UNA (S) +

UNA(S)+ objetiva a publicação de um livro sobre a potência feminina nas artes visuais contemporâneas, a partir das obras de 14 artistas brasileiras e argentinas e a realização de uma palestra/debate internacional, como contrapartida social, sobre o papel da mulher latino americana no atual cenário do século XXI. O foco do livro é a prática artística das artistas, seus processos de criação e troca de experiências pré e durante a pandemia _ independente de fronteiras físicas, geográficas, culturais, sociais e econômicas _, intensificadas e estimuladas pelas facilidades e dificuldades decorrentes do confinamento imposto pelo corona vírus, que modificou as relações interpessoais devido ao acesso aos meios de comunicação globais, apontando para uma transformação do modo de vida e de interação social, no qual as mulheres artistas se antecipam e vislumbram uma nova forma de produzir arte. A publicação irá registrar esse momento único da história. A palestra será realizada presencialmente no Rio de Janeiro com a participação virtual das artistas argentinas.

LIVRO Livro capa dura com registro da experiência de um conjunto de artistas mulheres latino-americanas, 200 páginas, papel couché fosco, 140 imagens de obras, texto da curadora Maria Arlete Gonçalves e de uma crítica a ser definida, resumo da trajetória de cada artista. Tiragem de 1000 exemplares TEMA: Arte contemporânea feminina latino-americana CONTEÚDO: 1) Texto da curadora Maria Arlete Gonçalves apresentando o projeto e o trabalho desenvolvido pelas artistas. O foco do livro é a prática artística de mulheres latino-americanas, seus processos de criação e troca de experiências – independente de fronteiras físicas, geográficas, culturais, sociais e econômicas –, intensificadas e estimuladas pelas facilidades e dificuldades decorrentes do confinamento imposto pela pandemia de corona vírus, que modificou as relações interpessoais devido ao acesso aos meios de comunicação globais, seja pelas redes sociais, vídeo-chamadas, reuniões virtuais etc, que apontam para uma transformação do modo de vida e de interação social, na qual as mulheres artistas se antecipam e vislumbram uma nova forma de produzir arte. 2) Texto de uma crítica de arte contemporânea discorrendo sobre os trabalhos das artistas e os pontos de conexão com a arte contemporânea latino-americana e em geral. CAPÍTULOS: I) Apresentação – texto patrocinador II) Texto da curadora III) Apresentação dos projetos / trabalhos desenvolvidos pelas artistas Imagens das obras IV) Texto de crítica de arte latino-americana Imagens das obras A edição do livro UNA(S)+ é relevante por: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Conforme Incisos I, III, VII e VIII do Artigo 1º da Lei 8.313 de 23/12/1991. Além disso o livro “UNA(S)+ apresenta um conjunto de obras de arte que valoriza e divulga as artes, fortalece o papel da mulher artista plástica e difunde o trabalho de artistas mulheres latino-americanas, conforme Art. 3 da Lei 8.313, em seu Inciso II item b. LISTA DAS ARTISTAS ILEANA HOCHMANN – artista gravadora ANNA CAROLINA ALBERNAZ – Gravadora, desenhista, ilustradora e professora BIA JUNQUEIRA – artista, cenógrafa BETE BULLARA – cineasta, fotógrafa CARMEN LUZ – atriz – dançarina, performer DENISE CATHILINA - artista fotógrafa EVANY CARDOSO – artista gravadora FABIANA LARREA – artista visual MARISOL SAN JORGE – artista e design gráfica MILAGRO TORREBLANCA – artista visual NINA ALEXANDRISKY – artista ceramista PATRICIA ACKERMAN – artista fotógrafa REGINA DE PAULA – artista visual SILVIA HILARIO – artista performer TINA VELHO – artista fotógrafa Em anexo foi enviado o curriculo da equipe e das artistas envolvidas no projeto. PALESTRA – CONTRAPARTIDA SOCIAL Palestra aberta gratuitamente ao público, com a curadora, artistas e uma crítica de arte contemporânea a ser definida. A palestra será transmitida ao vivo no Brasil e na Argentina em plataforma a ser definida, com a participação presencial da curadora, crítica de arte contemporânea e de artistas brasileiras no Rio de Janeiro e participação virtual das artistas argentinas em Buenos Aires. Local: Espaço Cultural Oi Futuro Flamengo, no Rio de Janeiro. Serão disponibilizados 72 lugares no teatro do Espaço Cultural e 100 lugares no térreo do Oi Futuro, para acesso por telão. Além disso, a palestra será transmitida online ao vivo, por plataforma a ser definida. O Espaço Cultural Oi Futuro é aberto gratuitamente ao público. Duração: 1 horas (60 minutos). Público alvo: Constituído por estudantes e professores de artes, curadores, críticos de arte e apreciadores de arte contemporânea. Serão reservados 35 lugares no teatro e 65 lugares no térreo do Espaço Cultural Oi Futuro para professores e estudantes de escolas e universidades públicas da cidade do Rio de Janeiro. Serão distribuídos gratuitamente livros UNA(S)+, mediante nome e RG, aos participantes da palestra. Conteúdo: A palestra tratará sobre o papel da mulher latino americana no atual cenário do século XXI. Será apresentado o projeto desenvolvido pelas artistas latino-americanas brasileiras e argentinas, as dificuldades e facilidades enfrentadas durante a pandemia e debatida a transformação ocorrida nos processos criativos em função das facilidades tecnológicas de comunicação disponíveis contemporaneamente. Assim como o livro a palestra tratará da prática artística dessas artistas, seus processos de criação e troca de experiências pré e durante a pandemia – independente de fronteiras físicas, geográficas, culturais, sociais e econômicas –, intensificadas e estimuladas pelas facilidades e dificuldades decorrentes do confinamento imposto pelo corona vírus, que modificou as relações interpessoais devido ao acesso aos meios de comunicação globais, apontando para uma transformação do modo de vida e de interação social, no qual as mulheres artistas se antecipam e vislumbram uma nova forma de produzir arte. A palestra será realizada presencialmente no Rio de Janeiro com a participação virtual das artistas argentinas.

OBJETIVO GERAL Apresentar ao público brasileiro, por meio de um livro, a experiência de um conjunto de artistas mulheres latino-americanas reunidas em torno do evento UNA(S)+, que apresenta a prática artística, os processos criativos e a troca de experiências entre essas mulheres _ independente de fronteiras físicas, geográficas, culturais, sociais e econômicas _, intensificadas e estimuladas pelas facilidades e dificuldades decorrentes do confinamento imposto pela pandemia de corona vírus. Incentivar e dar maior acesso para que o maior número de pessoas venha a conhecer a obra dessas artistas e, simultaneamente conhecer um pouco mais da arte contemporânea que se faz no Brasil e na Argentina; Fortalecer a representatividade feminina _ urgente e necessária _ nas artes contemporâneas, por entender que, apesar de romper silêncios e fronteiras, a mulher ainda não ocupou o espaço que lhe é devido na HISTÓRIA DA ARTE. Há uma grande dívida a ser resgatada; A proposta prevê a produção de 1000 (hum mil) exemplares, com 20% (200 exemplares) para distribuição gratuita para escolas, bibliotecas e universidades públicas do Brasil. Também serão priorizados museus e instituições públicas. OBJETIVO ESPECÍFICO Apresentar o trabalho de artistas de diferentes fronteiras físicas e geográficas _ tanto de corpos que transitam diferentes idades como de sua criatividade influenciada pelos respectivos territórios culturais _ que buscam vincular, re-unir, suturar linguagens e discursos tão diversos quanto complementares, em que uma espécie de fio invisível leva o olhar do leitor a percorrer em cada proposta estética, espaços habitados pela mulher e interpretados por ela como protagonista; Registrar os processos criativos e troca de experiências de um conjunto de artistas mulheres, intensificadas e estimuladas pelas facilidades e dificuldades decorrentes do confinamento imposto pela pandemia de corona vírus, que apontam para uma transformação do modo de vida e de interação social, na qual as mulheres artistas se antecipam e vislumbram uma nova forma de produzir arte; Realizar palestra gratuita com transmissão ao vivo no Brasil e na Argentina em plataforma a ser definida, com a participação presencial da curadora e das artistas brasileiras no Rio de Janeiro e virtual das artistas argentinas em Buenos Aires. A palestra contará com intérprete de libras ao vivo (acessibilidade para portadores de deficiência auditiva, presencial), registrada em vídeo editado com legendas (acessibilidade para portadores de deficiência auditiva, virtual) para visualização online, em plataforma a ser definida. A palestra e seu registro se constituem na contrapartida social do projeto. O livro terá uma tiragem de 1000 exemplares, sendo que destes, 400 (40%) exemplares terão distribuição gratuita e 200 (20%) exemplares se destinam a venda a preço reduzido, de acordo com o teto do Vale Cultura.

O livro UNA(S)+ irá registrar a experiência de um conjunto de artistas mulheres latino-americanas reunidas em torno do evento UNA(S)+, que apresenta a prática artística, os processos criativos e a troca de experiências entre essas mulheres _ independente de fronteiras físicas, geográficas, culturais, sociais e econômicas _, intensificadas e estimuladas pelas facilidades e dificuldades decorrentes do confinamento imposto pela pandemia de corona vírus. O livro irá apresentar o processo criativo de um conjunto de artistas mulheres latino-americanas, um olhar singular sobre a mulher, da mulher, na mulher em torno do sentir-estar feminino, do passado e do presente, dependendo do olhar de cada uma das gerações, idades e de países diferentes, dentro de uma mesma geografia que é o continente latino-americano. O livro UNA(S)+ irá reunir esses processos criativos apresentados na exposição UNA(S)+ a ser realizada no Espaço Cultural Oi Futuro no Rio de Janeiro. Nesse sentido há uma grande expectativa em torno de "UNA(S)+" pois se caracteriza como um compromisso artístico e cultural entre a curadora Maria Arlete Gonçalves, o Oi Futuro e artistas da Argentina e Brasil na consolidação de uma rede de produção latino-americana. É importante destacar o quão fundamental é, nesse momento, a valorização das artes visuais no mundo e a atuação de artistas mulheres. Um dos objetivos do livro UNA(S)+ é consolidar a parceria inédita entre mulheres artistas da América Latina e sua valorização na arte contemporânea, papel este que se apresenta como uma dívida da história da arte com a produção artística feminina. A realização do livro "UNA(S)+" busca levar o público a alcançar uma experiência estética e reflexiva, que o estimule a pensar sobre produção artística feminina e seu papel na arte contemporânea. O livro terá uma tiragem de 1000 exemplares, sendo que destes, 400 (40%) exemplares terão distribuição gratuita e 200 (20%) exemplares se destinam a venda a preço reduzido, de acordo com o teto do Vale Cultura. O livro será bilíngue: português e espanhol. A edição do livro UNA(S)+ enquadra-se nos seguintes Incisos do Artigo 1º da Lei 8.313 de 23/12/1991: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; O livro "UNA(S)+" enquadra-se de acordo com o Art. 3 da Lei 8.313, em seu Inciso II item b: edição de obras relativas às ciências humanas, às letras e às artes, na medida em que trata-se de uma edição que irá valorizar e divulgar as artes, fortalecer o papel da mulher artista plástica e difundir o trabalho de artistas mulheres latino-americanas.

Cabe informar que o projeto “UNA(S)+” é constituído por dois objetos, uma exposição/evento e um livro, que registra todo o processo de trabalho das artistas envolvidas, como descrevemos a seguir: Exposição “UNA(S)+”, será realizada de outubro a dezembro de 2020 no Espaço Cultural Oi Futuro Flamengo, Rio de Janeiro, com patrocínio da Oi Telemar por meio da Lei de Incentivo a Cultural de renúncia fiscal do ICMS do Estado do Rio de Janeiro; Livro “UNA(S)+” com o objetivo de registrar a prática artística de um conjunto de artistas mulheres latino-americanas, seus processos de criação e troca de experiências – independente de fronteiras físicas, geográficas, culturais, sociais e econômicas –, intensificadas e estimuladas pelas facilidades e dificuldades decorrentes do confinamento imposto pela pandemia de corona vírus, que modificou as relações interpessoais devido ao acesso aos meios de comunicação globais, seja pelas redes sociais, vídeo-chamadas, reuniões virtuais etc, que apontam para uma transformação do modo de vida e de interação social, na qual as mulheres artistas se antecipam e vislumbram uma nova forma de produzir arte. O projeto “UNA(S)+” foi inscrito na íntegra a Lei de Incentivo a Cultural do Estado do Rio de Janeiro, contudo, em razão do corte aplicado pela Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa a todos os projetos aprovados no ano de 2020 o livro com o registro da mostra e os processos criativos dessas artistas não pode ser incluído no projeto via Lei do ICMS. A fim de viabilizar a produção do livro “UNA(S)+” apresentamos a proposta do LIVRO a Lei de Incentivo à Cultura Federal. O livro irá apresentar o desdobramento da exposição com olhar singular sobre a mulher, da mulher, na mulher latino-americana em torno desse sentir-estar feminino, do passado e do presente, dependendo do olhar de cada uma das gerações, idades e de países diferentes, dentro de uma mesma geografia que é o continente latino-americano. Há uma grande expectativa em torno de “UNA(S)+” pois se caracteriza como um compromisso artístico e cultural entre a curadora Maria Arlete Gonçalves, o Oi Futuro e artistas da Argentina e Brasil na consolidação de uma rede de produção latino-americana. É importante destacar o quão fundamental é, nesse momento, a valorização das artes visuais no mundo e a atuação de artistas mulheres. Um dos objetivos da exposição e do livro UNA(S)+ é consolidar a parceria inédita entre mulheres artistas da América Latina e sua valorização na arte contemporânea, papel este que se apresenta como uma dívida da história da arte com a produção artística feminina. O projeto aprovado no Edital 2019 do Oi Futuro objetiva aprofundar as bases de intercâmbio entre Brasil e Argentina e solidificar a ponte Rio – Buenos Aires, como duas cidades hermanas e importante polos culturais da América Latina. “UNA(S)+” é uma montagem inédita no Brasil, originada de um projeto iniciado em 2018 na Galeria Paisaje 17, em Buenos Aires/AR. A partir do encontro de 11 artistas latino-americanas – de gerações radicalmente distintas e diferentes vozes – foi concebida, especialmente para o Oi Futuro, uma ocupação artística com 14 importantes artistas da Argentina e Brasil. O projeto busca vincular, re-unir, suturar linguagens e discursos tão diversos quanto complementares, no qual uma espécie de fio invisível leva o olhar do espectador a percorrer em cada proposta estética, espaços habitados pela mulher e interpretados por ela como protagonista. A exposição e o livro “UNA(S)+” trata dessa equação matemática, poética e latino-americana feminina. A mostra permite um olhar ampliado sobre a mulher em torno desse sentir-estar feminino. A realização do livro “UNA(S)+” busca levar o público a alcançar uma experiência estética e reflexiva, que o estimule a pensar sobre produção artística feminina e seu papel na arte contemporânea.

LIVRO: Título: UNA(S)+ Texto crítico da curadora Texto de crítica de arte a ser definido Cerca de 140 imagens de obras Tiragem: 1000 (hum mil exemplares) Formato fechado: 25,5 cm x 19,5 cm Formato aberto: 25,5 cm x 39,0 cm Miolo: papel couché 150 g/m2 4 x 4 cores 200 páginas Bilíngue: português/espanhol Capa: dura 4x1 cor Com guardas 1x1 cor Acabamento costurado, laminação fosca, reserva de verniz em 40% da capa

LIVRO A produtora propõe a edição digital do livro UNA(S)+ em formato pdf digital com recursos automáticos de acessibilidade e descrição das imagens. O livro será disponibilizado em plataforma online para leitura com recursos de acessibilidade para portadores de deficiência visual. O livro UNA(S)+ será lançado no Espaço Cultural Oi Futuro Flamengo, que possui acessibilidade para pessoas com dificuldade de mobilidade, com elevadores e banheiros adaptados e o teatro possui vagas reservadas para cadeirantes; Acessibilidade Física: o livro UNA(S)+ será disponibilizado em versão pdf digital com recursos de acessibilidade em plataforma para acesso gratuito (a ser definida). Acessibilidade de Conteúdo: o livro UNA(S)+ será disponibilizado em versão digital pdf com recursos de acessibilidade para acesso com softwares de leitura, como ePub, Daisy e o próprio PDF, com leitura digital de voz e descrição de imagens. CONTRAPARTIDA SOCIAL Será realizada uma palestra presencial no Espaço Cultural Oi Futuro no Rio de Janeiro, com a curadora e algumas artistas. A palestra terá transmissão online ao vivo e participação de artistas da Argentina. A palestra será transmitida ao vivo em plataforma ainda a ser definida e terá o apoio técnico do Oi Kabum! Lab - laboratório de cultura digital do Oi. A palestra contará com intérprete de libras ao vivo, para dar acessibilidade a portadores de deficiência auditiva. Será registrada em vídeo e editada com legendas para dar acessibilidade a portadores de deficiência auditiva e visual. A plataforma para o acesso ao registro em vídeo ainda será definida. Acessibilidade Física: O Espaço Cultural Oi Futuro Flamengo no Rio de Janeiro, onde será realizado o lançamento do livro possui acessibilidade para pessoas com dificuldade de mobilidade, como elevadores e banheiros adaptados e o auditório possui vagas reservadas para cadeirantes; Acessibilidade de Conteúdo: o registro videográfico da palestra será legendado e disponibilizado para visualização online, em plataforma a ser definida, para pessoas portadoras de deficiência auditiva e visual. Todos os meios de divulgação irão informar as acessibilidades que estarão disponíveis.

LIVRO Tiragem: 1000 exemplares Distribuição: 10% patrocinadores / 100 exemplares 10% divulgação / 100 exemplares 40% distribuição gratuita / 400 exemplares: Art. 21 da Instrução Normativa 02 de 23/04/2019, Inciso I 20% venda preço popular / 200 exemplares: Art. 21 da Instrução Normativa 02 de 23/04/2019, Inciso IX 20% venda preço normal / 200 exemplares Perfil público: a publicação visa atender a estudantes e professores de escolas públicas e particulares, críticos de arte, curadores, formadores de opinião e pessoas interessadas em arte, história e história da arte. Distribuição gratuita: Serão distribuídos 140 livros para as artistas envolvidas e os restantes 260 exemplares em escolas, bibliotecas e universidades públicas do Brasil. Comercialização: - Serão comercializados 200 exemplares a preços populares; - Serão comercializados 200 exemplares ao preço normal em livrarias especializadas. PALESTRA - CONTRAPARTIDA SOCIAL Art. 22 – § 2º - 50% (cinquenta por cento) do quantitativo de beneficiários das ações formativas culturais devem se constituir de estudantes e professores de instituições públicas de ensino. Palestra aberta gratuitamente ao público, com a curadora, artistas e uma crítica de arte contemporânea a ser definida. A palestra será transmitida ao vivo no Brasil e na Argentina em plataforma a ser definida, com a participação presencial da curadora, crítica de arte contemporânea e de artistas brasileiras no Rio de Janeiro e participação virtual das artistas argentinas em Buenos Aires. Local: Espaço Cultural Oi Futuro Flamengo, no Rio de Janeiro. Serão disponibilizados 72 lugares no teatro do Espaço Cultural e 100 lugares no térreo do Oi Futuro, para acesso por telão. Além disso, a palestra será transmitida online ao vivo, por plataforma a ser definida. O Espaço Cultural Oi Futuro é aberto gratuitamente ao público. Duração: 1 horas (60 minutos). Público alvo: Constituído por estudantes e professores de artes, curadores, críticos de arte e apreciadores de arte contemporânea. Serão reservados 35 lugares no teatro e 65 lugares no térreo do Espaço Cultural Oi Futuro para professores e estudantes de escolas e universidades públicas da cidade do Rio de Janeiro. Serão distribuídos gratuitamente o livro UNA(S)+, mediante nome e RG, aos participantes da palestra. Conteúdo: Será apresentado o projeto desenvolvido pelas artistas latino-americanas brasileiras e argentinas, as dificuldades e facilidades enfrentadas durante a pandemia e debatida a transformação ocorrida nos processos criativos em função das facilidades tecnológicas de comunicação disponíveis contemporaneamente. Art. 21 da Instrução Normativa 02 de 23/04/2019, Inciso III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22. Disponibilização online em plataforma a ser definida do registro videografico da palestra, editado com legendas em português, para dar acessibilidade ao público em geral e pessoas com deficiência auditiva e também visual. A palestra contará com intérprete de libras. Será contratado videomaker para captação de imagens. Será contratado editor de vídeo para edição e legendagem. Medidas de Ampliação de acesso Espera-se que a palestra no lançamento do livro e sua transmissão online, bem como a distribuição de livros em bibliotecas e museus atinjam um mínimo de 500 indivíduos diretamente e um número indefinido de pessoas indiretamente, via plataforma online.

Nara Reis, sócia administradora da Coletiva Projetos Culturais, fará a coordenação geral do projeto. COLETIVA PROJETOS CULTURAIS – Proponente (2019) Narrativas – Oi Futuro Flamengo RJ (2018) Celacanto – Oi Futuro Flamengo RJ; Flavio de Carvalho Expedicionário – Caixa Cultural SP (2017) Flavio de Carvalho Expedicionário – Caixa Cultural BSB e O Gráfico Amador – Caixa Cultural SP (2016) Mostra de cinema – Cineccità – A Fábrica de Sonhos – Caixa Cultural RJ; Pesquisa para longa metragem “Virando a Página” Chamon Produções; (2015) Mostra de cinema “O Cinema verdade de Pennebaker e Chris Hegedus – Caixa Cultural RJ; (2014); Tatu: Futebol, adversidade e cultura da caatinga – curadoria Paulo Herkenhoff e Eduardo Frota - Museu de Arte do Rio – MAR; livro "Julieta de França: lembrança de minha carreira artística" - Prêmio Funarte Mulheres nas artes visuais; livro “Paulo Climachauska” – Coleção Arte e Tecnologia – Oi Futuro; (2013) "Olhar de artista: Adriano de Aquino Ivan Serpa" - Caixa Cultural RJ; “Olhos d’água” – MAC Niterói para o 5º Prêmio Marcantonio Vilaça – MinC/Funarte; “Olhar de Artista: Adriano de Aquino lê Ivan Serpa” – Caixa Cultural RJ; “Paulo Climachauska” – Oi Futuro – Flamengo – RJ; (2012) “21º Encontro Nacional de Pesquisadores de Artes Plásticas” UERJ – RJ; “O Grande Azul”, Casa França Brasil; (2011) “Fachada Projeções” – CCBB – RJ; “É o Jazz”, mostra de cinema – CCBB RJ; exposição “Jogos de Guerra”, Caixa Cultural RJ; Produção “Carlos Zílio, Paisagens 1975-1978” Galeria Cândido Portinari, UERJ; (2010) Gerenciamento e Administração “Jogo História do Brasil”, site interativo - jogo infantil do cartunista OTA - Patrocínio Oi Futuro; Produção da ação performática “Nimbo Oxalá” – na 29ª Bienal Internacional de São Paulo SP; exposição “Jogos de Guerra - Confrontos e convergências na arte contemporânea brasileira”, Galeria Marta Traba, Memorial da América Latina, São Paulo, SP. EQUIPE: MARIA ARLETE MENDES GONÇALVES – curadora. Jornalista e publicitária pela Escola de Comunicação da Universidade Federal do Rio de Janeiro, Maria Arlete Gonçalves tem mestrado em Administração de Empresas de Terceiro Setor, pelo Instituto de Economia, também pela UFRJ. Dirigiu o Museu do Telephone de 1997 a 2.000. Em 2001, criou e implantou o Oi Futuro, instituto de responsabilidade social da OI, que atua em todo o país nas áreas de Cultura, Educação, Esportes e Sustentabilidade. Como Diretora de Cultura da instituição – cargo que ocupou há 12 anos, até 2013 – foi também a responsável pela criação, curadoria, implantação e direção geral dos dois Museus de Telecomunicações, no Rio e em Belo Horizonte, e dos três centros culturais Oi Futuro do Rio de Janeiro (no Flamengo e Ipanema) e de Belo Horizonte, voltados para a arte, tecnologia e convergência de linguagens nas artes visuais, artes cênicas e música. Foi também responsável pela criação e implantação do programa Oi Kabum! Escolas de Arte e Tecnologia - no Rio de Janeiro, Salvador, Recife e Belo Horizonte - e pelo lançamento e gestão do Programa Oi de Patrocínios Culturais Incentivados, que hoje abrange todo o Brasil. Em 2013, desliga-se da direção do Oi Futuro e cria a MAG Consultoria, voltada para institutos, fundações, organizações, artistas e coletivos na criação, desenvolvimento e implantação de ações estratégicas nas áreas da Economia Criativa, com ênfase na Cultura, Arte, Comunicação e Sustentabilidade. Entre seus atuais e principais clientes estão o Instituto Brasileiro do Audiovisual – Escola de Cinema Darcy Ribeiro, o Instituto Casa Roberto Marinho, um novo espaço cultural inaugurado no Rio de Janeiro, o Instituto Natura e o Museu de Arte do Rio - MAR. Em junho/julho de 2019, sua mais recente curadoria foi a exposição “Celacanto”, do fotógrafo Odir Almeida, no Oi Futuro – RJ. NARA REIS - Produtora Cultura e Bacharel em Paisagismo EBA – UFRJ. (2019) Produtora – Olamapa – Oi Futuro; Coordenação de Produção – Narrativas – Oi Futuro; (2018) Coordenação de produção e editorial– “Celacanto” – Oi Futuro; Gerenciamento – “Flávio de Carvalho Expedicionário” – Caixa Cultural São Paulo; (2017) Gerenciamento – “Flávio de Carvalho Expedicionário” – Caixa Cultural Brasília; Gerenciamento – “O Gráfico Amador” – Caixa Cultural São Paulo; (2016) Assistente de curadoria – “Cinecittà, A Fábrica de Sonhos” – Caixa Cultural RJ; (2015) Coordenação Geral - O Cinema verdade de Pennebaker – Caixa Cultural RJ; (2014) Coordenação Geral, organização e produção do livro “Julieta de França–Lembranças de minha carreira artística”- Prêmio Funarte Mulheres nas Artes Visuais 2013; Produção executiva – Tatu: Futebol, adversidade e cultura da caatinga – MAR; Coordenação Geral e Editorial–Livro Paulo Climachauka–Oi Futuro; (2013) Coordenação Geral e produção executiva–Olhos d’água–MAC Niterói para o 5º Prêmio Marcantonio Vilaça–MinC/Funarte; Concepção e Coordenação Geral de Projeto-Olhar de Artista: Adriano de Aquino lê Ivan Serpa–Caixa Cultural RJ; Coordenação de Projeto–Exposição Paulo Climachauska–Oi Futuro; (2011) Coordenação de Produção–Fachada Projeções–CCBB–RJ, Coordenação de Produção – “É o Jazz”, mostra de cinema–CCBB-RJ. IZABEL FERREIRA - Produtora cultural, Mestre em Antropologia Visual pelo PPCIS/UERJ. Produtora das exposições: “Visões Cotidianas do Brasil Moderno” no Espaço Cultural BNDES, 2020; “Narrativas – Chico Cunha” e “OLAMAPÁ – Katie van Scherpenberg”, ambas no Oi Futuro Flamengo, 2019; “Matisse – Jazz” realizada na Caixa Cultural Salvador, Curitiba, Brasília (2016), Recife, Fortaleza e Rio de Janeiro (2017); “Farnese de Andrade – arqueologia existencial”, Palácio das Artes em Belo Horizonte, MG (2016), Caixa Cultural São Paulo e Brasília (2015). Produção do livro “Celeida Tostes – alquimias do fogo, do sal e da paixão”, projeto contemplado com o Prêmio Procultura de Estímulo às Artes Visuais 2010. Responsável pela assistência de curadoria de diversas exposições no Brasil e exterior. Atua também na elaboração de livros de arte, destacando-se: A Viagem de von Martius, Coleção Brasil-Holandês, Pancetti – o marinheiro só, Coleções do Brasil, Iberê Camargo, Di Cavalcanti – um perfeito carioca e o livro Ismael Nery, prêmio Excelência Gráfica Werner Klatt 2005. Em 2009/10 coordenou a pesquisa para o livro institucional Chemtech – 20 anos. É uma das criadoras do Fundo Social Elas de Recursos para Mulheres. BIA JUNQUEIRA – Diretora de Arte e cenógrafa Graduada pela UFRJ em Artes Cênicas obteve sua Maitrîse pela Université de la Sorbonne, França. Recebeu bolsa do CNPq pesquisa no Théâtre des Amandiers-Nanterre dirigido por Patrice Chéreau. Permaneceu por 11 anos na França, onde trabalhou com cineastas como Laurent Perrin, Pierre Hanau, Roger Planchon ,diretora de arte de filmes publicitários para Coca-Cola Light, TVHD Sony, Perrie. Dentre suas instalações urbanas destacamos: para a EXPO 98 Lisboa/PT; Casa do Verde/ “Chez le Vert” no MIS/SP; Tatuagem na Ferme de Buisson/França; Instalações Interativas no primeiro Green Nation Fest/RJ. Sua primeira direção de arte no cinema brasileiro foi em "Mauá - O imperador e o Rei" de Sérgio Rezende. Trabalhou com diretores, como Walter Lima Junior, Rosane Svartman, Bob Wilson, Tadeuz Kantor, Joseph Svoboda, Patrice Chérea. No Brasil criou cenografia e/ou direção de arte para Hector Babenco, Guel Arraes, Cia dos Atores, Pedro Brício, Michel Melamed, Walter Lima Júnior, Sergio Rezende. Recebeu diversos prêmios e indicações. Convidada a representar o Brasil na Quadrienal de Praga 2015 e 2019. Criadora, diretora-geral e curadora do riocenacontemporanea e do TEMPO_FESTIVAL.

PROJETO ARQUIVADO.