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Nossa proposta consiste em apresentar sessões do espetáculo Cicatrizes, adaptação do livro Stitches de David Small. Teremos também sessões que promovam o debate entre a plateia e o público, ingressosa preços popularese gratuitosdestinados a alunos de instituições públicas de teatro, ONGs e projetos sociais, e uma oficina gratuita para alunos de instituições públicas de teatro, visando a formação e aprimoramento técnico em diversos setores da produção teatral, além de realizarmos masterclass durante os ensaios para alunos de teatro.
Cicatrizes traz a história de David Small, um jovem que perde as cordas vocais numa operação de retirada de um tumor maligno em seu pescoço, sem antes saber de sua condição de saúde. David acorda sem voz após uma cirurgia considerada simples para retirada de um cisto e só após alguns anos descobre que seus pais esconderam a informação sobre sua real condição, um câncer. A vida de David é contada dos 6 anos ao ponto em que ele perde a voz e um pouco além, com as consequência que a vida lhe apresenta. A história é dividida em capítulos que remontam a trajetória de abusos, abandono e violência psicológica. Num primeiro momento, encontramos David aos seis anos de idade, numa introdução do que é a família como um todo. Sua família é constituída por um irmão chato, um pai ausente e uma mãe dura e má, a figura central da família. Noutro capítulo, aos 11 anos a protuberância aparece sob a forma de um cisto, até que finalmente, aos 14 anos, ele é operado e o que a princípio parecia um cisto se revela um tumor que tem como consequência a perda da fala por parte do protagonista. David vai ao psicólogo pouco depois da perda. E este personagem explica o que acontece com no interior dele (e conosco) que é tão profundo e que o está desequilibrando. É o momento da revelação, o que o incomoda não é a falta da fala, não é a Cicatriz e sim as cicatrizes emocionais que a vivencia familiar lhe deixou. Através das sessões de psicanálise, David tem contato com a verdade aterradora de que sua mãe não lhe ama, o que, apesar de evidente, nos choca a todos pelo impacto emocional.
Geral:Realizar um espetáculo teatral brasileiro a partir da adaptação de uma obra de Literatura HQ (História em Quadrinhos) norte americana. O projeto será realizado em São Paulo, com a participação de 4 atores, além de personagens criados como projeção em universo HQ, em Teatro de palco Italiano, na cidade de São Paulo. Específicos:-Realizar 24 sessões da peça;-Adaptação de livro Stitches de David Small, livro que explora as relações de abusos psicológicos no âmbito familiar segundo os relatos do filho para terapeuta.-Realizar 03 masterclass (encontro de 03 horas cada) para estudantes de teatro e psicologia durante os ensaios.-Realização de oficina com até 10 estudantes de instituições públicas de teatro, oferencendo o acompanhamento da montagem do espetáculo a partir da chegada ao teatro, visando a formação e aprimoramento técnico em diversas funções dentro da produção. A oficina será ministrada por Leonardo Miggiorin com a participação de toda a equipe do projeto.-Realizar 2 debates com o público do espetáculo a respeito de saúde mental, abordando temas como abandono, rejeição e violência psicológica;-Gerar empregos, direta e indiretamente;-Realizar sessões com acessibilidade visual e auditiva.
O projeto Cicatrizes propõe uma fusão de linguagens artísticas através da adaptação para Teatro de uma obra em formato HQ História em Quadrinhos além de linguagem audiovisual e ilustrações, música e projeção mapeada.O conteúdo da obra aborda o impacto psicológico e emocional nos personagens a partir de uma sequencia de abuso e violência psicológica, silenciosa ou não, no relação de abandono e rejeição sofrida pela protagonista da trama. O projeto propõe um debate a cerca de saúde mental a partir de temas relavantes no desdobramento da vida de todos. Art. 1º: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Art. 3º: II. e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV. a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; V. b) contratação de serviços para elaboração de projetos culturais;
Não se aplica.
ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Acessibilidade física: O produto garante local que contemple essa medida de acessibilidade. Acessibilidade para deficientes visuais: O produto prevê audiodescrição prevista no orçamento. Acessibilidade para deficientes auditivos: O produto prevê intérprete de libras prevista no orçamento. CONTRAPARTIDA SOCIAL Acessibilidade física: O produto garante local que contemple essa medida de acessibilidade. Acessibilidade para deficientes visuais: Se for requerido, o proponente atenderá está medida de acessibilidade com serviço de audiodescrição. Acessibilidade para deficientes auditivos: Se for requerido, o proponente atenderá está medida de acessibilidade com serviço de interprete de libras.
PRODUTO: ESPETÁCULO TEATRAL IX - promover o uso do Vale-Cultura para aquisição dos produtos e serviços culturais resultantes do projeto que, eventualmente, venham a ser comercializados, nos termos da Lei no 12.761, de 2012, no caso de não enquadramento da proposta cultural ao Parágrafo único do art. 20, desta Instrução Normativa;
Ficha técnica:CICATRIZESAdaptação teatral do livro Stitches de David Small Idealização: Leonardo Miggiorin Realização: L.M produções artísticas Adaptação: Munir PedrosaDireção artística: Zé Henrique de Paula Elenco (confirmado):Leonardo MiggiorinPaulo MiklosDesigner : Leonardo FerreiraDireção geral: Leonardo Miggiorin Direção de produção: João Godoy Coordenação de produção: Bruna Lemela Elenco: ATOR, DIRETOR GERAL Leonardo Miggiorin (PROPONENTE | REMUNERADO)Formado em Artes Cênicas pelo Colégio Estadual do Paraná (1998), participou de mais de 20 montagens teatrais. Integrou o elenco do aclamado Grande Sertão: veredas (2017 - 2019), com direção de Bia Lessa, e o cultuado espetáculo Equus (2012). Na TV, iniciou aos 17 anos em Flora Encantada (1999) e foi na minissérie A Presença de Anita (2001), onde ganhou o reconhecimento do público. Desde então atuou em diversas novelas, como Senhora do Destino, Mulheres Apaixonadas, Cobras e Lagartos, Viver a Vida, Malhação e Insensato Coração na Rede Globo e A Terra Prometida e Jezabel, recentemente, na Rede Record. No Cinema, atuou em filmes como O casamento de Romeu e Julieta, de Bruno Barreto, Rinha e Colegas, de Marcelo Galvão, Travessia, de Bia Lessa, entre outros. Atualmente está em cartaz em São Paulo com o espetáculo O ovo de ouro, ao lado de Sergio Mamberti. Além de Ator, graduou-se como Psicólogo e hoje estuda Cinema na AIC, em São Paulo. COORDENADOR DE PRODUÇÃO Bruna LemelaSócia e fundadora da empresa Coruja Projetos Culturais, integrante da Cia DAlma (sócia proprietária Sandra Corveloni), atriz, professora e produtora com 4 anos de experiência na área cultural. Formada na Escola de Atores Wolf Maya em 2018. Como produtora realizou dez trabalhos, sendo que em 2019 ingressou na área do audiovisual. Como atriz realizou oito trabalhos e permanece atuando na peça "Operetinha do Sapato Falador". Como professora, lecionou durante um ano para jovens a disciplina de teatro, na escola Liceu São Paulo, em Santos. Experiência em ordem: Teatro- 2017 Morte e Vida Severina/Direção: Sandra Corveloni; 2018 Tchekhovianos/Direção: Jair Assumpção; 2018 É a vida.../Direção: Jair Assumpção; 2018 Mostra da Cia do Ruído/Direção: Cia do Ruido; 2018 Lisístrata?/Direção: Sandra Corveloni. Audiovisual- 2019 Invisível/Direção: Ricardo Marques; 2019 Colo/Direção Thais Abdala; 2019 O Segundo Homem/Direção: Thiago Luciano. Evento- 2019 Dailus/Produção: Marcia Paiva Produções. DIRETOR ARTÍSTICO Zé Henrique de PaulaGanhador dos prêmios Shell, APCA, Reverência, Aplauso Brasil e Arte Qualidade Brasil, Zé Henrique de Paula é mestre em direção teatral pela University of Essex, em Londres, na Inglaterra. Ele também é bacharel em Arquitetura e Urbanismo pela Universidade Mackenzie e pós-graduado em Artes Cênicas pela Escola de Comunicação e Artes da USP. Fez curso de Costume Design For Theatre and Screen, na Central Saint Martins/College of Art and Design London, com Gary Thorne. Alguns dos espetáculos que dirigiu são Dogville 1984, PACTO, CHAVES, o musical , Cândida, Senhora dos Afogados, As Troianas Vozes da Guerra, Bichado, No Coração do Mundo, Mormaço, Nossa Classe, Ou Você Poderia me Beijar, Preto no Branco, Sideman, Urinal, o Musical, Ao Pé do Ouvido, Lembro Todo Dia de Você e Carrossel, o Musical DIRETOR DE PRODUÇÃO João GodoyIniciou sua carreira como produtor em 2013 na produção do espetáculo Lá Mamma no teatro Nair Bello. Posteriormente ingressou nos musicais através da Aventura Entretenimentos onde realizou junto com Will Sampaio o espetáculo Barbaridade, uma Comédia Musical. Esteve em grandes produções desenvolvendo diversas funções de produção: turnê de Meu Amigo Charlie Brown, Tudo é Jazz e Cidade dos sonhos, turnê de "Aparecida, Um Musical", entre outras. No audiovisual transitou entre TV, Cinema e publicidade. Trabalhou no Longa Fica Mais Escuto Antes do Amanhecer e O Segundo Homem. Assina a direção de produção de mais de 04 clipes musicais e diversos produtos publicitários e institucionais. Desde 2017 é diretor de produção da Ribas Filmes onde coordenou e dirigiu trabalhos importantes como a filmagem oficial Virada Cultural de São Paulo em 2018 e 3 conteúdos originais da plataforma SPcine Play, além de projetos para grandes empresas como Motorola, NESTLÉ, Coca-Cola FEMSA, etc. DRAMATURGO Munir PedrosaIniciou trajetória em 1997 frequentando dezenas de cursos de interpretação nas Oficinas Culturais do Estado de São Paulo. Tem como formação principal o Núcleo Experimental de Artes Cênicas do SESI, coordenado por Isabel Setti; a Escola de Teatro Ewerton de Castro, onde formou-se profissionalmente, e o Grupo Galpão do Folias, como ator assistente em processos residência. Como dramaturgo se destaca com o espetáculo Hotel Mariana, texto pelo qual foi indicado ao Prêmio Shell na categoria Autor no ano de 2017. Paralelamente ao teatro integrou profissionalmente grupos de roteiros audiovisuais, desenvolvimento de formatos e escritas empresariais. Munir atuou em 19 espetáculos, ganhando o Prêmio Jovem Talento Brasileiro com a peça Caos Leminski no ano de 2004. Nos últimos 3 anos esteve em cartaz initerruptamente com os espetáculos Hotel Mariana e Dogville, versão brasileira para o teatro dirigida por Zé Henrique de Paula.
PROJETO ARQUIVADO.