Cia de Dança Monteiro - Espetáculos - 2021

Manutenção das atividades artísticas da Cia de Dança Monteiro, com ensaios, aulas, residência, criação e produção, além da turnê com circulação a preço popular de nossos três espetáculos CONECTADOS?, INTERNO e O SOM QUE TE MOVE - AO VIVO, o projeto conta com oficinas gratuitas online e presencial, ensaios abertos, apresentações online e apresentação "Open Air". A Cia é formada por 8 jovens, artistas dançarinos, negros, moradores das periferias do Rio de Janeiro.

O espetáculo CONECTADOS? é baseado no uso exacerbado das redes sociais e seus impactos nas relações humanas. É um espetáculo híbrido de dança com a tecnologia, que fala sobre comportamentos e relações reais promovendo uma reflexão sobre suas causas e consequências. Classificação : Livre INTERNO nasceu do compilado de três coreografias: Bullying, Distúrbio e Gigante Pela Própria Natureza. BULLYING questiona o padrão que infelizmente ainda é existente em todas as fases da vida e como essas relações nos molda enquanto indivíduos. DISTÚRBIO revela os variados transtornos internos pelas mais diversas experiências vividas. GIGANTE PELA PRÓPRIA NATUREZA fala com um olhar crítico sobre o contexo real em que vivemos e seus desdobramentos com relação aos negros, jovens da comunidade LGBTQIA+, periféricos que são resilientes diariamente tendo que se afirmarem como tal com uma tradução ímpar do legítimo hip hop e contemporâneo com base na vivência cotidiana de quem habita não só subúrbios e favelas da cidade mas a sociedade com um todo. Liberdade é a palavra que é dita aos gritos em forma de movimentos. A junção dessas três coreografias formam INTERNO. Classificação : Livre O SOM QUE TE MOVE - AO VIVO coloca em cena a perfeita combinação das variadas modalidades da dança urbana e contemporânea com a música ao vivo. Trata-se da necessidade de questionamento do físico, emocional, intelectual e espiritual por meio de descobrimentos de caminhos, de novas possibilidades. Com exploração de planos e níveis. Técnicas e estilos são incorporados pelos intérpretes em cena, com a estética própria de cada um deles. A palavra chave é movimento e a sensação de prazer e satisfação permitindo o questionamento do que te move. Classificação : Livre Nossos espetáculos serão escolhidos para as apresentações de acordo com o tamanho, estrutura do Teatro, entre outros. Por isso damos opções de repertório.

OBJETIVOS GERAIS: Manutenção da equipe artística da Cia de Dança Monteiro e produção dos espetáculos CONECTADOS?, INTERNO e O SOM QUE TE MOVE - AO VIVO. Difundir a dança, principalmente as danças urbanas e ampliar o público dos espetáculos de dança, promovendo também a revelação de talentos para a linguagem e a renovação do seu público. OBJETIVOS ESPECÍFICOS: a) Realizar 08 apresentações dos nossos espetáculos a preços populares; b) Realizar 1 apresentação "Open Air"do nosso espetáculo em local aberto, totalmente gratuita; c) Realizar 3 apresentações Online do nosso espetáculo totalmente gratuita; d) Realizar 3 ensaios abertos presenciais para alunos da rede pública de ensino, beneficiários de projetos sociais, ongs e moradores das comunidades do entorno, beneficiando mais de 300 pessoas durante os 6 meses de projeto; e) Realizar 12 oficinas de danças urbanas no formato presencial para alunos da rede pública de ensino, beneficiários de projetos sociais e ongs, durante os 6 meses de projeto; e f) Realizar 12 oficinas de danças urbanas no formato online para o maior público possível, estimando no mínimo 1.200 pessoas, oportunizando arte, dança e aprendizagem a todos os interessados, durante os 6 meses de projeto. Favorecer a diversidade cultural ao produzir e realizar 08 apresentações dos espetáculos a preços populares pela Cidade do Rio de Janeiro, 1 "Open Air" totalmente gratuita ao público e 3 apresentações online também gratuitas, 24 oficinas gratuitas e 3 ensaios abertos, pensando em difundir e tornar acessível a dança urbana para o maior público possível. Beneficiar alunos da rede pública de ensino, mostrar como funciona a produção de um espetáculo. Desenvolver atividades que valorizem as práticas participativas e sustentáveis, com valores solidários e com diálogos, além de cooperar para a sustentabilidade cultural a todos os níveis sociais, por meio da dança, e pela democratização ampla de acesso. Gerar representatividade durante todo o projeto, ao apresentar os bailarinos da Cia como protagonistas de sua própria transformação e montrando referências para outros em condições semelhantes. Fomentar a criação e a produção cultural nas comunidades. Alcançar uma média de 30 alunos por oficina presencial gratuita e no mínimo 100 pessoas por oficina online gratuita, num total de 24 oficinas durante todo o projeto, alcançar também um público igual a superior a 300 pessoas por espetáculo, sendo 8 espetáculos presenciais a preços populares durante todo o projeto, 1 espetáculo "Open Air" em local aberto com acesso totalmente gratuito ao público e 3 espetáculos online totalmente gratuito também. Atingir um público de no mínimo 300 pessoas com os ensaios abertos. Período de realização dos objetivos acima citados: 6 meses

Em se tratando de um projeto independente, sem vínculos com grandes produtoras, sem investimento e que propõe levar arte e cultura para a população de forma gratuita, democratizando e difundido práticas culturais de alto valor para a história e formação brasileira, é de suma importância para seu pleno desenvolvimento o apoio da LEI Nº 8.313, DE 23 DE DEZEMBRO DE 1991, pois, sem este apoio, o projeto não poderá ser executado. Este projeto se enquadra no artigo 1°, inciso IX da Lei 8313/91 que visa priorizar o produto cultural originário do país e tem como objetivo o item II - C do artigo 3° da referida lei que prevê a relização de espetáculos de artes cênicas. Além de também estar enquadrada nos incisos do artigo 1° da Lei mencionada, "I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;" "II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;" "III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;". O projeto tem por objetivo, dentre os elencados no Artigo 3° da Lei 8313/91: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: a) concessão de bolsas de estudo, pesquisa e trabalho, no Brasil ou no exterior, a autores, artistas e técnicos brasileiros ou estrangeiros residentes no Brasil; c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; II - fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; e IV - estimular o conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos. A Cia de Dança Monteiro foi criada por Jaqueline Monteiro, uma artista independente, negra, períférica, com um currículo extenso no cenário da dança e tem como Missão ser representatividade para mais jovens negros e periféricos que tem o sonho de viver da arte, mais especificamente da dança e não tem muitas espectativas. A Cia nasceu na zona norte do Rio de Janeiro e seus integrantes são em sua maioria da comunidade Cidade Alta e bairros adjacentes, a mesma foi criada inicialmente a partir dos bolsistas do Estúdio Monteiro. Nesses lugares há uma evidente escassez de equipamentos de difusão artística, como lonas fechadas ou em manutenção há meses, assim como em comparação com outras áreas da Cidade mais privilegiadas. Através de diferentes atividades, que vão desde oficinas gratuitas até apresentação em escolas, projetos sociais e praças, a Cia de Dança Monteiro tem ajudado a modificar esta realidade através dessas ações sociais, assumindo o compromisso de auxiliar na democratização do acesso por meio da diversidade cultural. Ao observar o baixo índice de práticas culturais na zona norte do Rio de Janeiro com objetivo de profissionalizar, capacitar artistas dançarinos das danças urbanas para o mercado profissional e promover a vivência da cultura e de experiências fundamentais nesse processo, oferecemos aos nossos integrantes, uma formação sólida em dança por meio das aulas de Hip Hop, Popping, Locking, Vogue, Teatro, entre outras modalidades, além dos ensaios de criação, preparação corporal, dinâmicas, bate papo, conteúdo teórico e prático, composição coreógrafica, expressão facial e mais, com o intituito de formar multiplicadores de Dança. Nosso público alvo são jovens, negros, periféricos que querem viver de arte, contudo, são desencorajados diariamente pela falta de oportunidades na área cultural, tendo que trabalhar em outras áreas, assim como alguns integrantes que, infelizmente, ainda dependem de outros empregos para conseguir sustentar o sonho de viver de sua arte, mesmo estes ingrantes sendo realidade dentro do cenário. A Cia carrega uma representatividade enorme para jovens periféricos, além de nossos integrantes serem das Comunidades do Rio de Janeiro, temos a missão de mostrar que somos capazes de chegar à locais onde na maioria das vezes não nos é permitido chegar devido às dificuldades, falta de equidade e oportunidades, fazendo com que mais jovens nesta situação tenham mais referências reais e representatividade no meio cultural, assim como nós, vermos que é possível ocupar espaços que nossos semelhantes não ocupam. Possibilitar aos membros da Companhia o exercício de suas funções artísticas através de condições mínimas de sustento. Inclusão social através do mercado de trabalho. Fortalecer o trabalho dos integrantes da Companhia, aprimorando seu vocabulário de movimentos e seus conhecimentos sobre o mundo da dança urbana contemporânea e outras técnicas. Pretendemos ampliar consideravelmente o público da dança, atingindo, além dos conhecedores, uma considerável parcela de jovens e de pessoas que nunca antes haviam assistido a um espetáculo de dança. A expansão da dança é fundamental e tem reflexo positivo para a arte Brasileira como um todo. Nosso projeto oferece uma experiência rica e original que fortalece o campo da cultura e da educação no Brasil e com a possibilidade de incentivo financeiro ao trabalho, podemos diminuir o ônus dos ingressos, oferecerendo gratuitamente o espetáculo em escolas da rede pública, bem como oferecer as oficinas de modo gratuito para as comunidades do entorno, e de forma contínua, ajudando a tornar a arte em nosso país mais acessível. Com intuito de atender a públicos diversos, nossos espetáculos oferecem um trabalho cênico e coreográfico muito rico, uma leitura particular, sofisticada e original com muita personalidade, identidade e pluralidade de seus bailarinos, expressando artisticamente suas marcas de origem numa linguagem autêntica. Oferecer recursos a este projeto para sua realização terá efeitos expressivos nas vidas dos que o desenvolvem, como reconhecimento artístico, valorização da autoestima, profissionalização que possibilitará a permanência na atividade artística, além de mostrar que jovens nascidos e crescidos em difíceis condições de vida, situados na linha de risco de não sobrevivência pelas estatísticas, podem ter na dança um meio de superação e profissão. Nossos integrantes tem capacidade técnica e artística que os credenciam como multiplicadores (professores, coreógrafos, assistentes, entre outros) de estilos das Danças Urbanas em seus diversos produtos culturais, como vídeos, shows, performances, espetáculos, entre outros. Nosso objetivo é fazer com que nossos bailarinos sejam referência de trajetória para outros jovens de origem semelhante, por isto, nossas contrapartidas são consideradas atividades fundamentais. Queremos provar que o talento do artista brasileiro de baixa renda e de classes menos favorecidas é um trabalho de qualidade, quando aliado a uma forte estrutura de produção, divulgação, recursos e oportunidades podem e devem ser reconhecidos pelo público e crítica em todo mundo. Faz parte do propósito do projeto promover atividades que desenvolvem a cultura e a cidadania, além de aproximar a comunidade com a intenção de valorizar a arte, considerando suas várias matrizes e formas de expressão, como também estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira.

A Cia carrega uma representatividade enorme para jovens periféricos, além de nossos integrantes serem das Comunidades do Rio de Janeiro, temos a missão de mostrar que somos capazes de chegar à locais onde na maioria das vezes não nos é permitido chegar devido às dificuldades, falta de equidade e oportunidades, fazendo com que mais jovens nesta situação tenham mais referências reais e representatividade no meio cultural, assim como nós, vermos que é possível ocupar espaços que nossos semelhantes não ocupam. Possibilitar aos membros da Companhia o exercício de suas funções artísticas através de condições mínimas de sustento. Inclusão social através do mercado de trabalho. Fortalecer o trabalho dos integrantes da Companhia, aprimorando seu vocabulário de movimentos e seus conhecimentos sobre o mundo da dança urbana contemporânea e outras técnicas. Nosso projeto oferece uma experiência rica e original que fortalece o campo da cultura e da educação no Brasil e com a possibilidade de incentivo financeiro ao trabalho, podemos diminuir o ônus dos ingressos, oferecerendo gratuitamente o espetáculo em escolas da rede pública, bem como oferecer as oficinas de modo gratuito para as comunidades do entorno, e de forma contínua, ajudando a tornar a arte em nosso país mais acessível. Com intuito de atender a públicos diversos, nossos espetáculos oferecem um trabalho cênico e coreográfico muito rico, uma leitura particular, sofisticada e original com muita personalidade, identidade e pluralidade de seus bailarinos, expressando artisticamente suas marcas de origem numa linguagem autêntica. Oferecer recursos a este projeto para sua realização terá efeitos expressivos nas vidas dos que o desenvolvem, como reconhecimento artístico, valorização da autoestima, profissionalização que possibilitará a permanência na atividade artística, além de mostrar que jovens nascidos e crescidos em difíceis condições de vida, situados na linha de risco de não sobrevivência pelas estatísticas, podem ter na dança um meio de superação e profissão. Nossos integrantes tem capacidade técnica e artística que os credenciam como multiplicadores (professores, coreógrafos, assistentes, entre outros) de estilos das Danças Urbanas em seus diversos produtos culturais, como vídeos, shows, performances, espetáculos, entre outros. Nosso objetivo é fazer com que nossos bailarinos sejam referência de trajetória para outros jovens de origem semelhante, por isto, nossas contrapartidas são consideradas atividades fundamentais. Queremos provar que o talento do artista brasileiro de baixa renda e de classes menos favorecidas é um trabalho de qualidade, quando aliado a uma forte estrutura de produção, divulgação, recursos e oportunidades podem e devem ser reconhecidos pelo público e crítica em todo mundo.

O Projeto Cia de Dança Monteiro tem como produto a circulação e manutenção dos espetáculos CONECTADOS?, INTERNO e O SOM QUE TE MOVE - AO VIVO. 12 oficinas de danças urbanas gratuitas de forma presencial acontecerão em escolas da rede pública de ensino, ongs e organizações não governamentais a serem definicas na pré-produção do projeto, 12 oficinas de danças urbanas gratuitas serão ministradas de forma online, através do sitio, Instagram ou Youtube da Cia, onde também será definido da pré-produção do projeto, além dos 3 ensaios abertos, da apresentação “Open Air” e de 3 apresentações online, portanto, para estes produtos não há previsão de receita. Os ensaios do espetáculo da Cia serão realizados em espaços locados e/ou de parceiros, onde acontecerão durante a etapa de pré-produção/montagem, e a continuação destes será necessária durante o período de realização das 12 apresentações propostas na etapa de produção/realização/execução, garantindo a qualidade técnica e artística da proposta em questão. Pretende-se com isso a democratização do acesso à arte, além de ter como objetivo oportunizar cerca de mais de dois mil pessoas de assistirem gratuitamente ao espetáculo da Cia de Dança Monteiro que será apresentado em projetos sociais, Comunidades, Escolas da Rede Pública de Ensino, Lonas, Arenas ou o próprio teatro e através da internet de forma online. Buscamos incluir a dança e as performances corporais na agenda educacional como forma legítima de expressão, linguagem, comunicação e formação cultural de crianças e adultos. O público ambicionado para as aulas presenciais nas escolas, projetos e ongs benefiados são de no mínimo 30 por aula presencial, e 100 por aula online, os espetáculos com platéia de no mínimo 300 por sessão. Para as ações presenciais o foco é a zona norte do Rio de Janeiro e Baixada.

PRODUTO: ESPETÁCULOS EM ARTES CÊNICAS - DANÇA Acessibilidade física: Rampas, corrimões, banheiros adaptados, assentos para obesos e idosos e etc. Acessibilidade para deficientes visuais: Audiodescrição. Acessibilidade para deficientes auditivos: Intérprete de libras. PRODUTO: OFICINAS DE DANÇAS URBANAS GRATUITAS - CONTRAPARTIDA SOCIAL Acessibilidade física: Rampas, corrimões, banheiros adaptados, assentos para obesos e idosos e etc. Acessibilidade para deficientes visuais: Linguagem oral. Acessibilidade para deficientes auditivos: Intérprete de libras. PRODUTO: ENSAIOS ABERTOS GRATUITOS - CONTRAPARTIDA SOCIAL Acessibilidade física: Rampas, corrimões, banheiros adaptados, assentos para obesos e idosos e etc. Acessibilidade para deficientes visuais: Audiodescrição. Acessibilidade para deficientes auditivos: Intérprete de libras.

Atendendo ao artigo 21 da IN Nº 2, DE 23 DE ABRIL DE 2019, o projeto adotará o exposto nos incisos: PRODUTO ESPETÁCULOS EM ARTES CÊNICAS: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22; PRODUTO OFICINAS E ENSAIOS ABERTOS: V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22;

A proponente neste projeto, Jaqueline Silva Santos (Jaqueline Monteiro), será a responsável por todo o processo decisório, desde a parte de Produção e Artística, incluindo também a parte adminstrativo-financeiro, sendo remunerada pela rubrica Diretora de Produção, Artística e Geral e Coreógrafa. Experiente coreógrafa, Artista Dançarina profissional em Danças Urbanas (SPDRJ), com experiência em Teatro e em outras danças, Fundadora, Diretora e Professora do Estúdio Monteiro, também coreógrafa da Cia Melaninas, coletivo feminino de danças urbanas que ganhou o Concurso Batalha no Salto do TV XUXA em 2012 onde atuou como coreógrafa e dançarina. Atualmente é dançarina oficial da cantora IZA e coreógrafa da cantora RUBY, Participou do Ballet da ANITTA para a Performance FIFA 21 WORLD PREMIERE 2020, foi uma das 200 contempladas de mais de 7 mil inscritos no Edital ITÁU CULTURAL - Arte como respiro: Cênicas com um trabalho solo, fez a Direção de Produção, Artísta e Geral do espetáculo “Danceflix - Minha vida é uma série” do Estúdio Monteiro que foi sucesso de crítica, onde também coreografou alguns blocos, entre vários outros espetáculos envolvida na equipe de produção do MX Studio de Dança, Integrou o elenco do filme nacional "Maré, nossa história de amor", Série Mister Brau da TV Globo, Participou do Festival Internacional Dancerveira em Portugal, Integrou o elenco da Cia Internacional FUERZA BRUTA no ROCK IN RIO 2019. Participou de diversos programas de televisão como: Encontro com Fátima Bernardes, Legendários, Música Boa Ao Vivo, Prêmio Multishow, entre outros. Integrou o ballet da Valesca, fez shows com Ivete Sangalo, DJ Tubarão, MC Marcinho, entre outros. Fez Campanhas para as marcas Wollner, Raider, Itaipava e Heineken. Participou como dançarina dos clipes “Show das Poderosas” da Anitta; “Beijinho no Ombro” da Valesca, “Quando o DJ mandar” do Dennis DJ feat. Tarapí e Neblina; "To The Ground" da Lorena Simpson; "Ginga" da Iza, do artista francês A2H Palace, e como coreógrafa, do clipe "Quero Mermo" da Ruby, BK, Papatinho e "Cair do Cavalo" da Ruby. Fez workshop com grandes nomes do cenário nacional e internacional. Participou da Live da ONU em parceria com a Humanity Lab Foundation para o lançamento da campanha BE THE ONE com a IZA. E muito mais. Fora do Setor Cultural, a mesma cursou Ciências Contábeis na Universidade Gama Filho e trabalhou 6 anos em um escritório de Contabilidade, Grupo Planus, chegando a o cargo de Gerente Fiscal Senior e por 3 anos em uma construtora, Baggio e Carvalho Engenharia Ltda, como Analista Financeira, tendo bastante experiência tributária e com finanças. Marcelo dos Santos de Athaide, será remunerado pela rubrica Coreógrafo, Assistente de Direção e Professor. Educador Físico, Dançarino, Professor e Coreógrafo com estudos direcionados para o Hip Hop e a Dança Moderna, assim como preparação física para dançarinos, aumentando seu rendimento e performance com aulas voltadas para melhora do desempenho motor e cognitivo, valências físicas, criatividade e muito mais. Já participou como dançarino em ação para Petrobras, ação para Salon Line, comercial da Rider, programa Encontro com Fátima Bernardes. Coreógrafo da Cia de Dança Monteiro com trabalhos premiados, um deles tendo a oportunidade de trabalhar com Carlton Wilborn ex bailarino da Madonna, é Coordenador Geral do Estúdio Monteiro, onde atua também como Assistente de Direção Geral e Artístico nos espetáculos. Se apresentou no Teatro Municipal do Rio de Janeiro com a Ópera Aida. Integrante do Curso de Capacitação IDEBRA com Direção do Ugo Alexandre. Estudou com nomes como Silas Campos, Regina Sauer, Kiko Guarabyra, Alex Neoral, Bradley Shelver, Ana Maria Forsythen, Alexandre Xaverinho, Jaqueline Monteiro, Flavio Soul, Anyel Aram, Jonax Souza, entre outros. Release da Cia de Dança Monteiro: Atualmente a Cia de Dança Monteiro é composta por 8 jovens, negros e periféricos. A mesma já realizou diversos trabalhos, ganhou prêmios, produziu espetáculo, e seus intérprete são profissionais inseridos no mercado da dança, professores, dançarinos de artistas, clipes, televisão, entre outros trabalhos. A Cia de Dança Monteiro vem se destacando no cenário como referência em danças urbanas com trabalhos com coreografias de temas expressivos. Até o momento se destacou em todos os festivais que participou com trabalhos de temáticas importantes. Convidada pelo Rio Dance Festival em 2017, convidada para se apresentar no Sesi Caxias em comemoração ao dia da Baixada em 2018, convidada para o evento Urban Charme edição Video Traxx ganhando o destaque da noite, convidada para o Urban Charme Diversidade em 2019, teve o trabalho selecionado pelo Carlton Wilborn dançarino americano, ator, autor e palestrante motivacional, que ganhou atenção global como dançarino principal da turnê mundial de Madonna, Blond Ambition e The Girlie Show World Tour, e apareceu no documentário de Madonna: Madonna: Truth or Dare, e, produção David Laster Productions para participar do showcase da Dope on Music onde tiveram a honra de ter parte do trabalho “Gigante pela própria natureza” dirigido artisticamente pelo Carlton Wilborn, ganhou o 1° lugar no Festival XDCC, convidado para o Festival de Inverno CCSPRJ, ganhou o 3° lugar no Festival Dançar por Dançar de Petrópolis em 2019, ganhou o 3° lugar e recebeu a premiação especial do Festival Grand Prix Faces de Dança em 2019 como grupo adulto ganhando o destaque em Danças Urbarnas, sendo selecionada para participar do Showcase do Festival Internacional RioH2K que é o maior Festival da América Latina, convidado especial para abertura do espetáculo Danceflix do Estúdio Monteiro.

PROJETO ARQUIVADO.