CULTFLIX CONTEÚDOS

Em tempos de distanciamento social onde a área cultural é uma das mais afetadas e visando estimular produções e gerar renda para profissionais da cultura o projeto visa gravar peças teatrais para exibição via canal de internet e aplicativo.

DAS PEÇAS: Nos documentos anexados incluimos 05 peças pré-selecionadas com o seu resumo, personagens, roteiro, ficha técnica e fotos, peças estas que passaram antes pela curadoria do projeto podendo ser alteradas ou não. No caso de alteração de alguma das peças as novas serão informada a Secretaria Especial da Cultural antes da sua produção no projeto. Na fase de pré-produção será efetuada a curadoria e a seleção das peças que serão gravadas e exibidas, com temas próprios e adequados a todas as idades, preferencialmente de classificação livre e que além da exibição, promovam também a reflexão, promoção, intercâmbio cultural, diversidade, reconhecimento artístico e ações de caráter social. Outro critério de escolha será a exibição de peças mais recentes do circuito tradicional, inacessíveis aos espectadores locais devido as questões de distaniamento social. Ao menos 01 das peças deverá ser infanto juvenil. Devido ao limite de caracteres anexamos também em “ANEXOS” da “PROPOSTA” como “INFORMAÇÕES ADICIONAIS” todas as informações das 05 peças com elenco, personagens, ficha técnica, e texto de cada uma das 05 peças pré-selecionadas. 1. Peça "O Auto da Compadecida": 1.1. Classificação LIVRE 1.2. Duração 80 minutos 1.3. Sinopse: A peça, escrita por Ariano Suassuna em 1955, reúne a tradição dos autos medievais, a literatura picaresca espanhola e a literatura de cordel, tão difundida no Nordeste brasileiro. A a peça de Suassuna também se aproxima do pitoresco ao ter a presença de um anti-herói, que é João Grilo, personagem popular que devido à esperteza e ingenuidade dá ao espetáculo um caráter cômico. Caracterizada pela marcante presença do humor, a conhecida história ganhou um público ainda mais amplo em 1999, quando foi adaptada para a televisão (uma minissérie da TV Globo) e,no ano a seguir, virou longa metragem. 2. Peça "Na Cama com Molière": 2.1. Classificação 12 ANOS 2.2. Duração 70 minutos 2.3. Sinopse: A comédia se passa num hospital e narra as peripécias de Aragão, um velho hipocondríaco, que ao se dar conta que gasta muito dinheiro com remédios e tratamentos, decide casar afilha Angélica com Taiguer, o filho de seu médico, Doutor Boa Morte, para ter assistência gratuita e permanente. O plano conta com apoio da esposa Belinha, sempre de olho na herança de Aragão. Mas Angélica recusa a ideia do pai, porque está apaixonada por Claysson, um encanador. No final, Tonha, a empregada, e Angélica, disfarçadas de cirurgiãs, ameaçam operar Aragão, fazendo com que ele perceba que não precisa nem de médicos, nem de medicamentos. E os amantes, ficam juntos! De modo inusitado, claro! 3. Peça "AntiComics": 3.1. Classificação 12 ANOS 3.2. Duração 75 minutos 3.3. Sinopse: O espetáculo, com duração de 75 minutos, é uma paródia, que mostra Batman, Robin, a Mulher Maravilha e o Superman velhos e em crise, nos quadros: A Vida Amorosa dos Morcegos, A Festa do Pijama e O Culto ao Superman, da premiada escritora argentina Sonia Daniel. O primeiro quadro, A Vida Sexual dos Morcegos mostra um reencontro entre Batman e Robin já idosos e sem glamour, no qual Robin aparece disfarçado de Homem Aranha e Batman culpado por ter cometido um crime. Em A Festa do Pijama, a Mulher Maravilha, revela, após ser presa por prevaricação, sua origem de deusa mítica e a total decepção com o fato de ser um símbolo sexual, que resultou num verdadeiro fracasso para sua vida emocional. No terceiro quadro, O Culto ao Superman, o super-herói sofre uma crise de identidade e se recusa a ser o salvador do mundo, após descobrir que é judeu e tem dois pais. De fato, o Superman foi criado pelos judeus ortodoxos Joe Shuster e Jerry Sieguel, em 1928, sendo o primeiro HQ na qual a personagem tem poderes sobrenaturais, o que revolucionou as HQs. A paródia nasce de uma teoria que afirma que o Super Homem seria um personagem messiânico com muitos pontos em comum com os messias da história. 4. Peça "Nem Todo Ladrão vem para Roubar": 4.1. Classificção 12 ANOS 4.2. Duração 60 Minutos 4.3. Sinopse: A peça conta a história de um ladrão que entra numa casa para roubar e vira refém do Marido e sua Amante que pensam que ele é um espião à serviço da Esposa. Eles ameaçam matar o Ladrão ou deixá-lo paraplégico para que não possa falar. A partir daí a peça segue num quiproquó de situações absurdas, no qual um tenta esconder a verdade do outro, com a chegada da Esposa (do Marido), da Mulher do Ladrão, do Amante da Esposa e até de um Segundo Ladrão. 5. Peça "O Autinho da Compadecidade": 5.1. Classificação LIVRE 5.2. Duração 60 minutos 5.3. Sinopse: Livremente adaptado da obra “O Auto da Compadecida”, de Ariano Suassuna, o espetáculo é uma iniciativa inédita de apresentar o texto ao público infantojuvenil. Uma peça para láde “arretada”, que retrata as peripécias da dupla João Grilo e Chicó, na riqueza cultural do sertão nordestino. DO SITE E DO APLICATIVO: Definição do conteúdo: CultFlix será uma plataforma digital de Streaming de vídeos com objetivo a difusão da cultura. Trata-se de uma iniciativa que visa ampliar o acesso a conteúdos culturais digitais (teatro, museu virtual, cursos, vídeos, entre outros) para a população brasileira sem distinção de região geográfica. O acesso será feito através de multiplos gadgets - Desktop, Tablets, Smartphones e Smart Tvs. Descrição das páginas: além da home e das tradicionais páginas quem somos e contato, teremos as páginas com as peças de teatro propostas no projeto para que o público possa acessar quando desejar dentro do período proposto no projeto. Para aplicativos: a plataforma disponibilizará um aplicativo que roda em duas das linguagens mais conhecidas no mercado - IOS e Android. Seu objetivo é facilitar o acesso e a reprodução do conteúdo cultural que estará no banco de dados da plataforma. Através dos diferentes gadgets o usuário pode ter acesso e pode assistir o conteúdo disponível.

Objetivos Gerais . Levar o teatro para população por meio da internet e aplicativo para todas as regiões do Brasil sem barreiras geográficas; . Proporcionar contato com as artes cênicas, incentivando o hábito de assistir a peças teatrais em qualquer lugar do país através da tecnologia; · Valorizar o teatro nacional bem como nossos artistas e suas contribuições para a arte e cultura do país; · Contribuir para o desenvolvimento da pesquisa de linguagem cênica; · Difundir o patrimônio artístico-cultural formador da cultura brasileira; · Proporcionar que diversas camadas sociais tenham acesso à proposta do espetáculo; · Divulgar e popularizar o Teatro por meio da internet; . Estimular e gerar renda para profissionais das artes cênicas; . As peças selecionadas seguirão a linha curatorial proposta de modo a atingir o máximo e os mais variados públicos. · Incentivar e valorizar as Artes Cênicas brasileiras. Objetivos Específicos . Gravação e apresentação de cinco (05) peças do teatro nacional para exibição através da internet; . Para cada uma das 05 peças serão disponibilizados 1.500 ingressos totalizando 7.500 ingressos ao todo; . Realização de uma (01) palestra expositiva gratuita para 750 pessoas como medida de Contrapartida Social aberta a todos também através da internet, com a sua divulgação voltada prioritariamente mas não exclusivamente para discentes e docentes de escolas da rede pública e da produção cultural.

Diante do cenário atual de calamidade pública e distanciamento social, o projeto visa atender também o Art. 13º da Lei 14.107 de 29 de junho de 2020 no que tenge a: "Enquanto vigorar o estado de calamidade pública reconhecido pelo Decreto Legislativo nº 6, de 20 de março de 2020, a concessão de recursos no âmbito do Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac) e dos programas federais de apoio ao audiovisual, bem como as ações estabelecidas pelos demais programas e políticas federais para a cultura, entre os quais a Política Nacional de Cultura Viva, estabelecida nos termos da Lei nº 13.018, de 22 de julho de 2014, deverão priorizar o fomento de atividades culturais que possam ser transmitidas pela internet ou disponibilizadas por meio de redes sociais e de plataformas digitais ou meios de comunicação não presenciais, ou cujos recursos de apoio e fomento possam ser adiantados, mesmo que a realização das atividades culturais somente seja possível após o fim da vigência do estado de calamidade pública reconhecido pelo Decreto Legislativo nº 6, de 20 de março de 2020". A gravação e exibição das peças teatrais através da internet, enquadra-se nos seguintes incisos da do Art. 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Para tanto, é alcançado o seguinte objetivo previsto no Art. 3º da Lei 8313/91: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore. IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos. Assim além dos itens acima o uso do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais permite levar o conteúdo proposta a todo o país a preços acessíveis além das ações gratuitas prevista na lei, bem como sua contrapartida social.

Ressaltamos aqui que o projeto foi pensado e proposto diante do cenário atual de calamidade pública e distanciamento social, onde o projeto visa atender também o Art. 13º da Lei 14.107 de 29 de junho de 2020 no que tenge a: "Enquanto vigorar o estado de calamidade pública reconhecido pelo Decreto Legislativo nº 6, de 20 de março de 2020, a concessão de recursos no âmbito do Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac) e dos programas federais de apoio ao audiovisual, bem como as ações estabelecidas pelos demais programas e políticas federais para a cultura, entre os quais a Política Nacional de Cultura Viva, estabelecida nos termos da Lei nº 13.018, de 22 de julho de 2014, deverão priorizar o fomento de atividades culturais que possam ser transmitidas pela internet ou disponibilizadas por meio de redes sociais e de plataformas digitais ou meios de comunicação não presenciais, ou cujos recursos de apoio e fomento possam ser adiantados, mesmo que a realização das atividades culturais somente seja possível após o fim da vigência do estado de calamidade pública reconhecido pelo Decreto Legislativo nº 6, de 20 de março de 2020".

As peças serão exibidas em plataforma exclusiva de comunicação e conteúdo de vídeos denominada CULTFLIX através de site na internet e aplicativo para celular android e iOS. As gravações daspeças serão realizadas com: 03 cinegrafistas; 02 assistentes; 01 Produtor cinematográfico; 01 Edior; Pós-edição de vídeo/audio; Até 06 câmeras Sony PXW-Z280 Atém06 tripés Manfrotto; 02 Encoders DataVideo NS33; 01 Mesa de Corte DataVideo SE650; 01 Mini grua de 3m; 01 Mixer de áudio Yamaha MG12.

Acessibilidade Física: Gravações Teatrais: as gravações das peças de teatro serão realizadas em localidade que conte, necessariamente, com estrutura acessível em especial os profissionais portadores de necessidades especiais e/ou mobilidade reduzida. Desta forma, a Proponente se compromete a selecionar espaço que conte com rampas e/ou elevadores de acesso; lugares adaptados para portadores de necessidades especiais e banheiros PNE. Acessibilidade de Conteúdo: Gravações Teatrais: Todas as peças de tetaro gravadas contarão com legendagem, legendagem descritiva, audiodescrição e tradução de interprete de libras com as rubricas previstas no orçamento, medidas estas para atendermos o público com deficiência visual e auditiva. Palestras de Contrapartida Social: realizada também pela plataforma de internet, seu conteúdo contará com legendagem, legendagem descritiva e tradução de interprete de libras com as rubricas previstas em orçamento. As medidas de acessibilidade estão inclusas no orçamento proposto.

Como medida de democratização de acesso, serão contratados dois (02) dois estagiários e também a promoção do uso do Vale-Cultura para aquisição de produtos e serviços culturais, conforme previsto pelo Art. 21., nos inciso V e IX, da IN nº 02/2019: "V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22;" "IX - promover o uso do Vale-Cultura para aquisição dos produtos e serviços culturais resultantes do projeto que, eventualmente, venham a ser comercializados, nos termos da Lei nº 12.761, de2012, no caso de não enquadramento da proposta cultural ao Parágrafo único do art. 20, desta Instrução Normativa;".

DIREÇÃO GERAL: PORTO ARQUITURA E CULTURA EIRELI através da sua dirigente RENATA CORRÊA PORTO Informamos que a Proponente será remunerado exclusivamente pela rubrica de "Direção Geral". Bacharel em Arquitetura, formada pela Universidade Paulista (UNIP) na cidade de São Paulo, teve como trabalho de conclusão de curso a montagem de um centro cultural com espaços destinados as suas várias manifestações, época em que despertou seu interesse por tão importante segmento social e econômico do país. Além das suas atividades na área de arquitetura, no período entre 2017 e 2019 foi sócia na empresa AUI CULTURAL PRODUÇÃO CULTURAL E ARTES CÊNICAS LTDA, onde foi responsável em parceria com o outro sócio pela direção de projetos como CINEMA AQUI (PRONAC 16.0066) este inclusive de difusão de audiovisual em mais de 10 cidades, e também do projeto ALICE NO PAÍS DA INTERNET (PRONAC 15.8453) este de artes cênicas, com circulação em 04 cidades brasileiras. Atualmente o proponente tem aprovado e captados os projetos 19.2438 Rodo Cine Brasil 1ª edição, e 19.2528 Missão Natureza, ambos em fase de pré-produção. CURADOR: José Augusto Lima Marin José Augusto Lima Marin RG 16.296.225-3 e CPF 065.932.218-80 Rua Martinico Prado, 90, apto 23, Vila Buarque São Paulo DRT 12.154 / e-mail: marin@commune.com.br É ator e diretor teatral formado pela UNICAMP e Mestre em Artes Cênicas pela ECA-USP com a dissertação Arlecchino na Dramaturgia Performativa de Dario Fo. Desenvolve pesquisa sobre Commedia dell´ Arte, a obra de Dario Fo e a criação e adaptação de textos a partir de uma releitura satírica da realidade. Trabalhou como assessor na Secretaria de Cultura de Campinas, na qual criou e organizou os Festivais Internacionais de Teatro da Unicamp (1989-93) e o I Encontro de Teatro de Rua de Campinas (1992). Em 2003 fundou a OSCIP COMMUNE e o Coletivo Teatral Commune, que criou o Teatro Commune (2007) que hoje é um laboratório de pesquisa, formação e montagem cênica do grupo, uma referência nas artes cênicas na cidade de São Paulo. Participou de Workshops com John Mowat, Clarisse Abujamra, João Garcia Miguel, Aline Borsari, Fátima Toledo, Madalena Bernardes, Donato Sartori, Enrico Bonavera, entre outros. Atualmente é um dos coordenadores da Rede de Teatros e Produtores Independentes que vem articulando os teatros e grupos da cena independente. Em sua carreira como ator, autor e diretor destacam-se os seguintes espetáculos: Na Cama com Molière e Otelo, de inglês John Mowat, Anti Comics, Descontruindo os Super Heróis, de Sonia Daniel, A Greve das Pernas Cruzadas, baseado em A Greve do Sexo de Aristófanes, Nem Todo Ladrão vem para Roubar e O Arlecchino de Dario Fo, O Inspetor Geral de Nicolai Gogol, A Bilha Quebrada, de Henrich v. Kleist , direção de Márcio Aurélio, Ópera urbana Zucco, Bernard-Marie Koltès, direção Bia Azevedo, A Igreja do Diabo baseado em Machado de Assis e A Febre Amorosa de Eustáquio Gomes, direção Chico de Assis PRODUTOR EXECUTIVO: LUCIANE MARIA ALMEIDA ORTIZ Formação: 2013 - Gestão Cultural – Especialização - SENAC DF. Resumo das qualificações: Gestora e Produtora de projetos culturais nas áreas audiovisual, literatura, música, artes cênicas, com destaque para o teatro bilíngue. Amplo conhecimento das leis de Incentivo e editais na área da cultura. Grande experiência em produção cultural, gestão administrativa e financeira com domínio da tecnologia da informação. Experiência profissional: Rhode Trade Mark CO. S/S Ltda: Cia Paulista de Teatro Bilíngue Produção e Gestão Administrativa e Projetos Culturais (Mar/2013 – Dez/2018).Gestão toda parte administrativa e financeira da empresa, efetuando recebimentos (clientes) e pagamentos (fornecedores e colaboradores), toda elaboração de planejamento estratégico da empresa. Gestão e produção cultural de todos os projetos culturais executados pela empresa nas empresas (com eventos e teatro empresa) e junto as escolas, maioria dos trabalhos executados com teatro nas escolas (com oficinas teatrais em português/inglês) e apresentações de peças teatrais e contação de história. Produção Cultural, Administração Geral, Projetos Culturais / São Paulo – SP MPMidia: Cia Alvo Assistente Administrativo/Assistente de Produção (Jun/2013 – Ago/2014); iniciei minhas atividades na MPMidia exercendo trabalho de assistente administrativos no projeto cultura Ensaio Aberto – O teatro de Grupo no Brasil, cuidava de toda a parte administrativa e financeiro junto com os integrantes do projeto, recibos de pagamento e notas fiscais para a prestação de contas (foram 6 meses de projeto). Depois exerci a função de assistente de produção em outro projeto cultural, uma peça teatral aprovada pela lei ProAC ICMS Éfeso – O Regresso ao primeiro amor, acompanhei todos os ensaios, dava assessoria a todos os atores e integrantes da Cia Alvo tanto na parte administrativa, financeira e produção. Viajei com Cia Alvo com apresentações por cidades do interior. Produção Cultural / São Paulo – SP - Produção Cultural: Mar/2019 – Produção e Administração “Projetos Noites Sujas – O Abajur Lilás e Dois Perdidos Numa Noite Suja”, obras de Plínio Marcos: contemplado no Prêmio Cleyde Yácones pela Secretaria Municipal de Cultura – Direção Marco Antônio Braz. Mar/2018 – Produção e Administração - Espetáculo “Recyclones” – Peça teatral musical em inglês realizada com o elenco da Cia. Paulista de Teatro Bilíngue. Dez/2017 – Produção - “The Cat In The Hat” – Contação de Histórias realizada com o elenco da Cia. Paulista de Teatro Bilíngue. Mar/2017 – Produção e Administração - Espetáculo “The Great Collection Of Stolen Dreams” – Peça teatral musical em inglês realizada com o elenco da Cia. Paulista de Teatro Bilíngue. Out/2016 – Produção, Produção Executiva e Administração – Espetáculo teatral musical “Coração de Herói - O Musical”. Realizado por lei de incentivo ProAc ICMS. Ago/2016 – Produção Executiva e Administração – Projeto literário “Livro História de Potirendaba”. Realizado por lei de incentivo ProAc ICMS. Ago/2016 – Produção e Administração – Espetáculo teatral musical “Reciclones – Na Conquista de Um Lixo Consciente”. Realizado por lei de incentivo ProAc ICMS. Jun/2016 – Produção e Administração – Espetáculo O Santo e a Porca como resultado do Programa Mais Cultura Nas Escolas. Escola EMEF Marcílio Dias – São Paulo. Jun/2016 – Produção e Administração - Espetáculo “Hansel & Gretel – A Delicious Musical Comedy” – Peça teatral musical em inglês realizada com o elenco da Cia. Paulista de Teatro Bilíngue.

PROJETO ARQUIVADO.