E a partir desse material e dessas histórias, serão produzidos 16 episódios de uma websérie, cada uma delas focada nos diferentes prismas e grupos que farão parte do projeto (pacientes, ex-pacientes, familiares e profissionais da saúde). Com este projeto, queremos reafirmar o valor da vida de cada indivíduos e de sua história pessoal, que é parte da história de nosso país. E queremos também ajudar a inserir do debate público o papel que a arte, os artistas e outros profissionais do setor cultural podem ter quando o assunto é saúde, vida e futuro.

O projeto possui as seguintes medidas de acessibilidade: FÍSICA: As gravações dos programas irão acontecer em espaços com facilitadores de locomoção e medidas de acessibilidades. CONTEÚDO: Contratação de interpretes de libras para transmissão dos programas/Audiodescrição, Legendagemdescritiva e Libras em todos episódios da websérie.

As ações de democratização do acesso são: PRODUTO PRINCIPAL: GRAVAÇÃO EPISÓDIOS DE WEB SÉRIES · Promover a difusão de 20 web séries de forma amplia e gratuíta. · Disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais de todos os espisódios no site do projeto- sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22. PRODUTO SECUNDÁRIO: CONTRAPARTIDA SOCIAL –OFICINA DE FORMAÇÃO AUDIOVISUAL Realização de duas oficinas de introdução a formação audiovisual. A oficina será destinada a educadores e estudantes de projetos sociais e ONGs. Serão ministradas pela diretora das web séries Dayse Porto. Cada oficina terá duração de 04h. As ações são presenciais e gratuitas, destinadas a alunos e professores de instituições de ensino de qualquer nível, que visem a conscientização para a importância da arte e da cultura por intermédio do produto cultural do projeto.

Abaixo, listamos as principais funções da Ficha Técnica do Projeto: Dayse Porto – Direção Geral Dayse Porto é diretora e roteirista em audiovisual com mais de 10 anos de experiência. Assina mais de 10 documentários, entre eles “Caminhão da Alegria – 60 Anos de Trio Elétrico”, “Percussivos”, “Os Filmes que eu não Fiz” entre diversos outros. Jornalista de formação, atuou como editora de texto e diretora em televisão de diferentes programas no SBT e Mix TV em São Paulo, além da TVE Bahia em Salvador. Fez especialização em roteiro na EICTV em Cuba. À frente de sua empresa, Movida Produtora de Conteúdo, dirigiu e roteirizou novos formatos em audiovisual como a websérie Leituras na Pina – da Pinacoteca do Estado de São Paulo; Prêmio Braskem de Teatro, conteúdos para a Red Bull, um curta de animação especial, entre outros. Acaba de escrever o roteiro de um longa-metragem de ficção: Não Gosto de Gostar de Você, projeto vencedor de edital de Desenvolvimento de Roteiro do Prodav (2016) e contemplado também em edital de desenvolvimento do Fundo de Cultura da Bahia (2016). Não Gosto de Gostar de você será dirigido por Orlando Senna. Em 2019, Dayse também irá dirigir o documentário “As Indígenas da Terra”, contemplado pelo edital IRDEB 01/ 2017, entre outros projetos, como a série documental “Ritmos – Novos Sons da Bahia”, selecionado edital Natura Musical 2019. Fernanda Bezerra - Produtora Executiva Formada pela Universidade Federal da Bahia no curso de Comunicaçao com Habilitação em Produção Cultural. Em 2018, Fernanda completa 10 anos de atividade como produtora cultural. Nesta primeira década pode-se destacar a coordenação geral e produção dos seguintes projetos: I Festa Literária do Pelourinho - Flipelô, Festival Bahia em Cena - Ano I e Ano II, Mostra Possíveis Sexualidades, Caravana da Música - Ano I e ANo II e Festival Sangue Novo -I e II edição. Além da coordenação das mostras e festivais pontuados anteriormente, Fernanda já produziu diversos espetáculos teatrais, shows, lançamentos de livros e exposições realizadas na bahia e em outros estados brasileiros. Fernanda é considerada pela imprensa local como uma das mais ativas produtoras culturais da cena baiana. Elizabeth Ponte - Coordenação do projeto: Beth Ponte é gestora cultural e pesquisadora, com ampla experiência no terceiro setor e gestão pública. Autora e Curadora de Conteúdo do projeto 'Quality for Culture'. Foi German Chancellor Fellow da Fundação Alexander von Humboldt (2018/2019) e Pesquisadora Convidada do Instituto de Mídia e Gestão Cultural em Hamburgo (KMM Hamburg). De 2010 a 2018 foi Diretora Institucional do Programa NEOJIBA (Núcleos Estaduais de Orquestras Juvenis e Infantis da Bahia). É autora do livro “Por uma cultura pública: Organizações Sociais, OSCIPs e a gestão pública não estatal na área de Cultura” e membro do Conselho de Administração da Associação Brasileira de Organizações Sociais da Cultura (ABRAOSC). Desde 2020 é membro do Observatório da Economia Criativa – Bahia (OBEC-BA), tendo participado da pesquisa nacional “Impactos da COVID-19 na Economia Criativa”.

PROJETO ARQUIVADO.