Um Inimigo do Povo

Este projeto consiste na produção e realização do espetáculo teatral "Um Inimigo do Povo", de Henrik Ibsen.

Em uma pequena cidade de balneário do litoral meridional da Noruega, o Dr. Thomas Stockmann, irmão do prefeito, descobre que as águas da cidade estão contaminadas, o que vem gerando diversos problemas de saúde na população local e nos turistas. Ele decide publicar um artigo denunciando a situação, no jornal “A Voz do Povo”, de propriedade de um amigo, o Sr. Hovstad. Quando a publicação era iminente, o prefeito em uma visita à redação do jornal toma conhecimento do artigo escrito por seu irmão. Ele fica consternado e procura dissuadir Hovstad de publicar o artigo. O prefeito alega que a informação da contaminação das águas traria inúmeros prejuízos para a comunidade, pois os turistas se afastariam da Estação Balneária, os investidores, principalmente os menores, perderiam todo o seu dinheiro aplicado, e, por fim, haveria um boicote do jornal. Os editores preferem não publicá-lo. A partir deste momento, o dissenso está lançado: de um lado temos o Doutor que defende a ciência e, do outro, o prefeito, que quer a manutenção da condição financeira de sua população e da cidade. Em seu ímpeto de cientista o médico vai às últimas consequências, convocando a população para uma assembleia, onde revela a questão das águas. Os cidadãos, porém, ao saberem das consequências que a verdade dos fatos gerará reconhece o Dr. Stockmann como “inimigo do povo”.

Objetivo Geral Este projeto consiste em uma temporada de 24 apresentações, no município do São Paulo, da peça teatral "Um Inimigo do Povo", de Henrik Ibsen. Objetivo específico As 24 apresentações serão realizadas de preferência aos finais de semana. O público alvo do espetáculo é de pessoas interessadas em arte e entretenimento, de todas as classes sociais. Realizaremos 2 (dois) ensaios abertos gratuitos ao público em geral, especialmente alunos e professores de escola pública, ONGs e estudantes de artes cênicas, nos termos do artigo 21, V, da IN 02/2019. Nos termos do artigo 22 da IN 2/2019, serão ministradas 3 palestras para alunos e professores de escola pública e ONGs, a serem oportunamente detalhadas no item "Descrição da Atividade". Tais palestras atenderão a mais de 10% do quantitativo de público abrangido no projeto, nos termos do §1 do mencionado artigo. Busca-se a construção de uma obra artística de extrema qualidade e refinamento, de forma a difundir o teatro e leva-lo ao público de modo a fazer com que as pessoas que o assistam, de alguma forma, agreguem algum valor/reflexões a respeito de suas vidas e da sociedade.

Entendemos que a utilização do dinheiro público como fomento à arte é de suma importância, mas deve se dar de forma criteriosa, prezando por obras artísticas de qualidade. Em um mundo assolado por uma pandemia que gerou uma série de mudanças na engrenagem social, a montagem de "Um Inimigo do Povo", de Ibsen, ganha uma relevância extraordinária. A peça trata de maneira arrebatadora de muitos dos temas que foram alçados ao destaque no debate público em razão da atual crise sanitária. Um texto clássico da dramaturgia Mundial que impressionantemente capta de forma certeira diversos aspectos do debate público atual: economia x saúde, verdade científica x crenças populares, poder político x autoridade técnica, mídia x opinião pública, interesse político x comportamento ético, ditadura da maioria x pensamento autônomo. Em última análise, porém, é uma peça sobre as contradições do ser humano e a falência do sistema social e político baseado em interesses. Embora não seja uma peça inédita e até já tenha sido montado algumas vezes no Brasil, a sua encenação em um momento como o atual ressignifica a narrativa de Ibsen em diversos aspectos. Em última análise a obra visa chafurdar nas inconsistências e contradições do indivíduo em relação ao meio social. Ela trata de nossa tendência enquanto sociedade em tomar o caminho daquilo "que é conveniente" em detrimento daquilo "que é certo". Acreditamos que este tema é universal e de suma importância, ganhando ainda mais significado em um mundo de pandemia. A intenção do projeto é levar ao público uma obra teatral pungente e marcante, que inquiete o espectador, que o faça refletir e que ao mesmo tempo seja uma experiência estética rica. Embora o texto seja um clássico, a busca da encenação é de um teatro com elementos contemporâneos. Nesse sentido temos em nossa ficha técnica nomes que já demonstraram sua capacidade e ousadia artística em diverso De forma nenhuma pretende-se uma peça panfletária ou política strictu sensu, mas antes uma criação artística complexa, repleta de profundidade e nuances, aberta, que considera que o espectador tem a capacidade de chegar às suas próprias conclusões. DA NECESSIDADE DA UTILIZAÇÃO DO MECANISMO DE FOMENTO Em que pese a importância participação do investimento privado em projetos culturais, um projeto do porte do presente, para ser iniciado, não poderia ser feito, nas circuntâncias de mercado brasileiras, sem o estímulo do mecanismo de incentivo governamental. Ao menos o aporte inicial carece de verbas provenientes de incentivo fiscal. Isso porque as empresas não estão em condições e ainda não tem a cultura do marketing direto em teatro e tampouco os produtores tem caixa para suportar os custos do projeto. Frise-se que o presente projeto cria diversos empregos diretos e indiretos e que grande parte do lucro obtido com sua realização deverá também ser reinvestido em futuras temporadas. DA ADEQUAÇÃO À LEGISLAÇÃO Diante do exposto acima, conclui-se que o projeto atende as finalidades expostos nos seguintes incisos do artigo 1 da Lei 8.313/1991: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória. Outrossim, o projeto se enquadra nos objetivos expostos nos seguintes incisos do artigo 3 da já referida Lei: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore.

Ao proponente será destinada a rubrica "Diretor de Produção", além de ator.

PRODUTO PRINCIPAL Trata-se da montagem do espetáculo teatral do espetáculo "Um Inimigo do Povo", de Henrik Ibsen. O diretor do espetáculo é o conhecido professor e diretor José Fernando. O texto é de 1882 e assim está em domínio público. Apesar de ser do século XIX é um texto que diz muito sobre os nossos dias. Temos no elenco uma grande diversidade. ENSAIOS ABERTOS Realizaremos 2 (dois) ensaios abertos ao público em geral, especialmente alunos e professores de escola pública, ONGs e estudantes de artes cênicas, nos termos do artigo 21, V, da IN 02/2019. Os ensaios buscam mostrar ao público como funciona o processo de montagem de um espetáculo. Assim, esse processo, que normalmente é fechado, pode ser compartilhado com a sociedade. Após o ensaio, haverá abertura para perguntas e debate. PALESTRAS Duas (2) palestras gratuítas para estudantes e professores de escolas públicas sobre o tema: "A Importância da Cultura e do Teatro para o Desenvolvimento da Cidadania". Cada palestra será disponibilizada a um público de 230 pessoas atingindo aproximadamente mais de 700 pessoas, atendendo assim ao disposto no artigo 22, páragrafo 1 da IN 2. Essa palestra visa mostrar para alunos e professores de escola pública como a cultura é importante para uma sociedade. Para tanto o palestrante usará dados e estudos teoricos.

ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Acessibilidade física: Haverá acessibilidade para deficientes físicos, como rampas de acesso e lugares para deficientes. O teatro onde se realizará o espetáculo, já contará com os itens necessários à implementação da acessibilidade, de modo a não onerar o orçamento com rubricas epecíficas. Acessibilidade para deficientes visuais: Será realizada pelo menos uma sessão especial com audiodescrição para deficientes visuais. Acessibilidade para deficientes auditivos: Serão realizadas duas sessões especiais com tradução simultânea em Libras para deficientes auditivos. CONTRAPARTIDA SOCIAL Acessibilidade física: Haverá acessibilidade para deficientes físicos, como rampas de acesso e lugares para deficientes. O teatro onde se realizará o espetáculo, já contará com os itens necessários à implementação da acessibilidade, de modo a não onerar o orçamento com rubricas epecíficas. Acessibilidade para deficientes visuais: Será realizada um ensaio aberto com audiodescrição para deficientes visuais. Acessibilidade para deficientes auditivos: Será realizado um ensaio aberto com tradução simultânea em Libras para deficientes auditivos. Os itens para a implementação da acessibilidade estão previstos no orçamento.

Ofereceremos dois ensaios abertos gratuitos, preferencialmente para alunos e professores de escolas públicas, ONGs e estudantes de artes cênicas (art. 21, inciso V da IN 2/2019);

#Ficha Técnica PROPONENTE / PRODUÇÃO: BACCAN PRODUÇÕES - CESAR BACCAN Autor – Henrik Ibsen Direção – José Fernando Peixoto Azevedo Elenco – Joao Acaiabe / Clara Carvalho / Sergio Mastropasqua / Rogerio Brito / Cesar Baccan / Lilian Regina / Marcelo Ullmann Cenário - Marcela Donato Figurino – Anne Cerutti Iluminação – Wagner Pinto # Currículos Proponente - BACCAN PRODUÇÕES ARTÍSTICAS LTDA. ME A proponente será responsável por toda a gestão do processo decisório, pela coordenação administrativo financeira e execução do projeto como um todo, além das atividades já citadas no escopo do processo. À proponente já está destinada a rubrica de Direção de Produção. A Baccan Produções realizou mais de vinte e quatro espetáculos teatrais; entre os mais recentes estão Gata Em Telhado de Zinco Quente, As Criadas, Esplêndidos, Anti-Nelson Rodrigues, a Ocupação do Teatro de Arena Eugênio Kusnet - Tapa no Arena, Retratos Falantes, o Repertório de Verão 2013 do Grupo Tapa, Breu, A Mais Forte, De Um ou De Nenhum, Os Credores, Alguns Blues do Tennessee, A Mandrágora, A Moratória, Inquieto Coração e outros. Diretor - Cesar Baccan Cesar Baccan, sócio na Baccan Produções, produziu mais de vinte e quatro espetáculos teatrais; entre os mais recentes estão Gata Em Telhado de Zinco Quente, As Criadas, Esplêndidos, Anti-Nelson Rodrigues, a Ocupação do Teatro de Arena Eugênio Kusnet - Tapa no Arena, Retratos Falantes, o Repertório de Verão 2013 do Grupo Tapa, Breu, A Mais Forte, De Um ou De Nenhum, Os Credores, Alguns Blues do Tennessee, A Mandrágora, A Moratória, Inquieto Coração e outros. Diretor: José Fernando Peixoto de Azevedo José Fernando Peixoto de Azevedo é dramaturgo, roteirista, diretor de teatro e de filmes, pesquisador e ensaísta, professor. Nasceu em São Paulo, em 29 de Julho de 1974. Cursou cinema na FAAP e graduou-se em filosofia pelo Departamento de Filosofia da Faculdade de Filosofia, Letras e Ciências Humanas da Universidade São Paulo, onde também realizou seu doutorado, sob orientação de Paulo Eduardo Arantes, com o título “Brecht: experiência e engajamento”. Desde 2004 é professor-orientador de arte dramática da Escola de Arte Dramática da Escola de Comunicações e Artes da USP, da qual também é diretor. Na mesma unidade, é professor orientador no Programa de Pós-Graduação em Artes Cênicas e dá aulas ainda no curso superior do Audiovisual. Cenógrafa: Marcela Donato Criação e execução de cenários, figurinos, adereços, produções executivas e administrações, para mais de 70 espetáculos com diretores conceituados como: Nelson Baskerville, Marco Antonio Rodrigues, Eliana Fonseca, Eduardo Tolentino de Araújo, Bete Dorgan, Silvio Zilber, Carlos Palma entre outros. Figurinista: Anne Cerutti Com mais de 40 trabalhos no currículo, foi indicada a diversos prêmios , como o Prêmio Shell de teatro pelo figurino de "O Canto De Gregório", direção de Antunes Filho, Prêmio São Paulo de Incentivo ao Teatro Infantil e Jovem pelo figurino de "Kiwi", direção de Lucianno Maza. Em 2017 concorreu ao Prêmio Iberoamericano Fenix, na cidade do México, pelo figurino do longa metragem "As Duas Irenes" roteiro e direção de Fabio Meira. Iluminador: Wagner Pinto Inicia sua carreira em 1982, no Teatro dos Quatro, no Rio de Janeiro. Vencedor do prêmio Shell de Iluminação, em 2018, pelo espetáculo Dilúvio, de autoria e direção de Gerald Thomas. Em 2016, pelo espetáculo A Máquina Tchekhov , de Matei Visniec, pela Cia. A Máquina, direção Denise Winberg e Clara Carvalho. Em 2012, vencedor do XV Prêmio Carlos Gomes de Ópera e Música Erudita, por L’Efant et les Sortilèges , direção cênica de Lívia Sabag, produção do Theatro Municipal de São Paulo. Em 2010, vencedor do prêmio FEMSA de Teatro Infantil e Jovem, por Quem Tem Medo de Curupira? autoria, trilha sonora e direção musical de Zeca Baleiro e direção artística de Débora Dubois. Elenco: João Acaiabe João Batista Acaiabe (Espírito Santo do Pinhal, 14 de maio de 1944) é um ator, locutor, contador de histórias, radialista, dublador e professor de interpretação brasileiro. Famoso por suas participações no Sítio do Picapau Amarelo entre 2001 a 2006 como Tio Barnabé, o Seu Pimpinonni na nova versão da telenovela Uma Rosa com Amor e por ter interpretado o cozinheiro Chico no remake de Chiquititas entre 2013 a 2015. Prêmio de melhor ator e o kikito no Festival de Gramado em 1986. Clara Carvalho Atriz em grandes trabalhos, entre eles: “O Anti-Nelson Rodrigues", "Preto no Branco", "Retratos Falantes", "A Graça da Vida", "Órfãos de Jânio", "Frankensteins", "Major Bárbara", "Vestido de Noiva" e "Melanie Klein". Prêmios:2015 - Indicação ao Prêmio APCA de Melhor Direção (A Máquina Tchekov, de Matei Visniec)2015 - Indicação ao Prêmio Revista Quem de Melhor Atriz (As Criadas, de Jean Genet)2014 - Indicação ao Prêmio Shell de Melhor Atriz (Ou você poderia me beijar)2002 - Prêmio Shell de Melhor Atriz (Órfãos de Jânio)2003 - Prêmio APCA de Melhor Atriz (Frankensteins)2003 - Indicação de Prêmio Shell de Melhor Atriz (Frankensteins)2002 - Prêmio Qualidade Brasil de Melhor Atriz (Major Bárbara - Grupo TAPA)1998 - Prêmio Mambembe de Melhor Atriz (Ivanov)1997 - Indicação de Prêmio Mambembe de Atriz Coadjuvante (Do Fundo do Lago Escuro) Sergio Mastropasqua Alguns de seus espetáculos como ator são: "A Mandrágora", de Nicolau Maquiavel, "Camaradagem" e "Credores", de August Strindberg, "Executivos" de Daniel Besse, "Esplêndidos" de Jean Genet , Doze Homens e uma Sentença", de Reginald Rose e "O Jardim das Cerejeiras", de Anton Tchekhov. "O Homem do Destino" (2015/16), "A Profissão da Sra. Warren" (2018) e "A Milionária" (2018). Cesar Baccan Atuou em mais de quinze espetáculos no teatro, entre eles, com o GRUPO TAPA e direção de Eduardo Tolentino, Esplêndidos, de Jean Genet, Doze Homens e Uma Sentença, de Reginald Rose, A Mandrágora, de Nicolau Maquiavel, AntiNelson Rodrigues, de Nelson Rodrigues, De Um ou De Nenhum, de Luigi Pirandello. Já em outros projetos, Eu Te Amo Meu Brasil, texto e direção de Atílio Bari, As três irmãs, de Anton Tchekhov, direção Pedro Garrafa, Pedreira das Almas, de Jorge Andrade, direção de Brian Penido Ross, O Homem que Calculava, de Malba Tahan, direção Atilo Bari, 2010, A Cidade e as Serras, de Eça de Queirós, direção Rick Von Dentz, O Tesouro do Pirata PãoDuro, texto e direção de Atílio Bari, O Estranho Caminho de Santiago, texto e direção de Paulo Trevisan, Tristezas Americanas, de Tennessee Williams e direção de Alexandre Biondi. Rogério Brito Formou-se na Escola de Arte Dramática da Universidade de São Paulo. No teatro, participou das peças: “Trilogia Degenerada ”, “Pororoca”, “O Casamento Suspeitoso”, “Macbeth”, “Crônicas de Cavaleiros e Dragões”, “Genet - O Poeta Ladrão ”, “Brasil - O Futuro que Nunca Chega”, “SCAVANGERS”, “1984”, “Jornada de Um Imbecil até o Entendimento”, “Megera Domada" e “Tutankáton". Marcelo Ullmann Participou como ator em diversas montagens teatrais, dentre elas "A Pane", de Friedrich Dürrenmat, direção de Malú Bazan; Hadassa, Musical, de Caíque de Oliveira, direção de Caíque de Oliveira; Lisístrata - Greve do Sexo, de Aristófanes, direção de Hugo Coelho; Casa de Loucos, com direção de Elias Andreato; Ópera dos Três Vinténs, de Bertold Brecht, direção de Heitor Goldflus; “O Apocalipse ou o Capeta de Caruaru”, de Aldomar Conrado, com direção de Silnei Siqueira; "Sonho no Parque", a partir de Sonho de Uma noite de Verão, de William Shakespeare, com direção de Pedro Granato, "De Clara Para...", direção de Henrique Schafer entre outras. Lilian Regina Formada pela Escola de Arte Dramática da Universidade de São Paulo (EAD/ECA/USP). Integra o elenco dos espetáculos "Idiotxs Magníficxs" - dir. Cristiane Paoli-Quito, e "Inútil Canto e Inútil Pranto Pelos Anjos Caídos", dir. Rogério Tarifa. Em 2018 atuou "TRÊS PRETOS - valor de uso", peça dirigida por José Fernando Peixoto Azevedo. Atualmente pesquisa a linguagem do Palhaço com Cristiane

PROJETO ARQUIVADO.