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Realização de apresentações musicais (concertos) que mostrarão como a música erudita faz parte da rotina diária das pessoas, em especial das crianças e adolescentes. As apresentações, com entrada franca, serão dirigidas às crianças, adolescentes, aos pais e à comunidade em geral. Além das apresentações, será realizada uma ação formativa gratuita de modo a aproximar o público do universo musical.
Não se aplica
OBJETIVOS GERAIS Produzir a apresentação musical: MÚSICA NO DIA A DIA e divulgar a música erudita ao público infanto-juvenil OBJETIVOS ESPECÍFICOS Realização de 3 apresentações musicais (concertos). Realizar uma oficina musical como ação formativa cultural.
O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; O projeto tem por objetivo, dentre os elencados no Artigo 3º da Lei 8313/91: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; Nos dias de hoje, é perceptível uma distância entre boa parte da população e a música erudita. Acreditamos que esse crescente afastamento vem de um pré-conceito de que a música erudita é algo inacessível, muito distante do nosso dia a dia. Para romper esse paradigma, vamos selecionar músicas eruditas que possuem estreita relação com momentos ou situações da vida das crianças, como por exemplo, acordar, ir ao circo, ir ao zoológico, acompanhar o pai no trabalho, entre outras atividades que possam fazer parte do mundo das crianças. Acreditamos que esta aproximação da música com a ‘rotina de vida’ das crianças fará com que elas percam ‘o medo’ da música erudita e passem a se interessar mais por este gênero musical. Consequentemente, estaremos semeando a formação de plateia e contribuindo para a universalizar o conhecimento e o acesso à cultura musical erudita. Nesse sentido, os concertos contarão com narração voltada à formação de plateia. Visando a conscientização para a importância da arte e da cultura por meio da música, esta narração que ocorrerá intercalada às músicas (dentro do próprio concerto), será conduzida por uma pedagoga ou educadora com formação musical.
As apresentações terão aproximadamente 50 minutos de duração.
APRESENTAÇÃO MUSICAL Acessibilidade física: Os locais das apresentações contarão com acesso específico e facilitado por meio de rampas para idosos e portadores de deficiência física ou mobilidade reduzida, atendendo a legislação específica e possibilitando-lhes o pleno exercício de seus direitos sociais e culturais. Acessibilidade para deficientes visuais: Além dos programas comuns para distribuição no concerto, também serão confeccionados programas em Braille, promovendo, assim, o acesso ao conteúdo cultural. Acessibilidade para deficientes auditivos: as apresentações contarão com intérprete de libras. CONTRAPARTIDA SOCIAL Acessibilidade física: O local da ação formativa culturas contará com acesso específico e facilitado por meio de rampas para portadores de deficiência física ou mobilidade reduzida, atendendo a legislação específica e possibilitando-lhes o pleno exercício de seus direitos sociais e culturais. Acessibilidade para deficientes visuais: Os deficientes visuais terão acesso à ação formativa através da explicação sonora, assim como todos os outros participantes, dado que não haverá nenhum tipo de material impresso para a ação. Acessibilidade para deficientes auditivos: a ação formativa cultural contará com intérprete de libras.
APRESENTAÇÃO MUSICAL III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22; IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias; CONTRAPARTIDAS SOCIAIS IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil;
FICHA TECNICA: Diretor artístico e musical: Renato Bevilacqua – Bevilacqua Produções Artísticas Arranjador: Bevilacqua Produções Artísticas Regente: Renato Bevilacqua – Bevilacqua Produções Artísticas Orquestra (ou instrumentistas): Bevilacqua Produções Artísticas Solistas: Elaine Morais, Richard Bauer e Marcio Marangon Coordenação do projeto: Bevilacqua Produções Artísticas Professor/apresentador: a definir Produtor executivo: a definir Roteirista: a definir * Essa ficha técnica é parcial e os profissionais eventualmente poderão ser alterados ou substituídos por outros de igual envergadura devido à disponibilidade de sua agenda no momento da execução do projeto. Professor/apresentador: a definir Produtor executivo: a definir Roteirista: a definir CURRÍCULO DOS PRINCIPAIS PARTICIPANTES: CURRICULUM - RENATO BEVILACQUA - MAESTRO De 1993 a 2008, realizou seus estudos de piano erudito, percussão, harmonia, contraponto e regência sinfônica e coral sob a orientação dos professores Clarisse Stephan e Cláudio Stephan. De 1983 a 1988 realizou seus estudos de iniciação musical com flauta doce e violão com a professora Heloísa Vidigal. Entre 1988 e 1992 estudou órgão, se formando em 1992 pela escola de Música Polissom em ‘órgão popular’ sob a orientação da professora Myrian Aparecida Ikeda e desde 1990 participa de workshops de Canto e Música Sacra ministrados pela cantora e maestrina Ir. Miria Kolling. Já teve os projetos culturais ‘A música erudita na vida do engenheiro’ e ‘Música na comunidade’ aprovados pela Ministério da Cultura em 2007 e 2012. Entre 1995 e 1998, na Igreja Cristo Rei, atuou na preparação do coral paroquial tanto com crianças e adolescentes como com adultos. Entre 2007 e 2010, se dedicou à direção, preparação e regência coral na Igreja Nossa Senhora do Brasil. Entre 1992 e 2000, ministrou aula de órgão, de musicalização para adultos e crianças. Trabalhou entre 1992 e 1995 com formação de Coral na Igreja Nossa Senhora do Monte Serrate. Desde 1994, rege e dirige artisticamente o ‘Coral e Orquestra Bevilacqua’, formados por músicos altamente qualificados do cenário musical de São Paulo, produzindo vários tipos de eventos como concertos, missas, casamentos, recitais, vesperais líricas e pocket-shows. CURRICULUM - ELAINE MORAIS – SOPRANO SOLISTA Formada em Canto e Piano pelo conservatório Dramático e Musical Orestes Sinatra. Seus estudos de canto iniciaram-se na ULM-Tom Jobim com a professora Lenice Prioli. Em 2005 foi agraciada com a Bolsa Vitae para aperfeiçoamento artístico onde pode aprimorar a sua técnica e interpretação. Participou de Máster Classes com renomados cantores como Carlos Vial, Kalud Kaludov, Eliane Coelho, Elena Obraztsova, Carlo Colombara, Maestro Argentino Cesar Tello, entre outros. Participou do Ópera Estúdio da Escola Municipal de Música de São Paulo e integrou o Coro da Osesp. Desde o início de 2003 é cantora do Coro Lírico Municipal de São Paulo. Trabalhou com maestros como John Neschling, Graham Griffiths, Marcelo Ramos, João Mauricio Galindo, Mário Záccaro, José Maria Florêncio e Júlio Medáglia. Interpretou Lady Billows na estreia brasileira da ópera Albert Herring, de Britten, no Teatro São Pedro. Em 2007, no Theatro Municipal de São Paulo, foi Giovanna em concerto com trechos da ópera Ernani. Em 2008, participou de Aida no Teatro Claudio Santoro e João e Maria no Centro de Cultura Judaica. Em 2009, participou de montagens de Yerma, de Villa-Lobos, no CPFL Cultura de Campinas, e de La Damoiselle Elue, de Debussy, no Theatro Municipal de São Paulo. Participou da série Vesperais Líricas do Theatro Municipal de São Paulo. Em 2012, interpretou o papel de Duchesa na ópera Powder Her Face, de Thomas Adès, no CPFL Cultura de Campinas. Foi solista no Concerto de Abertura da Temporada 2013 e no Concerto Gala Lírica, ambos sob a regência de John Neschling. Interpretou Amelia em Um Ballo in Maschera, em 2013, no Palácio das Artes de Belo Horizonte, com regência de Marcelo Ramos e direção de Fernando Bicudo. Fechou o ano de 2015 tendo a honra de ser solista no Requiem de G.Verdi e neste ano de 2016 participou do Festival Beethoven sendo solista da Fantasia Coral. Ambos concertos à frente da Orquestra Sinfônica Municipal e Coral Lírico Municipal, regidos pelo Maestro Jonh Neschling. Desenvolve repertório de Soprano Lírico Pleno e desde janeiro de 2008 recebe orientação da professora Isabel Maresca. CURRICULUM - RICHARD BAUER - TENOR SOLISTA Natural de São Paulo, Brasil. Estudou com o renomado tenor brasileiro Benito Maresca. Tem se destacado sempre por sua carga dramática, aliada à sua segurança técnica. Otello, Aida, Nabucco, La Traviata, La Forza del Destino, Il Trovatore, Rigoletto, Ernani, Un Ballo in Maschera de Verdi; Madama Butterfly, Tosca, La Bohème, Il Tabarro, Turandot, La Fanciulla de West, Manon Lescaut de Puccini; Andrea Chenier de Giordano; I Pagliacci de Leoncavallo; Cavalleria Rusticana de Mascagni, Carmen de Bizet, Norma de Bellini, e Il Guarany, Lo Schiavo, Fosca de Gomes. Atuou nos maiores palcos brasileiros como: Teatro Municipal de São Paulo, Teatro Municipal do Rio de Janeiro, Teatro Amazonas - Manaus, Teatro da Paz - Belém, Teatro Municipal de Americana, Teatro Castro Mendes de Campinas, Teatro São Pedro -SP, Palácio das Artes de Belo Horizonte, Teatro Castro Alves de Salvador, Teatro Pedro II de Ribeirão Preto, Teatro Nacional de Brasília, Teatro da OSPA - Porto Alegre. E fora do Brasil: Teatro del Giglio - Lucca/Italia, Teatro Dante Aligheri - Ravenna/Italia, Teatro Comunale di Bolzano - Italia, Teatro Coccia – Novara/Italia, Teatro Sociale di Mantova – Mantova/Italia, Teatro Goldoni -Livorno/Italia, Teatro Bellini – Catania/Italia, Teatro Mario Del Monaco – Treviso/ Italia, Teatro dell’Opera di Roma – Roma/Italia, Teatro Verdi – Salerno/ Italia, Fondazione Arena di Verona – Verona/Italia, Arena Romana di Benevento – Benevento/Italia, Teatro Municipal de Valparaiso- Chile, Teatro Real de Madrid – Madrid/Espanha , Teatro de Bellas Artes – Mexico City/Mexico, Teatro Juarez – Guanajuato/Mexico, Luna Park de Buenos Aires - Argentina, Teatro São Carlos de Lisboa – Lisboa/Portugal, Coliseu do Porto - Oporto/Portugal, Teatro Verdi - Salerno/Italia, Teatro Colón de Bogotá, Teatro Bunka Kaikan – Tokio/Japão, Teatro de Jeonju – Jeonju/Coréia do Sul, Teatro de Shanghai – Shanghai/China, Festival de Kopparberg – Kopparberg/ Suécia. E trabalhou com importantes Maestros: Reynald Giovaninetti, Pier Giorgio Morandi, Carlo Rizzi, Nicola Luisotti, Marc Tardhue, Tullio Collaccioppo, Cláudio Micheli, Mario de Rose, John Neschling, Victor Hugo Toro, Luiz Fernando Malheiro, Marcelo de Jesus, Carlos Fiorini, Mario Zaccaro, Reinaldo Censabella, Pino Onis, Carlos Lima, Marcelo Ramos, Erik Vasconcelos entre outros. CURRICULUM - MARCIO MARANGON - BARÍTONO SOLISTA Marcio Marangon Natural de São Paulo, é bacharel em canto pela Faculdade Mozarteum. Desde 1997, vem se apresentando como solista em vários teatros do Brasil, sob a regência de importantes maestros. Foi duas vezes vencedor do Concurso Aldo Baldim, que lhe rendeu participação nas montagens de “Cavalleria Rusticana” (Alfio) e “Madamma Butterfly” (Sharpless) no Teatro CIC (Florianópolis). Dentre seus trabalhos, destacam-se suas apresentações na “164ª Edizione Stagione Lirica” no Teatro di Adria (Itália), nas óperas “Don Giovanni” (Leporello) e “La Bohème” (Shaunard), no Teatro São Pedro, em “La Traviata” (Germont) e “Il Matrimonio Segreto” (Conde Robson). Participou na montagem da ópera “Le Donne Cambiate” (Conde Fricandò), realizada no Paço Imperial (RJ) e Palácio Imperial (Petrópolis), em homenagem ao bicentenário da chegada da Corte Portuguesa ao Brasil.
PROJETO ARQUIVADO.