Pet e Refri - Que maravilha que é o Mar!

O projeto visa realizar um filme em 2D médio de animação para crianças (entre 3 a 6 anos) com aproximadamente 25 minutos de duração onde os protagonistas da história são 02 (duas) garrafas Pets (uma garota e um garoto).

O projeto pretende realizar um filme de animação de média duração com aproximadamente 25 minutos onde os personagens principais são duas garrafas pet. Elas vão viver a aventura de viajar da cidade onde vivem até uma praia, com o objetivo de conhecer o mar. O princípio básico do conteúdo da história é relatar e mostrar como o lixo sólido (no caso os plásticos) está poluindo as ruas, os rios e os mares. 1. Animação colorida de média duração em 2D (25 minutos aproximadamente) 2. Classificação indicativa etária: Livre 3. Público alvo: crianças de 03 à 06 anos

Objetivo geral: Realizar uma animação com aproximadamente 25 minutos de duração que de forma lúdica informe e ensine alunos da educação infantil e ensino fundamental comportamentos adequados sobre nossa relação com o meio ambiente. Objetivos específico Criação de um site específico do projeto e alimentação durante 03 anos. Site do projeto para conteudos sobre a arte musical com plásticos. Também será divulgado nas redes digitais para alcançar um número aproximado de 1.000.000 de crianças. Despertar no aluno o interesse no meio ambiente. pretende-se atingir através da divulgação em redes sociais e também no envio do link do vídeo em plataforma gratuita uma média de 1.000.000 de alunos da rede pública Criar um projeto modelo onde a arte cumpre funções culturais, ambientais e sociais. (verificavel através do roteiro e da finalização do vídeo) Apresentar o reaproveitamento de materiais descartáveis na confecção de instrumentos musicais. Isto é demonstrado através das qualificações dos protagonistas da história Pet e Refri que ao se tornarem chocalhos mostram claramente o reaproveitamento Através da arte mobilizar a criança das escolas públicas com o intuito de conscientizar sobre o destino dos resíduos sólidos. Esta é a mensagem do vídeo!

1. Até o dado momento é de desconhecimento do público uma animação com personagens que nascem dos objetos de plástico. O plástico é atualmente o material mais usado nos mais diversificados produtos da nossa sociedade. Boa parte dos materiais de plástico são descartados rapidamente, o que o faz um dos grandes vilões do meio ambiente. O roteirista da animação proposta possui a convicção que necessitamos alertar, educar, mostrar e apresentar possíveis soluções e mudanças de comportamento da atual população brasileira. Visando o público entre 02 e 10 anos (público que certamente está mais passível de mudança) o projeto atende inúmeras necessidades de informações sobre os problemas ambientais com os plásticos que enfrentamos na atualidade. Desde o seu descarte fora do lugar até a poluição devido a sua incineração. 2. Inúmeros são os dados assustadores na produção de lixo inorgânico que na sua grande maioria ou são incinerados ou vão para o mar (destino dos plásticos que vemos jogados na rua).3. Nossa reciclagem dos plásticos ainda permanece em níveis muito abaixo do necessário.4. Um dos maiores desafios da Política de Resíduos sólidos é a reciclagem, pois o Brasil possui um baixo índice de reciclagem: 12% das 170 mil toneladas de lixo produzidas diariamente, segundo levantamento feito pela Abrelpe, em 2008.5. Um segmento importante do saneamento diretamente afetado pela falta de política de resíduos sólidos é o chamado lixo urbano sendo um forte agravante na questão das enchentes nas cidades brasileiras. Além de graves problemas de saúde pública, os grandes centros urbanos encontram dificuldades na disposição adequada desses resíduos, e sofrem com problemas de enchentes freqüentes a cada chuva mais forte. 1. Justificativa para equipamentos e software: O projeto Pet e Refri fundamenta-se no conceito de sustentabilidade, propondo uma crítica sobre os meios de produção, desperdício e produção de lixo. Por isto também estamos propondo que o processo de realização do filme seja pautado pelas idéias do projeto. Sendo assim, vamos seguir as diretrizes: 1- Utilizaremos um sistema de hardwares compatível com necessidade do projeto, sem desperdício de energia nem de potencial de máquina. Para algumas tarefas, utilizaremos equipamentos reciclados em até 3 gerações. 2- O os softwares utilizados por este projeto serão todos Open Source, software colaborativos, sem valores de licenças, manutenção ou royalties. São softwares de manipulação de imagem (GIMP), animação (BLEND) e edição de vídeo (CINELERRA). Estes softwares funcionam em sistemas Linux e em equipamentos de custo reduzido. Com isto estaremos contribuindo para a valorização de comunidades colaborativas e também com a consciência da nossa dependência tecnológica. 3 - O projeto promoverá a reciclarem de todo o lixo produzido para a sua realização. O Lixo será separado e encaminhado para a Cooperativa do bairro Jardim Santa Genebra em Campinas que por sua vez comprime e encaminha para reciclagem. A gestão da energia necessária para os equipamentos, bem como a refrigeração para o ambiente e para o processamento de dados estão na agenda da sustentabilidade do projeto. incisos do Art. 1º da Lei n° 8.313/91 o projeto se enquadra I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Objetivos - incentivo à formação artística e cultural, mediante:II - fomento à produção cultural e artística, mediante:a) produção de discos, vídeos, filmes e outras formas de reprodução fonovideográfica de caráter cultural; IX - priorizar o produto cultural originário do País. a) produção de discos, vídeos, obras cinematográficas de curta e média metragem e filmes documentais, preservação do acervo cinematográfico bem assim de outras obras de reprodução videofonográfica de caráter cultural; (Redação dada pela Medida Provisória nº 2.228-1, de 2001)IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:c) fornecimento de recursos para o FNC e para fundações culturais com fins específicos ou para museus, bibliotecas, arquivos ou outras entidades de caráter cultural;

Proposta de direção Vamos realizar a mescla de animação com cenas filmadas procurando assim chegar mais próximo da realidade. O movimento da câmera dará mais ênfase a visão que poderiam ter garrafas se olhassem o mundo, ou seja, uma visão mais debaixo para cima e de baixo na horizontal. Esta juntará com tomadas superiores apresentando uma visão geral. O cenário será composto com predominância dos objetos plásticos com uma intensa gama de cores e transparências. No teatro os objetos da apresentação do Dr. Plástico. Na rua os lixos plásticos, no caminhão os plásticos em forma de garrafas, no rio os plásticos na margem, na superfície e no fundo, na praia jogados na areia e no mar no meio das ondas. A vida dos plásticos está em sua reutilização. Nem todos os plásticos possuem vida, somente aqueles que foram reutilizados ou que foram reciclados uma vez. Dentro do aspecto cênico de inicio a proposta é sair do mundo humano que neste caso é o teatro e o público e entrar no mundo dos plásticos, principalmente das garrafas plásticas. Apresentar de forma fictícia a visão dos plásticos os problemas ambientais que eles produzem. Em tese sabemos que não são eles que produzem esses problemas e sim a condução humanas das coisas. Mas aqui será tratado de forma a humanizar as garrafas plásticas e conduzir a narrativa sobre o foco dos plásticos. A ideia dos desenhos é que possamos reconhecer os objetos tais como eles são na realidade e a proposta de movimento é poder mesclar o humano ao objeto, ou seja, o andar de uma garrafa é parecido como se ela fosse chutada por uma pessoa (salta, pula rola). Em princípio a principal mensagem é no sentido de uma mudança de olhar para com nossos lixos plásticos. Trata-se de de criar um maior sentido no cuidado com os plásticos. O roteiro está no limite do didatismo e apesar de ser uma proposta pedagógica o trabalho ganhará com um propósito que irá alem de uma explicação racional das coisas. Os personagens apresentarão com ênfase sentimentos humanos de preocupação, medo, esperança, perseverança, etc. Assim sendo poderão dialogar com o público com emoção. Sabemos que encontramos no mundo dos plásticos um poder de cores importante. Isto torna o lixo muito colorido, mas um colorido sujo, as próprias cores tornam-se opacas, fazendo com que o colorido não seja tão colorido e como o tema é plástico e cheio de cores, vamos caminhar entre cores opacas, vivas e preto e branco. A música da animação será composta para ser interpretada com instrumentos de sucata plástica sejam eles com os tubofones, os garrafafones, tambores des baldes, cumbucas, tijelas, flautas de corrugados sonoros, chocalhos de garrafas, recos de PVC, entre outros materiais sonoros. A ideia é buscar timbres originais para compor a música da trilha e serem usados também na sonoplastia. Pet e Refri são garrafas pets que também são chocalhos dançantes e seus movimentos produzem som e podem ser ritmados. Isto entrará sonoramente como parte importante do resultado de seus movimentos. As vozes dos personagens de Pet e Refri serão de vozes já formadas e com características de muito contraste, assim como um soprano e um baixo. A Pet possui uma voz mais rápida e o Refri mais lenta. Estes contrastes são propositais para definição do sexo e das distintas personalidades das garrafas. Neste contexto elas também serão maleáveis aproximando do que é o universo plástico da realidade.

A técnica a ser utilizada dentro da animação será de mescla de ilustrações 90% e filmagens 10% aproximando ainda mais o público da realidade atual. Para realizar este trabalho serão contratados 01 ilustrador mestre, 04 ilustradores, 04 animadores e um gerenciador de computadores. Trabalharão dentro da equipe técnica o roteirista, um diretor de arte e fotografia e a direção geral do projeto. Dentro da equipe de produção teremos um diretor de produção, um produtor executivo e um responsável administrativo O tempo de duração do projeto entre pré produção, produção, pós produção e divulgação é aproximadamente 12 meses. Os softwares utilizados por este processo serão todos Open Source, software colaborativos, sem valores de licenças, manutenção ou royalties. São Software de manipulação de imagem (GIMP), animação (BLEND) e edição de vídeo (CINELERRA) este software funcionam em sistemas Linux Com isto estaremos contribuindo para a valorização de comunidades colaborativas e também minimizando nossa dependência tecnológica. 1. Animação em 2D 2. Duração aproximada de 25 minutos 3. Temática ambiental 4. Utilização de sistemas operacionais sustentaveis

Vídeo para ser exibido em escola pública com facil acesso à portadores de necessidades especiais !!!!! Versão do vídeo com lingua Brasileira de sinais: Libras Realização de Legendagem discritiva Realização de audio descrição com acesso pelo site do projeto Todo material de divulgação dos produtos culturais gerados pelo projeto conterão informações sobre a disponibilização das medidas de acessibilidade adotadas para o produto.

Criação de um site específico para o projeto com informações pertinentes ao encaminhamento correto dos resíduos plásticos de nosso dia a dia Disponibilização do vídeo de forma gratuita durante 03 anos no site do projeto e na plataforma do YouTube Ação Formativa: Uma oficina para a comunidade artística sobre o processo de produção do vídeo incluindo o desenvolvimento criativo do vídeo. Duração da Oficina: 03 horas Público: estudantes, professores e artistas principalmente do ensino público Número de público: 200 Profissional: Equipe da produção da animação (roteirista, diretor e direção de desenho) Tema: Desenvolvimento da animação Local e dia: à ser definido Divulgação para professores e artistas da área assim como para estudantes de cinema e midialogia Medidas de democratização de acesso elencada no art. 21 da Instrução Normativa nº 02/2019 serão adotadas. III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil;

Ficha técnica: Produção: Tugudum Direção de produção e roteiro: João Carlos Dalgalarrondo Criação e direção de desenhos: Pedro Hamaya Direção: Alice Dalgalarrondo Direção de arte e Fotografia: Konstantin Von Sichart Assessoria de imprensa e comunicação: Stella Sanches Música e arranjos: Marco Aurélio Valente Alberte Direção musical e finalização: Ricardo Matsuda Outros: à contratar Curriculos Alice Dalgalarrondo Experiência _________________________________________________ 2018 Edição de Moist , de Poppy Sanchez, produzida por Erika Lust; Edição de 2017 de A Tin Bird's Song , de Konstantin von Sichart; 2016-2017 Tutoria na Cátedra de História e Teoria da Cultura Visual em UdK, Berlim; 2014 Assistente de Direção e Edição de Escape from my eyes de Felipe Bragança - Seleção Oficial do Fórum Expandido Berlinale 2015; 2013 Edição do documentário em andamento CAV de Joel Pizzini; 2012 Edição da videoinstalação Antropologia da Face Gloriosa de Arthur Omar; 2012 Editor Assistente deCartas para Angola (Cartas a Angola) de Coraci Ruiz e Julio Matos; 2012 Editor Assistente de Olho Nu (Naked Eye) por Joel Pizzini; 2011 Editorial e Edição de Vídeo no Canal Contemporâneo ; Edição de vídeo 2009-2010 no Laboratório Cisco , Campinas, Brasil. Exposições e exibições de festivais _________________________________________________ 2017 Transacciones Informales, Bogotá; 2017 Suposto Sul / Suposto Norte em Cafuné, Berlim; 2017 Ich Schneide Deine Zunge na Internationale Kurzfilmtage Oberhausen, Alemanha 2016 ES em KasselerDokfest, Alemanha 2016 Transmediale em HKW, Berlim; 2016 Além Terreno em Átomos, Rio de Janeiro 2016 Festival Internacional de Cinema Experimental Dobra na Cinemateca, Rio de Janeiro 2015 Exponencial Anything in Museum für Fotografie, Berlim; 2015 roBOt, Bolonha; 2015 Geist Kino em Kino Delphi, Berlim; 2015 Ändere Räume no Freis Museum, Berlim; Estação de Visão e Medo 2015 em GfZK, Leipzig; 2015 Image as a Virus in ACUD, Berlin 2013 VideoAKT, Barcelona; Festival Agite y Sirva 2013, México; 2012 Pensar Público no Centro Carioca de Design, Rio de Janeiro; 2012 Vide Urbe, Rio de Janeiro. Graduação _________________________________________________ 2014-2017 Arte e Mídia na Universität der Künste, Berlim; 2005-2009 Media Studies na Universidade Estadual de Campinas, Brasil; 2007 Semestre no exterior na Universidade Nacional de Tucumán, Argentina. Nome: João Carlos Dalgalarrondo Estudou percussão erudita em São Paulo, Rio de Janeiro e Paris. Tocou na O.S.M.C. entre 1975 e 1980, Lecionou percussão na UNICAMP entre 1985 e 1992 e depois entre 2007 e 2008. Integrou grupos como o ANIMA (18 anos) Arrigo Barnabé quinteto (03 anos), Mawaka (03 anos). Foi integrante do grupo Novo Ovo Novo (12 anos) e da Banda Hos Tio (02 anos). Gravou inúmeros CDs e recebeu alguns prêmios com suas composições. Foi vencedor do I Concurso Firestone de Música Criativa (Festival de Londrina) com duas peças de sua autoria "Mãos" e "O móvel" (1992). Indicado pela APETESP como uma das cinco melhores trilhas para teatro de 1989 – trilha da peça “O país dos elefantes” com a companhia de teatro CER. Com o grupo ANIMA recebeu 3 prêmios importantes prêmios da música brasileira – Prêmio Movimento: melhor grupo instrumental de 1998, Prêmio Melhor grupo de câmera Nacional - Associação de Críticos do Estado de São Paulo 1999 e Prêmio Carlos Gomes como o melhor grupo do ano 2000. Recebeu as seguintes críticas: “Dalga Larrondo tocou brilhantemente” - New York Times - Allan Kozinn 18/04/96 sobre sua atuação como solista frente a American Composers Orchestra no Carnegie Hall - New York – USA “Com bom humor, Dalga Larrondo fez um dos melhores momentos do Festival”- A Tarde - Luís Claudio Garrido 29/03/94 sobre sua atuação no “I Perc Pan” (Festival Internacional de Percussão) - Salvador Bahia “...Dalga larrondo tece ritmos que parecem um sonho de criança percutindo um vaso de cerâmica ... Alan Greenblatt - The Washington Post 04/11/2000Como roteirista escreveu “Pet e Refri” roteiro de animação sobre a aventura de duas garrafas Pets. Especializado em música cênica escreveu roteiro de espetáculos cênicos assim como “Percussão pra quem gosta”, “Mãos”, “Por no Ritmo”, “Ora Bolas”, “Dr. Plástico” e “H quase dois Ó” Marco Aurélio Valente Alberte Formado em artes corporais pela UNICAMP (1991) e Tecnologia Elétrica pela Unesp/Bauru – UB (1985), o multiartista Coré Valente trabalha com educação, dança, música, circo e cultura popular.Integrante da Balangadança Cia. desde 1998 e da Cia Tugudum desde 2010. Atua desde 1997, como professor de música, circo e como regente do coral COROMIM, da Escola Curumim de Campinas, que trabalha com a pedagogia Freinet, e desde 2008 como regente do coral “Flor de Maio” do CRAS Flamboyant. Atuou como professor de coral, expressão corporal e circo dos CRAS (Centro de Referência da Assistência Social) da Prefeitura Municipal de Campinas, nos CRAS Flamboyant, Nilópolis, Vila Régio e Espaço Esperança, e na ONG Grupo Primavera no Jardim São Marcos em Campinas. Participou dos espetáculos: Óperas “O Guarani” e “A Flauta Mágica”, “Graças a Deus” – Jornada SESC de teatro /1992, “Arcanos” – Prêmio Estímulo/1993, “Fauvel” – Prêmio Estímulo/1995, “Ivresse” – Bolsa Vitae/1995, “Sua Majestade o Circo” - SESC 1997, “Entranças” – SESC 1999/2008, “Roda Pé” – SESC 2000/2008, Prêmio Estímulo de Dança – Projeto Encena Brasil, “Nóis no Trem” – Regente do coral Coromim – SESC/Campinas 2003/2004, “O Tal do Quintal” – Centro Cultural Vergueiro São Paulo/2006 – prêmio APCA (Associação Paulista dos Críticos de Artes), Caravana FUNARTE – Petrobrás/ 2006,”Nóis na Fita” – Regente do coral Coromim – TAO/Campinas 2008. Currículo curto Tugudum Fundada em 1999, a Empresa Tugudum tem criado espetáculos mesclando diferentes linguagens artísticas como a dança, o teatro e a música, muitos deles com elementos interativos, com o compromisso de aproximar esta arte do público em geral. A Tugudum tem levado seus espetáculos adultos e infantis ao circuito SESC, SESI, Virada Cultural Paulista, bem como apresentações oriundas de projetos financiados pela Lei Rouanet, PROAC ICMS e parcerias com empresas e secretarias de educação em cidades do interior do estado de SP. A Cia participou de festivais e mostras no Brasil e no exterior, entre eles: a Mostra Internacional de Música Cênica (2006), a Mostra de Dança Contemporânea realizada no Teatro Caixa em Brasília - DF, e FITEI – Festival Internacional de Teatro de Expressão Ibérica, realizado na cidade do Porto, Portugal (2004). A Empresa Tugudum promove ainda cursos, eventos e oficinas nas áreas de dança e música. Desenvolve pesquisa de interação de linguagens criando e apresentando espetáculos. A Empresa dá continuidade aos projetos que eram desenvolvidos pelo NUCA – Núcleo Campinas de música, teatro e dança que durante dez anos (1989-1999) foi dirigido pelo Percussionista Dalga Larrondo e pela Coreógrafa/intérprete Valéria Franco. Stella Sanches Graduada em Relações Públicas pela Unesp de Bauru e especialista em Gestão de Projetos Culturais e Organização de Eventos pela USP, trabalhou na comunicação do SESI-SP nas unidades de Campinas e região. Já trabalhou como redatora freelancer para agências de comunicação com foco em Marketing Digital e também com assessoria de imprensa para empresas em São Paulo. Agora faz consultoria de comunicação, marketing digital e redes sociais para a Cia Tugudum, acompanhando métricas e planejando publicações de conteúdo em todas as mídias da Cia, além de continuar estudando e pesquisando o mundo cultural e suas reverberações na sociedade.

PROJETO ARQUIVADO.