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Realização da edição de um livro de arte para apresentar a retrospectiva do artista Efrain Almeida, na pintura e na escultura, um dos mais importantes nomes da arte contemporânea brasileira. Como Contrapartida Social será realizada uma palestra com o Efrain Almeida em uma escola pública ou ONG.
O livro apresenta a produção do escultor contemporâneo Efrain Almeida, mostrando também seu processo de criação. O artista representa uma nova geração da escultura que se concretiza no país no século XXI. Com textos de apresentação de Moacir dos Anjos, Cesar Kiraly e Marcia Fortes e depoimentos do escultor, com organização de Wilson Lázaro, a edição do livro será trilíngue – português, espanhol e inglês. Cerca de 120 imagens de suas obras e seu processo de trabalho ilustrarão a edição, com imagens coloridas e em preto e branco.
Produção e edição de um livro de arte para apresentar a obra e carreira do artista plástico Efrain Almeida, um dos mais importantes representantes da arte contemporânea brasileira. Através de registros fotográficos, o livro vai mostrar a vivencia do artista no atelier e seus processos criação e produção, além do registro das principais obras que credenciam seu trabalho. O livro traz suas principais esculturas em madeira e bronze, pinturas e aquarelas em um registro inédito dessa retrospectiva que o artista tem pesquisado e vem desenvolvendo nos últimos quarenta anos. O voo dos beija-flores retratados em suas obras é o voo que o artista cearense faz do sertão do Ceará à cidade maravilhosa, trazendo na bagagem as imagens que vão se instalar nos mais consagrados centros expositivos do mundo todo, ocupando esses espaços de modo narrativo. Sua formação na Escola de Artes Visuais do Parque Lage foi inicialmente em pintura, mas a escultura foi se fazendo presente e logo era ela que demarcava a identidade religiosa e artesanal trazida do interior do país, em uma escala muito particular de demonstrar a agressividade de que são vítimas tanto o homem quanto a natureza. O livro terá textos de Moacir dos Anjos, Márcia Fortes, Cesar Kiraly, com organização de Wilson Lázaro, sobre a arte de Efrain e um panorama da nova escultura no Brasil, além de depoimentos do artista. O livro sairá em edição trilíngue _ português, inglês e espanhol _ e com versão em audiodescrição, facilitando, assim, o acesso a informações sobre a arte brasileira contemporânea e seus artistas para pessoas do mundo inteiro. Como Contrapartita Social será realizada uma palestra com o Efrain Almeida em uma escola pública ou ONG. Porém, devido ao momento de isolemento social por conta da pandemia de COVID-19, a palestra poderá ser realizada via transmissão ao vivo na internet. Objetivos específicos: 1. Produzir, publicar e distribuir 1000 exemplares do livro Uma Pausa em Pleno Voo; e 2. Realizar uma palestra gratuita com o artista plástico Efrain Almeida em uma escola pública ou ONG.
O livro vai apresentar a produção do artista Efrain Almeida de Melo (Boa Viagem, Ceará, 1964), importante escultor brasileiro da geração que sucedeu a Cildo Meireles, Tunga e Ana Maria Maiolino entre outros. Efrain tem formação artística na Escola de Artes Visuais do Parque Lage (EAV/Parque Lage). Em 1990, participou de curso no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro (MAM/RJ), iniciando pesquisas com diversos materiais. A madeira é matéria-prima de seus trabalhos, que são compostos de pequenas esculturas. Atualmente, o artista desenvolve pesquisas com a técnica de esculturas em bronze pintadas a óleo. A influência religiosa, recebida na infância em Boa Viagem, e o imaginário popular nordestino são temas presentes em seus trabalhos, que fazem referência a ex-votos. Com mais de 50 exposições individuais em galerias e museus pelo mundo afora, o artista também participou de importantes mostras coletivas em mais de 30 anos de carreira. O livro pretende, ainda, deixar um registro da obra e do processo de criação do artista, registro também da trajetória da escultura contemporânea brasileira. Mais do que nunca, em tempos de efemeridade de redes sociais, parece ser necessário fixar a história em um produto que possa refletir a produção de artistas que estão construindo a arte brasileira do século XXI. O projeto contribui para o alcance dos objetivos descritos no artigo 1o da Lei 8.313/91, principalmente no que diz respeito aos incisos: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exerci´cio dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalizaça~o da produça~o cultural e arti´stica brasileira, com valorizaça~o de recursos humanos e conteu´dos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestaço~es culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expresso~es culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsa´veis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; e IX - priorizar o produto cultural origina´rio do Pai´s. Os objetivos do projeto, que sera~o alcançados esta~o em conformidade com o Artigo 3o da Lei 8.313/1991, no que diz respeito ao respectivo Inciso e Ali´nea: Inciso II, Ali´nea "b": ediça~o de obras relativas às ciências humanas, às letras e às artes;
O proponente será remunerado através do item Coordenador do Projeto. Não estamos solicitando verba para remuneração de captação, pois o próprio proponente está em contato com uma empresa interessada em patrocinar o projeto.
LIVRO/CATÁLOGO: Miolo: (Pers.) 20 x 26 cm, (Pers.) 150 páginas, 4x4 (colorido), Offset 120g, Lombada Quadrada, Sem Enobrecimento, Sem Extras. Capa: (Pers.) 22.5 x 30 cm, 4 Páginas, 4x4 (colorido), Papel metalizado na cor bronze, 300g, Refile, Laminação Fosca Frente, Verniz UV Local. Opções Adicionais: Arquivo PDF (fechado p/ impressão), Prova Impressa. Tiragem: 1000 Edição: trilíngue (português, inglês e espanhol) com 150 páginas.
LIVRO: Acessibilidade física: O produto em si é acessível para pessoas com deficiências físicas. Acessibilidade para deficientes visuais: O projeto vai promover a gravação do livro em audiodescrição, adaptando‐o para deficientes visuais, que seŕá disponibilizada gratuitamente na internet. No livro haverá uma página com o link de acesso e o QR Code para a audiodescrição completa. Acessibilidade para deficientes auditivos: O produto em si é acessível para pessoas com deficiências auditivas. CONTRAPARTIDA SOCIAL: A palestra contará com tradução simultânea em LIBRAS para atender ao público com deficiência auditiva. Acessibilidade física: O local de realização da palestra terá acesso adaptado para cadeirantes e outras deficiências físicas, além de lugares reservados para essas pessoas. Caso a palestra seja realizada virtualmente, por conta da pandemia por COVID-19 e o isolamento social, o acesso pela internet em si já é acessível para pessoas com deficiências físicas. Acessibilidade para deficientes visuais: O produto em si é acessível para pessoas com deficiências visuais. Caso a palestra seja realizada virtualmente, por conta da pandemia por COVID-19 e o isolamento social, o acesso pela internet em si já é acessível para pessoas com deficiências visuais. Acessibilidade para deficientes auditivos: A palestra contará com tradução simultânea em LIBRAS para atender ao público com deficiência auditiva. Caso a palestra seja realizada virtualmente, por conta da pandemia por COVID-19 e o isolamento social, a tradução simultânea em LIBRAS será mantida.
PRODUTO PRINCIPAL: LIVRO O livro terá tiragem de 1.000 exemplares, com distribuição gratuita de 45% (450 exemplares) para toda a população, além de escolas públicas, escolas de arte, ONGs, universidades públicas e bibliotecas públicas de todo o país. Venda de 40% (400 exemplares) a preços acessíveis: R$ 50,00 e 95,00. Tiragem: 1.000 exemplares. Quant. divulgação: 50 Quant. patrocinador: 100 Distribuição gratuita: 450 Comercialização: 400 CONTRAPARTIDA SOCIAL Como Contrapartida Social será realizada uma palestra gratuita com o artista plástico Efrain Almeida em uma escola pública ou ONG. Porém, devido ao momento de isolamento social por conta da pandemia de COVID-19, a palestra poderá ser realizada via transmissão ao vivo na internet. Caso seja feita através da internet, faremos parcerias com ONGs para que o público seja de exclusivamente de alunos e professores, sendo no mínimo 50% de estudantes e professores da rede pública de ensino. MEDIDAS QUE SERÃO ADOTADAS CONFORME ARTiGO 21 DA IN Nº 02/2019: I - doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do artigo 20, no mínimo, 20% (vinte por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, devidamente identificados; IX - Promover o uso do Vale-Cultura para aquisição dos produtos e serviços culturais resultantes do projeto que, eventualmente, venham a ser comercializados, nos termos da Lei no 12.761, de 2012, no caso de não enquadramento da proposta cultural ao Parágrafo único do art. 20, desta Instrução Normativa;
Coordenação geral: Rafael Bezerra Produção editorial: Wilson Lazaro Produção executiva: Beatriz Gross Programação visual: Felipe Taborda Fotos ateliê: Carla Bordin. Textos: Moacir dos Anjos, Cesar Kiraly e Márcia Fortes. Currículos: Efrain Almeida _ Artista homenageado no livro Nasceu em Boa Viagem/CE em 1964; Escultor. Transfere-se para o Rio de Janeiro em 1976. Dez anos depois, inicia sua formação artística na Escola de Artes Visuais do Parque Lage (EAV/Parque Lage). Em 1990, participa de curso no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro (MAM/RJ), e inicia pesquisas com diversos materiais, e escolhe a madeira como matéria-prima principal de seus trabalhos, que são compostos de pequenas esculturas. Nesse mesmo ano, trabalha como ajudante do pintor Hilton Berredo (1954). A influência religiosa, recebida na infância em Boa Viagem, e o imaginário popular nordestino são temas presentes em seus trabalhos, que fazem referência a ex-votos. Realiza sua primeira exposição individual, Objetos, no Centro Cultural Sérgio Porto, no Rio de Janeiro, em 1993. Participa da 1ª Bienal do Mercosul, em 1997, e da Bienal Internacional de Buenos Aires, em 2002. Ao longo dos anos realizou diversas exposições individuais, sendo as mais recentes: "A Memória da Mão, MCO Arte Contemporânea, Porto, Portugal" e "O Desejo das Coisas, Galeria Graça Brandão, Lisboa, Portugal" em 2018 e "Instâncias do Olhar, Fortes D’Aloia & Gabriel | Galeria, São Paulo, Brasil"; "Uma coisa linda, Fundação Joaquim Nabuco, Recife, Brasil"; "Trance, James Harris Gallery, Seattle, USA" e "Desnatureza, Dot Art, Belo Horizonte, Brasil" em 2017. Além de inúmeras exposições coletivas. Rafael Bezerra _ COORDENAÇÃO GERAL (proponente) Gerente de Projeto, Produtor Executivo e Curador “Trônica – Festival de Cinema de Música Eletrônica” (Caixa Cultural, 2012); “Dogma 95” (CCBB, 2015); “Making Of” (Caixa Cultural, 2016); “Cine Rua Farm” (Rio de Janeiro, 2016); e “Sonora: Ennio Morricone” (CCBB, 2018). Como Produtor Executivo: "Abel Ferrara, a religião da intensidade" (CCBB, 2012), Samuel Fuller: Se você morrer eu te mato! (CCBB, 2013) e "Trônica (Caixa Cultural, 2013), “Oscar Micheaux: O Cinema Negro e a Segregação Racial” (CCBB, 2014), "O novo cinema pernambucano" (CCBB, 2014); “Francis Ford Coppola: O Cronista da América” (CCBB, 2015); “Do Brasil para o Mundo” (CCBB, 2016); “Jean Cocteau: O Testamento de um Poeta” (CCBB, 2017); “Som: A História Que Não Vemos” (CCBB, 2017); “Cidade em Chamas: O Cinema de Hong Kong” (CCBB, 2018); “Acorde! O Cinema de Spike Lee” (CCBB, 2018); “A Vida Lá Fora: O Cinema de Jean Renoir” (CCBB, 2018); e “Scorsese” (CCBB, 2019). Diretor e Roteirista no curta-metragem “Tá Tudo Bem” (2020). Wilson Lazaro _ Coordenador EditorialAtual diretor da dotArt galeria, em Belo Horizonte, MG, desde 2016. Curador responsável por 3 coleções particulares de arte, em Belo Horizonte e Curitiba. Curador e coordenador dos projetos Museu Bispo do Rosário Arte Contemporânea, Rio de Janeiro, RJ, 2003 – maio 2013. Curador do Projeto Funarte Além dos Limites, Ministério da Cultura – 2006. Organizador do livro Arthur Bispo do Rosário – Século XX. Editoras Cosac Naify – 2006 e Réptil – 2012. Criação da Escola Livre - Ela do Museu Bispo do Rosário Arte Contemporânea, Rio de Janeiro / RJ – 2008. Coordenador do Seminário “Arquitetura de lo Efímero: Carnaval versus Fallas” parceria com Rafael Gil Salinas, Universitat de València, Universitat Internacional de Gandia, Valencia, España – 2010. Organizador do livro Maria Leontina, texto Paulo Herkenhoff – 2010. Desde 2018 desenvolve um trabalho de acompanhamento curatorial com a artista Raquel Coelho. Foi o coordenador do projeto do livro 7 x artistas lançado em 2019. Exposições: 2004: Série Animais, Wanda Pimentel, Galeria Manoel Macedo, Belo Horizonte, MG. 2006: Bembé, intervenções, instalações, ações e performances / Ronald Duarte, Carlos Contente, Arjan e Jorge Pinheiro – Museu AfroBrasil, São Paulo, SP. Bispo do Rosário, Oriel Mostyn Gallery, Pais de Galis – UK. 2008: Doce Olhar - Anna Maria Maiolino / Galeria Manoel Macedo / Belo Horizonte, MG. 2009: Hombre Patata. Carmen Calvo, Jardim Botânico da Universitat de València, Valencia, España. 2010: Algo Más – Sergio Alevatto, José Antonio Orts e Nieves Torralba, Jardim Botânico da Universitat de València, Valencia, España. 2011: Gigante pela própria natureza – Adriana Varejao, Adrianna Eu, Alair Gomes, Alberto da Veiga Guignard, Alfredo Volpi, Anna Maria Maiolino, Armando Queiroz, Artur Barrio, Beatriz Milhazes, Bispo do Rosário, Cabelo, Caio Carlos Vergara, Cildo Meireles, Delson Uchôa, Ernesto Neto, Hélio Oiticica, Ivens Machado, Ivan Serpa, Joaquim Paiva, Katie Van Scherpenberg, Laura Lima, Lucio Costa, Lula Wanderley, Marcos Chaves, Marepe, Maria Leontina, Maria Nepomucena, Nelson Félix, Niura Bellavinha, Oscar Niemeyer, Os Gêmeos, Paula Trope, Pedro Varela, Raul Mourao, Vik Muniz, Walter Carvalho, Wanda Pimentel e outros 18 artistas. Instituto Valenciano de Arte Moderna, IVAM, Valéncia, Espanha. 11ª Bienal de Lyon, curador convidado para as obras do artista Arthur Bispo do Rosário, junto com a curadora Victoria Noorthoorn, Lyon, França. 2011/2012: La vie à travers le fil - Bispo do Rosário, Festival Europalia Brasil, Art&Imarges, Bruxelas, Bélgica. 2012: 30ª Bienal de São Paulo, curador convidado para a sala do artista Arthur Bispo do Rosário junto com o Curador Luis Péres Oramas - Fundação Bienal, São Paulo, Brasil. Azul dos ventos - Arthur Bispo do Rosário, Museu Victoria and Albert, V&A, Londres, Inglaterra e Museu da Cidade, Lisboa, Portugal. 2013: 55ª Bienal de Veneza, curador convidado para as obras do artista Arthur Bispo do Rosário junto com o diretor artístico Massimiliano Gioni – Arsenale Pavilion Giordini dela Biennale, Veneza, Itália. Wanda Pimentel, galeria Manoel Macedo Arte, Belo Horizonte, MG. 2014: Futebol em prosa, galeria Manoel Macedo Arte, Belo Horizonte, MG. Coletiva: Alexandre Navarro, Amilcar de Castro, Ana Horta, Anna Maria Maiolino, Artur Barrio, Cabelo, Carlos Contente, Carlos Zilio, Caetano Dias, Cícero Dias, Cristina Motta, Eduardo Sued, Iberê Camargo, Lorenzato, Lula Vanderley, Miguel Rio Branco, Nelson Felix, Tunga e Wanda Pimentel e outros. 2015: Aposta certa, galeria Manoel Macedo Arte, Belo Horizonte, MG. Coletiva: Bruno Miguel, Camila Soato, Camila Valones, Carolina Ponte, Fernando de La Rocque e Julia Debasse. Tamo junto e misturado, galeria Manoel Macedo Arte, Belo Horizonte, MG. Coletiva: Antonio Manuel, Armando Queiroz, Marta Neves, Paulo Nazareth, Rosana Palazyan e Sônia Gomes. Geometria / flor – Wanda Pimentel, galeria Anita Schwartz, Rio de Janeiro, RJ. Bia Gross _ Produção executivaProdutora executiva de projetos culturais, especialista em elaboração e gerenciamento de projetos. Trabalhou na área de assessoria de comunicação, divulgação e assessoria de imprensa e projetos editoriais – produção e revisão. Em 2011/12, fez a produção executiva do festival internacional Europalia.Brasil, realizado na Bélgica, responsável pelas áreas de teatro, dança, música e circo, envolvendo a participação na Bélgica e países vizinhos (França, Holanda, Luxemburgo, Alemanha) de 700 artistas e técnicos brasileiros em mais de 250 eventos culturais), promovido pelos Ministérios da Cultura e de Relações Exteriores; é consultora da Universidade Católica de Pernambuco na área de projetos culturais; foi coordenadora de produção editorial de projetos em parceria entre a Editora PUC-Rio e a Cátedra Unesco de Leitura – PUC-Rio, de 2010 a 2015; na PUC do Rio de Janeiro foi coordenadora executiva da Cátedra Carlo Maria Martini de 2008 a 2010; de 2004 a 2008 trabalhou na Funarte – Fundação Nacional de Arte – como produtora executiva do Programa Arte Sem Barreiras e coordenação de produção do Projeto Além dos Limites. Fez a produção executiva do projeto do livro 7 x artistas lançado em 2019.
Projeto encaminhado para avaliação de resultados.