EUGÊNIA

O projeto consiste em uma temporada de 02 meses do espetáculo teatral chamado Eugênia, um monólogo de 50 minutos que tira do ostracismo Eugênia Álvaro Moreyra, jornalista, atriz e diretora de teatro, a mulher que foi considerada a primeira mulher intitulada como repórter no Brasil. O espetáculo une em cena interpretação e projeção com imagens que caracteriza cenas importantes das décadas de 20 e 30 na cidade do Rio de Janeiro.

Titulo: Eugênia Tipo: Monólogo Duração: 50 minutos Personagem: Eugênia, interpretado pela atriz Alana Lial. Roteiro: A narrativa do espetáculo é formada pelas lembranças da personagem Eugênia Álvaro Moreyra. A personagem leva o público para revisitar momentos marcantes de sua vida, principalmente na década de 20 e 30, onde Eugênia esteve envolvida em momentos históricos, culturais e políticos marcantes da história do Brasil. Eugênia foi considerada como a responsável pela introdução da forma moderna de declamar poesia e isso será lembrado no formato da fala e da entonação da personagem em cena. A trilha sonora e os recursos audiovisuais funcionarão como se fossem as lembranças da personagem projetadas para o público. Classificação indicativa: Livre

1. Objetivo Geral: O projeto consiste em uma temporada de 02 do espetáculo teatral EUGÊNIA, um monólogo de 40 a 50 minutos, que conta a história de Eugênia Álvaro Moreyra considerada a primeira mulher intitulada como repórter no Brasil. A proposta do espetáculo é focar em um recorte temporal da década de 20 e 30, período que pontua os momentos mais importantes da trajetória da Eugênia Álvaro Moreyra, que coincide com grandes eventos da história do Brasil tais como: Semana de Arte Moderna, Movimento Sufragista, dentre outros. A montagem conta com recursos audiovisuais, como um forte elemento de cena, reportando ao público à época vivida pela personagem, trazendo-o para dentro do contexto histórico, cultural e social da história. O projeto visa, portanto: - Apresentar ao público a Eugênia e a sua potencialidade, trazendo a tona a história de uma personalidade marcante historicamente e que o público atual desconhece; - Preservar e divulgar, através da história da personagem, fatos históricos brasileiros importantes que ocorreram durante a 1ª metade do século passado; - Fomentar a retomada da geração de emprego e renda do setor cultural, após pandemia, principalmente o setor de artes cênicas; - Estimular o setor teatral, com o foco na abertura de mercado para jovens talentos e direção; 2.Objetivos Específicos - Realizar 01 (um) ensaio aberto para alunos de teatro e produção cultural de instituições de ensino do município (contrapartida social); - Realizar 01 (uma) temporada de 02 meses em cartaz, de quinta a domingo, no total de 32 apresentações; - Realizar, dentro do total das 32 apresentações, 08 sessões focadas em acessibilidade, com audiodescrição e intérprete de LIBRAS, 01 vez por semana; - Criar 01 (um) catálogo virtual de 70 páginas, com imagens e texto, que poderá acessado via leitura de QRCode (cenografia de entrada do teatro) ou por url;

A necessidade do uso do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais para financiamento deste projeto: - Em consonância com o § 2º do Art 1º, da Instrução Normativa 02/2019, o projeto tem por objetivo: . ampliar o acesso da população aos bens e serviços culturais, uma vez que disponibiliza acesso gratuito; . apoiar a produção e a expressão cultural e fortalecer a economia criativa, uma vez que contribui para a retomada do setor após pandemia e, consequentemente, contribui para geração de emprego e renda no segmento de artes cênicas; - Como é um projeto de Artes Cênicas, está contemplado como área cultural definida no § 5º, da Instrução Normativa 02/2019; - O projeto é resgate de uma personagem que teve grande atuação no setor cultural, como diretora de teatro e atriz. Eugênia criou o formato de declamar poesias, que é utilizado até hoje em diversos saraus. Foi dramaturga, escreveu peças teatrais e movimentou a cena cultural carioca produzindo saraus e encontros literários em sua residência em Copacabana no Rio de Janeiro, onde frequentava inúmeros poetas, artistas, escritores e artistas plásticos; foi protagonista do movimento modernista, que culminou na famosa Semana de Arte Moderna, em 1922, além de ser a primeira mulher do Brasil a ser considerada Repórter, uma vez que as mulheres que trabalhavam na imprensa só eram consideradas como poetisas e/ou colunistas. O papel desempenhado pela Eugênia no cenário cultural do Rio de Janeiro, entre as décadas de 20 e 30, consiste em um dos motivos da parceria com a Lei Federal de Incentivo à Cultura, de forma a levar ao conhecimento do público essa grande personagem que entrou em ostracismo; - Também é importante salientar que, projetos culturais que não tenham características de grande alcance de público (como um Rock in Rio, por exemplo) ou que não tenham nenhum ator ou atriz famoso(a) em seu elenco, tem imensa dificuldade de captação de recursos diretos, oriundos de verba de marketing, pois tais empresa visam a projeção de sua marca de maneira massiva. Por isso, é imprescindível que o projeto Eugênia possa contar com as políticas públicas de cultura, através de suas leis de incentivo, pois é a única possíbilidade de concorrer no mercado cultural com outros projetos; - Somando-se aos motivos elencados acima, o projeto atende aos seguintes incisos do Art. 1º, da Lei 8.313, de 23/12/1991: "I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais", uma vez que promove produtos com acessos gratuitos e contrapartidas sociais; " III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores", pois o projeto valoriza profissionais independentes, novos talentos e um roteiro original; "VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;" através da promoção e divulgação de uma personalidade marcante para a história do Rio e que tangencia fatos históricos importantes da primeira metade do século passado; Para cumprimento das finalidades expressas acima, o projeto atende os seguintes objetivos de acordo com o art.3º Lei 8.313, de 23/12/1991: "II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres;" "IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;"

1 - Resposta à algumas questões levantadas na Diligência de 05 de setembro de 2020: NO CAMPO “INFORMAÇÕES INICIAIS -> IDENTIFICAÇÃO DA PROPOSTA -> PERÍODO DE REALIZAÇÃO”:● Alterar a data de início de execução da proposta, tendo que vista que a mesma deve ser apresentada com, no mínimo, 90 (noventa) dias de antecedência da data prevista para oinício de sua pré-produção. Obs.: prazos inferiores poderão ser admitidos em caráter de excepcionalidade, desde que devidamente justificados pelo proponente e autorizadospelo Ministério.==========================================================● Alterar a data de término do projeto para 31/12/2020, a fim de que o projeto (em caso de necessidade de prorrogações) não fique limitado ao exercício corrente prejudicandoo atendimento tempestivo da demanda. Para manutenção da data solicitamos o envio de esclarecimentos (em OUTRAS INFORMAÇÕES). Resposta: O proponente alterou para o ano de 2021, ano de realização do projeto. No campo "ANEXAR DOCUMENTOS -> PROPOSTA, anexar os seguintes documentos:TEATRO:a) Dramaturgia e cenografia do espetáculo. Resposta: Prezados, em detrimento do § 4º do Art 02 da Instrução Normativa 02/2019, solicitamos à Secretaria de Fomento e Incentivo à Cultura que nos permita o envio dos dois documentos acima solicitado no período de pré-produção do projeto, uma vez que ambos não constam como documentos exigidos no Anexo III da referida Instrução Normativa. A justificativa dessa solicitação se deve ao fato que, para ser o roteiro e a cenografia do espetáculo, o produtor deverá contratar o roteirista e o cenógrafo e ambos exigirão pagamento pelos serviços prestados. Como o proponente, encontra-se em fase de captação de recursos para realização do projeto e que, esta captação está condicionada a aprovação do projeto na lei federal de incentivo à cultura, o mesmo não tem recursos para pagamento desses profissionais neste momento. No campo “INFORMAÇÕES INICIAIS -> RESPONSABILIDADE SOCIAL -> ACESSIBILIDADE":● Acrescentar as medidas que serão adotadas para promover o acesso ao conteúdo das apresentações teatrais às pessoas com deficiência VISUAL. Obs.: Intérprete de LIBRAS não éuma medida aplicável aos deficientes visuais.Para deficientes visuais, essa descrição pode ser realizada com o uso de uma locução gravada (audiodescrição).-----------------------------------------------------------------------------------● Acrescentar as medidas que serão adotadas para promover o acesso do conteúdo das oficinas (CONTRAPARTIDA SOCIAL)às pessoas com deficiência VISUAL e AUDITIVA.Para isso sugerimos que o proponente adote as recomendações da Norma Brasileira 15599:2008 da ABNT, que exige a disponibilização das informações sobre o conteúdo das aulasem texto e locução. Resposta: As medidas para pessoa com deficiência visual foram corrigiadas no campo ACESSIBILIDADE. Também foram incluídas as medidas para as contrapartidas sociais, conforme solicitado. No campo JUSTIFICATIVA:● Inserir a justificativa da necessidade do uso do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais para financiamento deste projeto. Resposta: O Campo justificativa foi ajustado conforme solicitado. 2 - Plano de Comunicação do projeto: 1 - Redes Sociais O projeto utilizará de 03 redes sociais: facebook, instagram e youtube. Os três (03) darão suporte para propagação do conteúdo que será ativado no site. Serão desenvolvidas campanhas com impulsionamento dos posts, através do investimento de R$ 1.000,00 por mês através das plataformas do Face Ad, Insta Ad e Google Ad, com perspectiva de atingir 400 mil pessoas. As redes sociais serão utilizadas para: Divulgação da programação projeto; Live com convidados (família da Eugenia, Rui Castro, alguma etc); Conteúdo que tenha sinergia com Eugenia; Áudios e imagens relacionados ao projeto. Estão estimados no orçamento do projeto a manutenção de conteúdo durante 04 meses.Estimamos que podemos atingir 5.000 pessoas, no mínimo, de forma orgânica, podendo ampliar até 100.000 mil pessoas atingidas pelos impulsionamentos. 2. Busdoor Durante 02 meses, teremos 10 linhas de ônibus, de diferentes regiões da cidade, circulando com a propaganda da programação do evento. A grande vantagem de anunciar nos ônibus é o fato de que o veículo está em constante movimento pela cidade. Isso permite atingir um público e cobrir uma área muito maior e a possibilidade de escolher aquelas que sejam mais interessantes baseadas nas características do público que você deseja atingir. O busdoor é capaz de impactar os passageiros, motoristas, ciclistas, motociclistas, pedestres e todos que tiverem algum tipo de interação com o meio de transporte, ampliando e potencializando o alcance da sua marca. O alcance é tão amplo que, cada ônibus pode atingir, por mês, um total de 2.939.000 pessoas em cada passagem. Como o total de passagem de um ônibus é de 61,6, pode impactar um total de 181.000.000 por mês. 3. Assessoria de Imprensa A assessoria de imprensa estará presente na campanha de lançamento e na divulgação das atividades durante 03 meses de projeto. Essencial não só para impulsionar mídia espontânea, como também para buscar matérias para divulgação do espetáculo e do acervo digital. 4. Anúncios O projeto fará um anúncio de ½ página no Segundo Caderno, do Jornal O Globo, divulgação a inauguração do projeto. O Segundo Caderno atinge 292.000 Leitores, podendo a chegar a 352.516 leitores aos domingos. Perfil do público: Classe: 20% A, 37% B, 32% C e 10% DE Idade: 2% 10-19, 8% 20 a 29, 21% 30 a 39, 20% 40 a 49, 21% 50 a 59 e 26% 60+ Sexo: 34%M e 66%F Escola: 12% Fund, 26% Médio, 52% Superior Para manutenção da divulgação, o projeto manterá os anúncios nos jornais de Bairro, do Jornal O Globo, a saber: Caderno de Bairro Tijuca - 02 Anúncios - 1/2 página - 5 col x 15,7cm Caderno de Bairro Barra - 02 Anúncios - 1/2 página - 5 col x 15,7cm Caderno de Bairro Zona Sul - 04 Anúncios - 1/2 página - 5 col x 15,7cm Atinge 65.000 Leitores Classe: 21%A, 60%B, 5%C e 14%DE | 24% 10-19, 9% 20 a 29, 28% 30 a 39, 7% 40 a 49, 12% 50 a 59, 61% 60+ 52% M e 48%F 0% Fund, 26% Medio e 67% Superior

PRODUTO PRINCIPAL - ESPETÁCULO TEATRAL Tipo de espetáculo: MonólogoDuração: 50 minutosTemporada: 02 meses, com apresentações de quinta a domingo - total 32 espetáculosDos 32 espetáculos, 08 sessões serão acessíveis à deficientes auditivos e visuais;Trilha Sonora - 10 faixas musicaisVídeo-projeção - importante elemento de cena que vai dar contexto histórico e social a encenação. Serão diferentes vídeos de diferentes minutagem. Juntos, são cerca de 25 minutos de vídeo-projeção, composto por imagens compradas e cenas gravadas no Centro do Rio de Janeiro, com a personagem caracterizada;Catálogo virtual com a criação de 70 a 80 páginas, dentre elas cerca de 40 imagens. O catálogo tem o objetivo de divulgar o programa do espetáculo e acervo digitalizado da Eugênia Álvaro Moreira. Hospedado em plataformas de livre acesso, tais como vimeo, scribd, com possibilidade de download gratuito no formato pdf.

NA DIVULGAÇÃO: 1. Utilização da #PraCegoVer: audiodescrição das imagens dos posts, facilitando a sua leitura pelos aplicativos utilizados por pessoas com deficiência visual; NO PRODUTO PRINCIPAL: 1 - Acessibilidade para Deficiente Físico: Área reservada para cadeirante, banheiro adaptado, rampas e elevador; 2 - Acessibilidade para Deficiente Visual: 08 sessões com a presença de um audiodescritor na cabine de som. Os deficientes visuais irão retirar um fone com o ponto com a produção na porta do teatro e devolver na saída; 3 - Acessibilidade para Deficiente Auditivo: 08 sessões com a presença de intérprete de LIBRAS; NA CONTRAPARTIDA SOCIAL: 1. Disponibilização das informações sobre o conteúdo das aula sem texto e locução para pessoas com deficiência visual e auditiva.2. Área reservada para cadeirante, banheiro adaptado, rampas e elevador;

De acordo com o Art. 20º da IN nº 2 de 23/04/2019, o produto cultural do projeto está enquadrados no inciso I, letra A, onde 100% do produto do projeto será exclusivamente para distribuição gratuita com caráter social e educativo. Sem a cobrança de ingressos, o projeto torna-se o mais democrático possível, obedecendo somente a capacidade do local em que for realizado. O projeto ainda não tem pauta fechada para a sua realização. Desta forma, vamos trabalhar com um espaço mínimo para estimar o alcance do espetáculo. Previsão de acontecer em um teatro com capacidade mínima de 55 lugares, incluindo espaço para cadeirantes. Como são 32 sessões (incluindo as 08 sessões para deficientes auditivos e visuais) estimamos o alcance de 1.760 pessoas diretamente. A censura será livre. Em complemento, atendendo ao Art. 21º da IN nº 2 de 23/04/2019, projeto adotará as seguintes medidas: IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias; “V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22;” através da realização de 01 (um) ensaio aberto para estudantes de teatro e produção cultural;

Jusele Sá - Função Diretora de Produção (proponente) Fundada em 2014, Lumina Projetos e Experiências é uma empresa atuante na economia criativa e na indústria do entretenimento. Atua com planejamento, gestão, execução e administração de projetos culturais, esportivos, sócio educacional e com eventos corporativos. Em 2019, realizou o projeto “Flower Power - 50 anos de Paz, Amor e Música” (@flowerpower50anos) em homenagem aos 50 anos do Festival de Woodstock. A Lumina Projetos e Experiências também é consultora em leis de incentivos e editais, e consta na sua cartela de clientes, empresas tais como: Casa do Saber Rio, Capacete Entretenimentos e Artefato Produções Artísticas. Também prestou serviço de Direção de Produção de projetos tais como Extra Mais Moda (desfiles e oficinas), Semana Barra Week (teatro, shows e esporte), Semana do Trabalhador (shows em diferentes municípios da Baixada), Festival Água na Boca Niterói (gastronomia, oficinas e shows) e Prêmio Sou de Niterói, todos projetos do Jornal O Globo. Atuou, por um ano, na direção de produção do projeto Protetores, do INEA, com oficinas de eco-moda e ecogastronomia em 100 comunidades da cidade. O curriculo da proponente encontra-se anexado nos DOCUMENTOS DO PROPONENTE. Alana Lial - texto e atriz Atriz, dramaturga, escritora e jornalista. Como atriz fez mais de 25 espetáculos, entre eles: O sonho (August Strindberg), Os 7 gatinhos (Nelson Rodrigues) e Macbeth (Shakespeare). No cinema, atuou em 4 filmes. Como dramaturga teve três textos seus encenados, Cartas, O Conto Cômico da Morte Disfarçada e Eugênia, atual projeto, seu primeiro monólogo em que também interpreta a personagem título. Também fundou e dirigiu o “AntiSarau Companhia de 3”, em 2012, e o “Sarau do Subsolo”, em 2016. Como jornalista escreveu na revista de moda Code Magazine, atuou como repórter em sites de cultura e atualmente é colunista no site Pau Pra Qualquer Obra. Em 2017, lançou o romance ‘Só não choro pra não borrar meu rímel’, um livro que fala sobre escolhas e onde essas escolhas podem te levar. Juliana Betti - Direção Artística Cantora, atriz, produtora e diretora teatral. Iniciou seus estudos de teatro aos 09 (nove) anos e canto aos 18 (dezoito). Durante uma temporada estudando teatro na escola HB- Studios em Nova York ,se interessou pela música, e quando voltou ao Rio iniciou seus estudos em canto e percepção musical , ganhando o prêmio de Melhor Banda no Festival da Primavera (PUC RJ). Juliana já participou de musicais , como Jackson do Pandeiro, co-direção de João Falcão, Sonhos de uma noite de Verão , A Canção Brasileira , Feliz Ano Velho , entre outros. No Centro Cultural Casa da Gávea, criou o Projeto Som na Casa , que durante seis anos trouxe música para o Baixo Gávea, lugar boêmio frequentado por artistas e amigos de sua geração. Atualmente está colocando seu material de música nas redes de streaming e produzindo peças de teatro , que atua como diretora artística. Elsa Romero - Cenografia Diretora de arte, cenógrafa e artista visual. No cinema assinou a direção de arte do longa-metragem Sem Seu Sangue, de Alice Furtado, que estreou em 2019 na Quinzena dos Realizadores em Cannes, entre outros. Na televisão foi diretora de arte das séries Anjo Loiro com Sangue no Cabelo e Décimo Andar. No teatro concebeu a cenografia de dezenas de espetáculos, entre eles, assinou a direção de arte das edições I e II do projeto "Microteatro" (idealização Julia Mariano, Lucas Paraizo, Yolanda Barrasa) e as cenografias de "As Mil e Uma Noites" (dir. Leandro Romano), "Yellow Bastard"(dir. Diogo Liberano e Andreas Gatto), "Osmarina a Pernambuco Não Consegue Esquecer" (dir. Keli Freitas), Ana fumaça Maria memória (dir. Marcela Andrade), "Folhas de Vidro" (dir. Michel Blois) "A Ordem Natural das Coisas (dir. Leonardo Netto), Euforia (dir. Victor Garcia Peralta), Há mais Futuro que Passado (dir. Daniele Ávila Small), Domínio do Escuro (dir. Juliana Pamplona), O Grande Livro dos Pequenos Detalhes (Cláudia Gaiolas, Michel Blois, Paula Diogo, Thiare Maia), "O Processo" (Dir. Leandro Romano), "O que você vai ver" ( Dir. Inez Viana), "Concreto Armado" (Dir. Diogo Liberano), "Hoje é Ontem também" (Dir. Lola Arias), "Dentro da Própria Casa" (Dir. Guedes Betho), que ganhou o prêmio Yan Michalski categoria especial pela cenografia, entre outros. Saiba mais em: https://www.elsaromero.art/ Dani Sanchez - Iluminação Possui 23 anos de experiência em iluminação para espetáculos teatrais, musicais e shows. Em 2006, teve indicação ao Prêmio Shell com o espetáculo “Os Negros”; em 2014, teve indicação ao Prêmio Shell e APTR, por “Uma Vida Boa”, que lhe rendeu o Prêmio APTR de melhor Iluminação; e em 2018, foi indicada ao Prêmio Botequim Cultural por ‘Os Guardas do Taj’. O ano 2017 / 2018, foi marcado pelos projetos de luz para os musicais de produção portuguesa, tais como “Assalto às Lancheiras”; “The Portuguese” e também para a produção brasileira que lá estreou, “Os Guardas do Taj”. Nos musicais, sua iluminação foi destaque em: “60! Uma Década de Arromba - Doc. Musical”; “Barbaridade”; “Bilac, vê estrelas”, “Ataulfo Alves, o Bom Crioulo”; “Cazuza – Pro dia Nascer Feliz”; “Ou Tudo ou Nada”. Kika de Medina -Figurino Graduada em em Artes Cênicas com habilidade em cenografia, pela UNIRIO. Nos seus 21 anos de carreiras, foi responsável pelo figurino dos seguintes trabalhos: A ÚLTIMA AVENTURA É A MORTE, direção Miguel Vellinho, Cia Pequod de Teatro de Animação, 2018. O TEATRO, NÚMERO 1, direção geral Alessandro Brandão, direção do coletivo Rosa Douat, Teatro Municipal Serrador, 2017. BATACLÃ, direção Fernando Mello da Costa, 2016 A FEIRA DE MARAVILHAS DO FANTÁSTICO BARÃO DE MÜNCHAUSEN, direção Miguel Vellinho, Cia Pequod de Teatro de Animação, 2015. Indicada para Prêmio Zilka Salaberry de melhor figurino 2015 DOMANDO A MEGERA, direção Fernando Mello da Costa, 2015 PEH QUO DEUX, Cia Pequod de Teatro, direção Miguel Vellinho, 2014 A BRUXINHA QUE ERA BOA, em parceria com Lidia Kosovski, direção Cacá Mourthé. Indicada para Prêmio CBTIJ de melhor figurino 2014 OS DOIS CAVALHEIROS DE VERONA, direção Guti Fraga, Fátima Domingues e Miwa Yanagizawa, 2006 e 2013 PEER GYNT, Cia Pequod de Teatro, direção Miguel Vellinho, Prêmio Shell de melhor cenografia e melhor direção, 2006. Dentre outros Ludmila Curi - Vídeo projeção Dirigiu e produziu oito documentários e dois curtas de ficção, em mais de dez anos de atuação no mercado do audiovisual. Em 2015, ganhou edital de desenvolvimento do Fundo Setorial do Audiovisual para escrever o roteiro do seu primeiro longa de ficção - “O dia que o morro desceu”. Atuou ao lado do documentarista Silvio Tendler no filme "Dedo na ferida", que ganhou prêmio de melhor documentário no Festival do Rio 2017. Já dirigiu institucionais para a United Nations Population Fund (campanhas Ela Decide 2019 e Tá no Rumo), para a ONU Mulheres (Campanha Uma vitória leva à outra), e para a ONG Justiça Global: campanhas #PrisãoNão e #Desmilitarize. Até 2012, foi vídeo repórter do site do jornal O Globo, onde publicou mais de 200 vídeos disponíveis aqui. Saiba mais em: https://vimeo.com/ludmilacuri Anne - Trilha Sonora Desde 2015, tem atuado na captação de som direto de documentários, filmes de ficção e experimentais, bem como em campanhas. Em 2018, lançou 'Eu sou o Rio', primeiro longa-metragem na direção, no Forum Expanded/Berlinale 2018 (Prêmio Especial do Júri do IV Fronteira Festival Internacional do Filme Documentário e Experimental 2018). Atuou, também, na captação do som direto do documentário 'Sementes' sobre a insurgência de mulheres negras na política brasileira. Participou do programa ASA - Arte Sônica Amplifica (Oi Futuro/British Council), para 50 mulheres, com objetivo de amplificar o acesso e a atuação de mulheres na cadeia de som e da música. Em 2019, iniciou os trabalhos em edição de som no Estúdio Realejo. Integrante do Coletivo Mate com Angu e Curadora da Semana de Cinema.

PROJETO ARQUIVADO.