Turnê As Quatro Estações

Realizar uma turnês pelas cidades de São Paulo/SP, Belém/PA, São Luís/MA, e Vitória/ES com a orquestra A Trupe Barroca e a violinista Cynthia Freivogel tendo no programa a obra As Quatro Estações de Vivaldi. A orquestra é especialista em execuções historicamente orientadas, com instrumentos de época e a solista é um dos grandes nomes do violino barroco na atualidade. Os concertos serão gatuitos e o projeto contemplará como contrapartidas sociais dois ensaios abertos, com uma pequena palestra sobre as obras a serem executadas e os instrumentos da orquestra, para estudantes de escolas públicas e um mater class gratuito para alunos de violino, viola ou violoncelo, previamente selecionados, em cada uma das cidades visitadas.

Os concertos da Turnê "As Quatro Estações" possuem classificação livre, estando, portanto acessíveis e indicados para qualquer público.Nossa proposta se refere à realização de quatro concertos nas cidades de Belém/PA, São Luís/MA e Vitória/ES, no mês de junho de 2021. A programação dos concertos será assim organizada: Johann Adolf Hasse - Fuga e Grave em sol menor;Antonio Vivaldi - Concerto Grosso nº 11, opus 3Antonio Vivaldi - As Quatro EstaçõesSolista: Xavier Julien-LaferriereRegente: Sérgio DiasOs quatro concertos prevêm a participação de um público de até 2.500 pessoas.Além dos concertos, a Trupe Barroca investirá em outras atividades visando a democratização de seus trabalhos e ampliando o acesso ao público. Serão elas:a) Ensaios abertos com palestra introdutória - Cada um dos 4 concertos terá um ensaio aberto, voltado para estudantes de escolas públicas, com um número de participantes limitado à capacidade locais onde se realizarão os concertos. b) Master Classes - A cada concerto, será selecionado um grupo de 5 anulos de violino, viola ou violoncelo para um master class de interpretação barroca com a solista Xavier Julien-Laferriere. Os Master Classes poderão contar ainda com a participação de 15 ouvintes por cidade. Esta ação terá, portanto, a participação de 60 pessoas; ed) Os concertos será transmitidos on-line e, posteriormente serão copilados numa única apresentação que ficará disponível nas redes sociais da ACRIS e de A Trupe Barroca. Essa ação pode beneficiar até 20.000 pessoas. Total de Pessoas beneficiadas diretamente pelo projeto: até 5.000 pessoasTotal de Pessoas beneficiadas indiretamente: até 20.000

IntroduçãoO projeto turnê "As Quatro Estações? pretende dar a oportunidade a um público amplo, em três capitais brasileiras de assistirem a repetição de um concerto realizado em março de 2019 pela orquestra A Trupe Barroca, no Theatro São Pedro, em São Paulo/SP, tendo como solista o violinista francês Xavier Julien-Laferriere. A proposta prevê a realização de três concertos gratuitos nas cidades de Belém/PA, São Luis/MA e Vitória/ES. A obra principal do programa será As Quatro Estações de Antônio Vivaldi. O projeto prevê, ainda, a exibição on-line dos concertos, além de um masterclasses de quatro horas de duração que atenderá até cinco alunos executantes e 15 ouvintes de instituições públicas de ensino de música, em cada uma das cidades visitadas. Além disso, será realizado em cada uma das quatro cidades um ensaio aberto, precedido de comentários sobre as obras executadas e os instrumentos da orquestra para estudantes de escolas públicas. Objetivo Geral:Realizar uma turnê contemplando as cidades de Belém/PA, São Luís/MA e Vitória/ES com a orquestra A Trupe Barroca e o violinista Xavier Julien-Laferriere, tendo como obra principal do programa a obra "As Quatro Estações de Vivaldi." Objetivos Específicos:a) Atingir um público presencial para o espetáculo e suas ações de contrapartida social, dentro dos limites das normas de segurança sanitária do período, de cerca de até 2000 pessoas e um público on-line para a transmissão dos concertos de cerca de até 20000 pessoas;b) Atingir com as ações de divulgação um público de aproximadamente 2,5 milhões de pessoas promovendo dessa forma o espetáculo e as marcas de seus patrocinadores;c) Proporcionar a estudantes e professores de escolas públicas o acesso a um espetáculo de qualidade, seu processo de construção artística, além de informações sobre as obras e os instrumentos da orquestra, contribuindo para a formação cultural desse público;d) apresentar um espetáculo de excelência, democrático e acessível;e) incentivar a renovação e a criação de novos públicos;f) valorizar o estudo, a pesquisa e a montagem de espetáculos similares;g) valorizar técnicos e a economia locai;h) criar oportunidades de trabalho e renda para artistas e técnicos de espetáculos, sobretudo após a crise causada pela pandemia de COVID-19, no anos de 2020 a 2022;i) Ajudar movimentar o setor cultural e a cadeia produtiva que o cerca;j) oferecer atividades educativas como ensaios abertos, com palestras e master classes em cada uma das cidades visitadas;k) valorizar nossos patrocinadores e a Lei Federal de Incentivo à Cultura, através de uma divulgação ampla, moderna e eficiente, que ponham em evidência suas marcas e ações que desenvolvem; el) incluir no roteiro de espetáculos de grande qualidade capitais que muitas vezes não são contempladas, como Belém/PA, São Luís/MA, Vitória/ES.

A realização da turnê "As Quatro Estações" com a Orquestra A Trupe Barroca e o violinista Xavier Julien-Laferrière se justifica, principalmente, na oferta de um produto que agrega oportunidades ímpares, tanto para os músicos e a equipe envolvida, quanto para o público em geral e alunos de escolas públicas de terem uma oportunidade, talvez, inédita de assistirem a concertos de música barroca de uma forma ?nova? e surpreendente, através de execuções que remetem aos originais, resultando em sonoridades e efeitos estéticos peculiares.Assim, a presente proposta nos dá a oportunidade de trazer para um público cada vez mais ávido por novidades uma música reproduzida à ideia de seu tempo, fazendo que seu ouvinte além de assistir excelentes concertos, possa, também se conectar à atmosfera criativa em que essas obras foram compostas. Esse trabalho iniciado pela Trupe Barroca, em 2017, com essa proposta, conquistou, a cada novo concerto, um público cada vez mais expressivo e de todas as idades. A escolha das cidades em questão também fazem parte da intenção da produção dos concertos em levar espetáculos de alto nível a capitais brasileiras que muitas vezes estão fora do roteiro desse tipo de espetáculo.Poder assistir a um concerto com uma obra tão popular como "As Quatro Estações", numa execução histórica, além de uma experiência emocionante é também a oportunidade de entendermos que cada tempo, cada circunstância, produz o cabedal necessário para a sua correta elocução. Cabe a nós selecionar os meios apropriados para ?dizer? as verdades históricas. Se é que elas existem.Desse modo, a presente proposta se enquadra perfeitamente nos objetivos definidos pela Lei 8313/1991, em sei artigo 1º, através dos incisos:I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IV - Proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;V - Salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;(...)VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;IX - Priorizar o produto cultural originário do País (embora estejamos falando de uma obra universal, sua concepção e adaptação, bem como os saberes de técnicos e artistas envolvidos se dão a partir da realidade brasileira, tanto do ponto de vista da formação da maioria dos envolvidos, quanto da concepção da montagem em si).Diante do exposto, a proposta apresentada atenderá os seguintes objetivos constantes no artigo 3° da Lei 8313/91:I - Incentivo à formação artística e cultural, mediante:(...)c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos (durante o período de ensaios, serão realizadas palestras, oficinas de curta duração e ensaio abertos para estudantes de música de instituição pública ou sem fins lucrativos).II - Fomento à produção cultural e artística, mediante:(...)c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore, e(...)e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres (é importante registrar que a presente proposta prevê, após o término da temporada, realizar em local acessível ao público e de forma gratuita uma exposição com os instrumentos históricos e as réplicas utilizadas pela orquestra A Trupe Barroca).IV - Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos (a proposta, mediante o que estabelece a legislação, ofertará, de forma gratuita uma parcela dos ingressos, tentando buscar mecanismos para atender aos mais necessitados);b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos. V - Apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante:(...)b) contratação de serviços para elaboração de projetos culturais;(...)c) ações não previstas nos incisos anteriores e consideradas relevantes pelo Ministro de Estado da Cultura, consultada a Comissão Nacional de Apoio à Cultura.

Considerações sobre os efeitos multiplicadores do projeto. O projeto pode apresentar diversos impactos positivos em cada uma das cidades visitadas. Em primeiro lugar pela inovação da proposta de se executar as músicas do programa mais próximas às suas execuções originais. Isso proporciona ao público uma experiência inovadora e certamente inesquecível. O acesso gratuito ao espetáculo gera oportunidade a várias pessoas de assistirem a um espetáculo de qualidade, democratizando, assim, o acesso à cultura. Os ensaios abertos têm por objetivo despertar o interesse de alunos de escolas públicas pela música, levando-os além de conhecer as obras executadas a se familiarizarem com os instrumentos da orquestra e com um pouco de história de cada obra e de seus compositores. Por outro lado, a oferta de um master class para alunos de música é uma da atualidade. O projeto produz pouquíssimo impacto ambiental, uma vez que a sua divulgação será realizada prioritariamente por meios eletrônicos, o que diminuirá sensivelmente a utilização de papel. Os programas impressos dos concertos que forem descartados nos locais, serão coletados e destinados à reciclagem. A transmissão on-line, ampliará consideravelmente o alcance do espetáculo. Os impactos sociais são importantíssimos, sobretudo no resgate da autoestima das pessoas, após a pandemia. Além disso, ao garantir trabalho e renda a músicos, produtores e técnicos, o projeto colabora para a reorganização da vida financeira desses indivíduos e, também, da cadeia produtiva em torno do espetáculo. Algumas questões importantes sobre o projeto: a) Da Planilha de recolhimento de tributos não constam recolhimentos de tributos, pois só trabalhamos com profissionais que possam emitir notas fiscais de seus servisços e produtos; e b) Na fase de readequação à realidade foi incluiído, em cada uma das cidade da turnê, um coro local e custo por 15 dias de ensaio foi lançado na planilha de custo; c) Informamos que continuaremos tentando complementar o valor total do projeto e para tanto será necessário a prorrogação do prazo de captação.

Embora remonte à primeira metade do século XIX o interesse pelas composições praticadas no período barroco - até então a arte ouvida nos teatros, salões e igrejas era absolutamente sintonizada com a contemporaneidade -, é somente após as duas grandes guerras, ocorridas sequencialmente no início do século seguinte, que se vai notar um gradual empenho em fazê-las ouvir de maneira historicamente informada (sob a égide de um historicismo patrocinado pelo advento da História Conceitual), dotando-a de recursos instrumentais e retóricos adequados. De fato, é nas primeiras décadas dos oitocentos que os compositores vão, na inefável busca construtivista de suas então individualidades, começar a voltar seus olhos para o passado, no sentido de fruí-lo como objeto não apenas de estudo, como era praxe até então, mas de consumo efetivo. Todavia, naquelas primeiras décadas do século romântico o interesse pela chamada música antiga foi muito mais reverencial - digno de curiosidade - do que contextual. Os moldes através dos quais foram reconstruídos os repertórios mantiveram as disposições seguidas pela música do momento, que por sua vez jamais poderia se eximir dos ?progressos? perpetrados pela recentíssima revolução industrial que, de pronto, reformulara os padrões organológicos, promovendo a transformação física dos instrumentos musicais, mesmo criando novos, tudo em sintonia com as mais modernas concepções estético interpretativas daquele estimulante momento. Em tal contexto, não se preocuparam, aqueles que desenterravam a música do passado, em percebê-la como algo orgânico, com valores próprios, e vinculada a uma maneira de ser que amiúde era combatida como algo decrépito ou fora de moda, portanto passível de rejeição. Numa comparação em nada imódica, o passado tornara-se tão exótico quanto a arte produzida pelos povos nativos da América, d´África ou do oriente. Mister era sim sagrar a tradição, mas submetendo-a ao crivo das conquistas contemporâneas. Muitos foram os esforços para soerguer este passado. Na esteira deles, urge uma nova maneira de enxergá-lo. Um delírio de autenticidade se instala; não para fazer com que num estalar de dedos o passado se transpusesse, mas para que dele fruíssemos criativamente, observado sob o crivo de visões não etnocêntricas. Para a música, uma arte que segundo a tradição ocidental se cultiva através de suportes escritos, tudo foi mais complexo. A incipiente musicologia, ainda desaparelhada, tinha de prover os estudiosos e intérpretes com informações procedimentais para além do meramente grafado em antigos manuscritos e impressos. A solução era criticar o passado. Tratados foram assim consultados; do mesmo modo que vasculhadas as crônicas e toda a sorte de testemunhos de época. Um importante universo transdisciplinar se conforma, assim como aparatos filológicos e paleográficos são levantados com o intuito de perceber como as práticas se alteraram ao longo do tempo, e os seus porquês.O Trabalho desenvolvido por A Trupe Barroca, busca refazer essa conexão com as formas estéticas e instrumentais das músicas dos séculos XVII e XVIII, convidando o público a ouvir, obras que muitos já conhecem, como "Quatro Estações" de Vivaldi, através de uma nova perspectiva histórica. Nesse sentido, o projeto investe em ações de pesquisa, pequenas palestras em ensaios abertos a estudantes e master classes Tais ações, fazem, por certo, parte de um projeto pedagógico que busca instruir o público sobre as nuances da música barroca, bem como atrair a curiosidade de pesquisadores e estudantes para esse tipo de trabalho. A Turnê As Quatro Estações será apresentada nas cidades de Belém/PA, São Luís/MA e Vitória e seus concertos serão gratuitos. O Projeto tem como importante premissa a realização de atividades de formação de plateia com forte cunho didático. Para tanto estão previstas ações como ensaios abertos para alunos e professores de escolas públicas ou instituições sociais, sempre precedidos de uma palestra e comentários sobre as obras apresentadas. Além disso, para cada concerto se propões um um masterclass, no qual serão atendidos 5 alunos executantes e 15 ouvintes. A programação musical será composta de 3 concertos exclusivamente instrumentais, cujo custo, considerando as etapas de pré-produção, pós-produção despesas advocatícias e contábeis e custos vinculados estão previstos em R$ 466.425,05 (Quatrocentos e sessenta e seis mil, quatrocentos e vinte e cinco reais e cinco centavos);A turnê prevê um público médio de 2.000 pessoas para o produto principal "Apresentação Musical" e cerca de até 2.000 para o produto secundário "Contrapartida Social", divididos entre três ensaiosabertos com palestra, além de 45 participantes nos três master classes oferecidos. Portanto, o detalhamento das apresentações é o seguinte:a) Número de apresentações exclusivamente instrumentais: 3b) Número de apresentações com canto: 0c) Custo previsto para as apresentações exclusivamente instrumentais: R$ 466.425,05 (Quatrocentos e sessenta e seis mil, quatrocentos e vinte e cinco reais e cinco centavos);d) Custo previsto para as apresentações com canto: 00,00

Todos os espaços sugeridos para os concertos de A Trupe Barroca, bem como suas atividades extras ou complementares deverão atender às normas oficiais de acessibilidade, contando com rampas, banheiros adaptados, espaços especiais na plateia para cadeirantes, cadeiras especiais para pessoas obesas, entre outros recursos. Do ponto de vista da acessibilidade de conteúdo, a produção buscará encontrar todos os recursos necessários para que o espetáculo, torne-se, de fato acessível, investindo em materiais em Braille, em audiodescrição dos espetáculos realizada pela própria equipe, quando for possível, tentando, dessa forma, garantir, ao máximo a experiência dos concertos de A Trupe Barroca para todo o público. Nossa equipe possui profissionais capacitados para assessorar-nos nas questões relativas a acessibilidade física e de conteúdo, para tanto manemos sempre uma assessoria responsável por essas questões. As ações de acessibilidade acontecerão da seguinte forma: Produto Principal - Apresentação Musical: Acessibilidade física:Os espaços escolidos deverão conter rampa de acesso ou elevador, banheiros acessíveis e espaço para cadeiras de roda na plateia. Acessibilidade para deficientes visuais: Será providenciado para todos os concertos programa em braille e audio descrição.Acessibilidade para deficientes auditivos: Todos os concertos contarão com programas em portugês e havendo deficientes auditivos na plateia, serão convidados a uma esperiência tátil com o apoio de um tradutor de libras. Produto Secundário - Contrapartidas Sociais: Acessibilidade física: Os espaços escolidos deverão conter rampa de acesso ou elevador, banheiros acessíveis e espaço para cadeiras de roda na plateia. Acessibilidade para deficientes visuais: Será providenciado para todos os concertos programa em braille e audio descrição.Acessibilidade para deficientes auditivos:Os ensaios abertos e master classes contarão com o apoio de tradutores de libras tanto para as aulas, quanto para as palestras.

O Projeto Tournê "As Quatro Estações" de A Trupe Barroca efetiva o alcance da Lei 8313/91, democratizando o acesso a espetáculos musicais de excelente nível, garantidos com os recursos públicos da Lei de incentivo à cultura, integrando, dessa forma, uma série de diferentes experiências em torno da música "antiga." Além disso, o projeto deve contemplar públicos distintos - tanto de imediato na oferta do espetáculo, quanto a médio e longo prazo através do fortalecimento e da qualificação profissional e artística individuais experimentados pelos integrantes do processo - conhecimentos acumulados que se revelarão em seus trabalhos futuros levados à comunidade como um todo.Devemos, ainda, entender que projetos dessa natureza, sempre catalisam para si novos interesses que, por sua vez, acabam incentivando outras produções artísticas, além do desejo de formação e pesquisa, tanto para seus participantes diretos, quanto para o público em geral.Nesse sentido, o espetáculo, além de se tornar um evento acessível a todo o público, sem exceção de idade, gênero, etnia, credo, cultura ou situação social, cumpre também o seu papel social, ao ser realizado de forma gratuita, democratizando o espetáculo e garantindo o direito ao acesso à cultura, fazendo com que o recurso público, garantido na forma de financiamento indireto, chegue aos seus principais beneficiários.Além disso, a proposta apresentada, tem como contrapartida, para cada apresentação, dois ensaios abertos, precedido de uma palestra introdutória a ser oferecido a grupos de estudantes de instituições públicas, previamente selecionados, além de um master classe em cada uma das cidades contempladas.Além disso, o projeto prevê ações que atendem plenamente ao exposto no art. 21º da Instrução Normativa 2/2019 do Ministério da cidadania, tais como descritas abaixo: Produto - Apresentação musicalEm atendimento ao disposto no Artigo 21 da IN 2/2019 do Ministério da Cidadania, a produção adotará as ações previstas no seguinte inciso: III - Disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22; eIV - Permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias; Produto - Contrapartida socialA produção, em atendimento ao artigo 21 da N 2/2019 do Ministério da Cidadania, adotará as ações de ensaios abertos e palestras, previstas no seguinte incisoV - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22; O Projeto têm em seu planejamento a oferta de atividades de formação, assim divididas: três ensaios abertos com palestras e três oficinas para 15 participantes e 45 ouvintes Essas iniciativas pretendem beneficiar até 2000 estudantes e professores da rede pública de ensino.

A Associação Ricardina Stamatto é uma instituição sem fins lucrativos que, dentre suas finalidades, tem por objetivo promover, incentivas ou fomentar, por si ou por terceiros, devidamente autorizados, a realização de cursos ou eventos culturais e artísticos, podendo para tanto celebrar parcerias para tal fim com instituições públicas ou privadas, como com pessoas físicas ou jurídicas. Dessa forma, a ACRIS (Associação Cultural Ricardina Stamatto), desenvolve uma série de projetos promovendo atividades artísticas das mais variadas, como concertos, recitais, festivais de música, encontros literários, entre outras. O projeto Tunê As Quatro Estações é uma dessas importantes iniciativas que a ACRIS deseja realizar no ano de 2021.Toda a gestão administrativa, decisória e financeira será exercida pela ACRIS, cabendo a esta a responsabilidade pelas contratações, contratos, custos assumidos, negociações, relatório final e sua devida prestação de contas. A presidente da instituição, ordenadora de despesas e resposnsével pela gestão da mesma, desempenhará sua atividade de maneira voluntária. Ficha TécnicaIsa Virgínia Boechat Povoa - Presidente da Acris É Pianista formada pela Faculdade de música do Espírito Santo, pós-graduada na Academia Lerenzo Fernandez (RJ), na classe do professor Luiz Henrique Senise e pelo Conservatório Santa Marcelina(SP), com o professor Alfredo Cerquinho. Foi aluna, também, da professora Miriam Dauesberg. Na faculdade de Música do Espírito Santo, ocupou as cadeiras de Piano, Música de Câmara, além de terexercido as funções de Coordenadora dos cursos de teclado e percurção e Assessora Acadêmica. Foi também Diretora Geral da instituição entre os anos de 1996 e 1998. A Trupe Barroca - OrquestraCriada no ano de 1998, a Trupe Barroca tem uma proposta estética relevante e inovadora. Fundada originalmente com o nome de Victoria Ensamble, o grupo já se apresentou com importantesnomes do cenário musical brasileiro, como Jerzy Milewski (violino), Vanja Ferreira (harpa), Sérgio Dias (flauta), Inácio de Nonno (barítono), Aleida Schweiter (piano), entre outros.A Partir de 2017, a orquestra assumiu a proposta ousada de se dedicar exclusivamente ao repertório dos séculos XVII e XVIII, utilizando-se de instrumentos de época ou cópias perfeitas e investindoem pesquisa e nas sutilezas das interpretações historicamente orientadas. Washington Luiz Sieleman Almeida (Diretor Geral e Diretor Artístico)É Sociólogo, músico e produtor cultural, Mestre em Ciências Sociais pela UFES é, ainda, palestrante. Como produtor, organizou e participou de inúmeros concertos, festivais de música, além de vários espetáculos de teatro, merecendo destaque especial as óperas Dido e Enéas (1999), Il Capanello (2008), a peça teatral O Avarento, com Jorge Dória (2004) e a Orquestra Brasileira de Sapateado (2004). P Foi o fundador e diretor artístico das Orquestras de Câmara da Universidade Federal do Espírito Santo, do grupo Victoria Ensamble e, desde 2017, de A Trupe Barroca, com a qual, tem desenvolvido intensa atividade até o momento, destacando-se concertos, máster classes, exposições, palestras, concertos didáticos e recitais de música antiga. Fernando Coelho Sabino - Produtor ExecutivoCom grande experiência em organização de eventos, trabalhou para a Prefeitura Municipal de Vitória, para o Governo do Estado do Espírito Santo, exercendo, a mesma função de Secretário Executivo dos Conselhos Municipal e Estadual de Saúde, nos quais organizou as conferências de saúde. Foi o responsável pela organização de eventos como congressos, cursos, festivais, entre outros. Desde 2017, passou a atuar como auxiliar de produção do grupo de música antiga A Trupe Barroca, auxiliando na montagem e realização de espetáculos em Vitória e São Paulo. Alexandra Asanache (Coordenadora de Comunicação)Graduada em Filologia - Idiomas estrangeiros, pela Universidade de Bucareste, possui pós-graduação MBA em Marketing e Comunicação. Tem uma experiência de marketing e comunicação de mais de 10 anos a nível europeu e global em multinacionais como HP, Oracle e IBM. Desde 2014 vem se dedicando à consultoria para órgãos sem fins lucrativos na Romênia e desde 2016, também, no Brasil. Em 2017 assume o cargo de Diretora de Comunicação da orquestra A Trupe Barroca, finaliza o curso ?Produção de ópera? pela Royal Opera House de Londres e em 2018 se torna fundadora de The Baroque Society, uma agência de produção e promoção de projetos culturais e promoção de artistas e orquestras a nível internacional. Desde então vem colaborando para concertos no Brasil, na Espanha, na França e na România onde colabora, em 2019, ao grande Festival Internacional ?George Enescu? como tradutora de libretos de ópera barroca. Xavier Julien-Laferrière (violinista solista)É formado pelo Conservatório Nacional de Música de Paris e pela Haute Ecole de Musique de Genebra. Teve como Mestres: Veda Reynolds, Chiara Banchini e Sigiswald Kuijken. Ingressou na Orchestre Philharmonique de Radio France (Paris) com a qual interpretou o repertório sinfônico e lírico com grandes maestros, mas também é um apaixonado pela música barroca e integrou e foi solistas de importantes grupos como Les Arts Florissants (William Christie), La Petite Bande (Gustav Léonhardt), The Músicos do Louvre (Marc Minkowsky), Le Concert Spirituel (Hervé Niquet), Les Talens Lyriques (Christophe Rousset), entre outros. Sérgio Dias - RegenteSérgio Dias nasceu em 1961, no Rio de Janeiro. É graduado em Flauta, Composição e Regência, pós-graduado em Educação Musical, em Arte e Cultura Barroca e Mestre em Música (com área de concentração em Musicologia Histórica). Ex-professor do Conservatório Brasileiro de Música, ex-titular de Harmonia, Contraponto, Fuga e Estruturação Musical da Faculdade de Música do Espírito Santo - FAMES e ex-professor de História do Teatro da Escola de Artes FAFI (Prefeitura Municipal de Vitória / ES). Ex-professor substituto de História da Música do Conservatório de Coimbra e da Escola Superior de Educação de Lisboa. Atualmente é professor e musicólogo do Departamento de Música da Universidade Federal de Pernambuco. Marcus Held - Spalla e Regente AulixiarNatural de São Paulo, é Doutorando e Mestre Música (Musicologia) pela Universidade de São Paulo (2017), cuja pesquisa resultou na primeira tradução no Brasil e à língua portuguesa da obra tratadística completa de Francesco Geminiani (1687-1762). Especializou-se em Música Antiga (Violino Barroco) na Escola de Música do Estado de São Paulo (EMESP), na Escola Municipal de Música de São Paulo (Fundação Theatro Municipal de São Paulo) e na Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC-Barcelona).Foi chefe de naipe da Orquestra Jovem Tom Jobim, violinista da Orquestra de Câmara da USP (OCAM) e da Orquestra Barroca da EMESP. Com diversos artigos sobre a música dos séculos XVII e XVIII publicados em revistas especializadas, dedica-se à performance e à pesquisa música antiga. Atualmente, é professor de Violino Barroco e História da Música do Conservatório de Tatuí e spalla da Orquestra A Trupe Barroca.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.