CONTOS, CANTOS E INCLUSÃO

Produção de espetáculo com cenas e músicas criadas em oficinas para pessoas com/sem deficiência, em vulnerabilidade social. O espetáculo será produzido por meio de oficinas de teatro e música, em que os participantes poderão trazer relatos próprios, causos, contos, histórias conhecidas, fatos históricos ou outras narrativas que queiram encenar e/ou cantar. O espetáculo será apresentado ao final do projeto, que também prevê, como contrapartida social, um encontro com palestra e vivência sobre o teatro e a música como ferramentas para a inclusão social e cultural, bem como oficina aberta a familiares e comunidade interessada em participar.

1 – ESPETÁCULO -UMA apresentação do espetáculo produzido na cidade de São Paulo – SP -O espetáculo com nome a ser definido utilizará recursos teatrais e musicais para a criação de cenas, músicas e/ou cantos que surgirão na condução das oficinas. Conterá criações coletivas dos grupos. O espetáculo contará com vários quadros que irão se entrelaçar, integrando os participantes, em grupos ou na totalidade. Toda a apresentação será tratada de forma lúdica entre pessoas com e sem deficiência, por meio de manifestações criativas e alegres a partir de cenas, improvisos e criações musicais, integrando todos os participantes e equipes numa realidade artística e inclusiva. -Classificação indicativa: LIVRE. -A criação do espetáculo será coletiva e, portanto, não há declaração de direitos autorais de texto/roteiro para este projeto. 2 – CONTRAPARTIDA SOCIAL A) 04 Oficinas abertas - Gratuitas com inscrição prévia simples. As datas e horários serão previamente marcados com divulgação a todos os interessados dentro das instituições e no entorno, aos familiares, amigos, parceiros e patrocinadores. Classificação indicativa: 07 anos B) 03 Palestras -Sobre o teatro e a música como ferramentas para inclusão cultural e social de pessoas com deficiência, com parte expositiva sobre o processo de criação e execução do projeto, sobre as linguagens como meio de inclusão cultural e social. -Serão realizadas por profissionais atuantes no projeto ou por profissionais convidados. -Os ingressos serão disponibilizados gratuitamente a familiares educadores, profissionais de saúde, professores, estudantes, cuidadores e demais interessados. Classificação indicativa: 16 anos

OBJETIVO GERAL Produção de um espetáculo com cenas e música (cantada e/ou tocada), criados por pessoas com e sem deficiência, em vulnerabilidade social, a partir de relatos, causos, contos, histórias conhecidas, fatos históricos ou outras narrativas (próprias ou não) que queiram encenar e/ou cantar. OBJETIVOS ESPECÍFICOS 1 _ ESPETÁCULO - Realizar 01 (uma) apresentação do espetáculo produzido na cidade de São Paulo _ SP, com entrada gratuita Para criar e produzir o espetáculo de teatro e música, a ideia é dividir 60 participantes em 06 grupos com 10 pessoas em cada grupo. Cada grupo terá uma oficina semanal de 02h de duração, com atividades de teatro e música em um período de 06 meses. As oficinas serão alocadas em parceiros do proponente, instituições que atendem o público alvo (pessoas com deficiência), que cederão seus espaços gratuitamente para as atividades do projeto. 2 _ CONTRAPARTIDA SOCIAL 2.1. Fazer 04 oficinas abertas para familiares e interessados em vivenciar o que os participantes criam durante as oficinas. 2.2. Realizar 03 palestras para professores, estudantes, atores, arte-educadores, demais profissionais envolvidos e interessados em geral. A ação será realizada ao longo do projeto e será feita em forma de palestra sobre o teatro como promoção da inclusão cultural e social a fim de fomentar troca e multiplicação de conhecimentos.

Sabemos que o trabalho com a arte pode incentivar pessoas em suas potencialidades, pois estimulam a imaginação, a criatividade e diversas habilidades. O indivíduo com ou sem deficiência pode se expressar, trabalhar suas emoções e ampliar seu círculo social. Projetos que desenvolvem a criatividade são importantes para a promoção da inclusão cultural, social e da saúde global de pessoas com e sem deficiência, pois ajudam a diminuir o impacto causado por agentes estressores que esses indivíduos têm que enfrentar devido a conceitos e pré-conceitos presentes em nossa cultura e sociedade. A arte traz à tona habilidades, sentimentos, opiniões e vontades em qualquer pessoa, ou seja, a arte faz compreender, suportar e transformar a realidade. A expressão artística e cultural, por meio de qualquer linguagem, seja teatro, música, dança ou outra modalidade, contribui produtivamente para o desenvolvimento pessoal em um processo constante de aprendizagem e de reconstrução de suas formas de exercício de cidadania. Tanto a fruição quanto a atividade artística proporcionam oportunidades de experimentar novas formas de expressão. Essas possibilidades muitas vezes não aparecem em atividades rotineiras, mas podem aparecer na produção artística, na ampliação da possibilidade de expressão, na experiência prazerosa de realização, individual e compartilhada com familiares e comunidade. A escolha de jogos teatrais e experiências musicais com instrumentos e canto/voz permite a adaptação metodológica para qualquer singularidade que os participantes possuam. Além disso, exercícios teatrais permitem o contato inicial com a linguagem teatral porque a maioria dos participantes talvez nunca tenham tido contato com o teatro. Exercícios de expressão corporal e vocal com os participantes parecem pertinentes ao propor situações que proporcionam aos participantes o contato com o lúdico, o poético e o estético do fazer teatral de maneira mais suave. O teatro toca profundamente tanto quem atua como quem assiste sem limites de sexo, cor ou idade. Mobiliza inúmeras aptidões e competências de forma lúdica e natural. O objetivo deste projeto não é dar criar um espetáculo de teatro e música, em que grupos com pessoas com deficiência, ou sem deficiência, mas em vulnerabilidade social, criem cenas a partir de histórias, relatos, causos, poemas, contos, fatos históricos e etc. A ideia é que encenem, cantem, toquem instrumentos (criados ou não por eles, inclusive), criando cenas que irão compor uma apresentação ao final do projeto. Todas as atividades serão realizadas com a orientação de profissionais, que estimulem o teatro e a música como linguagem e manifestação da Arte. O projeto será compartilhado para além das oficinas, por meio de oficinas abertas para famílias e comunidade e, ainda palestras para profissionais e interessados em geral. A equipe de profissionais será composta por um coordenador educativo para suporte pedagógico aos grupos e à expressão das linguagens do teatro e da música, além de instrutores (de teatro e de música) e psicólogo. A ideia é fomentar a inserção cultural e social e dar apoio técnico a essas pessoas, pois todos os envolvidos poderão estar em cena para criar um espetáculo como uma obra de expressão artística. Pretende-se também: · promover ações comunitárias com o estímulo adequado à vivência criativa, cultural, solidária, com respeito às diferenças por meio das oficinas abertas e de palestras inteiramente gratuitas; · criar possibilidades para que os grupos se apropriem de suas histórias de vida, como autores, e das transformações nos territórios a que pertencem; · publicizar a produção artística de pessoas com deficiência, muitas vezes colocadas à margem da sociedade, restritas às instituições especializadas; e · promover o conhecimento e as experiências musicais e teatrais como ferramentas de inclusão cultural. Relevância do Proponente Prêmios: Ordem do Mérito Cultural _ MinC 2008; Prêmio Tuxáua _ MinC 2010; Prêmio Areté _ 2010; Nota máxima na região sudeste, no 2º Prêmio Brasil de Inclusão Social do Ministério dos Esportes. _ ME 2010; Prêmio "Pela Arte se Inclui" _ Secretaria de Estado da Cultura de São Paulo; Prêmio LIF 2013 _ 3º lugar da categoria "Apoio às Comunidades Locais" do XII Prêmio LIF; SALVA DE PRATA _ Câmara Municipal de São Paulo _ ano de 2014; VOTO DE JÚBILO - Câmara Municipal de São Paulo _ ano de 2015; MEDALHA ANCHIETA - Câmara Municipal de São Paulo _ ano de 2015; PRÊMIO ABCA - Associação Brasileira dos Críticos de Arte - ano de 2016 ; Prêmio Brasil + Inclusão - Câmara dos Deputados - Ano de 2017; Certificado de Reconhecimento de Instituição Cultural pela Secretaria de Estado da Cultura _ Ano de 2017; Selo de Qualidade da Lei Paulista de Incentivo ao Esporte concedido pela Secretaria de Esportes Lazer e Juventude _ Ano de 2017; Melhores ONG´S Revista Época _ Instituto Doar _ Ano de 2017; Finalista no Prêmio Ações Inclusivas, ganhou Destaque do Ano pela pluralidade cultural e esportiva para pessoas com deficiência _ Ano de 2017. Relevância do projeto O projeto tem, como principais características: - Alinhamento à Lei 8313/91, especialmente em relação ao artigo 1º, incisos: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; e IX - priorizar o produto cultural originário do País - Alinhamento à Lei 8313/91, especialmente em relação ao artigo 3º, incisos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; E, ainda: - Qualifica a vivência cultural, a educação e a formação cidadã ao aliar medidas de ampliação de acesso às ações culturais, proporcionando formação; - Considera a diversidade na perspectiva multidimensional da Cultura, respeitando, valorizando e estimulando a circulação de diversas práticas artísticas, a manifestação e expressão de identidades, garantindo a inclusão de pessoas com deficiência; - Reconhece, qualifica e apoia a experiência de ONGs atuantes em comunidades pobres e vulneráveis otimizando serviços e recursos, ampliando as possibilidades de acesso e democratização cultural;

OUTRAS INFORMAÇÕES Alimentação - Kit lanche No dia da apresentação todos os participantes receberão lanche composto por um (01) suco, um (01) sanduíche, uma (01) fruta e uma barra de cereal. O tempo estimado de permanência dos participantes no local de apresentação é de 06 horas (chegada, preparação, apresentação, saída). Por isso, cada participante receberá 02 kits, um na chegada ao local e um após a apresentação. Haverá um percentual excedente na quantidade, caso algum participante necessite. Brochura A Brochura é um relatório ilustrado editado após os meses de oficinas, com textos informativos e fotos do processo de criação do espetáculo. A distribuição dessa brochura será gratuita a todos os participantes e familiares, profissionais, instituições envolvidas e patrocinadores. Material de Consumo O material adquirido durante a realização do projeto é material de consumo. Divulgação e Mídias Sociais Será dada uma atenção especial à divulgação de todo o processo criativo nas mídias sociais. O público alvo dessa divulgação serão pessoas com e sem deficiência, suas famílias, amigos, formadores de opinião da área do teatro, profissionais e etc., a fim de compartilhar a experiência com a sociedade como um todo. Outras Informações -A apresentação do espetáculo terá entrada franca com duração aproximada de 60min e contará com a presença dos familiares e amigos dos participantes, imprensa, instituições, professores, crianças e jovens de escolas públicas e público em geral. -Será disponibilizado transporte para os participantes, inclusive adaptado, se necessário para deslocamento entre locais dos ensaios e local da apresentação, a ser escolhido posteriormente (equipamentos públicos, teatros, espaços de convivência e etc). -Os locais para execução das atividades do projeto poderão ser instituições que atendem pessoas com deficiência intelectual, centros de convivência, de atendimento psicossocial, equipamentos públicos, etc. -O proponente se compromete a enviar cópia de Contrato de Cessão Gratuita de Espaço nos primeiros meses da execução do projeto. -O local para a apresentação será definido conforme disponibilidade de pauta de teatros e/ou centros culturais. Como locais possíveis, podemos citar: Teatro Sérgio Cardoso, Centro Cultural São Paulo, auditório do MASP, Galeria Olido, entre outros.

1 – ESPETÁCULO – UMA apresentação do espetáculo produzido na cidade de São Paulo – SP 600 ingressos - Terá duração aproximada de 60min (01 ato). - Todos os adereços e figurinos e cenário serão criados e produzidos pelo proponente. - O local será definido no momento da produção do evento, em espaço de teatro, auditório ou área de convivência que comporte os participantes e o público previsto. - Se houver palco ou tablado, haverá rampa de acesso a pessoas com deficiência e mobilidade reduzida. - Serão criados figurinos/adereços para as apresentações dos grupos pelo próprio proponente com a participação dos grupos na criação. Metodologia para criação do espetáculo: -Os 60 participantes serão organizados em 06 grupos (turmas) com 10 participantes em cada. -Todos os grupos terão ensaios semanais com 02 (duas) horas, durante 06 meses, período das atividades práticas. -Temas, exercícios e jogos serão propostos para trabalhar consciência corporal, vocal e improvisação. Serão trabalhados, além de motricidade, postura, equilíbrio, coordenação motora, criatividade, ludicidade, aspectos sociais, culturais e emocionais para criação de cenas, cantos e músicas. -Considerando as etapas de pré-produção, produção, pós-produção e prestação de contas, o projeto terá a duração de 08 meses. -As oficinas contarão com uma equipe composta de: 01 instrutor de teatro, 01 instrutor de música, 01 coordenador educativo/pedagógico e 01 psicólogo. -Buscando contribuir para a inclusão de pessoas sem deficiência, mas em situação de vulnerabilidade socioeconômica, pessoas nessas condições também serão aceitas no projeto. -A seleção dos participantes se dará por inscrição simples e assinaturas de termos de Consentimento e Autorização de Uso de Imagem. Plano de Oficinas - divididos em 03 partes: Aquecimento: Apresentação da atividade que será desenvolvida com um suporte lúdico; Produção: Parte técnica onde o participante colocará em prática a vivência anterior com exercícios e jogos teatrais/musicais. Compartilhar: Processo de finalização, permite a abertura de um espaço para a manifestação das impressões dos participantes com relação ao que ocorreu durante o desenvolvimento das etapas. As oficinas preveem exercícios de improvisação, jogos teatrais/musicais, consciência corporal/vocal, concentração e respiração, como preparo para sensibilidade e atenção. Em seguida são propostos exercícios que utilizam o corpo, a voz, a criatividade, a intuição, musicalidade, relações com o corpo, o espaço e com o colega, de maneira suave, lúdica e divertida. É preciso orientar os participantes para diversas possibilidades, aumentando seu potencial criativo e 2 – CONTRAPARTIDA SOCIAL A) oficinas abertas – 25 vagas X 04 oficinas abertas = 100 vagas Duração de aproximadamente 02h. Locais: Poderão ser nos próprios locais onde o projeto será realizado, ou seja, dentro das instituições que cederão seus espaços gratuitamente para os encontros dos grupos. Entrada gratuita a todo tipo de público. B) Palestras – 100 vagas presenciais + 100 vagas on line = 200 vagas X 03 palestras = 600 vagas Locais a serem definido posteriormente, com condições de acessibilidade e mobilidade. Entrada gratuita mediante inscrição simples. Tempo estimado para cada palestra: 03h.

1 – ESPETÁCULO - apresentação do espetáculo produzido na cidade de São Paulo – SP ACESSIBILIDADE FÍSICA: O acesso livre e gratuito. Apresentação em espaço de teatro, auditório ou área de convivência, a ser definido posteriormente com base em acessibilidade e mobilidade. Instalação de rampa para acesso ao palco, se não houver. DEFICIENTES AUDITIVOS: intérprete de LIBRAS. DEFICIENTES VISUAIS: Atividade de mediação com visita tátil ao espaço da apresentação, bastidores, espaço cênico, etc. 2 – CONTRAPARTIDA SOCIAL A) Oficinas abertas de teatro e música: ACESSIBILIDADE FÍSICA: Acesso livre e gratuito a familiares, amigos, professores, comunidade envolvida e interessados em geral; local a ser definido posteriormente, com condições de acessibilidade e mobilidade. DEFICIENTES AUDITIVOS: não se aplica DEFICIENTES VISUAIS: Atividade de mediação com visita tátil nas oficinas abertas. B) Palestras sobre o teatro e a música como ferramenta para inclusão cultural de pessoas com deficiência: ACESSIBILIDADE FÍSICA: Acesso livre e gratuito; local a ser definido posteriormente, com condições de acessibilidade e mobilidade. DEFICIENTES AUDITIVOS: Intérprete de LIBRAS. DEFICIENTES VISUAIS: não se aplica. Os custos das ações de acessibilidade estão previstos no orçamento analítico do projeto.

DEMOCRATIZAÇÃO DE ACESSO 1 – ESPETÁCULO - apresentação do espetáculo produzido na cidade de São Paulo – SP Inciso I, do artigo 21 da IN2/2019 - Distribuição gratuita de ingressos a familiares, profissionais, instituições, escolas públicas, comunidade e interessados em geral. Doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do artigo 20, no mínimo, 20% (vinte por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, devidamente identificados. Inciso II, do artigo 21 da IN2/2019 - Transporte gratuito para participantes (e acompanhantes) ida e volta. Inciso IV, do artigo 21 da IN2/2019 - Permissão para captação de imagens das atividades oferecidas pelo projeto, com autorização para veiculação em redes públicas de televisão.

Alguns dos profissionais que poderão estar na equipe: Márcia Siqueira de Carvalho* - Coordenação Geral Professora, pedagoga e arte-educadora, com especialização em Deficiência Intelectual, foi educadora do curso “Artes e experimentação”, da Oficina Toka, professora de educação infantil do “Colégio Oswald de Andrade” (São Paulo), arte educadora e proprietária do “ARTES PARA CRIANÇA” (Piracicaba), arte educadora na Escola Novo Mundo (Piracicaba), Arte Educadora e proprietária do IPE Piracicaba, educadora de educação infantil da Escola “Projeto Vida”, no Centro de Educação “O Poço do Visconde” (São Paulo), educadora de estimulação e pré-alfabetização de crianças portadoras de paralisia cerebral na Associação Educacional Quero-Quero de Reabilitação Motora (São Paulo). Claudia Margaret de Lima* - Coordenação Educativa Cursou Pedagogia e fez Pós Graduação em Administração de Recursos Humanos na Universidade Paulista – UNIP Objetivo. Possui experiência de 25 anos, ininterruptos na área educacional, com ênfase no Ensino Fundamental desenvolvida no Colégio Magister, Colégio Spinosa, Escola Nova Lourenço Castanho e outras. Fabiana Ribeiro* - Instrutora de Teatro Fez Licenciatura em Artes-Cênicas na Faculdade Paulista de Artes. Cursou o Teatro Escola Macunaíma - Habilitação Profissional Técnico Ator e é integrante da Companhia Antropofágica de Teatro desde 2003. Fez diversos cursos, como Bufão – O Satírico e o Grotesco, com Pedro Pires, ator e diretor teatral, em 2015; Atuação Realista como Ferramenta Épica, com Renan Rovida, ator e cineasta, em 2013, 2014 e 2015; Música e Movimento na Educação com Gabriela Vasconcelos Abdalla, membro-fundadora e integrante da diretoria da Abraorff do Orff-Shulwerk; Mímica Corporal Dramática com Victor Seixas, sobre a linguagem da Mimo Corpórea desenvolvida pelo artista francês Etienne Decroux; Dança Teatro com os atores e bailarinos Paulo Goulart Filho e Dinah Perry; Meditação Rajnesh com Simone Shuba, diretora teatral e especialista em práticas meditativas criadas por Rajneesh/Osho; Construção e Manipulação de Bonecos da Cultura Popular com Valdeck de Garanhuns, mestre em Teatro de Mamulengo; O Bio-Objeto no trabalho de Tadeuzs Kantor, com Ludmila Ryba, atriz da companhia polonesa Cricot 2; Aplicação dos Temas de Movimento de Rudolf Laban, com a Professora Doutora Lenira Rengel; Uma Viagem com as Malas de Kantor, com Ludmila Ryba, atriz da companhia polonesa Cricot 2; Introdução as Máscaras do Clown, com Bete Dorgam, mestre em artes cênicas; Dança Contemporânea com o diretor e bailarino Luís Ferron; O Clown e seus elementos com Ricardo Puccetti, com o ator e palhaço e coordenador artístico do Lume Teatro; e Mimese Corpórea com Renato Ferracini, ator e pesquisador do Lume Teatro. Participou do Seminário “ Tadeusz Kantor Vinte Anos Depois” com Michal Kobialka, Professor de Teatro no Departamento de Artes Teatrais e Dança na University of Minnesota e um dos principais especialistas em Tadeusz Kantor; Dicionário Laban Aplicado ao Corpo do Ator com Lenira Rengel, professora doutora da Escola de Dança da Universidade Federal da Bahia; Apreciação do Teatro Infanto Juvenil com a Professora Doutora Ingrid Koudela, da Universidade de São Paulo; As Contribuições de Rudolf Laban nas Artes Cênicas com a Professora Doutora Isabel Marques; O Jogo e a Poética da Intertextualidade com Jorge Didaco, Professor da Mozarteum-SP. Eduardo de Arruda Castro* – Instrutor de música Músico, multi-instrumentista, fez Licenciatura em Música na Universidade Unisantanna. Experiência Profissional: Aulas particulares de musicalização para todas as idades, teoria e prática musical. Violão, guitarra, percussão e contrabaixo. Participação em várias bandas de diverso gêneros. Gravações , arranjos, produções. Links: soundcloud.com/estadoc; youtube.com/watch?v=9BokXvXycV8; youtube.com/watch?v=HnByHOIF1F4 Cursos e Certificações Adicionais: EMT- violão popular; Captação de áudio, masterização. *A equipe poderá ser alterada, dado ao tempo entre a inscrição e a execução. PROPONENTE - INSTITUTO OLGA KOS / Dirigente: Wolf Vel Kos Trambuch Função - único responsável pela implantação, execução e pelo processo decisório neste projeto. O proponente/dirigente realizará sua atividade de forma voluntária. Possui experiência em projetos de teatro e música, como COR E RITMO (PRONAS - concluído), CORPO SONORO - ENSAIOS DE INCLUSÃO (PRONAS – em execução), IN BATUKADA - MÚSICA PARA A INCLUSÃO (Rouanet – em execução) e INCLUSÃO ENCENA (Rouanet – em execução). Ver documentos anexados - Materiais diversos que comprovem a atuação do candidato.

Prestação de Contas final apresentada, aguardando análise.