PROJETO LOCOMOTIVA - PLANO ANUAL 2021

A Associação Locomotiva João Ramalho é uma OSCIP (Organização da Sociedade Civil de Interesse Público) sem fins lucrativos, gestora do Projeto Locomotiva, que ensina a prática coletiva da música para crianças e adolescentes de 07 e 17 anos, por meio de Cursos/Oficinas diárias, Apresentações Musicais da Orquestra Infanto-juvenil que são realizadas quinzenalmente, visando a democratização do acesso a música, tudo oferecido de forma gratuita. Este Plano Anual, além de manter as atividades citadas, possibilitará a criação de instrumentos musicais (com material reciclável) para utilização nas aulas de música por meio de uma Luteria própria e contemplará uma "contrapartida social" com alunos de escolas públicas, a fim de contribuir com a ampliação do acesso aos produtos culturais do projeto.

Sinopse da Obra Oficinas de Música: O ensino de música é baseado em três pilares: (1) aulas diárias, (2) gratuitas e (3) apresentações regulares. Aulas gratuitas garantem que todos, independentemente da classe social, possam participar do projeto; aulas diárias tornam o aluno mais disciplinado. O objetivo é contribuir, através do ensino de música, com o desenvolvimento intelectual e musical dos participantes, além de melhorar a capacidade de trabalho em grupo, nas duas unidades: Santo André; Mauá e São Paulo Luteria: Consiste na arte da construção de instrumentos de cordas, incentivando a profissão de Luthier (Profissional especializado na construção e no reparo de instrumentos de cordas beliscadas, com caixa de ressonância), profissão ainda rara no Brasil, na imensa maioria é formado pela família, tradição passada de pai para filho. São produzidos violinos e violas e violocenlos, utilizando como base tubos de PVC (material reciclável), a fim de suprir a demanda advinda da abertura novos polos e minimizar os custos (não serão comercializados). Contará com 01 Luthiê e 02 assistentes, que serão remunerados e treinados para exercer esta profissão. A previsão é de produzir 02 instrumentos por semana, aproximadamente 08 por mês. Apresentações Musicais: As apresentações são momentos de maior concentração, elas motivam e estimulam os participantes. A comunidade pode apreciar o empenho e dedicação dos alunos ao logo do ano. Acontecem aproximadamente a cada 15 dias, em locais variados e públicos, como: escolas, asilos, casas de recuperação de dependentes químicos, parques, orfanatos, teatros, entre outros. Em 2021 teremos uma turnê em Brasília – Distrito Federal

Objetivo Geral O Projeto Locomotiva tem como objetivo central promover a formação na área musical e propiciar a inclusão social por meio do ensino da música, apresentando novos estilos e peças, expandindo os referenciais culturais e musicais dos alunos, além de fomentar atividades de difusão cultural nas regiões de atuação, por meio de apresentações da orquestra, abertas ao público. Objetivos Específicos · Incentivar a prática coletiva de música; · Difundir o repertório sinfônico e de câmara brasileiro; · Manter a atuação do projeto, com a manutenção dos Polos abertos em Santo André, Mauá e Vila União, na cidade de São Paulo. · Contribuir para a democratização do acesso a música, realizando apresentações musicais para crianças, jovens e adultos, de forma gratuita quinzenalmente; · Oferecer cursos/oficinas musicais diariamente para 310 crianças e adolescentes (distribuídas nos polos do projeto), visando formação e inclusão social por meio da difusão e do ensino da música clássica e erudita; · Promover a capacitação e o treinamento na área musical, através da vivência do dia a dia de uma orquestra de alunos, incentivando a formação de carreira; · Valorizar e incentivar a profissão de Luthier com a manutenção desta atividade no projeto, que tem previsão de produzir até 02 instrumentos por semana, aproximadamente 08 por mês, que será utilizado pelos alunos do projeto; · Impactar positivamente a economia local, ofertando emprego como assistentes aos alunos mais aplicados e qualificados; · Promover Turnê na cidade de Brasília (Distrito Federal), durante o período de 05 dias, com previsão de 04 apresentações; · Levar uma Aula Magna, sobre música clássica, para algumas escolas da rede pública de ensino, atendendo cerca de 150 crianças e adolescentes, por meio do produto "contrapartida social".

Justificativa No contexto sociocultural da população alcançada pelo Projeto Locomotiva, que localiza seus polos em regiões consideradas de vulnerabilidade ou próximas de periferias, o acesso aos bens culturais de cunho sociológico sofre restrição, especialmente por razões econômicas e educacionais. Pelo fato das aulas e apresentações serem gratuitas, os alunos de famílias em situações de instabilidades são os mais beneficiados pelo projeto. O público alvo do Projeto Locomotiva são crianças e adolescentes de 07 a 17 anos, nas seguintes cidades: Santo André - População estimada em 2019 pelo IBGE de 718.773 pessoas, destes, aproximadamente 108.348 crianças e adolescentes encontram-se matriculados em escolas públicas (ensino fundamental e médio) - Município de Mauá - Conta com população estima em 472.912, neste mesmo ano, sendo 65.136 matriculas no ensino médio e fundamental _ Segundo a projeção do IBGE de 2019 a cidade de São Paulo, possui 12.252.023 habitantes, com quase 1,9 milhões de matrículas no ensino médio e fundamental, sendo esta: "a fase escolar", onde encontra-se o público alvo contemplado pelo Plano Anual do Projeto Locomotiva. A abertura de novos polos foi estratégica visando ampliar o número de atendidos por meio de parcerias e novas possibilidades, atendo também ao disposto no Art. 1º da Lei 8313/91 (II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais). O Projeto proporciona o acesso aos bens culturais a crianças e adolescentes destas regiões, utilizando-se dos recursos disponíveis e criando possibilidades para fornecer música e ensino de qualidade, com profissionais capacitados e motivados a compartilharem cultura e conhecimentos técnicos. A música é uma atividade que favorece o desenvolvimento intelectual, a atenção e a sensibilidade estética, além de aumentar o repertório cultural do indivíduo. Acreditamos que a cultura é uma expressão inerente ao ser humano, atuar no desenvolvimento sociocultural é também atuar na capacidade que as pessoas têm de estabelecer relações. Vários estudos comprovam a importância da música ao ser humano, especialmente a crianças, em fase de desenvolvimento e aprendizado, além dos adolescentes, como forma de expressar ou substituir a tão famosa "rebeldia" característica da idade. Os ganhos que a prática musical nesta fase proporciona, seja pela expressão das emoções, pela sociabilidade, pela disciplina, pelo desenvolvimento do raciocínio, são para a vida toda. O Projeto teve início em setembro de 2008 e com 9 alunos realizou sua primeira aula. O Maestro Rogério Schuindt, idealizador do Projeto Locomotiva, teve por inspiração uma viagem à Venezuela, onde pôde conhecer o projeto que serviu como base ao Locomotiva, o El Sistema: aulas diárias, gratuitas e apresentações frequentes. Quando retornou ao Brasil, alimentou a esperança de trazer a realidade do projeto venezuelano à Santo André e, junto com alguns apoiadores, tornou o sonho realidade. Em 2018 o projeto celebrou dez anos e em função disso parte das comemorações das inúmeras conquistas consistiu na primeira turnê interestadual na famosa Serra Gaúcha, especialmente em Gramado, Rio Grande do Sul, pelo período de 05 (cinco) dias, durante o mês de julho. No ano de 2019, o Projeto Locomotiva continuou "alçando voo", com turnê em Curitiba, no Estado do Paraná. Em 2020, devido a situação de distanciamento social vivida no país (PORTARIA 188, de 03-02-2020, do MINISTÉRIO DA SAÚDE, que dispõe sobre a "Declaração de Emergência em Saúde Pública de Importância Nacional" (ESPIN), em decorrência da Infecção Humana pelo novo Coronavirus (Covid-19)), não foi realizada a turnê prevista para ocorrer em Brasília, no entanto, para 2021 o Locomotiva pretende continuar com esta meta de se apresentar no Distrito Federal, nos mesmos moldes das turnês anteriores, com duração de (05) cinco dias e previsão de atingir 1.200 pessoas no decorrer das quatro apresentações previstas. Atendo ao disposto no Art. 1º da Lei 8313/91 (III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores). Atualmente, o Projeto Locomotiva conta com cerca de 200 alunos em suas oficinas na Sede em Santo André (aulas no contraturno escolar), 55 na filial de Mauá, aberta em 2018 em local considerado de vulnerabilidade social, atualmente com as atividades estendidas para o cobrir o contraturno escolar e 55 alunos na Vila União, que teve o início de suas atividades em 2019, sendo que, neste último polo as aulas ainda acontecem exclusivamente no período da tarde, devido a necessidade de tempo de maturidade. O projeto Locomotiva visa sempre ampliar o número de atendidos, obtendo crescimento significativo no número de vagas anualmente. A expansão do projeto atende ao disposto no Art. 1º da Lei 8313/91 (I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais). Os alunos que se destacam nas aulas/oficinas são contratados como monitores, auxiliares e outras funções de acordo com a qualificação recebida, incentivando assim a profissionalização e a geração de renda na comunidade onde o polo foi instalado. Atendendo mais uma vez ao disposto no Art. 1º da Lei 8313/91 (II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais) O Plano Anual de 2021, continuará com o produto Luteria, visando a valorização da cultura e arte da construção de instrumentos de cordas, incentivando a profissão de Luthier - profissional especializado na construção e no reparo de instrumentos de cordas beliscadas, com caixa de ressonância - Profissão ainda rara no Brasil, na imensa maioria é formado pela família, tradição passada de pai para filho. A manutenção desta atividade atenderá ao disposto no Art. 1º da Lei 8313/91 (VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro). O Projeto Locomotiva cumpre as finalidades expressas no Art. 1º da Lei 8313/91, e atenderá aos seguintes objetivos do Art. 3°: I - Incentivo à formação artística e cultural, mediante: a) concessão de bolsas de estudo, pesquisa e trabalho, no Brasil ou no exterior, a autores, artistas e técnicos brasileiros ou estrangeiros residentes no Brasil; c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; II - Fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; III - preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante: d) proteção do folclore, do artesanato e das tradições populares nacionais; IV - Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos V - Apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante: a) realização de missões culturais no país e no exterior, inclusive através do fornecimento de passagens; b) contratação de serviços para elaboração de projetos culturais; A Lei Rouanet é responsável por promover e preservar a cultura nacional, sendo assim, solicitamos os recursos de Incentivo Fiscal necessário para dar continuidade à manutenção e ampliação do atendimento.

Não se aplica.

Projeto Pedagógico: O conteúdo das aulas do Projeto Locomotiva é baseado nos modelos e na literatura de vários autores e compositores de grande renome na história da música, também tem como base a vivência de outros projetos semelhantes como o do Maestro Abreu na Venezuela. Nomes como o de Keith Swanwick e de seu modelo TECLA, (técnica, execução, composição, literatura, apreciação); Edgar Willems que em seus cadernos pedagógicos e livros de educação musical nos deixam muitas lições e técnicas de ensino; Carl Orff que desenvolveu um grande trabalho na Alemanha na primeira metade do século XX; Robert Frost e Gerald E. Anderson com seu experimento de ensino coletivo de cordas nas escolas americanas dos anos 70; todos servem de apoio para o trabalho. Outros nomes como Villa Lobos, Zoltan Kodaly, Ger Storms e Judith Acochic também são lembrados através de seus trabalhos na execução das aulas. Conteúdo semanal das aulas A Educação Musical é um importante mediador do desenvolvimento da criança nas suas habilidades físicas, mentais, verbais, sociais e emocionais. Uma característica própria da Educação Musical é a “liberdade de criar e adaptar”, mediante a qual as atividades se tornam atraentes aos olhos das crianças que buscam incansavelmente novidades, descobertas e vivências que lhes satisfaçam a curiosidade. A Educação Musical é um trabalho de desenvolvimento global que possibilita à criança usar toda sua capacidade para uma aprendizagem de acordo com seu ritmo. A seguir, os conteúdos semanais das aulas, conforme o planejamento pedagógico. Todo o conteúdo está didaticamente separado por conteúdos semanais e propostas mensais: MÊS 01 As atividades do projeto acompanham o calendário escolar. Durante parte dos períodos de recesso a equipe técnica faz atividades de planejamento e reforço para os alunos que necessitam. Semana 01 e 02 - Recesso coletivo de final de ano para equipe técnica, equipe administrativa e alunos do projeto. Semana 03 - Nessa semana apenas a equipe técnica retorna as atividades para realizarem encontros de planejamento, revisarem processos e reforçar treinamentos de equipe. Se reunindo em apenas um período na sede do projeto. Semana 04 - Nessa semana os professores disponibilizam aulas de reforço no período da tarde para os alunos que apresentaram maior dificuldade. E seguem se reunindo no período da manhã com toda a equipe técnica para realizarem reuniões de planejamento. MÊS 02 As atividades propostas para o primeiro mês de aulas são variadas, é feita uma revisão dos conteúdos do semestre anterior e novos conteúdos são introduzidos. Além das aulas coletivas diárias, os alunos passam a ter aulas individuais de meia hora uma vez por semana, para que o desenvolvimento técnico possa evoluir. Os alunos iniciantes começam suas atividades paralelas aos avançados. Na primeira parte da aula os avançados e os iniciantes executam seus instrumentos juntos numa única sala. Na segunda parte da aula é feito um trabalho separado com os respectivos grupos. As apresentações da orquestra acontecem quinzenalmente. Semana 01 - Os alunos retornam do recesso de final de ano e iniciam as atividades do ano letivo. Nessa primeira semana de aula, os alunos fazem trabalhos de escalas, arpejos e exercícios técnicos (arco, articulação) com os conteúdos ensinados anteriormente e o repertório também é revisado nessa parte da aula. Os iniciantes escolhem seus instrumentos e aprendem os principais recursos dos mesmos, ex: nome das peças importantes (cavalete, espelho, braço e cordas), postura correta, sons do instrumento (arco e pizzicato). Semana 02 - Os alunos iniciam uma nova música que está compatível com o seu desenvolvimento técnico, os exercícios continuam sendo introduzidos, e aos poucos novos tópicos como trinado e vibrato são iniciados Junto com as músicas e os exercícios para os iniciantes, é apresentado o método rítmico de Adamo Prince, que é executado no decorrer das aulas. O grupo avançado já está concluindo a nova música, uma revisão do repertório é feita nesse momento, visando a apresentação seguinte. Semana 03 - O trabalho com as escalas é intensificado nesse momento, novas escalas como: Mi Maior, Dó# menor, Si Maior, Sol menor são introduzidas. Todo esse desenvolvimento visa um repertório cada vez mais rico tanto melodicamente como harmonicamente. Uma nova escala será apresentada aos alunos iniciantes (Sol Maior). Semana 04 - Nessa semana os alunos já estão concluindo a música, exercícios e escalas dentro da tonalidade da música que vai chegar são iniciados. Sequências rítmicas são introduzidas através do método Pozzoli. Já estão tocando a escala de ré maior e músicas simples. Conteúdos como golpes de arco (detaché, martellé) são feitos nas aulas. Para o grupo avançado é introduzida uma nova música com ritmos MÊS 03 Semana 01 - A escala de Dó Maior é apresentada aos iniciantes. Uma nova música com contrapontos bem elaborados, dentro das escalas anteriormente ensinadas é iniciada pelo grupo avançado. Semana 02 - Novos exercícios técnicos como manossolfa que auxilia no solfejo, são apresentados aos alunos. Novas palestras com temas variados e até transversais à música, como por exemplo trabalho em grupo e a relação entre dedicação e resultados, também são vistos nessa semana. Semana 03 - Músicas de todos os estilos e períodos são tocadas no projeto, desde músicas renascentistas até músicas contemporâneas, esse trabalho visa o crescimento cultural dos alunos. Nessa fase os exercícios técnicos ensinados anteriormente são intensificados. Semana 04 - Após uma análise do desenvolvimento de cada aluno, os iniciantes aos poucos vão se juntando aos avançados para executarem o repertório adequado para o seu nível musical. Durante esse período serão escolhidos os seis estudantes com melhor performance que passarão a receber a bolsa de estudos como incentivo a continuação e aprofundamento em outros cursos, tendo como contrapartida o apoio aos alunos iniciantes. MÊS 04 Semana 01 - Uma nova música é apresentada e o trabalho com as escalas é aprimorado, escalas na terceira posição (violinos e violas) são iniciadas. Para os alunos iniciantes uma nova música é proposta e um novo golpe de arco é apresentado (spiccato). Semana 02 - O trabalho específico em alguns aspectos e parâmetros da música, exemplo: vibrato, ligaduras, golpes de arco, articulações, dinâmicas é intensificado. A escala de Fá Maior é apresentada aos iniciantes. Semana 03 - Uma música com harmonias mais ricas e ritmos acelerados é adicionada ao repertório, com isso, o aprimoramento das músicas executadas anteriormente se faz necessário. Semana 04 - Um método com sequências melódicas (P. Bona) é acrescentado a parte teórica. Exercícios e atividades são feitos, baseados nas dificuldades encontradas na música mais recente. MÊS 05 Semana 01 - As músicas estão cada vez mais complexas, levando ao trabalho mais especifico de diferentes arcadas, articulações e golpes de arco nessa etapa. O trabalho com a apreciação musical dos alunos também é feito nessa semana, para isso usaremos recursos de áudio e vídeo, além dos exemplos executados pelos professores. Semana 02 - Na fase seguinte os alunos trabalham mais intensivamente a execução das músicas propostas no repertório. A escala de Lá maior é apresentada aos iniciantes e novos exercícios técnicos são introduzidos. Semana 03 - Uma nova música visando o fim das atividades do semestre é proposta nesse momento. O trabalho com as escalas, arpejos, arcadas, articulações, ligaduras aprendidas é intensificado. A parte rítmica e melódica é trabalhada através dos métodos Prince, Pozzoli, Bona e de solfejo visando aprimorar a leitura da nova música. Semana 04 - Nesta semana será proposto aos alunos, mais uma vez, o trabalho transversal à aula. Vamos ter Workshops e um trabalho de apreciação musical mais intenso. Os exercícios teóricos vão crescendo em dificuldade. MÊS 06 Semana 01 - O trabalho com escalas na terceira posição é aprimorado através de exercícios com terças, trinados e até vibrato. Quanto ao trabalho com a nova turma, segue o mesmo padrão inicial, sendo analisado pelos professores quando é a hora certa do aluno ingressar na turma avançada. Semana 02 - Com o desenvolvimento das aulas individuais, é proposto pelos professores uma avaliação visando o crescimento musical do aluno. Uma nova música é inserida ao repertório antigo, o trabalho de revisão e aprimoramento do repertório continua. Semana 03 - Nas apresentações que seguem quinzenalmente, os alunos que melhor estão se desenvolvendo nas aulas individuais fazem apresentações de peças solo, isso ajuda no desenvolvimento do próprio aluno e também na motivação dele e dos outros. Semana 04 - Nessa semana é feita uma grande revisão dos conteúdos aprendidos no semestre e também é trabalhado mais intensamente o repertório, visando a apresentação do fim do semestre. Ocorre a apresentação de final de semestre e os alunos são liberados, seguindo o recesso escolar. MÊS 07 As atividades do projeto acompanham o calendário escolar. Durante parte dos períodos de recesso a equipe técnica faz atividades de planejamento e reforço para os alunos que necessitam. Semana 01 - Recesso coletivo seguindo as Férias escolar. Toda a equipe técnica, equipe administrativa são liberados por duas semanas e os alunos são liberados por 4 semanas. Semana 02 - Segue o Recesso coletivo seguindo as Férias escolar. Toda a equipe técnica, equipe administrativa são liberados por duas semanas e os alunos são liberados por quatro semanas. Semana 03 - Nessa semana apenas a equipe técnica retorna as atividades para realizarem encontros de planejamento, revisarem processos e reforçar treinamentos. Se reunindo em apenas um período na sede do projeto. Semana 04 - Nessa semana os professores disponibilizam aulas de reforço no período da tarde para os alunos que apresentaram maior dificuldade. E seguem se reunindo no período da manhã com toda a equipe técnica para realizarem reuniões de planejamento e reforçar planejamento. MÊS 08 Semana 01 - Depois do recesso dos alunos, uma nova turma vai iniciar suas atividades. Os alunos da turma iniciante cujo desenvolvimento não foi satisfatório ao ponto de poderem acompanhar as aulas dos avançados, vão permanecer por mais algum tempo com a turma que começa agora. O trabalho com os alunos mais velhos é iniciado com uma revisão que abrange vários temas relacionados à música, ex: escalas, exercícios rítmicos e melódicos, golpes de arco, etc. Também o repertório passado é revisto nesse momento. Semana 02 - Após uma semana de revisão dos conteúdos e do repertório, uma nova música é apresentada aos alunos. Quanto aos iniciantes, todo processo de aprendizagem é retomado a exemplo das outras turmas, com algumas mudanças e adaptações para a turma atual. Semana 03 - Na parte inicial das aulas, é introduzido um exercício de teoria musical (tom e semitom, falar o nome das notas musicais). Através disso é possível a construção de quase todas as escalas maiores. Novos vídeos de temas variados são mostrados nas aulas visando a melhoria da apreciação dos alunos. Semana 04 - O aprimoramento do repertório antigo continua, novos temas como correção de arcadas e marcação de dinâmica, são introduzidos nas músicas antigas. Os métodos e exercícios aplicados no início das aulas vão avançando em dificuldade. Jogos musicais são apresentados nesse momento da aula, ex: composição de pequenos motivos rítmicos. MÊS 09 Semana 01 - Revisamos o material lecionado, repertório e preparo para apresentações que estão ocorrendo ao longo do semestre, sujeitos a melhorias e reforçamento. Semana 02 - Nessa semana propomos aos alunos atividades diversas como palestras e treinamentos específicos para desenvolver e acompanhar o aprendizado de nossos alunos. Semana 03 - Novos exercícios técnicos são apresentados aos alunos. Novas palestras com temas variados e até transversais à música, como por exemplo trabalho em grupo e a relação entre dedicação e resultados, também são vistos nessa semana. Semana 04 - São reforçados exercícios apresentados anteriormente com aulas individuais e atividades lúdicas com os alunos em geral. MÊS 10 Semana 01 - Na primeira semana de aula do decimo mês, será proposta uma nova música aos alunos, cada música que chega apresenta alguma novidade do ponto de vista composicional, ex: solo de naipes, fórmula de compassos, mudança de tonalidades, efeitos, etc. Semana 02 - O trabalho técnico é intensificado, até mesmo pelo fato das novas partituras que estão acontecendo na orquestra. Os alunos iniciantes seguem com o desenvolvimento paralelo. Semana 03 - Pelo fato do repertório estar cada vez maior e músicas de todos os estilos e tonalidades estarem acontecendo ao mesmo tempo, o trabalho de revisão das escalas, tanto maiores quanto menores é feito. Um jogo musical de caráter melódico visando o desenvolvimento lúdico dos alunos é apresentado. Semana 04 - Os alunos nesse momento já estão tocando um bom número de músicas e estão mais desenvolvidos, assim é iniciado um trabalho voltado para a parte literária da música, com base no modelo TECLA de Keith Swanwick, vamos propor pequenos fragmentos de obras literárias nas aulas, visando um conhecimento musical cada vez maior MÊS 11 Semana 01 - A música iniciada na semana anterior é aprimorada junto com várias do repertório antigo que estão sendo revisadas. O trabalho teórico continua, mas é dado prioridade para o repertório em função da apresentação. Semana 02 - É proposto nesta semana atividades mais lúdicas, como jogos musicais e workshops com músicos de diversos estilos dentro do cenário musical, isso faz com que os alunos se desenvolvam sem muita pressão por causa do concerto. Semana 03 - Desenvolve-se um trabalho em torno de todo o repertório que é executado nas apresentações e faz-se uma série de simulados dos eventos para que os alunos estejam mais familiarizados com a vivência do palco. A parte teórica diminui, mas ainda é feita. Semana 04 - Para descontração do grupo vamos assistir a alguns vídeos pedagógicos e apreciativos. O momento dos exercícios técnicos cede lugar à revisão do repertório. Toda técnica é trabalhada no aprimoramento das músicas. Ao final desta semana é feita a última apresentação do semestre. MÊS 12 Semana 01 - Nessa semana ocorre a apresentação de final de semestre. Após a apresentação de encerramento das atividades, seguimos cumprindo os compromissos como, apresentações já agendadas. Semana 02 - Nessa semana realizamos a confraternização de final de ano dos alunos, equipe técnica e administrativa. Semana 03 - A partir do encerramento da confraternização, os alunos são dispensados para férias. Semana 04 - Respeitando as datas comemorativas de final de ano, o Projeto entra em recesso absoluto, sendo assim, liberamos os alunos, professores e equipe administrativa e técnica. Recesso/ natal e ano novo. Considerações Finais A música representa uma importante fonte de estímulos, equilíbrio e felicidade para a criança. A música é um meio de expressão de ideias e sentimentos, mas também uma forma de linguagem muito apreciada pelas pessoas. Desde muito cedo, a música adquire grande importância na vida de uma criança. Lembramos com carinho alguma música que tenha marcado nossa infância e, junto com essa lembrança, recordamos sensações que acompanharam tal execução. Além de sensações, através da experiência musical são desenvolvidas capacidades que serão importantes durante o crescimento infantil.

Produto: Oficinas Acessibilidade física: O acesso físico a pessoas com deficiência, dentro do Projeto Locomotiva e seus respectivos produtos, será garantido por meio de estruturas adequadas; atendendo os termos do art. 23 da Lei n° 10.741, de 1° de 2003(*), e portadoras de deficiência, conforme o disposto no art. 46 do Decreto n° 3.298, de 20 de dezembro de 1999; Os locais das oficinas possuem rampa de acesso para cadeiras de roda e pessoas com mobilidade reduzida, além de barras de apoio e sanitários adaptados, pois temos cadeirantes que fazem parte do projeto. Acessibilidade para deficientes visuais: Em caso de alunos com deficiência visual, serão fornecidas apostilas e partituras em braile para que as aulas possam ser acompanhadas pelos participantes. Os custos ocorrerão por conta da Associação Locomotiva, ressaltamos que no momento não há alunos com este tipo de deficiência. Acessibilidade para deficientes auditivos: Em caso de alunos com deficiência auditiva, serão fornecidas apostilas adaptadas e professor qualificado, para que as aulas possam ser acompanhadas pelos participantes. Os custos ocorrerão por conta da Associação Locomotiva, ressaltamos que no momento não há alunos com este tipo de deficiência. Produto: Apresentações Musicais Acessibilidade física: O acesso físico a pessoas com deficiência, dentro do Projeto Locomotiva e seus respectivos produtos, será garantido por meio de estruturas adequadas; atendendo os termos do art. 23 da Lei n° 10.741, de 1° de 2003(*), e portadoras de deficiência, conforme o disposto no art. 46 do Decreto n° 3.298, de 20 de dezembro de 1999; As apresentações serão gratuitas e preferencialmente em locais públicos com facilidade de acesso, inclusive acessos para cadeirantes, idosos e pessoas com mobilidade reduzida; Disponibilizaremos cadeiras especiais a idosos e deficientes físicos, nos espaços onde serão realizados os Concertos musicais; Acessibilidade para deficientes visuais: Programa do Concerto em Braile Acessibilidade para deficientes auditivos: Por se tratar de apresentações de música instrumental (não há letra nas músicas), não será possível inserção de legendas para acompanhamento, tradutores de libras ou recursos de audiodescrição. Produto: Contrapartida Social Acessibilidade física: O acesso físico a pessoas com deficiência, dentro do Projeto Locomotiva e seus respectivos produtos, será garantido por meio de estruturas adequadas; atendendo os termos do art. 23 da Lei n° 10.741, de 1° de 2003(*), e portadoras de deficiência, conforme o disposto no art. 46 do Decreto n° 3.298, de 20 de dezembro de 1999; As escolas que receberão a “Aula Magna” sobre música clássica possuem as adaptações necessária para atendimento a crianças com mobilidade reduzida conforme previsto para espaços públicos. Acessibilidade para deficientes visuais: Programa da “Aula Magna” em Braile Acessibilidade para deficientes auditivos: Por se tratar de apresentações de música instrumental (não há letra nas músicas), não será possível inserção de legendas para acompanhamento, tradutores de libras ou recursos de audiodescrição.

Democratização de Acesso · O Projeto Locomotiva é aberto a crianças e adolescentes, independentemente de raça, credo, escolaridade, nacionalidade ou condição social, basta estar interessado em uma formação musical. · Os cursos/aulas são gratuitos. Todos os custos com transporte e alimentação nas apresentações dos alunos (crianças e adolescentes de 07 a 17anos), são arcados pela instituição. Atendendo ao disposto no artigo 21 da IN nº 2/2019 (VII - Realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil) · As apresentações quinzenais realizadas pelo projeto são públicas e gratuitas. Quando realizadas em espaços fechados como teatros, a distribuição dos ingressos será realizada 01 hora antes do evento começar, no próprio local. Atendendo ao disposto no artigo 21 da IN nº 2/2019 (I - doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do artigo 20, no mínimo, 20% (vinte por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, devidamente identificado) · Para ampliar o acesso ao bem cultural, nas mídias digitais serão disponibilizadas informações sobre os eventos, concertos, vídeos e fotos, atendendo ao disposto no artigo 21 da IN nº 2/2019 (III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22); · Todos os produtos do Projeto não possuem restrição quanto à captação de imagens de suas atividades e de espetáculos, autoriza sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias, atendendo ao disposto no artigo 21 (IV) da IN nº 2/2019 (IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias); · O Projeto também prevê Aula Magna, sobre música clássica, dentro de escolas da rede pública de ensino da região, garantindo que a totalidade das atividades de Contrapartida Social/“Ações educativa” (100%), sejam destinadas a estudantes e professores de instituições públicas de ensino, atendendo o disposto no artigo 22 da IN nº 2/2019 ( § 1º As ações formativas culturais deverão corresponder a pelo menos 10% (dez por cento) do quantitativo de público previsto no plano de distribuição, contemplando no mínimo 20 (vinte) limitando-se a 1.000 (mil) beneficiários, a critério do proponente. § 2º 50% (cinquenta por cento) do quantitativo de beneficiários das ações formativas culturais devem se constituir de estudantes e professores de instituições públicas de ensino).

FICHA TÉCNICA DOS PRINCIPAIS INTEGRANTES DO PROJETO: A Associação Locomotiva João Ramalho, declara para os devidos fins e direitos que realizará todas as atividades de gestão administrativa / técnico-financeira, por meio de seus funcionários contratados com os cargos/funções descritas a seguir: SERGIO SCHUINDT - DIRETOR PRESIDENTE E REPRESENTANTE LEGAL DO PROPONENTE Atuação no projeto: Responsável legal, atua como representante da entidade nas intermediações com órgão públicos e privado; faz todo o planejamento estratégico em conjunto com o comitê da associação. Função Remunerada CURRÍCULO: Atuou por 30 anos como executivo de empresas multinacionais, como Consultor Tributário. Possui experiência na coordenação de equipes, assessoria interna, planejamento tributário, due diligence fiscal e relações governamentais. Atuou como instrutor em seminários nas áreas de imposto de renda, contribuição social, preços de transferência e incentivos fiscais à inovação tecnológica. É formado em Contabilidade pela Fundação Santo André e Direito pela Universidade Mackenzie. Possui curso de extensão universitária em tributos pelo Centro de Aperfeiçoamento da Faculdade de São Caetano do Sul. Sua experiência internacional inclui a participação em seminários nos Estados Unidos, além de outros países na América Latina e Europa. Entre março de 2000 e novembro de 2001 ocupou o Brazilian Desk no escritório da KPMG em Nova York, atendendo grandes conglomerados industriais nos temas pertinentes à tributação brasileira. Dirige atualmente a Associação Locomotiva João Ramalho, ONG que educa e inclui sócio-culturalmente crianças e adolescentes da periferia de Santo André. Atua também no Conselho Fiscal da AME – Ação Missão Esperança e DESAFIO JOVEM de Santo André, ambas com relevantes serviços prestados à sociedade. ROGÉRIO SCHUINDT DA SILVA FUNÇÃO: DIRETOR ARTISTICO/MAESTRO REMUNERADO: Sim CURRÍCULO: Rogério é Responsável Técnico e Maestro da Associação Locomotiva João Ramalho, sem fins lucrativos, que gere o Projeto Locomotiva. Nascido em Diadema - São Paulo, em 1978, tem se dedicado à música desde a infância. Durante 1997 a 2002 atendeu ao curso de Bacharelado em Música pelo Instituto JMC da Universidade Mackenzie - São Paulo – SP. Entre 2005 e 2007 atendeu ao curso de piano popular e de composição popular no Centro de Estudos Musicais Tom Jobim (ULM) - São Paulo - SP; Entre 2004 e 2006 foi aluno do compositor Osvaldo Lacerda, da matéria "composição musical". Atuou, profissionalmente, como instrutor de flauta transversal na Banda Sinfônica de Ribeirão Pires entre 1998 e 2002; entre 1998 e 1999, como professor de música e maestro do coral do Círculo de Amigos do Menor Patrulheiro (CAMP) em São Bernardo do Campo - São Paulo. Entre 1998 e 2003 atuou como monitor do Coral da Universidade de São Paulo - SP (Coralusp). Na Associação Evangélica Beneficente (AEB), na região do Capão Redondo - São Paulo - SP entre 2002 e 2008, trabalhou como professor de diversas matérias, como harmonia, história da música e percepção musical; regeu o coral dos alunos e a orquestra dos alunos iniciantes. Sua experiência internacional inclui viagem em 2008 à Caracas - Venezuela para intercâmbio, focado na experiência bem-sucedida na formação de centenas de orquestras pelo País. Em Setembro de 2008 inicia a Associação Locomotiva João Ramalho, da qual é idealizador/fundador, Diretor artístico e maestro até a presente data. REBECA MENEZES DE SOUZA FUNÇÃO: COORDENADORA ADMINISTRATIVA REMUNERADO: Sim CURRICULO: Atuou por 05 anos como consultora tributária na KPMG (empresa de grande porte multinacional - no segmento auditoria), com dedicação à área de Tributos Diretos IRPJ, CSLL, PIS e COFINS – em assessoria tributária, auditoria fiscal, projetos especiais e de revisão fiscal. Atuação na elaboração de seminários, realização do cálculo do incentivo fiscal da Lei Rouanet – Dedução para IRPJ/CSLL, acompanhamento e difusão das atualizações fiscais, bem como no treinamento de colaboradores vinculados às rotinas fiscais. Participação em projetos que envolvem o levantamento de benefícios fiscais. Possui experiência em lidar com pressão e contratempos; análise e julgamento criteriosos, habilidades para gestão e trabalho em equipe. Iniciou sua carreia na A&B Galha Serviços Contábeis (Empresa de pequeno porte no segmento contabilidade), como assistente de escrituração fiscal, na qual atuou por 05 anos. É formada em contabilidade pela FECAP - Fundação Escola de Comércio Álvares Penteado. Coordena atualmente a Associação Locomotiva João Ramalho, ONG que educa e inclui sócio-culturalmente crianças e adolescentes da periferia de Santo André. LUIZ ROBERTO DA SILVA FUNÇÃO: ANALISTA FINANCEIRO REMUNERADA: SIM Formação: Fundação Santo André – FAECO- Santo André - SP - Bacharelado em Administração de Empresas – 2009 Cursos Complementares: · MBI – Executivo em Saúde (2016) Fundação Getúlio Vargas (FGV) Campos Santo André – Hospital Estadual Mario Covas · ONA – Curso de Avaliador (2015) on-line – Site Organização Nacional de Acreditação - Educare; · ONA – Curso Ferramentas para a qualidade (2015). On line – Site Organização Nacional de Acreditação - Educare; · II Congresso de Gestão de Clínicas Médicas (2006) Custos – Investimentos – Criatividade – BI em clínicas médicas - Hospitalar – SP Ministrado por Eduardo Regonha (Planisa) · Gestão de Clínicas Médicas (2005) Sindihosp Santo André · Custo, tributação, marketing e auditoria em clínicas médicas. Ministrado por Eduardo Regonha (Planisa) - Raimundo Becker – Giuseppina Pellegrini · Auditoria Médica (2004) - APM Santo André - Ministrada por Dr. Rogério Mota Principais Experiências: · Atualmente Associação Locomotiva João Ramalho Analista Financeiro · 2015–2016 -Br-It Soluções Tecnológicas Ltda. Santo André - SP Gestor de Projetos Informacionais Abertura de novos negócios /Acompanhamento de projetos / Desenho de Processos/ Emissão de Relatórios Gerenciais/Treinamentos. · 2013–2015 - Instituto Hygia de Saúde e D. Social /Barueri – S/Diretor Administrativo – Policlínica do Jardim Silveira - Barueri · 2006–2013 - Chyrus Assistência Médica Ltda- Santo André – SP Gestor Administrativo – Chyrus Assistência Médica Ltda. · 2004–2006 - Oficio Médico- Santo André - SP Gestor Administrativo – Chyrus Assistência Médica Ltda. · 2000–2004 - Piemontês Cor. de S. Saúde S/C. Ltda. - Sto. André - SP Administrador · 1994–1997 – Brasil Print Gráfica e Editora Ltda. - Sto. André -SP Gerente (Administração geral /Compras/ Orçamentos/ Coordenação de Produção/ Atendimento ao Cliente/ Vendas) · 1991–1994 – Fradograf - Gráfica e Editora Ltda. - Sto. André -SP Gerente (Administração geral / Compras/ Orçamentos/ Coordenação de Produção/ Atendimento ao Cliente/ Vendas) MATHEUS SCHUINDT DA SILVA FUNÇÃO: COORDENADOR DE PROJETOS REMUNERADA: SIM CURRICULO: Bacharel em Direito pela Faculdade de Direito da Universidade Presbiteriana Mackenzie; Curso técnico: Administração pelo SENAC Santo André; Experiência na coordenação dos Projetos da Associação Locomotiva de 2012 até presente data. EDUARDO DE OLIVEIRA FUNÇÃO: PROFESSOR REMUNERADA: SIM Atua como violinista no projeto Locomotiva, ministrando aulas individuais ou coletivas (Docente em música, responsável pelo período parcial ou integral de aulas). CURRICULO: Participou como bolsista dos XXVII, XXIX e XXX Festivais de Inverno de Campos do Jordão, tendo aulas com renomados professores, entre eles: Claudio Cruz, Ayrton Pinto, Gil Jardim e Ailton Escobar. Experiências Profissionais: · Orquestra Sinfônica de Santo André. Cargo: Violinista /Ano: 1989 e ainda ativo. (Naipe de Primeiros violinos) · Orquestra Sinfônica de São Caetano do sul. Cargo: Violinista/ Ano: 2012 e ainda ativo (Naipe de primeiros violinos) · Orquestra Sinfônica Municipal de Santos. Cargo: Violinista /Ano: 2007 a 2012 · Orquestra Sinfonia Cultura. Cargo: Violinista/ Ano: 2002 a 2004 · Orquestra Jazz Sinfônica Cargo: Violinista /Atuou como músico convidado diversas vezes. · Projeto social Locomotiva Cargo: Professor de música (aulas coletivas e individuais) Ano: 2012 e ainda ativo/ Violinista do musical O Fantasma da Ópera. OSEIAS DE SOUZA FUNÇÃO:PROFESSOR REMUNERADA: SIM Formação: · Conservatório dramático e musical de Tatuí, na classe do professor Joaquim Antonio das dores (trompa) · Curso de licenciatura em música, universidade UNIMES. Experiências Profissionais: · Participação em Grupo de metais, Quinteto de metais, Quinteto de sopros, Quarteto de trompas, Quarteto de sopros (Rossini). · Participação na Orquestra sinfônica de Indaiatuba, · Participação na Orquestra sinfônica de Ribeirão preto, · Participação na Orquestra sinfônica de Ourinhos, · Participação na Camerata los ensembles, · Participação na Banda sinfônica do conservatório de Tatuí, precisamente na gravação de um cd, em comemoração aos 20 anos de banda sinfônica, na regência de Dario Sotelo. · Lecionou aula de musica no projeto música nas escolas, na cidade de Sorocaba-SP, aulas para crianças e adolescentes. · Lecionou aulas no circuito SESI na cidade de são Paulo e região, juntamente com o grupo Br Brass. · Atualmente é músico trompista do grupo Br Brass, músico na Igreja Assembleia de Deus na cidade de Santo Andre e professor de trompa na Associação Locomotiva João Ramalho Cursos complementares: · Máster Class tendo aulas com os professores: Luiz Garcia, Andre Ficarelli , Will Sanders , Cris Castelhanos (Boston Brass) e Samuel Hamzem ADEMIR SORATO JÚNIOR FUNÇÃO: VIOLINISTA / REGENCIA CORAL REMUNERADA: SIM Formação Acadêmica: 2º Grau Completo E.E. Papa João Paulo I Formação Profissional: · Escola Municipal de Música de São Paulo – Fundação Theatro Municipal ü Violino (professores: Nelson Rios, Bruce K. Mack, Andrea Campos) / Regência Coral (Profª Naomi Munakata) / Teoria, Harmonia, Contraponto, História da Música. / Cravo (Profª Terezinha Saghaard, Nicolau Figueiredo) · Universidade Livre de Música Tom Jobim – ULM / Participante em workshop de regência coral com o Maestro Werner Pfaff (Alemanha) Experiência Letiva · Orquestra Sinfônica Jovem do Estado de São Paulo Cargo: Violinista (bolsista) · Orquestra Sinfônica Jovem da Escola Municipal de Música Cargo: Violinista (aluno) · Coro Infanto-Juvenil Municipal de São Paulo Cargo: Cantor (aluno) Experiência Profissional · Orquestra Filarmônica de São Caetano do Sul Cargo: Violinista · Escola de Música Toque Mágico Cargo: Professor de violino e teclado. · Conservatório Musical Maraiza - CMM Cargo: Professor de violino, piano e teoria. · Conservatório Musical Samuel Arcanjo - Cargo: Professor de violino e piano · Conservatório Musical Leopoldo Miguéz - Cargo: Professor de violino e história da música · Coral da Ig. Ev. Assembleia de Deus em Santo André Cargo: Regente (filantrópico) · Grupo de Música Antiga Lachrimae Antiquae - Cargo: violinista, pesquisador. · Grupo Strings/ Espaço WN Cargo: violinista popular, músico ator. · Multishow Eventos Cargo: violinista popular · Conservatório Musical de Mauá Cargo: Professor de violino (atualmente) · Essencial Music Cargo: violinista popular (atualmente) · Grupo Sinfoniart - Cargo: violinista popular (atualmente) · Escola de Música MegaStore - Mauá Cargo: Professor de violino, teclado (atualmente) · Projeto Locomotiva Cargo: Professor de violino (atualmente) RODRIGO DUARTE FUNÇÃO: MAESTRO REMUNERADA: SIM Formação acadêmica: Curso Superior de Ciência da Computação – USCS Formação profissional: Curso de regência com Maestro Tiago Ferreira . Aulas particulares de saxofone, violão e piano. . Atualmente é maestro na Associação Locomotiva João Ramalho da Vila União. REUTER PEREIRA LIMA FUNÇÃO: PROFESSOR DE TROMPETE REMUNERADA: SIM Formação acadêmica: Ensino Médio Completo Currículo: Empresa: AEB- Associação Evangélica Beneficente Cargo: Professor de Trompete e Teoria Musical Iniciante Período: 2010 – 2017 . Banda EU Trompetista Período: 2007- Atual Empresa: Terra da Garoa (Musical) . Cargo: Músico Trompetista Período: Outubro de 2013 a Março de 2015. . Professor Particular de Trompete Periodo: 2016 . Projeto Locomotiva Cargo: Professor de trompete Período: desde agosto de 2018 ALESSANDRO GONÇALVES DA CUNHA FUNÇÃO: PROFESSOR DE VIOLONCELO REMUNERADA: SIM Formação acadêmica: Curso de Licenciatura Plena em Música. (FMU) (2008) . Curso de Ensino coletivo de cordas. Prof. Liu Man Yang, UNESP (2008). . Curso de regência de grupos vocais (Lineu Soares), Curso de coordenação de grupos. UNASP 2012: . Curso livre de violoncelo: Prof. Teresa Cristina (Osusp), atualmente com o professor Raiff Dantas Barreto (Chefe de Naipe da Orquestra sinfônica municipal de São Paulo) Prof. Denise Ferrari (Chefe de naipe da Orquestra Sinfônica de Santo André). . Curso de regência e piano (prof. Rogério Schuindt): Escola de música Vila Helena Santo André (2004) . Oficina "Musica para ser" (prof. Thelma Chan)2015 . Oficina "Boomwhakers e a música colaborativa (prof. Uirá Kuhlmann)2014 . Oficina "Flauta doce de maneira doce" (prof. Uirá Kuhlmann) 2014. Currículo: professor no Projeto Guri e Projeto Musicam na escola (Santo André) . Foi professor no Programa BEC (Banda escola Cubatão). . Atualmente é professor do Projeto musical Triades, professor da Escola de Música do Perin instrumentos Musicais e professor no Projeto Locomotiva (Santo André). . Violoncelista da Orquestra Filarmônica São Bernardo Do Campo e do Quarteto Royale e Napolitano.

Resposta à diligência (financeiro) encaminhada via "solicitações" do SALIC e devidamente disponibilizada no sistema (aba "documentos anexados"). Aguarda análise por parte do corpo técnico.